Дизайн в южной корее: Самые прогрессивные азиатские дизайнеры
Как я уехала в Сеул по стипендии изучать моду — Wonderzine
Успешно сдав экзамен на знание языка, в августе 2015 года я начала учиться в магистратуре сеульского университета Ёнсе, который входит в тройку лучших вузов страны. Вот тогда тёмная сторона корейской жизни впервые предстала передо мной во всей красе, а розовые очки начали спадать. «Все иностранцы, которые приходили ко мне на кафедру, возвращались домой не доучившись — не выдерживали», — такими словами встретила меня научный руководитель, которая затем повторяла их в разных вариациях на протяжении нескольких месяцев.
Южная Корея — маленькая густонаселённая страна с очень высокими требованиями, стандартами качества и жёсткой конкуренцией. Местные постоянно усиленно учатся и сдают какие-нибудь экзамены: школьные, университетские, на право претендовать на ту или иную должность и так далее. Свою борьбу за место под солнцем они начинают чуть ли не с детства и продолжают всю жизнь. Для того чтобы устроиться на работу в лучшие национальные компании типа Samsung, корейского диплома часто мало, требуется ещё и американский.
В среднем я провожу в университете 10 часов ежедневно. Если у меня нет лекций или семинаров, я должна быть на кафедре, где у профессора всегда есть для нас задания. В основном мы читаем или же сами проводим исследования на очень узкие темы, изучаем механизмы взаимодействия компаний с потребителями, то, как на успешность и продажи влияет тот или иной маркетинговый ход.
Влюбиться в бедного художника и сбежать с ним — это не про Корею. Взаимную симпатию никто не отменял, но на счёт в банке, семью и карьерные успехи посмотрят в первую очередь
В Корее всё подчинено принципу полезности. Если, например, в России образованным мы называем человека эрудированного, с широким кругозором, интересного собеседника, то в Корее это тот, кто сдал экзамен на «отлично». Большинству в голову не придёт прочитать книгу просто потому, что интересно и нравится. Многие не пойдут просто так на выставку или в театр. На это у корейцев нет ни сил, ни времени, ни привычки.
После одного случая я чётко осознала, что отношения и брак для многих корейцев тоже часть бизнес-плана. Одной моей знакомой нравился парень, который явно не отвечал ей взаимностью. Я ей совершенно искренне пожелала забить на него и найти того, кто будет её любить и ценить. «Какая ты старомодная! Какая любовь? Кому она сейчас нужна? Он мне просто по статусу подходит», — ошарашила она меня. Влюбиться в бедного художника и сбежать с ним — это не про Корею. Взаимную симпатию никто не отменял, но на счёт в банке, семью и карьерные успехи посмотрят в первую очередь. Может быть, поэтому здесь так много разводов.
С отношением к сексу в Корее всё вообще тяжело и покрыто толстым слоем лицемерия. Местные звёзды и политики пропагандируют культ чистоты и непорочности и публично утверждают, что в свои 20, 30, 40 лет чуть ли даже не целовались ни разу. Считается совершенно непозволительным жить вместе до свадьбы, зато большой популярностью пользуются отели, сдающие номера по часам. С кореянкой невозможно завести интрижку на одну ночь, и если уж так сложилось, то молодые люди обязаны начать встречаться, даже если им обоим этого не особенно и хочется. Наверное, поэтому на улицах Сеула так много парочек. Иногда мне кажется, что здесь вообще нет людей, которые бы ходили поодиночке. Если у тебя по той или иной причине нет второй половинки, то в праздники или в выходные ты чувствуешь себя крайне некомфортно.
Корейский интерьер — дизайн комнаты
Корейский интерьер — дизайн комнаты
Одним из трендов в Корее последнее время является дизайн интерьера. Беспрерывно на эту тему выходят TV-шоу и создаются ютуб каналы. Итак, что же собой представляет корейский интерьер?
Прежде всего нужно отметить основные особенности корейского интерьера:
— Предпочтение матраса, вместо кровати. Или, в большинстве случае использование небольших деревянных подмостков для кровати.
— Предпочтение открытой вешалки-стойки для вещей, вместо шкафа.
— Также, порой отсутствие стульев, корейцы часто едят за низким столиком сидя на полу.
— В Кореи практически никто не клеит обои с яркими/большими/заметными узорами или рисунками.
— Практически в 70% корейских домов отсутствуют подоконники.
— Если говорить об обогреве, то практически все корейцы используют электрическое, «теплые полы».
И наконец, что же собой представляют тренды корейского дизайна интерьера 2020 года?
- Использование светящихся гирлянд не только как декоративную составляющуюся, но и как сам источник света (вместо настольных ламп, осветителей у туалетного столика).
- Рост популярности тренда на кружева и ковры (особенно на те, что с узорами, (чаще мелкими)).
- Предпочтение простоты и украшение комнатными растениями, часто большими и тропическими.
- Использование натуральных материалов, в основном бамбука и дерево.
- Также, для трендов 2020 года характерен минимализм в цветах, но присутствие достаточного количества деталей. (книги, растения, статуэтки, свечи, картины).
Чтобы было нагляднее, рассмотрим также пару видео с корейского Youtube о self-interior. И хотя видео и на корейском языке, все можно понять просто наблюдая за процессом преображения комнат. Если же вы бы хотели увидеть больше фото-примеров интерьера корейскмх комнат, то вы можете найти их в инстаграммах ggulhouse и self_interior.
____________________
Корейский интерьер — дизайн комнаты
Ссылка на Youtube video — интерьер в корейском стиле
— Стиль жизни корейцев
— Как сэкономить путешествуя по Южной Корее
— Пословицы и идиомы корейского языка
— Сколько стоит обучение на курсах в Южной Корее
Интересные особенности корейского интерьера | Роскошь и уют

Не усложняйте
Один из главных принципов дизайна «по-корейски» – это простота. Традиционно корейские дизайнеры интерьеров сосредотачиваются на минимализме, используя для своей работы лишь самые основные элементы в комнате. Остальное пространство остается чистым и незахламленным – всё для того, чтобы свет и воздух могли свободно циркулировать. Именно поэтому, желая придать интерьеру корейский стиль, не стоит «пичкать» комнату всевозможными предметами декора, которые вам только удалось найти. Необходимо сосредоточиться лишь на нескольких основных предметах, которые и станут акцентами в комнате.

Выбирайте цвет мудро
Корейский стиль дизайна сосредоточен на земляных оттенках, а это значит, что без коричневого цвета в интерьере едва ли возможно обойтись. Убедитесь в том, что вы выбираете не слишком насыщенный оттенок этого цвета, дабы не создать иллюзию «пространства-коробки»; помните о том, что просторное помещение – ключевой элемент корейского стиля.
Если коричневый цвет не является вашим фаворитом, то вы также можете выбрать между желтым и зеленым – другими натуральными цветами, которые часто используются в декоре типичных корейских домов.

Присмотритесь к мебели из дерева
Корейский стиль делает серьезный упор на натуральные элементы, а не рукотворные. Именно поэтому стоит внедрить в пространство мебель из дерева, тем самым создав атмосферу естественности и минимализма.

Низкоуровневая мебель
Большинство корейских домов обставлено мебелью низкого уровня (не качества, а высоты), которая словно сливается с полом. Поэтому при дизайне вашего дома вы можете взять этот принцип себе на заметку. Замените высокий стационарный диван низким секционным; между огромной кроватью с четырьмя столбиками и балдахином и низкоуровневой тахтой с тонким матрасом выбирайте последний вариант. Именно такая мебель поможет вам подражать корейскому дизайну интерьера.

Отдайте комнату во власть естественного освещения
Корейский стиль чествует свет, а в особенности естественное освещение. Интерьеры многих корейских домов буквально купаются в солнечных лучах, которые проникают в каждую комнату дома. Как добиться подобного эффекта? Огромные панорамные окна, стеклянные раздвигающиеся двери сделают своё дело, впустив свет в дом, но сохранив ваше личное пространство личным.

Начинка дома
Корейский декоративный стиль славится своей внутренней отделкой, уместными акцентами и продуманным внедрением предметов искусства. Несмотря на то, что использование любых вещей упрощено, акценты и предметы искусства не ограничиваются ни в размерах ни в размещении относительно пространства. Наиболее впечатляющие элементы, которые можно увидеть в корейском доме – это раздвижные двери, расписной потолок, гобелены, шоджи-лампы, античную керамику, восточные вазы и картины с изображением деревьев, цветов, животных и других элементов природы.

Креативное использование ограниченного пространства
Задавшись целью внедрить в пространство своего дома корейский стиль, вам предстоит изучить и понять функциональные преимущества данного стиля конкретно для вашего интерьера. Корейский дизайн ориентируется на простоту и функциональность, прекрасно сочетая оба эти аспекта с эстетической стороной.
Например, если кухня в вашем доме небольших размеров, вы можете заставить её выглядеть визуально больше и просторней, просто внедрив светлую палитру и добавив кухонных аксессуаров. Мультизадачность различных элементов на кухне поможет снизить уровень захламленности пространства, придав ему аккуратность корейского стиля.
4 корейских дизайнера, о которых говорит мир
Корея Корейские дизайнеры
Мода Южной Кореи который год приковывает к себе пристальное внимание всего мира. Корейские модники из стритстайл-отчетов кажутся настоящими гуру стиля, особенно глядя на то, как умело они смешивают в своих образах все известные цвета, принты и фактуры, а местные дизайнеры выпускают одежду, которая потом появляется в гардеробах известных нам знаменитостей или на Неделях моды в Европе.
Kirin
Корейский диджей Peggy Gou не теряла зря времени, и прославившись своими сетами и стилем, запустила бренд одежды, который в этом феврале был представлен не где-нибудь, а на Неделе моды в Париже. Её марка Kirin часть New Guard Group – модного конгломерата, в чей пакет брендов также входят Off-White и Heron Preston. По мнению экспертов, у New Guard есть все шансы потеснить такого гиганта, как LVMH Бернара Арно. Пока холдинг Арно продолжает полировать старые бренды, New Guard Group создаёт новые марки и творит моду 21 века.
Kirin – уличная одежда, вдохновленная личным стилем Peggy Gou, призвана заполнить пустоту в женских streetwear-брендах. Это дань корейской мифологии и клубной моде, которая прослеживается в принтах с драконами, тиграми и кожаных штанах будто с рейва 90-х. В коллекции: много логомании, виниловые плащи, кимоно и пижамы, в которых хочется не спать, а танцевать до самого утра.
OPEN THE DOOR
Бренд OPEN THE DOOR стартовал в 2017 году под руководством корейской модели и диджея Hyojin Lee. Ранее она завоевывала аудиторию своим стилем посредством Instagram и YouTube, а набравшись сил запустила собственный бренд, основанный на индивидуальности. По признанию самой Hyojin Lee, марка целиком отражает её подход к моде и всё идёт изнутри. Однако, нельзя сказать, что новоиспеченный дизайнер не вдохновляется своими более опытными коллегами. Взять хотя бы кроссовки с раздвоенным носом, чей дизайн явно отсылает нас к культовым ботильонам-таби от Maison Margiela.
В ассортименте бренда можно найти все то, чего так требует душа фэшионисты – плюшевые леопардовые шубы, объемные пиджаки, вещи-франкенштейны, кожаные комбинезоны и необычные аксессуары.
Eenk
В Южной Корее бренд Eenk и его создательница Hyemee Lee изначально прославились за счет аксессуаров – клатчей, сумок и чехлов для смартфонов, которые полюбились корейским модным редакторам и звездам-стристайла. Аксессуары – части масштабного проекта Письмо, который Hyemee Lee начала в 2013 году. Его идея в том, чтобы посвящать каждую коллекцию бренда отдельной букве английского алфавита: С для клатчей (от англ. Clutch), H для сумок (от англ. Handbag) и I для чехлов (от англ. Iphocase).
Когда буквы закончатся и Hyemee Lee вновь вернется к началу, букве А, она представит полную коллекцию, которая объединит в себе все особенности бренда Eenk. И особенность не только в проекте Письма, но и в видении моды. Eenk – это корейская винтажная мода, с уклоном в классику, которая понравится самым романтично настроенным девушкам.
The Studio K
Один из любимых брендов корейских модниц The Studio K – вотчина дизайнера Hyejin Hong. Бренд был основан в 2015 году, и с тех пор является постоянным участникам Недель моды в Сеуле и важной частью модной жизни Южной Кореи. Философия Hyejin Hong, плавно переходящая в ДНК бренда, объединяет в себе множество идей – городской стиль, гармонию модерна и авангарда, оригинальные тенденции и шик, не уходящий в пошлость.
The Studio K часто называют «корейской Marni», за элегантный минимализм, вдохновленный технологиями, за которым скрываются модные эксперименты Hyejin Hong. Каждая коллекция бренда – это новая история, посвящение всему тому, что окружает нас в повседневной жизни: вечеринки у бассейна, игры в теннис, ночные прогулки, летние каникулы и сады.
Фотограф: Instagram, открытые интернет-источники
Автор: Be Icon
Корея Корейские дизайнеры Поделись статьей5 университетов для изучения искусств и дизайна в Корее

Сегодня Южная Корея является одним из главных центров развития азиатского искусства и культуры. Корейская музыка, живопись, кинофильмы и дизайн пользуются популярностью даже далеко за пределами страны. Корейский образ жизни и модные тенденции также оказывают большое влияние на людей по всей планете.
Стоит помнить, что на протяжении долгого времени Южная Корея всецело находилась под влиянием западной культуры. Только в последние десятилетия страна уверенно встала на свой уникальный путь развития, а южнокорейское искусство успешно интегрировалось в глобальный мир.
Южная Корея также стала важным мировым направлением для получения творческого образования. Современные корейские художники и дизайнеры обращаются к актуальным темам, таким как критика общества потребления, глобализация, экология и проблема расизма. Сочетание междисциплинарных программ, исследований и глобальных связей открывает перед творческими студентами корейских вузов международные перспективы.
Если вы хотите изучать искусства и дизайн в Южной Корее, Hotcourses.ru советует обратить внимание на топ-5 творческих учебных заведений страны…
Сеульский национальный университет
Ориентировочная стоимость обучения: $12,000 в год
Колледж изобразительных искусств в составе Сеульского национального университета был основан в 1946 году и с тех пор остается лидером корейского образования в области искусств и дизайна.
Миссией колледжа является объединение творческих студентов и предоставление им самого актуального и качественного образования. Колледж состоит из отделений дизайна, восточной живописи, скульптуры, изобразительных искусств и ремесел. Колледж предлагает 4-годичные программы бакалавриата, 2-годичные программы магистратуры и 3-годичные программы докторантуры в разных творческих дисциплинах, от работы с керамикой и деревом до дизайна интерьера. Помимо этого, студентам доступны современные междисциплинарные программы в области медиа-искусств и интегрированного креативного дизайна, а также популярные курсы арт-менеджмента.
Расположенный в кампусе Гванак, в столице Южной Кореи, колледж отличается лучшим в стране оборудованием для творческой учебы, работы и исследований. Здесь студентов ждут современные студии, мастерские, галереи и классы, оборудованные по последнему слову техники.
Университет Хонгик
Ориентировочная стоимость обучения: $10,000 в год
Университет Хонгик общепризнанно считается одним из главных центров изучения архитектуры и искусства в Корее и является постоянным конкурентом Сеульского национального университета в области творческого образования.
Этот вуз уделяет большое внимание гуманитарному и креативному образованию и предлагает студентам широкий выбор творческих учебных программ. В первую очередь, этим занимается университетский Колледж изобразительных искусств, в состав которого также входит отдельная Школа дизайна. Здесь можно получить специализации в визуальных коммуникациях, общем дизайне, промышленном дизайне, живописи, печати, традиционном азиатском искусстве, скульптуре, деревообработке, керамике, текстиле, изобразительных искусствах и т.д.
Преимущество Университета Хонгик заключается не только в широком выборе учебных программ, но и в наличии специализированных отделений высшего образования и исследований для студентов творческих направлений. В частности, в состав вуза входит Высшая международная школа дизайна, Институт дальнейшего образования в области культуры и искусств, а также Центр исследований цвета и дизайна и Центр керамических исследований. Таким образом студенты вуза получают доступ к углубленным учебным программам, междисциплинарным курсам, международным стажировкам и сотрудничеству.
Корейский национальный университет искусств
Ориентировочная стоимость обучения: $8,000 в год
Корейский национальный университет искусств (K-ARTS) – это единственный узкоспециализированный вуз в нашем списке.
В 1990 году в Южной Корее была принята государственная программа культурного развития, рассчитанная на 10 лет. Главным проектом этой программы было открытие в стране специального учебного заведения в области искусств. K-ARTS был основан в 1993 году и стал первым и единственным творческим университетом Кореи. До этого в стране негде было получить качественное образование в этой сфере, что создавало постоянный отток творческой молодежи за границу.
K-ARTS по сей день остается ведущим узкоспециализированным творческим вузом Кореи. Учебное заведение состоит из школ музыки, драматических искусств, кинематографа, ТВ и мультимедиа, танца, визуальных искусств, корейского традиционного искусства, а также факультета искусств и гуманитарных наук. Таким образом Корейский национальный университет искусств охватывает широкий список креативных дисциплин, является одним из главных центров развития молодых талантов и сохранения традиционной культуры Южной Кореи.
Университет занимает два современных кампуса в Сеуле, гордится большим количеством успешных выпускников и активным международным сотрудничеством. Все это способствует тому, что студенты проходят рабочую практику и стажировки по специальности, участвуют в программах интернационального студенческого обмена и глобальных конференциях. Среди партнерских университетов K-ARTS – 128 учебных заведений в 40 странах мира, включая Австралию, США, Канаду, Бразилию, Аргентину, Египет, Швейцарию, Великобританию, Норвегию, Японию и Индию.
Университет Сонгюнгван
Ориентировочная стоимость обучения: $6,300 в год
Университет Сонгюнгван (SKKU) является одним из старейших и наиболее престижных учебных заведений Южной Кореи. Частный вуз находится в сердце Сеула, имеет первоклассную международную репутацию и широко известен своими исследованиями.
SKKU – это мультидисциплинарный вуз, который объединяет учащихся с самыми разными интересами. Творческие студенты поступают в Школу искусств. Эта школа известна междисциплинарными программами и ориентацией на преодоление любых барьеров в искусстве. Школа предлагает студентам программы в области дизайна, изобразительных искусств, танца, кинематографа, телевидения, мультимедиа, театральных искусств и моды.
Школа искусств работает с 1997 года и делает ставку на максимальное творческое развитие учащихся. Разнообразие программ позволяет студентам изучать как традиционные, так и современные направления в искусстве и дизайне.
Университет Чунан
Ориентировочная стоимость обучения: $8,000 в год
Будучи престижным частным вузом, Университет Чунан находится в Сеуле, славится активным использованием современных технологий и передовыми исследованиями.
В состав университета входит Колледж искусств, который сам вуз называет лучшим и единственным комплексным творческим колледжем в Южной Корее. Благодаря интеграции научных исследований и обширным связям с работодателями региона колледж дает студентам максимальный практический опыт и готовит молодых профессионалов с выдающимися портфолио.
Колледж искусств предлагает большое количество программ на базе специализированных отделений дизайна, исполнительских искусств и медиа, изобразительных искусств, музыки, глобальных искусств, анимации, телевидения и развлечений. Кроме того, на специальных отделениях колледжа студенты могут изучать традиционное корейское искусство и корейскую музыку.
Университет Чунан уделяет творческим студентам большое внимание, под их нужды здесь отведен целый кампус. В Ansung Campus созданы все условия для продуктивной учебы, креативных занятий, самовыражения, демонстрации своих работы, исследований и практики студентов творческих и гуманитарных направлений.
Лучшие университеты Южной Кореи
Стипендии для иностранцев в Южной Корее
Южная Корея • Интерьер+Дизайн
- Тренды
- Дизайн
- Архитектура
- Арт
- Интерьеры
Spezial
- Design now!
- Guide
- Russian project’19
Design Now!
Соцсети
- Telegram
- VK
- Zen

Южная Корея














10 фактов о корейской моде, которых вы не знали
1. Одежда западного образца появилась в Южной Корее только в 1960-е
До этого в Южной Корее население носило исключительно национальную одежду — ханбок. Впервые западная одежда была внедрена политиком и активистом Юн Чи-О, но в основном ее носила только корейская аристократия, в то время как остальное население все еще было приверженцами традиционной одежды. В 1960-е западная одежда стала обязательной как элемент дресс-кода в офисах, отсюда пошла и массовая мода.
2. Первый дизайнер, который представил коллекции с принтами в виде элементов корейской каллиграфической письменности был Ли Сан Бон
И случилось это в 2006 году в Париже. Сам дизайнер признается, что изначально его многие отговаривали выносить такой откровенно традиционный элемент культуры в коллекцию для Запада, но он не послушался и правильно сделал: коллекция стала успешной, а его примеру последовали многие другие дизайнеры.
3. Корейской индустрии моды всего 16 лет
Сеульской неделе моды не так много лет, всего 16, но в последние годы она стремительными темпами набирает популярность среди западной прессы и байеров. Так, исполнительный директор Сеульской недели моды Чун Ку-Хо признался, что год назад они умоляли западных журналистов приехать к ним на показы. В этом же году количество запросов было так велико, что аккредитации выдавались по одной на издание. В этом сезоне на неделею моды в Сеул посчастливилось попасть декану нью-йоркской школы дизайна Parsons, а также байерам Net-a-Porter.com и Selfridges.

4. K-Pop и мода в Южной Корее неразделимы
В Южной Корее, в отличие от Европы и США, мода во многом вдохновлена корейской поп-музыкой, более известной как K-Pop. Исполнители всегда сидят в первых рядах, чтобы поддержать своих любимых дизайнеров, наряжаясь в их одежду. Отсюда и демократичность южно-корейской недели моды и индустрии в целом — она рассчитана на широкую публику, во многом благодаря не только коммерческой доступности, но и из-за ориентира на музыкальных фанатов. Большинство менеджеров K-Pop-исполнителей даже специально рассаживают своих звездных подопечных в первых рядах, чтобы привлечь к ним дополнительное внимание. На Сеульской неделе моды можно всегда застать таких звезд корейской поп-сцены, как рэпер Beenzino, G-Dragon, Junsu и многих других.
5. Высокая мода и street-style идут рука об руку
Многие молодые и не очень корейские дизайнеры отдают предпочтение уличной одежде и спортивному крою. Особенность Сеульской недели моды в том, что иногда одежда из подиумных коллекций в точности копирует сеульский street-style. Это результат двух факторов: во‑первых, корейская мода полностью вдохновлена сеульскими реалиями, такими как поп-музыка и уличный стиль, который в Корее достигает уровня субкультуры, а во-вторых, корейские дизайнеры все еще борются за продажи, и поэтому запускают более доступные линейки, чтобы оставаться на плаву.
6.Корейские модели и блогеры — знаменитости в Южной Корее
Если в Париже и Нью-Йорке на неделе моды блогеры и модели, снующие по улицам — это уже обыденность, которая мало трогает местных жителей, то в Сеуле все с точностью наоборот. Такие корейские модели, как Ли Сун-Кун и Ирен Ким, и блогеры, как Хонг Сук-Ву, — настоящие рок-звезды. После каждого показа их ожидает очередь из фанатов, которые борются за право с ними сфотографироваться и взять автограф.
7. Корейские шоу всегда проходят строго по времени
Даже если шоу назначено на 9 утра, оно начнется строго по времени, даже если кто-то из гостей категории VIP еще не приехал. Если на западных неделях показ не начнется, пока Анна Винтур или какая-нибудь приглашенная звезда не займет свое место в первом ряду, то на Сеульской неделе моды это невозможно. Причина такой пендантичности очень проста: часто переыевы между показами составляют всего 5−10 минут, поэтому если одно шоу опоздает, то все развалится на части. В связи с этим корейские редакторы мод дают совет одеваться на неделю моды как можно удобнее, потому что с одного шоу на другое нужно в прямом смысле бежать.
8. На корейской неделе моды есть свой Канье Уэст
И зовут его Bajowoo. Звезда корейского хип-хопа, который выглядит, как Джокер из «Бэтмена», создал свой бренд 99%IS—, который сам он называет «первым корейским панк-брендом». Его коллекции воплощают дух корейского андеграунда с примесью лондонского панка и японских ужастиков. Фанатами Bajawoo уже стал Гурам Гвасалия и Джастин Бибер.
9. Корейская мода уже не так обособлена от Запада
Если раньше в западной модной индустрии Южная Корея была представлена только Lie Sang Bong и Park Choonmoo, то сейчас им наступает на пятки уже новое поколение корейских дизайнеров. Молодежь открывает все больше бутиков в мировых столицах: например, молодой бренд Juun J открыл свой магазин в Париже, Kye — в Нью-Йорке, а Eudon Choi и J JS Lee — в Лондоне.
10. Южная Корея — трендсеттер в Азии.
И именно поэтому многие азиатские и западные модные дома торопятся открыть там свои флагманские магазины и показать новые коллекции. Успех на южнокорейском рынке гарантирует успех во всей Азии, которая является одним из самых больших мировых рынков в индустрии. Секрет южнокорейского успеха — опять же в ее привлекательной поп-культуре, а также в чувствительности к общемировым трендам.
лучших веб-дизайнеров в Южной Корее — Обзоры 2020 г.
Перейти к основному содержанию- Поиск
- Войти
- Оставить отзыв
Фирмы, поставляющие
- Услуги и решения
- Реклама и маркетинг
- Реклама
- Цифровой маркетинг
- Маркетинг в социальных сетях
- Маркетинг мобильных приложений
- Контент-маркетинг
- Цифровое полное обслуживание
- Креативные агентства
- Брендинг
- Именование
- Производство видео
- Связи с общественностью
- Медиа-планирование и покупка
- Цифровая стратегия
- Электронный маркетинг
- Входящий маркетинг
- Исследование рынка
- Опытный маркетинг
- Маркетинг мероприятий
- Программное обеспечение для маркетинга
- Больше в рекламе и маркетинге
- Поисковая оптимизация (SEO)
- SEO
- Плата за клик
- Маркетинг в поисковых системах (SEM)
- Больше в SEO
- Разработка мобильных приложений
- Разработчики мобильных приложений
- Разработчики приложений для iPhone
- Разработчики приложений для Android
- Программное обеспечение для разработки приложений
- Больше в разработке мобильных приложений
- Веб-разработка и программное обеспечение
- Веб-разработка
- Разработка программного обеспечения на заказ
- Разработка электронной коммерции
- Программа для создания веб-сайтов
- .NET разработчиков
- Разработчики AR и VR
- Искусственный интеллект
- Разработчики блокчейнов
- Разработчики Drupal
- Разработчики Интернета вещей
- Разработчики Magento
- Разработчики PHP
- Разработчики Ruby on Rails
- Разработчики Shopify
- Разработчики WordPress
- Больше в веб-разработке и разработке программного обеспечения
- Веб-дизайн
- Веб-дизайнеры
- Пользовательский опыт
- Цифровой дизайн
- Графический дизайн
- Дизайн логотипа
- Дизайн продукта
- Проект
- Дизайн упаковки
- Полиграфический дизайн
- Больше в веб-дизайне
- ИТ-услуги и решения
- Поставщики управляемых услуг
- ИТ-услуги
- Консультанты по облаку
- Бизнес-аналитика и большие данные
- Кибербезопасность
- Увеличение персонала
- Облачные решения
- Больше в ИТ-услугах и решениях
- Деловые услуги
- BPO
- Услуги голосового центра / колл-центра
- Телемаркетинг
- Консультации
- Бухгалтерский учет
- Управление персоналом
- Автоответчик
- Недвижимость
- Цепочка поставок и логистика
- Больше в сфере бизнес-услуг
- Лучшие поставщики услуг B2B
- Все местоположения в США
- Все отделения по всему миру
- Реклама и маркетинг
2020 Обзоры
Последнее обновление 7 июля 2020 г.
56 Фирм
- Обзоры
Design Южная Корея — Список дизайнерских компаний Южной Кореи
Ищете компании по тегу Design в стране Южная Корея? Найдите в нашем каталоге список компаний по тегу Design в Южной Корее.
Поиск компаний по тегу Design , Южная Корея? Найдите в нашем каталоге список компаний по тегу Design в Южной Корее.
Мы нашли 11 компаний
BAG Ground
94-7 sune-dong bundang-gu sungnam Gyeonggi-do
BAG GROUND — für Liebhaber schöner Taschen ist dieser Shop ein Muss
LIQUID METAL TECHNOLOGIES CO.LTD.
884, Eoyeon-ri, Cheongbuk-myeon, GYEONGGI-DO, PyeongtaekВысококачественные материалы Liquidmetal используются в широком спектре товаров военного, медицинского назначения, предметов роскоши, потребительских, промышленных и спортивных товаров.
Morning Plus
614-16 Joongok Dong, Kwangjin Gu Seoul Seoul, SeoulRhinestones. Горный хрусталь. Rhinestud. Starss. Сваровски? Стразы. Настоящий свинцовый хрусталь из Австрии. Стеклянные стразы.
TAE YOUNG PRECISION CO.
79-31, SHINEUM-DONG, KIMCHUN-SI, KYUNGBUK, KOREA, SOUTH KOREA, почтовый индекс: 740-150
Taeyoung Tech and Taeyoung Metal Co.Ltd., производит подшипники для промышленного использования, глушители для автомобилей и различные литые детали, а также проектирует и производит системы автоматизации производства, которые поставляются …
Sungha Model
157-1 Chunui-dong Wonmi — gu, почтовый индекс: 420120, Buchon, Kyunggi-do
WOO JU MOONHWASA
90-87, SHINPYONG 1-DONG, SAHA-GU, PUSAN, ЮЖНАЯ КОРЕЯ, почтовый индекс: 604-031
WOOJU MOONHWASA обладает способностью волновать сознание клиентов благодаря накопленным ноу-хау и врожденным чувствам.Мы думаем, что надежность — это самое главное. Мы были бы вашей лучшей рекламной командой с креативным персоналом …
YANG-JI PRINTING.CO
883-8, JEOPO-DONG, JIN-GU, PUSAN, KOREA, SOUTH KOREA
Производство многих видов технической печатной продукции, которые являются обязательными элементами большинства промышленных товаров, таких как продукты питания, аптека , обувная и швейная промышленность. В основном делятся на этикетку, штрих-код, сетку …
Global Corp.
Rm303, Winners Bldg., A-dong, 174-2, Jamsil-dong, Songpa-ku, почтовый индекс: 138-861, СеулНе нашли то, что искали?
Сообщите нам, чего не хватает
Добавить компанию
Вам нравится этот список?
Поделитесь ссылкой с другими:
.
10 самых вдохновляющих графических дизайнеров в Южной Корее сегодня
Мой первый визит в Южную Корею совпал с фестивалем дизайна в Сеуле в 2011 году. Не то чтобы мне нужно было искать творческие возможности в городе: даже войдя в аэропорт, было очевидно, что это место, в котором тщательно продуманный дизайн сочетается с повседневная жизнь.
Сама страна может похвастаться богатой сферой графического дизайна, первопроходцами которой выступили Ён Джэ Чо и Ан Сан Су. Последний особенно известен тем, что разработал последовательность экспериментальных букв на основе старых корейских шрифтов, которые первыми отклонились от жесткости типографики хангыль, корейского алфавита, созданного в середине 15 века, и квадратной рамки корейского письма.
Сегодня как опытные, так и начинающие графические дизайнеры, типографы и иллюстраторы простираются от Сеула до Кванджу, демонстрируя сложные работы и особый язык дизайна. Здесь мы выбираем лишь некоторые из талантов, которые привлекли наше внимание.
Также прочтите: 10 самых вдохновляющих дизайнеров в Китае сегодня
Основанная в 1985 году Ан Сан Су, Ahn Graphics — это дизайнерский и издательский дом в Сеуле, который состоит из четырех основных отделов: дизайн, цифровой и цифровой дизайн. СМИ и издательское дело.
Основываясь на философии «интеллекта и творчества», студия демонстрирует свежий, чистый подход, который отдает предпочтение ярким визуальным образам, а не обилию текста.
Клиенты варьируются от известных местных организаций, таких как Управление культурного наследия Кореи, Национальный музей Буё и Университет Сунгсил, до всемирно признанных корпоративных брендов, таких как Honda, Asiana Airlines и Nike.
Шин Дохо из Сеула олицетворяет минималистичный, но выразительный стиль, в котором используются смелые цвета и экспериментальная типографика, чтобы вызвать как текстуру, так и движение.
Молодой талант уже широко выставлялся по всей стране и опубликовал более 10 публикаций.
Ынджу Хонг и Хёнджэ Ким — графические дизайнеры, которые работают и живут в Сеуле. Они оба изучали графический дизайн в Университете Кукмин; с 2005 года дуэт сотрудничает в различных проектах, от графического дизайна, городских исследований, искусства, издательского дела и выставочного дизайна. Их игривый стиль характеризуется яркими контрастными цветами на более нейтральном фоне и чистой типографикой.
В качестве независимых сотрудников, Ынджу Хон работает фрилансером, в то время как Хёнджэ Ким разрабатывает книги для издательства Eum и работает арт-директором Saii, Института культуры Мунджи. С 2009 года он также преподает в школе искусств и дизайна Кайвон.
Сулки Чой и Мин Чой проживают в Сеуле и образуют известное партнерство Sulki & Min. Сулки изучал коммуникационный дизайн в Университете Чунган; Мин в Сеульском национальном университете.
Оба получили степень магистра в области графического дизайна в Йельском университете (где они познакомились) и работали исследователями дизайна в Академии Яна ван Эйка в Маастрихте, Нидерланды, с 2003 по 2005 год.
Вернувшись в Сеул, Sulki & Min сотрудничает с такими учреждениями, как Центр искусств Арко, Фестиваль Бо: м, Музей современного искусства Кёнги, Исследования культуры Хюнсиль и Арт-пространство Инса.
Они издают публикации, которые им «хочется публиковать — в основном книги о корейских коллегах и / или других корейских художниках», и в прошлом году были назначены графическими дизайнерами лаборатории BMW Guggenheim Lab. Сулки и Мин преподают графический дизайн и типографику в Школе искусства и дизайна Кайвон и Сеульском университете соответственно.
Графический дизайнер из Сеула Янг На Ким в основном работает с клиентами из сферы культуры и редакции, чтобы создать яркий, игривый дизайн и печать. В период с 2006 по 2008 год она участвовала в программе Werkplaats Typografie в Нидерландах в качестве выпускницы университета Хонгик.
С тех пор она инициировала собственный проект журнала под названием umool umool, разработала концепцию и дизайн для всемирно признанного журнала GRAPHIC и участвовала в многочисленных выставках по всему миру, в том числе на выставках Graphic Design Worlds в Миланском Триеннале (2011) и Millennium Magazines. в МоМА (2012).
Взаимосвязь между городскими пространствами и социальными явлениями, а также их роль в формировании индивидуальной и коллективной идентичности — это темы, которые постоянно появляются в уникальном творческом портфолио Чон Джинёля.
Выпускник философии и дизайна визуальных коммуникаций Университета Кукмин, графический дизайнер работал в The-d Studio и в качестве арт-директора Zero / One / Design / Center в Сеуле, прежде чем переехать в США для получения степени MFA. в области графического дизайна в Йельском университете.
По возвращении в Южную Корею в 2009 году он основал практику графического дизайна TEXT. Чон Джинёль в настоящее время работает штатным преподавателем в Университете Кукмин.
Художники-дизайнеры Джин Даллэ и Пак Ухёк из студии визуальной коммуникации и дизайна TypePage. Их концептуально-тяжелая работа носит абстрактный характер, характеризуется простыми геометрическими формами, напоминающими Василия Кандинского.
Дуэт выполнил проекты для Национального музея современного искусства Кореи, Корейского фонда ремесел и дизайна, Корейского общества науки о дизайне и Шанхайской биеннале графического дизайна в Азии, и это лишь некоторые из них.Они активно участвуют в дизайнерских мероприятиях и выставках и самостоятельно издают свою независимую газету Archiv Peace.
Студия дизайна и издательский дом Workroom был соучредителем в 2006 году Ким Хён Чжин, который специализировался на истории искусств в Сеульском национальном университете, а затем — на коммуникационном дизайне в Институте искусства и дизайна Samsung (SADI). Он устроился на работу в Ahn Graphics в 2005 году. Креативный разработал особый стиль, в котором фотографические элементы деликатно сочетаются с типографикой и / или рисованием от руки.
Он также был вдохновителем перевода книг Адриана Шонесси «Как быть графическим дизайнером, не теряя души» и «Пингвин по дизайну: история на обложке 1935–2005» с английского на корейский.
Джэмин Ли окончил Сеульский национальный университет по специальности «Дизайн визуальных коммуникаций» в 2005 году. Он является лауреатом множества наград, в том числе премии Red Dot Design Award 2013 и YCN Professional Awards 2013 в категории «Дизайн и коммуникации».
Ли в настоящее время является членом правления Корейского общества типографов.Новые таланты основали Studio Fnt в 2006 году.
Strike Communications — хорошо зарекомендовавшая себя компания графического дизайна, расположенная в Сеуле. Под творческим руководством Джинву Кима (김장우), который окончил факультет дизайна визуальных коммуникаций Университета Данкук и работал с Ahn Graphics и Vinyl Design до прихода в Strike Communications в 2007 году, студия фокусируется на четырех ключевых областях: корпоративные коммуникации, маркетинговые коммуникации. , стратегия бренда и визуальная идентификация.
Их подход — использование пространств и ненавязчивых цветов для создания сбалансированных, привлекательных визуальных эффектов без отвлечения от контента — привлек таких клиентов, как UNICEF, Advanced Institutes of Convergence Technology (AICT), LG Electronics и Sony. Они были удостоены награды Red Dot Design Award: Best of the Best в 2011 году.
Я хотел бы поблагодарить Дона Рюна Чанга и Криса Ро за их неоценимую помощь и советы, которые способствовали этой функции.Я также хотел бы поблагодарить Британский Совет и Ан Мано за дополнительный вклад.
Words: Зара Аршад
Зара Аршад редактирует блог Design China, в котором рассказывается о последних вдохновляющих дизайнах из Китая, охватывающих все, от моды и товаров до графики и иллюстраций.
Понравилось? Прочтите это!
Мы пропустили вашего любимого корейского дизайнера из нашего списка? Дайте нам знать в комментариях ниже!
.Стажировка по дизайну интерьера в Южной Корее
Подать заявку
- БЛОГИ
- ОТЗЫВЫ
- РОДИТЕЛИ
- F.A.Q.
- ВХОД
-
СТАЖИРОВКИ
-
По месту назначения
Рекомендуемые
УДАЛЕННАЯ СТАЖИРОВКА
Все
ЮЖНАЯ КОРЕЯ
АВСТРАЛИЯ
ИТАЛИЯ
СИНГАПУР
ТАИЛАНД
ЯПОНИЯ
ГОНКОНГ
КИТАЙ
ИНДОНЕЗИЯ
МАЛАЙЗИЯ
РОССИЯ
ТАЙВАНЬ
ВЬЕТНАМ
- По отраслям АРХИТЕКТУРА ИСКУССТВО И МОДА РАЗВИТИЕ БИЗНЕСА КОНСАЛТИНГ АНГ
-
По месту назначения