Дизайн авангард: Авангард в интерьере > 60 фото идей дизайна квартир и домов в стиле авангард

Авангард в интерьере > 60 фото идей дизайна квартир и домов в стиле авангард

Авангард оставил свой отпечаток в разных отраслях – политика, изобразительное искусство, архитектура, литература, интерьеры. На французском языке «avant-garde» означает: avant – передовой, garde – стража, гвардия, караул. Впервые о нем были воспоминания во время Французской революции, и лишь в 19 столетии под термином начало подразумеваться течение, несущее прогрессивные и даже оригинальные идеи в общество.

Содержание:

Авангард – от направления в искусстве до стиля в интерьере

Направление зародилось на фоне революций и войн, когда люди решили переосмыслить ценности и отказаться от канонов прошлого.

В начале 20 века появился стиль авангард в интерьере, придя на смену наскучившей классике. Как и в былые времена, современное течение предполагает отказ от стереотипных решений, смелые и выразительные идеи. При этом направлению не свойственны слишком вычурные и фантастические решения.

На сегодняшний день, авангард в интерьере чаще всего предпочитают творческие, креативные личности с активной жизненной позицией. Такие люди не боятся экспериментов и уверенно смотрят в будущее. Для них оно, как один из источников вдохновения.

Характерные черты стиля

• Преобладают современные строительные материалы и текстиль.
• Приветствуются эксперименты с цветовыми гаммами, формами и контрастами.
• Сочетаются не сочетаемые компоненты.
• Мебели присущи и геометрические формы, и плавные, природные линии.
• Контраст стен, пола, потолка, мебели.
• Нет изобилия декора. Часто предметы интерьера, благодаря необычным формам и решениям, выступают в роли декора.
• Отсутствуют мелкие детали.

Цвета авангарда

Реализуя авангард в интерьере, используются насыщенные, контрастные цвета:

• черный и белый,
• оранжевый и черный,
• ярко-желтый и белый,
• красный и белый и т. д.

Чаще всего, применяют не меньше 3 цветов, 2 из которых должны быть контрастными. При этом важно, чтобы палитра цветов не казалась вызывающей. Если это не предусмотрено идей интерьера, пестрые расцветки не используются.

Организация пространства

Линии стиля дизайна авангард напоминают модерн (ар-нуво), который зародился так же в начале 20 столетия – они плавные, природные, обтекаемые. Однако их цвета могут быть яркими, однотонными или контрастировать между собой.

Реализовывают направление в больших помещениях или студиях. Желательно, чтобы общая площадь превышала 60 м. кв. Иначе, стиль не сможет раскрыться. Также нужно учитывать, что яркие цвета, контрасты, крупные формы предметов интерьера скрадывают пространство.

Квартира в стиле авангард может не предусматривать обычных дверных проемов и перегородок. Дизайнеры часто используют необычные переходы одного помещения в другое – подиумы, ступени, двери в глубокой нише.

В квартирах-студиях одна зона может отделяться от другой с помощью плавных изменений форм в интерьере. Например, на кухне преобладают плавные, природные линии оранжевого и белого цвета, в зоне перехода в комнату они трансформируются в геометрические линии черного и белого цвета.

Оформляем жилище в стиле авангард

Рассмотрим варианты, как оформить квартиру или дом в стиле авангард.

Стены

Раньше дизайнеры не признавали обои для реализации течения в жилище. Стены чаще всего красили или оштукатуривали. Сейчас обои начали использовать, так как появились разнообразные фактуры и всевозможные варианты дизайна.

При оформлении стен важно сделать контраст с полом, потолком или мебелью. Да и сами стены однотонными чаще всего не делают. Например, на стене шоколадного цвета могут быть оранжевые вставки.

Перегородки

Перегородки бычной формы не приветствуются. Дизайнеры их или убирают, или придают необычную форму. Распространенный вариант – стеклянные перегородки с нишами и полками. Перегородки могут включать приглушенную подсветку.

Пол

Если на стенах преобладают узоры в виде линий или геометрических форм, пол рекомендуется сделать одноцветным без декора, чтобы обстановка была легкой для восприятия. Но он должен быть контрастным со стенами и мебелью.

Нередко дизайнеры делают наливной пол с 3 D эффектом. В качестве изображений отдают предпочтение плавным либо геометрическим формам. Также используется керамическая плитка с аналогичным декором или ламинат. В последнем случае рекомендуется постелить на него ковер, декор которого соответствовал бы стилю.

Потолок

Жестких требований к нему нет. Основное – это контраст с полом и стенами. Он может быть многоуровневым, подвесным, натяжным. Необязательно делать потолок одного цвета. Можно скомбинировать 2 тона, отдав основной приоритет одному. Декор в виде лепнины и росписи не применяется.

Мебель

Мебель в стиле авангард должна быть одновременно функциональной и с дизайнерской изюминкой. Она должна будоражить фантазию и привлекать внимание. Например, кресло может быть в форме бокала, а диван – в форме женских губ или рояля.

Стиль авангард в спальне может подчеркнуть кровать необычной формы, расположенная на подиуме.

При подборе мебели стоит выбирать, что кому больше по душе, какие формы или воплощения.

Освещение

Современному стилю авангард свойственен яркий, но не раздражающий глаза свет. Неважно за счет чего он достигнут – больше окна или изобилие ламп.

Осветительные приборы авангард отличаются оригинальными формами и контрастными сочетаниями цветов. Они могут быть и главной изюминкой помещения, и дополнять его основную идею.

В качестве материала чаще всего используется стекло, металл и пластик. С освещением сложно переборщить, так как стиль «любит» много света.

✽ ✽ ✽

Дизайн интерьера авангард считается актуальным течением. Реализовать его рекомендуется с помощью дизайнеров.

Яркие цвета, контрасты, необычные формы, дизайнерская мебель требуют руки профессионала, чтобы стиль авангард был реализован по всем правилам.

Смотрите еще более 3 000 фото интерьеров комнат в современных и классических стилях →

Авангард в интерьере > 60 фото идей дизайна квартир и домов в стиле авангард

Авангард оставил свой отпечаток в разных отраслях – политика, изобразительное искусство, архитектура, литература, интерьеры. На французском языке «avant-garde» означает: avant – передовой, garde – стража, гвардия, караул. Впервые о нем были воспоминания во время Французской революции, и лишь в 19 столетии под термином начало подразумеваться течение, несущее прогрессивные и даже оригинальные идеи в общество.

Содержание:

Авангард – от направления в искусстве до стиля в интерьере

Направление зародилось на фоне революций и войн, когда люди решили переосмыслить ценности и отказаться от канонов прошлого.

В начале 20 века появился стиль авангард в интерьере, придя на смену наскучившей классике. Как и в былые времена, современное течение предполагает отказ от стереотипных решений, смелые и выразительные идеи. При этом направлению не свойственны слишком вычурные и фантастические решения.

На сегодняшний день, авангард в интерьере чаще всего предпочитают творческие, креативные личности с активной жизненной позицией. Такие люди не боятся экспериментов и уверенно смотрят в будущее. Для них оно, как один из источников вдохновения.

Характерные черты стиля

• Преобладают современные строительные материалы и текстиль.
• Приветствуются эксперименты с цветовыми гаммами, формами и контрастами.
• Сочетаются не сочетаемые компоненты.
• Мебели присущи и геометрические формы, и плавные, природные линии.
• Контраст стен, пола, потолка, мебели.
• Нет изобилия декора. Часто предметы интерьера, благодаря необычным формам и решениям, выступают в роли декора.
• Отсутствуют мелкие детали.

Цвета авангарда

Реализуя авангард в интерьере, используются насыщенные, контрастные цвета:

• черный и белый,
• оранжевый и черный,
• ярко-желтый и белый,
• красный и белый и т. д.

Чаще всего, применяют не меньше 3 цветов, 2 из которых должны быть контрастными. При этом важно, чтобы палитра цветов не казалась вызывающей. Если это не предусмотрено идей интерьера, пестрые расцветки не используются.

Организация пространства

Линии стиля дизайна авангард напоминают модерн (ар-нуво), который зародился так же в начале 20 столетия – они плавные, природные, обтекаемые. Однако их цвета могут быть яркими, однотонными или контрастировать между собой.

Реализовывают направление в больших помещениях или студиях. Желательно, чтобы общая площадь превышала 60 м. кв. Иначе, стиль не сможет раскрыться. Также нужно учитывать, что яркие цвета, контрасты, крупные формы предметов интерьера скрадывают пространство.

Квартира в стиле авангард может не предусматривать обычных дверных проемов и перегородок. Дизайнеры часто используют необычные переходы одного помещения в другое – подиумы, ступени, двери в глубокой нише.

В квартирах-студиях одна зона может отделяться от другой с помощью плавных изменений форм в интерьере. Например, на кухне преобладают плавные, природные линии оранжевого и белого цвета, в зоне перехода в комнату они трансформируются в геометрические линии черного и белого цвета.

Оформляем жилище в стиле авангард

Рассмотрим варианты, как оформить квартиру или дом в стиле авангард.

Стены

Раньше дизайнеры не признавали обои для реализации течения в жилище. Стены чаще всего красили или оштукатуривали. Сейчас обои начали использовать, так как появились разнообразные фактуры и всевозможные варианты дизайна.

При оформлении стен важно сделать контраст с полом, потолком или мебелью. Да и сами стены однотонными чаще всего не делают. Например, на стене шоколадного цвета могут быть оранжевые вставки.

Перегородки

Перегородки бычной формы не приветствуются. Дизайнеры их или убирают, или придают необычную форму. Распространенный вариант – стеклянные перегородки с нишами и полками. Перегородки могут включать приглушенную подсветку.

Пол

Если на стенах преобладают узоры в виде линий или геометрических форм, пол рекомендуется сделать одноцветным без декора, чтобы обстановка была легкой для восприятия. Но он должен быть контрастным со стенами и мебелью.

Нередко дизайнеры делают наливной пол с 3 D эффектом. В качестве изображений отдают предпочтение плавным либо геометрическим формам. Также используется керамическая плитка с аналогичным декором или ламинат. В последнем случае рекомендуется постелить на него ковер, декор которого соответствовал бы стилю.

Потолок

Жестких требований к нему нет. Основное – это контраст с полом и стенами. Он может быть многоуровневым, подвесным, натяжным. Необязательно делать потолок одного цвета. Можно скомбинировать 2 тона, отдав основной приоритет одному. Декор в виде лепнины и росписи не применяется.

Мебель

Мебель в стиле авангард должна быть одновременно функциональной и с дизайнерской изюминкой. Она должна будоражить фантазию и привлекать внимание. Например, кресло может быть в форме бокала, а диван – в форме женских губ или рояля.

Стиль авангард в спальне может подчеркнуть кровать необычной формы, расположенная на подиуме.

При подборе мебели стоит выбирать, что кому больше по душе, какие формы или воплощения.

Освещение

Современному стилю авангард свойственен яркий, но не раздражающий глаза свет. Неважно за счет чего он достигнут – больше окна или изобилие ламп.

Осветительные приборы авангард отличаются оригинальными формами и контрастными сочетаниями цветов. Они могут быть и главной изюминкой помещения, и дополнять его основную идею.

В качестве материала чаще всего используется стекло, металл и пластик. С освещением сложно переборщить, так как стиль «любит» много света.

✽ ✽ ✽

Дизайн интерьера авангард считается актуальным течением. Реализовать его рекомендуется с помощью дизайнеров.

Яркие цвета, контрасты, необычные формы, дизайнерская мебель требуют руки профессионала, чтобы стиль авангард был реализован по всем правилам.

Смотрите еще более 3 000 фото интерьеров комнат в современных и классических стилях →

описание и фото – Rehouz

Авангард перешел в интерьеры из искусства, в начале 20 века. Сам термин можно толковать как совокупность новаторских движений и направлений в искусстве.

Стиль авангард в интерьере

≡ Содержание:

В интерьере, стиль авангард также подразумевает новаторство; самые современные материалы и бытовая техника, необычная мебель и умелое использование цветовой палитры для стилизации помещений.

Характерные особенности стиля

1. Необычные цветовые сочетания. В авангарде практически не используются пастельные тона, цвета, наоборот, подбираются яркие, контрастные.
2. Нестандартная планировка, использование приемов зонирования в помещениях.
3. Использование в отделке и декоре новейших материалов.
4. Оригинальная мебель. Необычные формы, цвет, материал изготовления.
5. Технологические новинки. Стильная, современная аудио – видео и бытовая техника.
6. Особое внимание к акцентам. Каждая авангардная комната должна иметь свой смысловой акцент, центральный элемент интерьера. Например, в спальне это может быть кровать, в гостиной – диван, а на кухне – стол.

Оформляем интерьер в авангардном стиле

Оформление стен

Для отделки стен в авангардном стиле лучше использовать новые и технологичные материалы, такие как: жидкие или металлизированные обои, ламинированные покрытия, рельефные 3d панели, кожаные панели, и другие новшества строительного рынка.

В оформлении стен важен контраст. Например, каждую стену можно выкрасить в разный цвет, выделить окна и дверные проемы. Кстати, окна и дверные проемы могут быть округлыми, в виде арок, или иметь другую, необычную форму. Дополнит авангардный интерьер и присутствие ниш, выделенных цветом или светом.

Потолок

Потолок в авангарде может быть натяжным, подвесным, крашенным или побеленным, но поскольку этот стиль приветствует нетипичные формы, стоит разнообразить его дополнительными ярусами и нишами.

Освещение

Освещение играет важную роль, поэтому в авангарде всегда достаточно света, будь то дневное освещение через большие окна и витражи, или же вечернее с помощью осветительных приборов.

Люстры, подвесные и настенные светильники, торшеры, выполненные в ярких цветах и креативных формах, могут быть как акцентом в интерьере, так и элементом, который, не бросаясь в глаза, акцентирует внимание на определенной зоне.

Пол

Для пола можно применить различные материалы, в оформлении чаще используют светлые оттенки и контрастные ковровые покрытия.

Приветствуется установка подиумов, которые можно использовать для визуального зонирования помещения.

Мебель

Авангардная мебель привлекает внимание, часто служит центральным элементом комнаты.

Идеальным вариантом будет мебель, сделанная на заказ по вашему проекту, что-то уникальное, стильное, качественное, необычной формы, отлично подходящее под общую концепцию дизайна…
Но, разумеется, можно обойтись и современными серийными или дизайнерскими моделями (как вариант, в стиле хай-тек или минимализм), с качественной цветастой обивкой. Желательно чтобы мебель была функциональной и негромоздкой, ведь авангард любит свободное пространство и просторность.

Декор

Мелкие декоративные детали: статуэтки, свечи и прочие малозначительные детали не для авангарда. Дополнительным декором в этом стиле могут служить большие вазы строгих геометрических форм, выполненные из стекла, металла, пластика, а также другая яркая посуда. Часто в помещении размещают экзотические растения и цветы в красивых кадках. Модные картины в стиле абстракционизма, кубизма и подобных.
В любом случае каждый аксессуар должен выглядеть как современное произведение искусства.

Оформляя интерьер в авангардном стиле важно не переборщить, в ином случае, жилище может превратиться в музей странных вещей и предметов, непонятного назначения, со стенами, полом и потолком всех цветов радуги.

Дизайн интерьера в стиле авангард – фото

Спальная комната в авангардном стиле:

Стиль авангард в интерьере гостиной:

Авангардный стиль в интерьере кухни:

Авангард в интерьере ванной комнатыСтиль авангард в интерьере ресторанаАвангард в интерьере кафе

+ Похожие стили:

≡ Все стили интерьера, список с фото →

5 1 голос

Рейтинг статьи

Стиль авангард в интерьере

Военный термин, обозначавший передовой отряд, сделал довольно серьезную заявку для определения стиля в искусстве и архитектуре. В политике слово «Авангард» впервые использовалось во времена Французской революции, а в искусство пришло в 1825 году, когда социолог и философ Анри Сен-Симон назвал художников «авангардом искусства, несущим передовые идеи в массы». В конце XIX века термин закрепился за направлением, которое поддерживало анархические идеи того времени, опровергая все каноны прошлого. Зародился он на волне революций и войн, которые всегда заставляют пересматривать существующие ценности. Таков авангард и сегодня: несмотря на богатство стилей и возможностей их реализации, массу примеров неординарных экспериментов, такой дизайн переворачивает стереотипы, предлагая людям совершенно новый подход к формированию и организации пространства.

Стиль авангард в интерьере

Интерьер квартиры в стиле авангард

Сегодня такой стиль ассоциируется с экспериментом, который можно увидеть во всем: в подходе к художественному оформлению, к интерпретации классических эстетических норм, к выбору средств выражения. Здесь всегда присутствует символизм, ведь авангард имеет под собой основательную философскую подоплеку. Конечно, современные дизайнеры уже ушли от философских и социальных идей рубежа XIX-XX столетий, оставив за собой право выбора просто понравившихся средств для реализации выбранной композиции.

Говоря о композиции, в данном случае можно забыть о правилах, канонах и понятий хорошего вкуса. Оформление всегда будет спорить со всеми навязанными стереотипами. Анархия как неподчинение устоявшимся традициям – таков будет и интерьер. Конечно, в данном случае основными средствами выражения для бунта являются цвет и форма, которые должны быть контрастными по отношению друг к другу. Соответственно, говорить о правилах в рамках стиля тоже довольно сложно, ведь чаще всего выбираются несочетаемые между собой решения, которые в данном случае позволяют создать своеобразную, но гармоничную композицию.

Общими словами авангардный дизайн можно описать так:

• контраст;
• динамика;
• экспрессивность;
• яркая палитра.

Считается, что авангард тесно связан со всеми новаторскими течениями в искусстве рубежа столетий, а в начале XX века их было немало: модерн, кубизм, экспрессионизм, органика, сюрреализм, футуризм, космизм, конструктивизм и др. Все они претерпели изменения, и сегодня в чистом виде редко встречаются даже в искусстве (речь не идет о примерах того времени), зато могут найти отражение в интерьере в стиле авангард.

Цветовая палитра

Основой выбора цветовой гаммы для оформления помещения остается контраст. Он может использоваться как в деталях, так и в выборе оттенков для двух стен, расположенных рядом. Правил подбора оттенков нет. Есть только понимание того, что такой интерьер должен быть ярким. Используются чистые цвета – красный, синий, зеленый, желтый, черный в сочетании с белым или любым другим. Полутонов и пастельных решений здесь не может быть. Конечно, будет всегда третий акцентный на фоне двух контрастирующих компаньонов, но этот третий будет гармоничен с каждым из дуэта или же контрастным по отношению двум гармоничным, но чистым и ярким цветам.

Органичными в стиле авангард будут комбинации:

• синего и зеленого, разбавленные черными или темно-коричневыми штрихами;
• черного и белого, хотя в таком дуэте интерьер становится похож на арт-деко;
• желтого и белого;
• красного и металлического серого;
• яркого синего и светлого серого;
• красного и зеленого;
• оранжевого, серого, фиолетового и кораллового (в полосатых решениях можно использовать несколько менее насыщенных, чем обычно оттенков).

Стиль авангард: формы и линии

Нельзя назвать однозначно, какими должны быть формы мебели и помещений. Можно только уточнить, что здесь нет места правилам, и скорее подойдут контрастные решения – противопоставление строгой и симметричной геометрии нестандартным формам. Здесь нет мелкого декора – вот значимая деталь авангардного интерьера. Поэтому выбирать следует сложные, но не детализированные формы – без ажура и вычурности.

Важна многофункциональность. Хотя это и современная черта, но именно в ней заключается новаторство: многие прогрессивные идеи пришли в качестве протеста относительно существующих консервативных традиций.

Организация пространства

Линии авангардного интерьера напоминают типичный модерн начала XX столетия – здесь все обтекаемо, присутствует некая космичность и текучесть форм. Хотя, как уже говорилось, всегда остается место для контраста и строгой геометрии с ее симметричными и четкими правилами. Но перетекающие из одного в другое помещения – вот одна из узнаваемых черт как модернизма, так и авангарда. Поэтому следует отказаться от обычных дверей, проемов и перегородок. Нужны невообразимые переходы конструкций, возможно, даже многоуровневые – не этаж или два, а множество переходов в рамках даже одного этажа. Это подиумы, ступени, плавные повороты стен или стеллажей, за которыми открывается пространство на новой «орбите». В качестве перекрытия между уровнями можно использовать крепкие гамаки с подушками. Веревочные ограждения вдоль узких проходов над «пропастью» — чем не авангардное решение для коридора? Но нельзя забывать и о безопасных запасных вариантах передвижения по дому.

Использование полупрозрачных перегородок, преломляющих свет и существенное меняющих ощущение действительности и реальности происходящего – еще одна интересная деталь, которая преобразит даже самую обычную обстановку.

Авангард – это довольно большой объем пространства, необходимый для реализации контраста. В маленьком помещении он будет смотреться неуютно и негармонично. Именно поэтому выбирают большие комнаты и объединяют все возможные помещения.

В собственном доме или многоуровневой квартире с несколькими санузлами даже ванные можно объединить со спальнями – достаточно сделать дополнительный поворот в комнате, чтобы купель просто стояла якобы за углом, только угол этот будет плавным переходом  в новую реальность. Здесь будут уместны огромные окна, особенно если напротив некому заглядывать, а владелец такой ванной сможет оставаться наедине со звездами и небом в любое время.

Выбор мебели в стиле авангард

Мебель не всегда так же необычна, как и формы помещения: наравне с нестандартными предметами необходимы и комфортные модели. Главным параметром таковых остается многофункциональность.

1. Шкафы должны быть встроены и снабжены системами «купе», иначе они отнимут слишком много места и внимания. Но такая мебель не должна быть в центре композиции.
2. Оригинальными могут быть кресла и диваны, ну, или подушки на них. Уместны в гостиной подвесные модели, бескаркасные и анатомичные изделия, напоминающие совершенно другие предметы.
3. От кровати вообще можно отказаться: достаточно организовать подиум и приобрести высокий ортопедический матрас, и спальное место готово. А под подиумом найдется место для ящиков.
4. Столы можно подобрать складывающиеся или выдвижные – удобно прятать такие в другие конструкции интерьера.
5. Уместны анатомичные пластиковые стулья – как яркие, так и прозрачные, практически незаметные на фоне насыщенной отделки.

Материалы

При реализации авангардного интерьера предпочтение отдают новейшим материалам. Это функциональные и эффективные покрытия, лакокрасочные и штукатурные составы, пластик, стекло, металл. Оригинально будут смотреться стены, покрытые тканью или газетами. Уместны нестандартные варианты размещения вполне обычных полос обоев: полоса, например, располагается не вертикально, а горизонтально или вообще по диагонали, но тогда формы проемов или перегородок, как и другие детали, должны эту композицию поддержать. Например, цвет штор может быть аналогичным обоям, но полоса на них может располагаться как угодно. Кстати, выбор в пользу нестандартных направлений может быть применим и здесь.

Потолок и пол покрывают вполне обычным образом, хотя они могут привлекать к себе внимание в большей степени, чем оформление интерьера. Например, натяжной потолок с изображением космоса подчеркнет космизм в выбранных формах мебели. Но авангардные изображения лучше оставить в небольшой картине на стене – они создают свою атмосферу, а при больших масштабах вызывают разные ощущения и ассоциации. Чтобы не рисковать здоровым состоянием и психологическим комфортом, такие детали лучше не использовать в отделке.

Пол должен быть комфортен, прост в уходе, безопасен. Можно сочетать разные материалы в рамках одной комнаты. Например, это ламинат и плитка, линолеум и паркет, натуральный камень и палубная доска. Цвет таких покрытий нейтрален. Редкие яркие пятна просто определят акцент в композиции: центр гостиной под журнальным столиком, место для эксклюзивного торшера, обеденную зону в кухне-столовой.

Детали и декор

Подбор таких деталей затруднен отсутствием декора в прямом смысле слова. Авангард украсят необычные предметы искусства, оригинальные шторы, яркие и непонятные изделия. Если выбираете декор, то обратите внимание на огромные стеклянные вазы или металлические изделия в стиле сюрреализм. Именно такие предметы искусства будут здесь уместны. Индустриальные мотивы тоже не чужды современному авангарду, можно подобрать декор и среди них.

Выбор текстиля должен основываться на яркой палитре помещения и характеристиках полотен. Они должны выделяться, но нельзя выбирать декорированные рюшами и другими деталями модели.

Отдельной составляющей декора в интерьере в стиле авангард станут светильники – их выбору стоит уделить внимание. Основное освещение обычно организовывается точечными встроенными и малозаметными лампами. Акцент должен быть смещен в пользу оригинальных решений:

• Это может быть композиция из светильников в столовой зоне: одинаковые по форме, но разные по размеру торшеры яркого цвета создадут ощущение движения – динамики в пространстве.
• Одинаковые по цвету и размерам, но разные по форме будут выигрышно смотреться над длинным обеденным столом на одном уровне.
• Свивающая инсталляция из светильников, напоминающая макет солнечной системы в нескольких проекциях, − идеальное решение для многоуровневых апартаментов.
• Множество торшеров разных форм, но обязательно ярких цветов, будто разбросанные по всему помещению, – органичный вариант для обустройства просторного пент-хауса.

Не стоит выбирать пестрые абажуры, предпочтите однотонные, но насыщенные цвета. Материал плафонов могут быть разными: здесь уместны не только стекло и пластик, но и металл. Важно одно – таких акцентов должно быть много. Но выбирая светильники, все-таки следует помнить про единство стиля. Да, в авангарде тоже есть детали, которые должны быть едины в своем характере.

В заключение

Не следует приравнивать авангард к безвкусице и несуразному наполнению интерьера: здесь все достаточно гармонично. Если обратить внимание на существующие примеры подобного дизайна, то они в основном вызывают симпатию и ощущение органичности при нестандартном подходе к реализации функциональных и безупречно эргономичных идей.

Интерьер в стиле авангард – это пространство, которое впечатляет своими объемами, формами и переходами. Это отсутствие обычной мебели для хранения вещей и стандартного декора. Это отказ от банальности в пользу индивидуализма. Это борьба со стандартами и, конечно же, победа над ними.

Здесь есть место экспериментам и комфорту, внедрению своих желаний и абсолютному эгоистичному комфорту. Философия символизма в таком интерьере позволяет мечтать и воплощать свои мечты, достигая безусловной гармонии в неожиданных решениях. Авангард динамичен, он обладает мощной энергией, которая придется по вкусу каждому, кто идет в ногу со временем и смотрит только вперед.

Авангард. Стили интерьера

Авангард – это художественно-архитектурный стиль интерьера, который зародился в начале ХХ века под влиянием революционных настроений, в то время царящих в кругах молодежи. Стиль Авангард считается абсолютной противоположностью классическому стилю. Интерьер, оформленный в стиле авангард, придется по сердцу творческим людям с нестандартным мышлением и оригинальным вкусом, а также людям независимым и свободолюбивым.   На чем делается упор в интерьере Авангард? В первую очередь – это цвет. Здесь возможен микс из, казалось бы, несочетаемых красок. Однако очень важно чувствовать тонкую грань между яркостью и вульгарностью, и тогда Вы получите действительно впечатляющий результат. Авангард в исполнении профессионала – это органичный ансамбль, где каждая деталь имеет законченный вид и расположена на месте. Мелочей здесь не бывает. Интерьер в стиле Авангард практически исключает использование обоев. Если нужен Авангард – становитесь художником. Кисточки и краски будут Вашим главным оружием. Экспериментируйте и сочетайте несочетаемое. Например, можно покрасить одну стену в черный цвет, а противоположную ей – в белый. Эффект контраста усилится, если рядом с белой стеной поставить черное кресло, а на черной стене установить бра со светлым абажуром. Ну, или можно покрасить все четыре стены в разные цвета. Помните, стиль Авангард будет выглядеть естественно, если проявить смелость в своих проявлениях. Это удивительный парадокс, где следование контрастам становится во главе всего. Мебель, как и любая другая деталь интерьера Авангард, представляет собой уникальные элементы. Поэтому здесь вряд ли придется к месту гарнитур из дивана и двух кресел – для авангарда это слишком банально. С яркими стенами хорошо будет сочетаться темная мебель. Вообще, здесь возможны любые формы и решения, и это касается не только мебели. Скажем, можно сочетать необычные материалы, создавать удивительные композиции из цветного стекла или металла. В итоге у Вас получится не просто жилое помещение, Вы сотворите настоящее произведение искусства, и что вдвойне приятно – совершенно уникальное и неповторимое. Создавая интерьер Авангард у себя дома, Вы как бы решаетесь на эксперимент, результат которого не будет ясен до последнего, пока Вы не расставите все по своим местам, превратив кажущийся хаос в законченную композицию. Именно в этот момент Вы получите удовлетворение от проделанной работы, а новый облик квартиры будет долго согревать Вас своей изысканностью.

Стиль авангард — фото интерьеров квартир с архитектурным дизайном

Провокационное направление, основанное на так называемой «игре контрастов». Яркие цвета, нестандартные решения планировки, использование новейшей техники и многофункциональной мебели, самый дерзкий выбор из возможного — вот он, стиль авангард для решительных и смелых людей, идущих в ногу со временем.

Само слово «авангард» было образовано от французского «avant-garde» и изначально обозначало лишь военный термин: отряд, выдвигающийся вперед по движению войска или передовой отряд. Как направление в искусстве авангард проявил себя в начале 20-ого века. Стиль, рожденный в революционных убеждениях молодежи противопоставляться всему, что можно ввести в рамки «традиционного». Появившийся во времена перенастройки человеческой модели жизни и сознания, авангард совершил настоящую революцию в искусстве. Появились новые каноны красоты, то, что раньше казалось вопиющим, неприемлимым и вульгарным открылось с абсолютно новой стороны.

Стиль интерьера авангард

С появлением авангарда были созданы новые направления живописи, скульптуры, архитектуры. Отражение этого можно увидеть в творениях знаменитых художников: Василий Кандинский, Казимир Малевич, Владимир Татлин… Эти люди являлись основоположниками авангардизма и его направлений.

Разумеется, привнося столь значительные изменения в искусство, авангард не мог обойти стороной такое его проявление, как дизайн интерьера. Форма, цвет и контрастность — вот они, основы характеризующие стиль интерьера авангард. Сочетание трех этих составляющих должно не только открывать некоторые вещи с абсолютно иных сторон, но и сохранять практическое их назначение. Иными словами, не стоит переусердствовать в погоне за «истинным авангардизмом», ведь не смотря на оригинальность, мебель все еще должна выполнять свои прямые функции, а именно, быть комфортной и удобной ее хозяевам.

Примером авангарда в основном являются здания, не способные оставить Вас равнодушными их внешним видом. К примеру, музей религиозного искусства в Китае или школа управления в Москве — нестандартная форма, яркие цвета, создающие в целом необыкновенную, футуристическую конструкцию.

 

Стиль дизайна авангард

В стиле авангард можно оформить абсолютно любое помещение, будь то спальня, гостиная, кухня, студия или даже ванная комната. Выбор материалов для ремонта, способных подчеркнуть стиль дизайна авангард, просто огромен, ведь новизна этого направления позволяет использовать и экспериментировать с практическими любыми предметами.

Натяжные потолки, штукатурка, краска, обои, потолочные и настенные панели, плитка, линолиум, ламинат, ковровые покрытия — подобранное в цвете к остальному оформлению, любое решение будет смотреться восхитительно. Самые различные элементы (а, возможно, и группы) освещения, скульптуры, постеры, картины, зеркала, иные предметы декора будут выглядеть в интерьере весьма органично, подчеркивая его оригинальность. Мебель — ассиметричная, необычной формы и цвета, — так же может стать не просто вещью, заполняющей пространство, а незаменимым дополнением стиля помещения. Прямоугольный диван, на котором будут возложены круглые подушки — вот он, явный пример требующегося контраста решений.

Яркие краски, дерзкие акценты, детали, строгие геометрические фигуры, ломаные линии или, напротив, округлые поверхности, перетекающие одна в другую. Сочетание двух, трех, а, может, и более цветов, которые будут противопоставлены один другому, подчеркнут стиль авангард в интерьере и сделают ваш дом особенным.

Эксперимент; мнимый, уместный, «уютный» хаос — оригинальный интерьер для смелых, творческих людей, способных в полной мере проявить свою фантазию и индивидуальность в создании интерьера

НАШЫ ГРУППЫ: VK Facebook OK Instagram

Стиль авангард в интерьере | Prointerior.info

Стиль авангард: дерзкий, неповторимый, шикарный

Куда сбежать от скучных будней? В квартиру или дом, где царит авангард. Интерьерный стиль подходит для жилых и нежилых помещений, не ограничен стереотипами, играет яркими цветами, несочетаемыми материалами. Он всегда экстравагантен, шикарен и удивительно гармоничен.

Авангард. Немного истории

Зародился в тревожное время
XX век принес человечеству экономические, политические катаклизмы и динамичное развитие науки, техники, культуры, искусства. Он дал шанс вырваться за рамки стереотипов.

Интерьерные стили прошлого века часто носят революционный или бунтарский характер. Авангард — яркое тому подтверждение. Название ему подарил армейский лексикон. Авангард — это небольшой отряд впереди основного войска, когда то находится в походе. Стиль отразил самые смелые, безумные, оригинальные творческие идеи. Его временные рамки — 1870-1938 годы — условны. На это время пришелся расцвет русского авангарда. Он стал отправной точкой для более поздних зарубежных авангардных течений. В своем развитии стиль прошел 3 ступени:
– Первоначально был нацелен на работу с необычными формами, черным, красным, белым, желтым, серым цветами.
– С 20-х годов в нем появились нотки реализма и начала увеличиваться цветовая палитра.
– В 40-е годы направление стало классическим, его каноны четко сформулировали искусствоведы.
На всех этапах внутри авангарда образовывалось множество ветвей: кубизм, сюрреализм, конструктивизм, биокосмизм, футуризм, абсурдизм… Каждая из них признана самостоятельным стилем и обрела свое место в интерьерном дизайне.

Оформление

Авангард не утратил актуальности в XXI веке. В дизайне интерьера он применяется в чистом виде и в качестве отдельных элементов в рамках других направлений. Оформить комнаты в авангардном стиле просто:
– ограничений в выборе цветов нет;
– в интерьере главенствуют несочетаемые контрастные цвета и фактуры;
– в комнатах доминируют простые линии, геометрические фигуры (круги, квадраты, прямоугольники).
Для обустройства помещений используют инновационные материалы, мебель, бытовую технику, аксессуары. Они позволяют создавать максимальный комфорт, но авангард считается одним из самых сложных направлений именно из-за его простоты.

Стиль не терпит перегруженности пространства, полутонов, мягких переходов от одного цвета к другому, пестроты, мелких деталей. Одна ошибка при создании интерьера легко превратит комнату в образец дурного вкуса.

Каждая вещь — произведение искусства

Чтобы справиться с задачей, все работы по обустройству помещений надо начинать с психологической установки. Звучит она так: «Каждая вещь в комнате — произведение искусства». Металлизированные обои, пластик, ламинат, декоративная штукатурка, композиты будут роскошно смотреться в одном помещении. Смело экспериментируйте с пространством и отделочными материалами, используйте мебель, ступеньки, необычные конструкции. Межкомнатные двери заменяйте арками. Однотонные рулонные шторы — модный элемент авангардного дизайна. Они станут элегантным решением, но цвет ткани должен контрастировать с отделкой стен, пола или потолка. Интересный вариант, когда яркие шторы перекликаются с авангардной картиной на стене, крупными декоративными аксессуарами. Что касается освещения: делайте ставку на лампы необычных форм или встроенные светильники — они соответствуют духу стиля и помогают создать любую атмосферу.

У него есть своя логика!

Авангард на заре прошлого века считался безумством. Многие его творческие идеи не подлежат рациональному объяснению и сегодня. Однако у дизайна интерьера, когда он создан по канонам авангарда, есть своя логика. Если ее уловить, оформление комнат окажется удачным. Изначально постарайтесь определить, какой предмет будет самым главным: в спальне — кровать, в кабинете — рабочий стол или книжный шкаф. Он становится ведущей вещью в интерьере, его цветовым акцентом, центром, вокруг которого выстраиваются остальные предметы. Кровать способна внешне напоминать подиум, стол — пень абсолютно гладкого железного дерева, шкаф — кусок стеклянного геометрически идеального сыра или черную мозаику из прямоугольников. Главным предметом в комнате могут стать:
– авангардная картина;
– стена, которую превратили в полотно художника-авангардиста;
– огромная стеклянная ваза строгой геометрической формы;
– полукруглый красный, черный, желтый светильник;
– плазменный телевизор;
– дорогая акустическая система.
Все что угодно! Главное: не бояться своих фантазий и отказаться от привычных стереотипов.

 

 

Так же Вас может заинтересовать:

 

Avant Garde Design Палм-Сити Флорида

Avant Garde Design — это не магазин отделки вашего отца. И уж точно не дедушка. Наверное, и не твой старший брат.

Магазину в Палм-Сити, штат Флорида, всего несколько лет, но он уже собирает крупные награды (не те, которые идут с трофеем с абажуром на ноге) и переопределяет искусство и науку изготовления высоких изделий. -окончить нестандартные интерьеры.

Рассмотрим некоторые из отраслевых признаний, полученных небольшой командой Avant Garde Design всего за последние пару лет:

• Машина года Goodguys Street 2017.

• Золотая награда Goodguys 2016 на SEMA.

• 2016 Mothers Excellence в автомобильном дизайне на SEMA.

• Специальная награда Ford на выставке SEMA, 2016 г.

• Интерьеры Avant Garde в пяти демонстрационных автомобилях на выставке SEMA 2017.

Добавьте создание интерьера для финалиста конкурса Detroit Autorama Ridler Award Great 8, и вы получите представление о высококачественных работах, создаваемых на их современном предприятии в Южной Флориде.

Успех относительно молодого предприятия — это командная работа сотрудников и разнообразный опыт, который они привносят в каждый проект.Основная команда — Джереми Карлсон, Джефф Гарднер, Род Роджерс, Дэвид Круз и Сет Пэтон — представляют 12-вольтовую промышленность, занимающуюся окраской и кузовом, металлоконструкциями, отделкой и дизайном. Мэтт Гауроника помогает во всех областях магазина.

Из-за такого разнообразия опыта команда занимается дизайном интерьера без бремени «мы всегда делали это так». Это позволяет первоначальным идеям заказчика в отношении интерьера развиваться, в результате чего получается готовый продукт, превосходящий ожидания заказчика.

Дэвид Круз может выступать в качестве основного генератора идей, но это только начало процесса.

«Я сделаю рендеринг на своем iPad, — говорит Круз, — а затем передам его Джеффу (Гарднеру)».

После того, как Гарднер творит чудеса на компьютере, остальные участвуют в определении того, как дизайн будет соответствовать проектному транспортному средству, как он будет объединен в законченный проект.

Когда дизайн завершен, в игру вступают высокотехнологичные аспекты подхода Avant Garde.В отделке интерьеров практически не используется никакая древесина. Он чувствителен к сырости и воде.

Они используют экструдированные листы ПВХ различной толщины. Непроницаемые для воды детали также режутся и фрезеруются на платформе ЧПУ. Немного грубого шлифования и кожа легко приклеивается.

До недавнего времени резка ПВХ листов ограничивалась плоскими панелями. Но их новое оборудование позволяет разрезать более толстые детали с различными кривыми и формами, расширяя возможности дизайна.

Еще одно преимущество использования CAD-дизайна: толщина материалов и желаемые зазоры программируются в проекте, поэтому, когда, например, вставки дверной панели завершены и собраны, зазоры остаются точными. Никаких настроек не требуется.

Оборудование также используется для резки всех деталей интерьера, таких как хромированные элементы отделки дверных панелей и т. Д. Они разрабатываются в системе CAD и вырезаются на столе с ЧПУ, а затем полируются или хромируются.

Окончательная сборка — вот где проявляется новаторство команды Avant Garde.Традиционных крепежных элементов отделки — шурупов для листового металла, вставных пластиковых анкеров и т. Д. — нигде не видно. Все панели и многие другие компоненты надежно удерживаются на месте небольшими круглыми магнитами.

Верно, магниты.

«Все, что мы делаем, исправно, — говорит Гарднер. «Его можно разобрать, очистить, перевернуть или переделать».

Недавно законченный проект — потрясающий красный интерьер для коробки Нова 1963 года, строящейся Street Metal Concepts в Сэнфорде, Флорида. — иллюстрирует функциональность магнитных застежек.

Все различные панели багажника удерживаются на месте с помощью магнитов, за исключением пары крепежных зажимов. Это позволяет легко и безопасно входить за панели.

Консоль кастомная тоже собирается и устанавливается на магнитах.

Обработка газового наполнителя на Nova демонстрирует универсальность новейшего оборудования: 3D-принтера. Заливная горловина находилась в углубленной части пола багажника. Функционирующая газовая крышка закрыта магнитно прикрепленной деталью, которая была разработана на компьютере, напечатана в 3D и затем окрашена.

Гарднер: «У нас только что появился принтер, поэтому у меня не было слишком много времени, чтобы с ним поработать. Это позволяет нам создавать более органичные формы.

«Я собирался сделать это (крышку бензобака) из акрила, но кто-то предложил сделать это на 3D-принтере, что мы и сделали».

Это также поможет в быстром создании прототипов предметов интерьера, чтобы убедиться, что они подходят или функционируют должным образом.

Поскольку работа Avant Garde — это почти исключительно дорогостоящая работа высокого класса, маркетинговые возможности магазина отличаются от возможностей большинства интерьерных магазинов.Они полагаются на молву, отмеченные наградами выступления на выставках и отраслевых мероприятиях, а также на сеть первоклассных строителей, рекомендующих Avant Garde.

А из-за профессионального опыта команды все они создают сеть связей.

Один из основных клиентов — Roadster Shop. Они также работают с коллегой из Флориды Джереми Мирандой из Mirandabuilt.

«Мы приступаем к работе над многими из их проектов», — говорит Гарднер. Следующим в очереди за коробкой Новы был Chevelle начала 70-х от Roadster Shop.

Новый магазин Avant Garde имеет более чем вдвое большую площадь, а дизайн нового помещения делает планировку магазина гораздо более функциональной. И это позволяет команде работать над несколькими проектами одновременно.

Новое оборудование в сочетании с результатами данных, собранных с помощью приложения для определения времени, улучшит оценку рабочих мест, особенно потому, что новое оборудование делает одни задачи более эффективными и позволяет более творчески подходить к другим.

Одним из новых устройств, расширяющих возможности дизайна Avant Garde, является швейная машина с ЧПУ с несколькими головками, которая шьет широкий спектр стежков, вышивает и перфорирует.Варианты перфорации включают отверстия различных форм и размеров.

Ориентация магазина на эксклюзивные интерьеры легковых и грузовых автомобилей не означает, что они не будут заниматься чем-то необычным.

Пока шла сборка Nova, в стороне находился старинный туристический трейлер, оснащенный новым интерьером, чтобы создать мобильное офисное пространство для владельца.

Как и все, что касается команды дизайнеров Avant Garde, можно поспорить, что она будет отмечена наградами

Дэйв Дусетт — давний член Goodguys, он работает в газетах, журналах и веб-сайтах.Он был одним из редакторов-основателей USA TODAY, редактором двух ежедневных газет и совладельцем издательской и выставочной компании. Он владеет и управляет Real Auto Media. Его первой машиной был Форд 1947 года; он владел Camaros, Firebirds, El Caminos и Chevy 1956 года, который участвовал в выставках от Калифорнии до Флориды, прежде чем был продан в прошлом году. Он был одним из первых Goodguys Rodders Reps и был президентом двух классических клубов Chevy. Дусетт выросла в Южной Флориде, страстно следя за гоночными подвигами местного героя Олли Олсена и, конечно же, Дона Гарлитса.Он вспоминает, как ехал на велосипеде на фабрику Бриггса Каннингема в Уэст-Палм-Бич, чтобы заглянуть через забор на своих гонщиков Sebring и LeMans.

На нашем радаре: авангардный дизайн

Авангард — это край массовой культуры. Определяемый как «новые и необычные или экспериментальные идеи, особенно в искусстве, или люди, которые их внедряют», этот авангард всегда выходил за рамки и переосмысливал мир.

Авангард тоже часто шокирует.Одни отвергают, другие приветствуют, авангардные идеи или работы, как правило, бросают вызов населению и вызывают страстные отклики. Некоторые из этих концепций являются экспериментальными и существуют как зеркало того времени, в которое они были созданы, а некоторые продолжают становиться культурными краеугольными камнями, определяющими поколения или движения.

И хотя авангард не может напрямую отражаться на дизайне наших домов, это динамичное и интересное место, где можно найти вдохновение для улучшения собственного дизайна интерьера.Вот несколько примеров вдохновения:

Image via

Иногда это так же просто, как перевернуть идею с ног на голову. Виктор и Рольф — сами по себе модницы-авангардисты. Эти двое довели свое фирменное чувство сюрреализма и прихоти до стен при проектировании своего первого выставочного зала в Милане.

В этом причудливом шедевре весь магазин перевернут. Арочные двери переходят в плавно изогнутые скамейки. Спокойный и собранный классический дизайн усиливает жуткое ощущение. Хотя установка всей вашей мебели на потолок — не самый практичный подход, возьмите из этого идею использовать что-то не так, как предполагается.Размещайте вещи в местах, в которые они обычно не ходят. Установите картинку вверх ногами. Позвольте себе быть шокированным, взглянув на то же старое пространство совершенно по-новому.

Image via

Марсель Вандерс, еще один мастер «выходить за рамки», доводит чувство прихоти до 11 в помещениях своего дизайнерского дома Moooi. Эти снимки выставочного зала представляют собой два вызывающих воспоминания пространства, созданных в их выставочных залах.

Оба они имеют фирменный знак бренда Moooi: контрастные цвета. Ярко-белый цвет отрывается от потрясающей сетчатки глаза, как будто он отрывается от стены.Это отличный способ захватить взгляд и испытать его чувства с помощью высококонтрастной цветовой палитры.

Image via

Еще один фантастический инструмент, который вы видите здесь, — это повторение, особенно в большом масштабе. Лампа Moooi Horse может быть слишком большой, чтобы бегать по коридору, но подумайте, как вы можете создать визуальное повторение. Эти лампы также имеют еще один отличный инструмент для добавления авангардной ярмарки в ваше пространство: масштаб. Хотя у многих людей дома есть скульптуры лошадей, сколько из них в буквальном смысле размером с лошадь? Создание формы животного в реальном масштабе живого животного является неожиданным и может шокировать.Ищет элементы, которые имеют обычно ожидаемый масштаб для своей формы.

Изображение в масштабе

также может применяться ко времени. Иногда передовым является переосмысление прошлого. Этот салон буквально вибрирует узорами и цветами эпохи 80-х. Усиленная интерпретация пространств того времени становится совершенно новым опытом.

Взгляните в прошлое и преувеличивайте стереотипы. Это столкновение старого и нового может быть довольно визуальным удовольствием или неприятным, в зависимости от вашего взгляда.

Изображение с

Не все авангардные пространства раздражают. Некоторые из них могут ошеломить вас более элегантным прикосновением. Потрясающее пространство Лувра Абу-Даби отличается грандиозным дизайном. Что отличает это пространство, так это сопоставление богато детализированного, пронизывающего потолка и ступенчатых кубов галерей, омываемых чистой голубой водой залива.

Вывод? Подумайте о грандиозных сопоставлениях: подробное или простое, яркое или темное, белое или пустое.Все это привлекает наше внимание и привлекает внимание.

Изображение с

Авангардный дизайн не ограничивается только коммерческими помещениями для работы. Эти сказочные пьесы для ванны в гостиничном номере показывают, как можно использовать эти дизайнерские концепции в более интимном масштабе. Используемый здесь трюк — игра геометрии и объема в пространстве. Построенные стены усиливают ощущение жизни внутри журавля-оригами за счет дополнительной глубины стен и тщательного продолжения карнизов короны и перил стульев вдоль ломаных линий.

Весь эффект усиливается за счет контрастных цветов и простых, угловатых, асимметричных сантехнических приборов, выступающих на фоне болезненно-зеленых стен.

Image via

Некоторые дизайнеры могут быть лицом целого движения и при этом оставаться в авангарде. Дизайнер Карим Рашид на протяжении десятилетий был известен тем, что отстаивал пост-постмодернистский сдвиг в сторону более округлого, органичного и асимметричного дизайна. Эти дикие изгибы и роскошные пятна отражают дух времени конца 90-х — начала нулевых с помощью компьютера.

Здесь он придерживается своих принципов, используя многие из уловок, которые мы видели раньше. Резкий контраст блестящей фуксии и белой стойки регистрации инопланетян, которая, кажется, упала, хотя массивный промышленный световой люк наверху обеспечивает резкое сопоставление, которое заслуживает титула. Пространство становится упражнением в человеческих эмоциях и практическом дизайне, создавая функциональный фокус, который вибрирует с цветом в более крупном, более ярком корпоративном пространстве. Он эффективно увлекает вас туда, куда вы собираетесь отправиться.

Несмотря на то, что он весьма эфемерен, авангард именно в этом и заключается проблема. Это не пространства, в которых можно чувствовать себя невероятно комфортно; скорее, они бросают вызов уму, духу и, конечно же, условностям. Действуйте осторожно, и вы сможете использовать эти уроки, чтобы создать в своем доме пространство, которое увлечет и увлечет вас, вашу семью и гостей.

15 гостиных в стиле авангард

Уже почти выходные, и мы решили развлечься, показав вам, ребята, красочные и красивые списки! От красочного до ретро, ​​до гостиных в авангардном стиле! Все они представляют собой смесь чего-то, например, цвета, истории и гламура.Коллекция, которую мы храним для вас, может быть не слишком гламурной, но они наверняка получат удовольствие!

Традиционно «авангард» используется для описания любого художника, группы или стиля, который, как считается, значительно опережает большинство по своей технике, предмету или применению; но в этом случае мы увидим больше гламура и итальянских штрихов, которые наверняка снесут вас с ног, так что расслабьтесь и расслабьтесь!

Дом отдыха

Джеффри Брэдфилд

Классический белый и черный цвет никогда не потеряет свой стиль! Смешение и сопоставление их вместе, несомненно, проясняет утверждение.Добавление акцентов, таких как бюст и камин, а также люстра завершают гламур в этой комнате!

Astor Квартира

Грег Натале

Еще одна почти черно-белая гостиная, которая демонстрирует ее гламурную сторону. Хорошо ориентированное окно дает комнате достаточно света в течение дня, а красивая мебель делала эту комнату действительно потрясающей.

Gestion

La ebanisteria

В этом номере винтажный дизайн сочетается с традиционным.Нам нравится, как обои и пол делают комнату по-настоящему интересной, но по-настоящему гламурной!

Гостиная La Ebanisteria

La ebanisteria

Еще одна красавица от La Ebanisteria, кресло в розовую полоску добавило красоты и изысканности этой простой, но очаровательной комнате!

T Eatons Гостиная

Атмосфера Дизайн интерьера

Черный диван и кресла с интересной черной круглой росписью на стене, итальянскими лампами и ковром из искусственного меха, безусловно выделяют эту комнату из обычных гостиных!

Смокинг

Avante Interiors

Впечатляющий вид — своего рода бонус для гостиной в стиле авангард! Кто захочет выйти с красивыми предметами в этой комнате?

3d гостиная

Безграничный

Этот комплект для гостиной определенно отлично смотрится в этом сияющем пространстве — от стен до пола, это одно место, не подходящее для детей, но, конечно же, где взрослые прекрасно проводят время!

Greg Natale Интерьер

Грег Натале

Кому не понравится стена в королевскую синюю полоску с модными сексуальными лампами, зеркалом и золотым тумбочкой? Эта комната излучает королевскую власть, простоту и гламур!

Limitless — Живой стиль

Предел

Гостиные, даже если они просты, с правильными деталями, такими как акцент на стене и плюшевыми диванами, что-то простое может выйти за рамки обычного!

Джеффри Брэдфилд Inc.Эклектичная гостиная

Джеффри Брэдфилд Инк.

Нам не нужно объяснять, как выглядит эта комната, потому что это, безусловно, одна из лучших гостиных в стиле авангард, которые мы видели!

Коллекция гостиной Arredoclassic

Великолепный итальянский дизайн

Изысканность и гламур встречаются в этой гостиной! Шикарная мебель с великолепным дизайном и тканью, а также специально сделанные шкафы и консоли, несомненно, завершают образ!

Диван для гостиной

HGTV Ремоделирует

Эта комната была реконструирована по проекту HGTV — представьте, как она могла выглядеть раньше. Эта красивая комната с классными произведениями искусства, ковром, обоями и современным центральным столом выглядит гламурно и изысканно!

Мебель для гостиной в стиле барокко

Паоло Луккетта

Эта мебель в стиле барокко кажется винтажной, но итальянское прикосновение к мебели делает эту комнату отличным образцом для авангарда!

Гостиная в итальянском стиле с белыми и фиолетовыми акцентами

Фенди

Благодарим Fendi за воссоздание для нас Avant Garde!

Коллекция гостиной Arredoclassic 5

Великолепный итальянский дизайн

Классическая коллекция arredo, которая может выглядеть винтажной, но гламур и красота говорят сами за себя.

Мы можем с уверенностью сказать, что это была потрясающая коллекция, которую можно просматривать и черпать вдохновение! Красота гостиных не должна быть такой изысканной и гламурной, но с правильными ингредиентами — что-то настолько простое может быть таким же прекрасным, как те, которые мы вам только что показали! Удачных выходных, ребята !!

Гала-концерт

Met Gala 2017: что такое авангард в ремесле и дизайне?

По определению, авангардный дизайн работает против самого себя. Это сбивает с толку, но накануне Met Gala, который в этом году будет чествовать Рей Кавакубо, это важная концепция, которую нужно понять.Поэтому, чтобы решить проблему, связанную с ремеслом и дизайном, мы обратились к Гленну Адамсону, бывшему директору Музея искусств и дизайна, чтобы ответить на несколько вопросов. Ниже Адамсон объясняет парадокс, присущий авангарду.

Что означает авангард в художественном контексте и каково его значение в ремесле и дизайне?

Самым быстрым определением было бы то, что авангард застенчиво смотрит впереди темпов публики. И, очевидно, этот термин происходит от военных — авангард был буквально авангардом, людьми, которых вы отправляете перед основной армией.Таким образом, предполагается, что того, кого вы отправите вперед, выйдет на рискованную, неопределенную территорию. И со временем это приобрело очень сильное второстепенное значение: оказавшись впереди, вы критикуете основной поток.

Итак, если вы перенесете это в контекст ремесла и дизайна, мы сможем говорить весь день [смеется]. Иногда это очень средняя степень специфичности. Например, я только что был куратором шоу о Питере Вулкосе, которое сейчас находится в галерее Renwick. Он классический пример авангарда, работающего с керамикой.Он начинал как практичный гончар, а затем бросил все, что вы должны были делать в гончарном деле, нарушил все правила и изобрел новый язык. Люди пришли в ужас, а потом некоторые стали его верными последователями. Это что-то вроде классического примера. Дизайн — это то место, где вы меньше всего видите авангард, потому что дизайн очень коммерчески ориентирован. Большой традицией было бы создание радикальных дизайнерских групп в Италии, особенно Memphis Group. Но я полагаю, что ключевым моментом для меня является то, что в 1980-е годы вопрос об авангарде начал вызывать большие сомнения.Потому что то, что происходит с панком, который является действительно хорошим способом, заключается в том, что он довольно быстро кооптируется крупными музыкальными лейблами. Неслучайно, когда Джонни Роттен покидает Sex Pistols и создает свою собственную группу, он называет ее Public Image Ltd. Он говорит, что невозможно стоять вне системы. Тогда возникает вопрос, как сохранить авангард в такой ситуации, и в этом случае я всегда думаю, что Кавакубо — своего рода последний представитель авангарда.

Новые звезды авангардного дизайна

Обновления дизайна

Подпишитесь на myFT Daily Digest, чтобы первыми узнавать о новостях дизайна.

Спросите любого одержимого дизайном, и он скажет вам, что одни из самых провокационных, смелых и умопомрачительных работ создаются в Киеве, Санкт-Петербурге и Москве. Большая часть доминирующей эстетики, возникшей из этой новой волны, может быть прослежена под влиянием супрематизма художественного движения начала 20-го века и его радикального лидера Казимира Малевича. Украинский художник использовал основные геометрические формы и основные цвета как способ достичь «верховенства чистого чувства» или духовности.Между тем его дизайнерский манифест коренным образом изменил русское искусство и положил начало авангарду.

Стул Gropius в Yves Klein Blue от Noom на прошлогодней выставке Maison & Objet в Париже

«Когда вы живете и работаете в городе, где родился гений супрематизма, это только вопрос времени, когда его присутствие начнет вас вдохновлять», — говорит Катерина Соколова, соучредитель Noom из Киева. Дизайнер черпает вдохновение в нескольких направлениях искусства, совсем недавно на выставке Maison & Objet в Париже в прошлом году на выставке Maison & Objet в Париже продемонстрировала коллекцию мебели в стиле Баухаус, в том числе выдающееся кресло Gropius в цвете Yves Klein Blue, но ее большее влияние в дизайне остается ближе к дом.Ее скульптурная ваза Малевича, сделанная вручную из меди и стали, окрашенной в красный цвет сангрии, перекликается со склонностью мастера к поразительно простым формам: высокий цилиндр, разрезанный кругом. Для Соколова, промышленного дизайнера, детство которого в Харькове, Украина, было отмечено «переменами и потрясениями» после распада Советского Союза, Малевич — больше, чем художественное вдохновение. «Это наша история», — говорит она, подчеркивая важность заявить о своей украинской идентичности в то время, когда напряженность в отношениях с Россией высока.«Внутри меня, да, это немного политическое».

Супрематизм (1917) Казимира Малевича © Dea / E Lessing / De Agostini через Getty Images Торс (Фигура с розовым лицом) (1928-32) — Казимир Малевич © Getty Images

Когда в 1991 году в последний раз был спущен флаг с серпом и молотом, украинские дизайнеры почувствовали необходимость выделиться среди однородных конструкций советской эпохи. «Никто не отличался», — вспоминает о своем крымском детстве архитектор-дизайнер Дарья Зиноватная.«У всех в домах были одинаковые шкафы, столы, ковры и так далее. Ни о каком дизайне не могло быть и речи — все было типично ».

Ее уникальное видение, получившее награду Red Dot за образцовый дизайн продукта в 2017 году, совсем не типично. В руках Зиноватной супрематизм выходит за рамки того, что она скромно называет «комбинацией цветных плоскостей». Она смягчает рисунок на вашем лице с помощью натуральных материалов, как в квартире, которую она спроектировала для молодой пары в Познани, Польша, или она передает непочтительность Этторе Соттсасса — одного из многих модернистов, которых она цитирует как вдохновение, — с помощью интенсивно графических инсталляций, которые слой мультяшных узоров.Ее буфет Cherokee с его тремя раздвижными стеклянными панелями искусно воплощает супрематический мотив пересекающихся форм.

Супрематические влияния в эстетике Зиноватной можно увидеть в интерьерах этого русского дома, над которым она работала. Основатель Crosby Studios Гарри Нуриев и его коллаборация с Nike 2019 года — прозрачное кресло с кроссовками Air Max

Но никто не видел супрематизма лучше, чем Гарри Нуриев.Русский архитектор и основатель Crosby Studios, офисы которого находятся в Нью-Йорке и Москве, занимается проектами всех направлений — от архитектуры до освещения и предметов мебели для таких роскошных брендов, как Balenciaga. Нуриев считает, что его «очень традиционное» архитектурное образование, сделавшее упор на римскую, греческую и русскую конструктивистскую архитектуру 1920-30-х годов, связано с любовью к традиционным элементам, таким как квадратные планы этажей и арки.

«В архитектурной школе учителя обычно думали, что наша работа должна быть очень монохромной», — сказал он, когда его спросили о своей любви к ярким цветам.«Я носил все черное, а в своей архитектуре использовал только черные цвета», — объясняет он. «Но я пришел к выводу, что мне промыли мозги. Я решил, что мне нужно просто привнести в мир красок. Я верил, что должен быть самим собой ».

Crosby Loft, московская студия, спроектированная Гарри Нуриевым из Crosby Studios.

Быть самим собой окупилось. Crosby Studios была заказана для нескольких громких совместных работ в последние годы, включая прозрачное кресло, обильно набитое кроссовками Air Max для Nike (2019).Супермодель Белла Хадид прервала свое интервью американскому журналу в декабре прошлого года, чтобы сфотографироваться на своем виниловом диване, заполненном выброшенной одеждой Balenciaga.

Коллаборация Нуриева с Balenciaga в 2019 году — виниловый диван, наполненный выброшенной одеждой модного дома © James Harris

«Гарри, кажется, может идти по краю, где он сбивает с толку тех, кто этого не понимает, и чертовски щекочет тех, кто понимает», — говорит Патрик Пэрриш из одноименной нью-йоркской галереи, в которой есть множество студий Crosby Studios. ‘Библиотеки из стали с порошковым покрытием (2016 г.) в различных цветах, таких как жевательная резинка розового цвета.

Как и Нуриев, другие современники считают, что возрождение идет полным ходом. «Мы начинаем ценить то, что пропустили десятилетия назад», — говорит Максим Щербаков, российский основатель Supaform, студии архитектуры и дизайна из Санкт-Петербурга. «И мы многое пропускали. Никто не любил монументальное искусство, советские фрески и мозаику 1990-х — или брутальную архитектуру. Пришло время осознать нашу идентичность ».

Стул Supaform Apart, 2845 фунтов стерлингов Стул Supaform Normative, 3179 фунтов стерлингов

Другой архитектор с классическим образованием, Щербаков кивает на свое советское наследие, отдавая дань уважения принципам супрематизма в совершенно уникальной манере.По его словам, хороший дизайн не обязательно должен быть «утилитарным или дешевым». Он мог бы, как представляет его потусторонняя коллекция New Normative (2019), сочетать неоклассицизм с практичностью и эффективностью. В этой «утопической советской реальности» трубчатые торшеры и советские фризы выглядят как дома в роскошном кондоминиуме. Вот почему Анна Карлин, британский дизайнер из Нью-Йорка, выбрала современный диван Supaform с его заварно-желтыми подушками и зеленым цветником для квартиры Pret-a-Porter на One Manhattan Square, новом жилом доме в районе города. Нижний Ист-Сайд.«Вся эта комната была окрашена в цвет, поэтому скульптурная мебель была лучшим выбором для нее», — говорит она. «Это не похоже на традиционный предмет мебели, но в этом-то и дело».

Максим Щербаков, основатель петербургской студии интерьеров и мебели Supaform

Дмитрий Самыгин, российский дизайнер мебели из Москвы, согласен с тем, что «форма — это главное в дизайне». Здесь присутствует супрематическое влияние — и как этого не могло быть, учитывая, где он вырос? Его столы для крокета для Roche Bobois (2018) подтверждают это — выполненные просто из стали и черного мрамора, они сочетают в своей форме глубину картины Ротко с вертикальной простотой стула Дональда Джадда.Но то, что связывает все творчество этого нового поколения, — это художественное воздействие. Последнее слово остается за Нуриевым. «Дело не обязательно в том, чтобы шокировать людей, — говорит он, — а в том, чтобы пробудить их от привычного образа мышления».

Современный диван от Supaform в нью-йоркской квартире, созданной британским дизайнером Анной Карлин © William Jess Laird

авангардный дизайн

(via)

мы переживаем — грубое начало нашего нового года. насчет этого сомнений нет.но tryyyyyyyy to думайте об этом так … это только начало многих дней с чистого листа впереди, много дней, чтобы творить добро, быть хорошим, быть здоровым и нажимать кнопку сброса столько раз, сколько вы хотите или нужно . для всего этого есть место. так вот что я чувствую и просто буду придерживаться этого!

Надеюсь, у вас все в порядке, и вы чувствуете надежду, , потому что она есть! и несколько фантастических находок со всего мира:

как здорово!

столько старинного добра.

Подвеска-подснежник. и я всегда любил хороший глобус.

обеденный стол, облицованный плиткой? я думаю, это довольно круто.

Всплеск этих обоев звездной пыли в нужном месте супер весело. посмотрите, как они здесь использовали.

Эти варианты хранения просто великолепны.

ищете уникальную уличную чашу для костра? у них есть несколько изящных вариантов. это мой фаворит.

может подобрать их для двух моих маленьких колод этим летом. им тоже нравится, как пляжные они выглядят.

собирается нажать на курок на этой плетеной чаше на пьедестале. Мне тоже очень нравится эта речная каменная чаша.

для поклонников битлз.

а эта свеча пахнет помидорами из семейной реликвии рома? Я хочу чтобы.

и карантин заставляет хотеть печь пирожные ( и еще миллион ). этот выглядит восхитительно! эм, это тоже.

серьезно задумался над стрижкой челки. вдохновение один, два и три.

Коплю на новые деревянные полы. На этой первой фотографии мне хочется их покрасить.и как удивительно эта незаконченная плитка добавлена ​​в кирпичный камин?

только что купил это платье-халат с принтом и супер мило лично.

Этот подкаст вдохновил меня на этой неделе. но на самом деле они все такие хорошие. позитивное начало дня! и я решил, что я тоже использую несколько дефисов. с удовольствием тоже.

ням, это блюдо из цветной капусты. я мог есть это весь день.

Диван вау, мягко говоря. вау, это тоже.

вау свет.Мне действительно это нравится. (не могу себе этого позволить, ха! но очень нравится).

приятных выходных!

10 дизайнеров-авангардистов, которых вы должны знать

Дизайнеры-авангардисты нарушают правила того, какой должна быть одежда, отбрасывая книги по дизайну для новичков, поскольку они революционизируют отрасль. Когда все сделано правильно, он должен потрясти мир, который комментируют, используя маловероятные материалы и технические навыки для создания носимого искусства. Неподготовленному глазу авангард может показаться анти-модой; но для тех, кто в курсе, он намного опережает время.

Рик Оуэнс

Фото через DailyMail

Когда американец Рик Оуэнс бросил учебу в колледже искусств и дизайна Отис, чтобы начать свою карьеру в моде, он не стал сразу попадать в центр внимания. Пройдя курс выкройки лекал в местной технической школе в Лос-Анджелесе, он устроился на работу по кройке лекал, чтобы нелегально копировать дизайнерскую одежду. Подобное бунтарское отношение сопровождало его, даже когда он начал свою собственную оригинальную линию, его тезку, Рик Оуэнс, в 1994 году. Известный своими кожаными куртками и преследующим нигилистическим вдохновением, Рик Оуэнс сочетает готику и гламур в единый, хотя и тревожный вид. .

Его последний показ мод во время Недели моды в Париже показал геометрические структуры и длинные узкие коробки, торчащие из кожаных курток, завязанных на талии моделей. Сообщение может быть открыто для интерпретации, но одно можно сказать наверняка: чтобы носить эту одежду, требуется изрядная доза задиры.

Тьерри Мюглер

Фото с WWD

Дом Тьерри Мюглера производит то, что можно описать только как сексуальные изделия в инопланетном шике. Один из их фирменных духов буквально называется Alien.

Компания Mugler известна тем, что использует авангардный дизайн, который придает женскому телу сильный, почти неземной силуэт. Иногда пугающие, но всегда внушающие трепет, его проекты основаны на идее расширения прав и возможностей женщин. Резкие, угловатые линии и геометрические формы — норма на его подиумах. Невозможно увидеть платье Mulger, не остановившись, чтобы представить женщину, носящую его, как силу природы. Несмотря на то, что его расцвет пришелся на 1980-е, его дизайн не менее актуален сегодня.

Йоджи Ямамото

Йоджи Ямамото, авангардный модельер из Токио, Япония, известен тем, что шьет модную одежду в авангардном стиле. Ямамото, который изначально учился в юридической школе, после ее окончания решил, что вместо этого он хочет помочь своей матери в ателье по пошиву одежды. В конце концов, он основал собственную компанию по производству готовой одежды и начал разрабатывать одежду с негабаритными силуэтами.

Черный, несомненно, излюбленный цвет дизайнера, идеально подходящий для демонстрации его технических знаний.Играя с контрастами, Ямамото часто сочетает мягкие шелковые драпировки с чем-то более резким и структурным, например, с плащом с декором. Вместо того, чтобы усиливать женскую форму, его дизайн, кажется, защищает ее. Темные плавные цвета и измененные детали заставляют зрителя рассматривать моду как вид искусства, больше похожий на архитектуру, чем на простоту кроя и шитья.

Comme Des Garçons

Фотография из Vogue

Рей Кавакубо, вдохновитель модного бренда Comme Des Garçons, нельзя поместить в коробку, как и ее одежду.Ее одежда настолько объемна, что кажется, что она просто выделяется на модели, которая ее носит. Одно можно сказать наверняка: это одежда, которую вы никогда раньше не видели, и ей она просто нравится. Сочетание элементов мужской одежды, таких как смокинг, с формами, которые только намекают на женственность — юбкой? Платье? — Авангардный дизайн Кавакубо — не что иное, как абстрактное искусство, которое можно носить.

Популярность ее бренда с тех пор, как она основала его в 1969 году, только возросла. Его любят как знаменитости, так и классные дети за уникальный подход к повседневной одежде.Она, безусловно, должна быть среди самых влиятельных женщин-модельеров, навсегда изменивших индустрию.

Гарет Пью

Фото через Vogue

Гарет Пью, первый британский дизайнер в этом списке, прошел стажировку в Рик Оуэнс после того, как получил степень дизайнера одежды в Центре Сент-Мартинс. Влияние вдохновленного готикой Рика Оуэнса очевидно; Пью известен дизайном, в котором контрастируют свет и тьма, добро и зло, день и ночь.

Под влиянием британских клубов, авангардный подход Пью к дизайну создает одежду, которую практически невозможно носить на улице.Хотя его лейбл иногда изо всех сил пытается свести концы с концами в финансовом отношении, он пользуется репутацией во всем мире моды тем, что раздвигает границы. Пью использует нетрадиционные материалы, такие как пена и электрически заряженный пластик, чтобы создать такой тревожный вид, от которого невозможно отвести взгляд. Он бросает вызов тому, что мы понимаем под модой, отстаивая посторонних, используя театральность и искаженный взгляд на обычную реальность.

Вивьен Вествуд

Фотография через Harrods

Вивьен Вествуд — британский эксцентрик, известный шокирующе сексуальным дизайном панк-рока, на который повлияло историческое влияние.Одновременно красивая и немного нервирующая, ее одежда для уверенной в себе женщины с безумным блеском в глазах. Вествуд зажгла мир в 1970 году, когда она открыла магазин на легендарной Кингс-роуд в Лондоне под названием Let It Rock с фронтменом Sex Pistol Малкомом МакЛореном.

Лично Вествуд известна своей страстной защитой окружающей среды и политическими взглядами. Литературу, направленную против истеблишмента, часто можно найти под сиденьями на ее показах на подиумах. Ее авангардный дизайн также провокационен, он черпает вдохновение в таких вещах, как бондаж, фетиш и Викториана.Смелые цвета, корсеты и высокие шляпы дополняют «пьяный крой», определяющий ее стиль.

Ирис Ван Херпен

Фото с WWD

Ирис Ван Херпен, безусловно, самое молодое имя в этом списке, голландский модельер, которая использует 3D-печать, чтобы воплотить в жизнь свои фантастические, захватывающие проекты. Однако ее возраст, кажется, является преимуществом — после окончания Artez Institute of the Arts в Арнеме, ее раннее использование 3D-печати принесло ей репутацию новатора в мире моды.

Ее дизайн вдохновлен дихотомией между раем и подземным миром, утопией и антиутопией. Например, как человеческая природа отреагирует на появление искусственного интеллекта? Ван Херпен не столько отвечает на ее вопрос, сколько воплощает его в жизнь, используя такие методы, как термоскрепление и лазерная печать, для создания изящных, ярких платьев, которые колышутся почти неземным образом. Ее сложные техники и одежда от кутюр заняли прочное место в календаре Парижской недели моды.

Issey Miyake

Фото через The Met

Одежда Issey Miyake может показаться простой снаружи, но на самом деле она совсем не такая. Выросший в послевоенной Японии, Мияке столкнулся с проблемой, как соединить свое японское наследие с «Молодежным землетрясением», происходящим в западной культуре. Объединив пристальное внимание к деталям и ритуалы своей родины с эстетикой современной спортивной одежды, Мияке нашел свою нишу. Он прославился в конце 1980-х благодаря своей уникальной технике плиссировки с помощью термосварки.Его одежда движется вместе с владельцем фантастически геометрическим образом.

Сегодня эта линия известна красивой одеждой с элементами ручной работы — раскрашенным шелком или шляпами из плетеной корзины. Люди любят Мияке за его сочетание красоты, баланса и гуманизма. Его осторожные, индивидуальные подходы создают вневременную одежду в индустрии, которая иногда может казаться холодной и далекой.

Цумори Чисато

Фото через Vogue

Еще один японский вдохновитель, известный сочетанием мастерства и инноваций, — Цумори Чисато.Проще говоря, ее одежда забавная. Чисато не стесняется цвета и вдохновлен такими причудливыми темами, как медузы и туристы. Она переосмыслит гавайскую рубашку и нанесет радужные нашивки на платье из тафты, чтобы насладиться прекрасным результатом. Она богемная, но не легкомысленная, новаторская, но не дерзкая, и ее работы подчеркивают тот факт, что женщина определенно может быть красивой, не будучи душной. Для авангардного дизайнера ее работа кажется удивительно удобной, если ее владелец обладает яркой индивидуальностью и страстным чувством приключений.