Романский стиль в архитектуре средневековья: Романский стиль в архитектуре средневековья

Содержание

Романский стиль в архитектуре средневековья

После падения Древнего Рима европейской культуре потребовалось несколько столетий, чтобы преодолеть упадок, наступивший после краха античного мира. Термин Романский стиль (от лат. рома или фр. романеск), весьма условный и неточный, возник в первой половине XIX в., историки и искусствоведы обратили внимание на то, что искусство раннего средневековья внешне напоминает древнеримское искусство.

Романский стиль по-настоящему сплавил различные элементы позднеантичного и меровинского искусства (по имени франкской династии Меровингов), Византии и стран Ближнего Востока.

Наиболее полно этот стиль выражен в архитектуре. Сооружения этого стиля отличаются монументальностью и рациональностью конструкций, широким использованием полукруглых арок и сводов, а также многофигурными скульптурными композициями. Романский стиль наложил свой отпечаток и на все другие виды искусств: монументальную живопись и скульптуру, декоративно-прикладное искусство. Изделия той эпохи отличались массивностью, простотой суровых форм и ярким многоцветьем.

Романский стиль сложился в эпоху феодальной раздробленности, и поэтому функциональное назначение романской архитектуры – оборона. Такая функциональная особенность этого стиля определяла архитектуру как светских, так и культовых построек и соответствовала образу жизни западноевропейского человека того времени. Становлению романского стиля способствовала значительная роль монастырей как центров паломничества и культуры.

Церковь романского стиля – основные элементы архитектурных форм

В феодальном замке, который в романскую эпоху являлся основным типом светских архитектурных сооружений, доминирующее положение занимал дом-башня, прямоугольной или многогранной формы так называемый

донжон – своеобразная крепость в крепости. На первом этаже донжона располагались хозяйственные помещения, на втором – парадные комнаты, на третьем – жилые комнаты владельцев замка, на четвёртом – жилище охраны и слуг. Внизу обычно находились подземелье и тюрьма, на крыше – сторожевая площадка.

При строительстве замка обеспечивалась его функциональность и менее всего преследовались художественно-эстетические цели. Для обеспечения обороны замки строились, как правило, в малодоступных местах. Замок был окружен высокими каменными (зубчатыми) стенами с башнями, рвом, заполненным водой, и подъёмным мостом.

Постепенно такая зáмковая архитектура стала влиять и на городские богатые дома, которые строились по тем же принципам; некоторые из них потом распространились на монастырское и городское строительство: крепостные стены, дозорные башни, городские (монастырские) ворота. Средневековый город, а вернее, его центр, пересекался двумя осями-магистралями. На их пересечении находились рыночная или соборная площадь – средоточие общественной жизни горожан. Остальное пространство застраивалось стихийно, однако застройка имела преимущественно центрально-концентрический характер, вписываясь в городские стены. Именно в течение XI–XII вв. возник характерный тип средневекового тесного города с узкими высокими домами, каждый из которых был замкнутым в себе пространством. Зажатый между соседними постройками, с окованными железом маленькими дверями и окнами, защищенными прочными ставнями, дом включал в себя жилье и хозяйственные помещения. Вдоль искривленных узких улиц располагались сточные канавы. Скученность строений, отсутствие водопровода и канализации часто приводили к страшным эпидемиям.

Примеры основных типов капителей, колонн и опор

Порталы и внутренняя структура храмов

Дверной проём, Собор Ле Пюи, Франция – Le Puy Cathedral (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Окно в большом зале, Даремский замок, Англия – Durham Castle Западное окно кафедрального собора Нотр-Дам в Турне, Бельгия – Cathédrale Notre-Dame de Tournai (
фр
.) Западный неф, церковь в Пуатье, Франция – The Église Saint Hilaire le Grand is a church in Poitiers (фр.) Церковь Санкт Михаэль в Хильдесхайме, 1001-31 гг., Германия – St. Michael’s Church at Hildeshe Рочестерский замок, Англия – Rochester Castle Виндзорский замок, Англия – Windsor Castle Крепость в Нормандии Мост Риальто, Венеция, Италия – Rialto Bridge Пизанский собор, Италия – Cathedral of Pisa Церковь в Олнэ, 1140-70 гг., Франция – Aulnay Church Даремский собор, Англия – Durham Cathedral Белая башня, капелла св. Джона – Tower of London, St. John’s Chapel Ораторий Жерменьи-де-Пре, 806 г., Франция – Germigny-des-Prés Собор Ле Пюи, Франция – Le Puy Cathedral (Cathédrale Notre-Dame du Puy) Рочестерский замок, интерьер – Rochester Castle, Interior Аббатство Мария Лаах, Германия – Maria Laach Abbey Тьюксберийское аббатство, Англия – Tewkesbury Abbey Церковь в деревне Килпек, Англия, дверной проём – Kilpeck Church Западный портал собора св. Мартина в Вормсе, Германия – Kathedrale St. Martin zu Worms (
нем.
)

Самое значительное сооружение романской архитектуры – это храм (собор). Влияние христианской церкви на духовную и светскую жизнь того времени было огромно.

Культовая архитектура развивалась под сильным воздействием (в зависимости от местных условий) античного, византийского или арабского искусства. Мощь и суровая простота облика романских храмов были порождены заботами об их прочности и идеей превосходства духовного начала над телесным. В очертаниях форм преобладают простые вертикальные или горизонтальные линии, а также полуциркульные римские арки. Задача достижения прочности и одновременного облегчения конструкций сводов решалась за счёт создания крестовых сводов, образованных двумя пересекающимися под прямым углом отрезками полуциркульных сводов равного радиуса. Храм романского стиля чаще всего развивает унаследованную от римлян древнехристианскую базилику, образовывавшую в плане латинский крест.

Характерным элементом экстерьера становятся массивные башни, а вход оформляется порталом (от лат. порта – дверь) в виде врезанных в толщу стены и уменьшающихся в перспективе полуциркульных арок (т.н. перспективный портал).

Внутренняя планировка и размеры романского храма отвечали культурным и социальным потребностям. Храм мог вместить массу людей различных сословий. Наличие нефов (обычно трёх) позволяло разграничивать прихожан в соответствии с их положением в обществе. Аркады, вошедшие в обиход в византийской архитектуре, получили распространение и в архитектуре романской.

В романской архитектуре пяты арок опирали непосредственно на капители, что почти не делалось во времена античности. Тем не менее, такой приём получил распространение в период итальянского Возрождения. Колонна романского стиля потеряла свое антропоморфное значение, как это было принято во времена античности. Все колонны теперь имеют строго цилиндрическую форму без энтазиса, что и было позднее унаследовано готикой. Форма капители развивала византийский тип – пересечение куба и шара. В дальнейшем она всё более упрощалась, становясь конической. Толщина и прочность стен, простая каменная кладка почти без облицовки (в отличие от древнеримской) – основные критерии сооружения.

В романской культовой архитектуре получила распространение скульптурная пластика, которая в форме рельефа покрывала плоскости стен или поверхность капителей. Композиции таких рельефов, как правило, плоскостны, в них нет ощущения глубины. Скульптурный декор в форме рельефа располагался, помимо стен и капителей, на тимпанах порталов и архивольтах сводов. В таких рельефах наиболее наглядно отражены принципы романской пластики: подчёркнутая графичность и линеарность.

Наружные стены соборов также украшались каменной резьбой растительного, геометрического и зооморфного орнамента (фантастические чудовища, экзотические животные, звери, птицы и др.). Основной декор собора располагался на главном фасаде и внутри, у алтаря, расположенного на возвышении. Декорирование осуществлялось с помощью скульптурных изображений, которые ярко раскрашивались.

Для романской пластики типичны монументальная обобщённость форм, отклонения от реальных пропорций, благодаря которым тот или иной создаваемый образ часто становится носителем преувеличенно экспрессивного жеста или элементом орнамента.

В раннем романском стиле, до того, как стены и своды получили более сложную конфигурацию (конец XI–начало XII в.), ведущим видом храмового декора стали монументальные рельефы, главную роль играла настенная живопись. Широко использовались также мраморная инкрустация и мозаика, технология выполнения, которых сохранилась со времён античности.

Скульптурным рельефам и стенной живописи стремились придать поучающий смысл. Центральное место здесь занимали темы, связанные с представлением о безграничном и грозном божьем могуществе.

В строго симметричных религиозных композициях доминировали фигура Христа и повествовательные циклы, в первую очередь, на библейские и евангельские темы (грозные пророчества Апокалипсиса и Страшного суда с представлением богословской сцены иерархической структуры мира, рая и праведников, ада и осуждённых на вечные муки грешников, взвешивания добрых и злых дел умерших и т.п.).

В X–XI вв. складывается техника оконных цветных витражей, композиция которых поначалу была весьма примитивной. Начинают изготавливаться стеклянные сосуды и лампады. Развивается техника эмали, резьба по слоновой кости, литьё, чеканка, художественное ткачество, ювелирное искусство, книжная миниатюра, искусство которой тесно связано со скульптурой и стенной росписью. В большом количестве из кованого железа делаются всевозможные ограды, решётки, замки, петли для дверей и крышек сундуков, оковки сундуков и шкафов и др. Бронза использовалась для дверных молотков, которые часто отливались в форме голов животных или человека. Из бронзы же отливали и чеканили двери с рельефами, купели, канделябры, рукомои и т.д.

В XI в. начинают изготавливаться шпалеры (тканые ковры), на которых с помощью ткачества выполняются многофигурные композиции и сложная орнаментика, находящаяся под сильным влиянием византийского и арабского искусства.

Мебель романского стиля

Мебель романского периода точно отвечала менталитету и уровню жизни средневекового человека, удовлетворяя лишь элементарные его потребности. О мебельном искусстве, возможно, говорить, и то с большой долей условности, начиная с IX в.

Стул романского периода

Дубовый шкаф с резьбой, Нижняя Саксония

Стул в соборе Святого Петра в Риме, Италия – St. Peter’s Basilica

Дубовая скамья

Обеденный стол из дуба

Внутреннее убранство дома было скудным: в большинстве случаев пол выполнялся земляным. Только во дворце богатого синьора или короля иногда пол мостился каменными плитами. И только очень богатый человек мог позволить себе не просто выложить камнем пол, а создать на нём цветным камнем орнамент. От земляного и каменного пола, от каменных стен в помещениях домов и замков постоянно было сыро и холодно, поэтому пол устилали слоем соломы. В богатых домах пол устилали соломенными циновками, а в дни праздников – охапками свежих цветов и трав. В светской литературе позднего средневековья, в описаниях домов королей и знатных вельмож часто упоминается пол в пиршественной зале, усыпанный цветами. Однако эстетический фактор играл здесь весьма малую роль.

В домах высшей знати каменные стены принято было закрывать коврами, привезенными из стран Востока. Само наличие ковра свидетельствовало о знатности и богатстве его хозяина. Когда развилось искусство изготовления тканых ковров (шпалер), ими стали затягивать стену для того, чтобы сберечь тепло.

Главное жилое помещение дома синьора – центральная зала, служившая гостиной и столовой, в центре которой располагался очаг. Дым от очага выходил в отверстие в потолке помещения. Лишь много времени спустя, в XII–XIII вв., догадались передвинуть очаг к стене, а потом убрать его в нишу и снабдить колпаком, который вытягивал дым в широкую не закрывающуюся трубу. Слуги к ночи засыпали тлеющие угли золой, чтобы дольше сохранить тепло. Спальные помещения часто делались общими, поэтому кровати в таких спальных помещениях устраивались очень широкими, где хозяева часто спали вместе с гостями, согревая друг друга. В богатых домах начали устраивать отдельные спальни, которыми пользовались только хозяева дома и самые почётные гости.

Спальни для синьора и его жены делались обычно в маленьких и тесных боковых помещениях, где их кровати устанавливались на высоких деревянных помостах со ступеньками и пологом, который задёргивался для защиты от ночного холода и сквозняков.

Ввиду того, что в раннем средневековье не была известна технология изготовления оконного стекла, окна первоначально не остеклялись, а забирались каменными решётками. Они делались высоко от земли и были очень узкими, поэтому в помещениях царил полумрак. Широко использовались винтовые лестницы, что было весьма удобным для перемещения, например, по этажам башни-донжона. Деревянные стропила крыши изнутри здания оставались открытыми. Лишь позднее научились делать подшивные потолки из досок.

Полумрак холодных помещений домов романской эпохи компенсировался яркой и пёстрой окраской неказистой мебели, дорогими шитыми скатертями, нарядной посудой (металлической, каменной, стеклянной), коврами, шкурами животных.

Номенклатура мебельных объектов в жилых помещениях была невелика и состояла из различных типов стульев, табуретов, кресел, кроватей, столов и, конечно же, сундуков – основных мебельных объектов того времени, реже – шкафов.

У очагов и за столом сидели на грубо обтёсанных скамьях и примитивных табуретах, в доски для сидения которых вставлялись сучки, служившие ножками.

По-видимому, это они явились предшественниками весьма распространённых в Западной Европе трёхногих табуретов и стульев. Из античной мебели для сидения продолжала жить лишь одна форма складного табурета или кресла с Х-образными перекрещивающимися ножками (по типу греческого дифроса окладиоса или древнеримского селла курулис – курульного кресла), легко переносимого слугой за своим господином. За столом или у очага только синьор имел свое место. Для него ставился парадный стул или кресло, собранное из точеных балясин (стержней), с высокой спинкой, локотниками (или без них) и подставкой для ног с целью защиты от холода каменного пола. В эту эпоху делались, правда, весьма редко, дощатые стулья и кресла. В Скандинавии сохранился целый ряд мест для сидения, украшенных сквозной и плоской резьбой, изображающей сложный декоративный узор из фантастических зверей, переплетенных ремнями и ветвями.

Делались также парадные сидения с высокими спинками, которые предназначались для высших иерархов церкви. Одним из редких уцелевших образцов, утратившим перекладины на спинках, является епископский трон XI в. (собор в Ананьи). Его декор, состоящий из арок на передней и боковых стенках, явно навеян романской архитектурой. Образцом складного сиденья с крестообразными ножками является табурет Св. Рамона в соборе Рода де Исабена в Испании, обильно украшенный резьбой. Ножки табурета завершаются звериными лапами, в верхней части они переходят в львиные головы. Сохранилось изображение (собор в Дареме, Англия) сиденья с пюпитром очень редкого типа, предназначенного для монахов-переписчиков. Сиденье снабжено высокой спинкой, его боковые стенки украшены ажурными резными арками. Подвижный пюпитр держится на двух планках, идущих от спинки и укреплённых в пазах на верхней части передних ножек. Такие объекты мебели для сидения как скамьи обычно использовались в храмах и монастырях. Декор на скамьях был явно заимствован из архитектурного декора и выполнялся в виде резных или расписных арок и круглых розеток.

Сохранился образец богато украшенной скамьи из церкви Сан-Клементе в Тауле (Испания, XII в.). Это скамья, выполненная в виде своеобразного трона, имеет три места, разделенные колонками, между которыми и боковыми стенками установлены три арки. Боковые стенки и навес богато украшены ажурной резьбой. Некогда она была расписана: кое-где на ней сохранились следы красной краски.

В целом мебель для сидения была неудобной и тяжёловесной. Обивки на табуретах, стульях, скамьях и креслах не было. Чтобы скрыть дефекты соединений или плохо обработанной деревянной поверхности, мебель покрывалась толстым слоем грунта и краски. Иногда необработанный деревянный каркас обтягивался холстом, который покрывался грунтом (левкасом) из смеси мела, гипса и клея, а затем расписывался красками.

В этот период большое значение приобретают кровати, рамы которых устанавливаются на точёных ножках и окружаются низкой решёткой.

Другие типы кроватей, украшенные ажурными полукруглыми арками, заимствуют форму сундука и опираются на квадратные ножки. Все кровати снабжены деревянным навесом и пологом, который должен был скрывать спящего и защищать его от холода и сквозняков. Но такие кровати принадлежали, в основном, знатным вельможам и служителям церкви. Кровати для небогатых людей были достаточно примитивны и выполнялись в виде своеобразной ёмкости для тюфяка, похожей на сундук без крышки, с небольшой выемкой в средней части лицевой и задней стенок. Стойки у ног заканчивались точёными шишками, а в изголовье делалась высокая стенка с небольшим деревянным навесом.

Столы в ранний период еще весьма примитивны. Это просто съёмная доска или грубо сколоченный щит, который устанавливался на двух козлах. Выражение ставить столы пошло именно с этого времени, когда по мере необходимости столы ставились или убирались после окончания трапезы. В зрелый романский период делаются прямоугольные столы, столешница которых опирается не на ножки, а на два боковых щита, соединенных одной или двумя проногами (продольными брусками), концы которых выступают наружу и заклиниваются. На подобных столах отсутствует какая-либо резьба и украшения за исключением нескольких полукруглых выкружек и фигурной вырезки краев боковин. Более сложными по конструкции и форме являются столы с круглыми и восьмиугольными столешницами, стоящими на одной центральной опоре в виде тумбы достаточно сложного рельефа. Известно также, что в монастырях нередко пользовались и каменными столами.

Но самым универсальным и практичным мебельным объектом в романскую эпоху был сундук. Он мог одновременно служить ёмкостью, кроватью, скамьёй и даже столом. Форма сундука, несмотря на его примитивную конструкцию, берёт начало с античных саркофагов и постепенно становится все разнообразнее. Некоторые типы сундуков имели массивные и весьма высокие ножки. Для большей прочности сундуки обычно обивали железными оковками. Небольшие по размерам сундуки можно было легко переносить в случае опасности. Такие сундуки часто не имели никаких украшений и, прежде всего, отвечали требованиям удобства и прочности. Позднее, когда сундук занял свое особое определенное место среди других предметов обстановки, его делали на высоких ножках, а лицевую сторону украшали плоской резьбой. Являясь родоначальником всех других, позже пришедших форм мебели, сундук вплоть до XVIII в. сохранял большое значение в обстановке жилища.

Поставленный вертикально на бок, сундук явился прототипом шкафа, чаще всего с одной дверкой, двухскатной крышей и фронтоном, украшенным плоской резьбой и раскраской. Его железные оковки также украшаются фигурной вырезкой. Постепенно появляются, особенно в церквах, высокие шкафы с двумя дверками и короткими прямоугольными в сечении ножками. В них хранилась церковная и монастырская утварь. Один из таких шкафов имеется в Обазии (департамент Коррез). Две его передние дверцы укреплены железной оковкой и украшены круглыми резными арками, боковые стенки украшены парными арками в два яруса – декор носит четко архитектурный характер; массивные ножки шкафа являются продолжением вертикальных стоек каркаса. Подобный шкаф имеется и в Гальберштадтском соборе. Этот однодверный шкаф украшен прорезными драконами по обеим сторонам фронтона, резной розеткой и окован массивными железными полосами. Верхняя часть дверки скруглена. Все это выдаёт влияние архитектуры на декорирование мебели, типичное для романского стиля.

Обычно шкафы, также как и сундуки, отделывали железными накладками (оковками). Именно эти накладки из кованого железа держали толстые необработанные доски изделия, так как известная с античности ящичная и рамочно-филёночная вязка здесь фактически не применялись. Со временем кованые накладки, кроме функции надёжности, получили и декоративные функции.

При изготовлении такой мебели главная роль принадлежала плотнику и кузнецу, поэтому формы мебели романского стиля весьма просты и лаконичны.

Романская мебель делалась, в основном, из ели, кедра и дуба. В горных областях Западной Европы вся мебель той эпохи изготавливалась из мягких пород дерева – ели или кедра; в Германии, скандинавских странах и Англии обычно применялся дуб.

В романскую эпоху самая большая номенклатура мебельных объектов, по сравнению с жилыми помещениями, предназначалась для соборов и церквей. Скамьи с пюпитрами, ризницы, церковные шкафы, отдельные пюпитры для чтения и т.п. были широко распространены в XI–XII вв.

Обычная бытовая мебель, которую сами делали и использовали сельские жители, ремесленники и мелкие торговцы, сохраняла свои формы, пропорции и украшения без всякого изменения в течение еще нескольких столетий.

В культовых зданиях и их обстановке со второй половины XIII в. начинает распространяться готический стиль, который подчиняет своему влиянию большинство западноевропейских стран. Но этот новый стиль еще долго не затрагивает народное прикладное искусство и изготовление мебели.

Сохраняя традиционные формы, такая мебель лишь облегчает свои пропорции, освобождаясь от излишнего запаса материалов. В городской мебели, начиная с XIV в., уже начинают встречаться элементы готического декора, нанесённые на романскую конструкцию.

Использованы материалы учеб. пособия: Грашин А.А. Краткий курс стилевой эволюции мебели – Москва: Архитектура-С, 2007

архитектурное искусство средневековья, нормандская архитектура периода донжона, romanesque дома, церкви

Романский стиль в архитектуре возник в 10-м веке и господствовал на территории Восточной Западной Европы до конца 12-го века. Этот стиль средневекового искусства появился во времена новой феодальной цивилизации. Он являл собой противоположность и логическое продолжение античного зодчества. Для периода раннего феодализма характерны раздробленность европейских земель и междоусобные войны. И эти факты не могли не отразиться на архитектуре того времени. Дозорные башни, массивность стен и сводов, световые проемы, походившие на бойницы – эти черты присущи постройкам романского периода.

Происхождение и определение термина Романский стиль, его история возникновения

Только в начале 19-го века появилось определение “романский стиль”, когда возникла необходимость ввести определенные уточнения в историю искусства Средневековья.

До этого момента архитектурные стили имели общее название и обозначались термином “готика“. Сегодня готическое направление считается более поздним периодом, который приходится на 12-й век. Романский стиль, как термин, появился благодаря французским археологам, которые считали это архитектурное направление не совсем удачным вариантом позднеримской архитектуры. На этом фото отчетливо можно просмотреть особенности романского стиля:

Нотр Дам ля Гранд, Пуатье, Франция, 11-век

Характерные черты архитектуры, схема

Характерные особенности романской архитектуры

Романская архитектура основывалась на использовании деталей римского каменного зодчества и их опыта, относящегося к античному стилю. К особенностям стиля относятся:

  • Полуциркульные арки.
  • Массивные стены.
  • Цилиндрические, а также крестовые своды.

Пример схемы возведения сооружения представлен на рисунке сбоку.

Базилики и капители

В капителях и соборах устанавливались массивные колонны, надежно поддерживающие каменную конструкцию. Иногда колонны заменяли пилонами – мощные столбы (восьмигранные, крестчатые). Пример собора в романском стиле можно увидеть на фото, представленном сбоку. Строения отличались простотой геометрических форм, однако стены украшались всевозможными резными и рельефными скульптурами.

Романский стиль – это не просто общие особенности и определенные характеристики. Это целая эпоха, которую можно подразделить на два основных подвида:

  • Замковый – небольшие жилые постройки в несколько этажей, отличающиеся округлыми сегментами.
  • Крепостной – боевые крупные крепости квадратной формы, надежно защищающие своих обитателей от вражеского нападения.

Храмы, соборы и церкви

Величественные храмы огромных размеров находились на расстоянии колокольного звона. Они выступали в роли крепости для прихожан храма, а порой и для жителей всего города. Дома феодалов, а точнее сказать их замки, являлись настоящей крепостью. Они были окружены стенами внушительной высоты с башнями. А добраться до ворот можно было через подъемные мосты, опускающиеся над поверхностью воды глубокого рва.

Романский стиль тесно переплетался и взаимодействовал с последующими направлениями в архитектуре – классицизму, готическому.

Этот стиль развивался на основе романского искусства, но существовали отличительные черты готики:

  • Благородство изысканных форм.
  • Увеличение опорных столбов, а также высота постройки.
  • Окна зданий увеличены в размерах.
  • Тонкость скульптурной и резной работы.

Архитектурные здания Британии: отличительные элементы

Направление романского стиля в архитектуре относилось непосредственно к замкам. Внешняя специфика соответствовала практическим требованиям:

  • Минимализм декора. Возведение замка внушительных размеров было непростой задачей в 11-м веке. Это требовало огромных затрат, посему декорированием фасада здания занимались в последнюю очередь.
  • Каменная кладка. Аккуратная подгонка камней гарантировала прочность строения, и за неимением кирпичей это был самый надежный вариант.
  • Окна небольшого размера. В те времена стекло было дорогостоящим и редким материалом. Выстраивать замки с большими окнами было не только невыгодно, но и не целесообразно – полупрозрачность строения могла снизить его безопасность.

Собор Святого Дэвида

Англия: готика и эпоха Средневековья в одном

Становление романской архитектуры в Англии непосредственно связано с нормандским завоеванием, хоть и заметны в работах отблески архитектуры раннего Возрождения. В начале столетия деревянные башни уже полностью сменились на каменные. Изначально это были двухэтажные здания, имевшие форму куба. По примеру нормандских архитекторов, английские зодчие начали использовать сочетание донжона, рвы и палисады, которые окружали лагеря лучников.

Донжон – главная башня средневекового замка, стоявшая отдельно в недоступном месте. Играла роль убежища во время нападений врага.

В 1077 годы был воздвигнут знаменитый Тауэр, во время правления Вильгема Завоевателя. Донжон Тауэра – Белая башня. Этот шедевр архитектуры и по сей день пользуется популярностью среди туристов.

Сооружения Европы: признаки романовского стиля в постройках

Отличительной чертой романского направления стало объединение в одном построении двух типов храмов: приходского и монастырского. Из Нормандии также было позаимствовано конструирование двухбашенного фасада западной части здания. Это можно наблюдать на примере собора, расположенного в Дареме.

В начале 12-го века возводились башенообразные донжоны: прямоугольные ил многоугольные конструкции. Но к концу века башни приобрели округлую форму.

Германия: описание основных памятников

Вормский собор – ярчайший пример романского стиля в Германии. Его строительство длилось больше ста лет (с 1171 по 1234гг). Для построения использовался песчаник (желто-серый), а объемное пространство структуры здания строго выражены четкими гранями. Храм состоит из 4-х высоких круглых башен с каменными конусами-шатрами и нескольких более низких башен средокрестия. Гладкая поверхность стен и узкие окна оживляются лишь благодаря аркообразным фризам вдоль карниза. Верхнюю часть цоколя галереи и фриз арки соединяют узкие лицены.

Лизены – вертикально расположенные плоские выступы на поверхности стены.

Франция в шедеврах архитектуры – замки и крепости

Первоначальные формы романской архитектуры появились к концу 10-го века. Широкое распространение получили паломнические соборы Франции с хором и радикальными капеллами обходной галереи вокруг него. Также использовались трехнефные базилики – в среднем нефе находились своды цилиндрической формы (Сен-Сернен, Тулуза).

Французское зодчество романского периода отмечено невероятным многообразием школ. Бургунская школа Клюни 3 тяготела к особой композиции монументального характера.

Испания

В романскую эпоху в Испании началось строительство замков-крепостей и городских укреплений . Архитектура храмов и церквей была очень схожа с зодчеством французских строителей, что можно наблюдать на примере кафедрального собора в Саламанке. В целом она определенно отличалась четкостью разграниченных объемов, целостностью завершенных частей и безупречностью форм.

Кафедральный собор в Испании

Италия

В зодчестве культового направления архитекторы Италии придерживались центрического типа для крещалин и базикального для соборов. Центрами средневекового романского стиля были два города: Тоскана и Ломбардия. В ломбардских храмах особое внимание уделялось фасадам. Скульптурный декор, лизены, выносные крыльца-портики, миниатюрные галереи – все эти элементы культуры в убранстве итальянских церквей 11-12 столетия.

Одним из самых интересных архитектурных ансамблей являются колокольни, собор и баптистерий в Парме. Фасад собора украшают портики и аркады, а также миниатюрные галереи. Здание бапсистерия имеет восьмигранную форму и опоясывается 6-ю воздушными галереями.

Скульптура

В начале 12-го столетия наступает широкое распространение монументальной скульптуры и в особенности рельефа. На смену языческому византийскому стилю приходят церковные композиции, которые олицетворяют сцены из евангельского писания.

Романские соборы украшались монументально-декоративными композициями в виде рельефных человеческих фигур, расписанных красками. Как правило, скульптуры использовались для создания целостной картины экстерьера соборов и качестве памятников.

Месторасположение рельефов не имело определенных границ: они могли находиться на западных фасадах, возле порталов, на капителях или архивольтах. Угловые фигуры были значительно меньше, чем скульптуры в центре тимпана (внутренняя часть полукруглой арки, находящейся над порталом). Во фризах они принимали более приземистую форму, а на несущих колоннах – удлиненные пропорции.

Основной задачей романских художников являлось создание образа вселенной, поэтому они не стремились передать сюжеты реального мира.

Изобразительное искусство

Изобразительное искусство того времени тесно переплеталось с романской архитектурой. Поэтому главенствующее место в убранстве соборов занимала фреска. Разноцветные росписи ярким ковром покрывали стены нефов, поверхности сводов, аспиды и притвора.

В период 11-12 вв. впервые стали появляться витражи, которые располагались в оконных проемах капелл и аспиды. На ярких витражных картинах изображали сцены из Священного Писания.

Интерьер

Интерьер внутренней планировки соборов отвечал социальным и культурным потребностям. В храмах устанавливалось по три нефы, которые разграничивали пространство для прихожан разных слоев населения.

Византийские аркады стали использоваться и в романской архитектуре. Внутренние колонны имеют цилиндрическую форму, что позднее применялось в готике. Капитель имела форму куба, пересеченного шаром. Но со временем она упрощалась и в итоге приняла канонический вид. Скульптурные фигуры в форме рельефа покрывала поверхности капители и стен.

Пробковая подложка под линолеум – для чего она нужна и в каких случаях применяется.

Чем была отличительна Викторианская эпоха и каковы ее особенности, читайте тут.

Необычный дизайн кухни: https://trendsdesign.ru/home/kitchen/kak-dostich-neobychnogo-dizajna-kuxni.html

С начала 10-го века применяется техника витражей, композиция которых была довольно примитивной. Позднее можно было встретить настоящие картины, выполненные из многоцветных стекол различных цветов. В этот период также появляются стеклянные лампады и сосуды.

Видео-обзор на романский стиль и его особенности

Выводы

Романский стиль оставил за собой массивный отпечаток на дальнейшем развитии интерьера и экстерьера других эпох. Постепенно перетекая в готическое направление, все равно стиль остался основополагающим для готики и других архитектурных эпох мира. Хорошим примером стал маньеризм, как переход с одной исторической эпохи к другой. Если же вы больше приверженец нестандартных форм и хаоса, то вперед читать за авангард, как одну из ветвей искусства XX века.

Читайте также про эпоху Рококо.

Готический и романский стиль в архитектуре средневековья

Большинство архитектурных сооружений средних веков носило оборонительный характер. Это относится и к замкам феодалов, и к крепостным сооружениям — стенам, опоясывавшим города и монастыри.

В основе каждого средневекового феодального замка — огромная каменная круглая или квадратная башня, которая называется донжон donjon. Это крепость внутри крепости — жилище феодалов и основной оплот защитников крепости. К донжону примыкает укрепленный двор, обнесенный рядом сооружении.

С внешней стороны средневековые замковые постройки окружались неприступной стеной, в которую были врезаны высокие массивные оборонительные башни.

Все части замка строились из камня. Замок располагался обычно на возвышенном месте, вокруг его стен вырывался глубокий ров с перекинутым через него подъемным мостом.

Средневековые города, подобно замкам, замыкались одним или несколькими рядами оборонительных стен с круглыми или прямоугольными башнями. Невозможность расширять территории города приводила к чрезвычайной уплотненности архитектуры городской застройки.

Планировка городов была путаной, улицы узкими и кривыми. Примерно в центре города в пределах несимметричных и небольших площадей сосредотачивались основные общественные здания.

В средневековой архитектуре различают два стиля: романский (VI —XII вв.) и готический (XIII —XV вв.).

Романский стиль средневековой архитектуры

Романский стиль средневековой архитектуры отличался массивностью, грузностью своих сооружений, в романском стиле использовались коробовые полуциркульные своды

Готический стиль в архитектуре средних веков

Готический стиль в архитектуре средних веков характеризовался облегченностью, каркасностью конструкций, преобладанием в сооружениях больших поверхностей стекла и сравнительно ограниченными массивами стен.

В готическом стиле применялись столь характерные для этого стиля стрельчатые, остроконечные своды. Изображая собор, расположенный вдали, нужно обратить особое внимание на его силуэт, определяемый двумя устремленными ввысь башнями главного фасада, на сложное сплетение подпорных арок — аркбутанов и массивных устоев — контрфорсов, огибающих здание с алтарной стороны и со стороны боковых фасадов. Внутри собора — уходящие ввысь мощные «пучковые» колонны, стебли которых переходят на своды, составляя их конструктивный каркас, и огромные яркие, с вкраплениями пурпурно-красного и других цветов витражи с рисунком фигурных оконных переплетов. Цветные пятна от дневного света, проникающего через окна, сочетаются по контрасту с общим сероватым дымчатым тоном каменных стен и колонн.

Воспроизводя средневековую городскую площадь или улицу в архитектуре, надо иметь в виду, что средневековые города были застроены теснящимися друг к другу высокими и узкими по фронту трех-четырехэтажными домами с крутыми двускатными черепичными крышами.

Примеры романского стиля в архитектуре

Европейское Средневековье отличалось замкнутостью собственного быта, что в конечном итоге создало несколько культурных ответвлений, которые не пересекались между собой. В городах, которые встречались не столь часто, появлялись свои обычаи, жили люди, крестьяне занимались сельскохозяйственными делами, а церковь старалась распространять слово божье. Такая картина привела к двум направлением зодчества: готический и романский. Второй тип начал зарождаться в 10 веке. Данный стиль принято считать общеевропейским, что отличает его от других направлений.

Романское искусство

Отличительной особенностью рассматриваемого направления является величественность, а также массивность. Его появление связывают с возрождением церковного зодчества. После завершения упадка, начали образовываться различные ордена, сложные формы литургий, что требовало постройки новых сооружений и усовершенствования самой технологии строительства. Вместе с расцветом раннего христианства в средневековой архитектуре набирал обороты романский стиль. Принято считать, что готический стиль является преемником рассматриваемого. Его появление происходило во Франции в середине XII века. Это направление достаточно скоро полюбилось многим и господствовало в Европе не один десяток лет.

Культовые постройки

Романская архитектура наделена достаточно суровым характером, а ее образцами можно назвать замки, монастыри и крепости, которые располагались на вершинах, что служило дополнительным плюсам в обороне. Рельефы и росписи таких строений обычно рассказывали о божественном могуществе и были заимствованы из фольклора. Также как и остальное искусство того времени, романский образ является отражением застоя многих стран в экономическом и культурном плане. Это связывают с тем, что открытия римлян, касающиеся строительного ремесла были утрачены, а качество исполнения начало сходить на нет. Но с течением времени, по мере того, как развивался феодализм, начали образовываться новые виды построек: базилики, феодальные жилища, которые были укреплены. Первые рассматривались в качестве основы подобного строительства. Такие объекты, это архитектурная композиция с вытянутым пространством, которое делится с помощью колонн на пару нефов. В среднем, который всегда делался шире других и освещался дополнительно, в обязательном порядке находился алтарь.

Обычно здание двора окружали специальными галереями, в которых была размещена чаша для крещения. Базилики святого Павла, расположенные в Риме, это настоящая частика романской архитектуры. Это направление развивалось, что привело к увеличению пространства, начали появляться дополнительные помещения, а нефы делились на несколько ярусов. В XI веку была сформирована традиционная схема, на которую опирались во время строительства подобных объектов.

Приемы романского стиля

Совершенствования, которые применялись в строительстве, были необходимы по нескольким причинам. Деревянные постройки постоянно подвергались пожарам, поэтому было принято решение заменить их более надежные сводчатые конструкции. Над основными нефами возводились своды в виде креста или цилиндра, что привело к необходимости усиливать опоры стен. Такое устройство и стало основой готического зодчества. Особенности романской архитектуры заключаются в том, строители предпочитали ставить вертикальные опоры за пределами наружных стен. С течением времени данный принцип из обычной идеи перерос в обязательное условие.

Обычно в качестве строительного материала брался известняк или иные породы, которая в избытке находилась на территории: кирпич, мрамор, гранит и так далее. В процессе укладки не было ничего сложного: обтесанные каменные заготовки небольших размеров укладывали на раствор. Сухие техники так и не получили должной популярности. Сами же заготовки зачастую отличались по высоте и длине, но при этом обработке подвергали только лицевую сторону.
Примеры стиля: Церковь святой Марии, находящаяся в Германии, замок Дадли и Стерлинг. Многие области в Западной Европе внесли собственный вклад в романское искусство благодаря местным традициям и ритуалам. То есть объекты, находящиеся во Франции и Испании будут отличаться.

Архитектура Франции

Большой вклад этой страны в развитие романского зодчества связывают с планировкой церковных построек, а точнее, той части, где располагался алтарь. Так, возникновение венца капеллы связано с традицией чтения мессы каждый год. Постепенно архитектура приспосабливалась к окружающим условиям и реалиям. Для защиты построек от регулярных набегов, им придавалась устойчивость к огню. Чтобы в храме могло поместиться больше прихожан, все помещения в соборе подверглись перепланировке.

Германия

Здесь романский стиль был разделен на несколько школ: саксонская, вестфальская и рейнская. Первое направление отличается сооружениями типа базилики с перекрытиями плоской формы, что часто встречалось во время раннего христианства. Часто прибегали к наработкам французской церковной архитектуры. Например, в качестве прообраза бралась монастырская церковь, расположенная в Клюни. Они имела плоские перекрытия из дерева и базилианскую форму. Характерной чертой местных интерьеров были простые и покойные пропорции. По сравнению с храмами во Франции, в саксонских объектах не предусматривалось обхода в хоре, а опоры чередовали: между столбами квадратной формы ставили колонны. Примерами подобных сооружений можно назвать собор в Кведлинбурге. Данное размещение опор разделяло пространство на отдельные ячейки, что придавало особый шарм и изюминку.
Саксонская школа привнесла в романскую архитектуру некую простоту и четкость форм. К декору практически не прибегали, отличительной особенностью интерьера была строгость, окна располагались на большой высоте, и их было не много – благодаря этому постройка приобретала вид суровой крепости. Школа Вестфалии занималась возведением церквей зального вида. Это было помещение, которое разделялось на несколько зон каменными сводами. В подобных постройках никогда не устанавливали скульптурные украшения. Рассказывая о романском стиле нельзя обойти стороны последнюю школу. В этом случае основной упор делали на особенности постройки перекрытий. Они возводились по особой системе, которая заключалась в том, что своды с боковых нефов опирались на распоры. Получалось чередование опор: большие столбы были призваны держать своды основного зала, а легкие опоры, являющиеся промежуточными, выдерживали вес боковых. В церквях, которые строились в подобном стиле, также наблюдалось отсутствие богатого декора.
Зачастую снаружи строили декоративные аркады как, к примеру, в Шпейерском соборе, чей внешний вид, несмотря на всю невзрачность, отличается интереснейшими формами. Если говорить проще, то мощь и величие, это именно те критерии, которые были присущи данному архитектурному ответвлению у немцев.

Итальянское градостроительство

Как и с остальным зодчеством в странах, архитектура этой страны отличалась разнообразием. Все зависело от того, как живет регион и каких традиций придерживались. К примеру, в северной части был создан собственный вид, отличительной особенностью которого была монументальность. Его возникновение было обусловлено влиянием романской архитектуры Франции и развитием строительства с применением кирпича. На севере Италии можно было встретить строения, обрамленные мощными фасадами, небольшими галереями, которые располагались под карнизами, порталами. Специалисты в Пизе и Флоренции трудились над созданием самобытного и яркого варианта рассматриваемого стиля. Благодаря тому, что в данных местах было огромное количество камня и мрамора, практически все постройки выполнялись с применением данных материалов. Флорентийское направление стало приемником римской архитектуры, поэтому соборы зачастую декорировались в античном стиле. Если говорить о юге и Риме, то эти области никоим образом не повлияли на развитие архитектурного стиля.

Нормандское зодчество

После того как было принято христианство, Церковью были выработаны жесткие требования, предъявляемые к строительству соборов. Романское строительство, отличалось большими размерами, но викинги, которые никогда не были приверженцами роскоши, старались свести все к минимуму. Строители отказались от больших сводов цилиндрической формы, предпочтя перекрытия стропильного вида. Ярчайшим образцом считаются церкви Санте-Трините и Санте-Этьен. Заслуга нормандской школы заключается в том, что произошло переосмысление схем и конструкций, которые были приняты ранее.

Англия

После завоевания Англии, норманны сменили вектор политического развития. В качестве символа единства ими было разработано два вида здания: церковь и замок. Англичане буквально на лету схватывали основы романского стиля, что привело к увеличению строительной активности. Первым построенным объектом было Вестминстерское аббатство. XI век для страны ознаменовался бумом в плане возведения сооружений. Большинство построек со временем переделывались, но по имеющимся документам и остаткам конструкций, можно сделать вывод о грандиозных размерах.

Норманны были настоящими профессионалами своего дела, а башня «Тауэр» — непосредственное тому доказательство. Данное укрепление было возведено по приказу Вильгельма и стало символом той эпохи. В дальнейшем совмещение оборонительного объекта и жилого помещения стало часто использоваться по всей Европе. Чаще всего в Англии романскую архитектуру называют нормандской из-за того, что строительством занимались викинги, воплощая в жизнь собственные идеи.

Вывод

Таким образом, происходило зарождение романского зодчества. На протяжении целой эпохи происходило независимое развитие различных направлений, что сделало постройки в странах неповторимыми. В Средневековье данное направление оказало существенное влияние на создание целых монастырских комплексов, в которые входили больницы, храмы, библиотеки и множество иных объектов. В свою очередь, данные объекты оказали воздействие на то, где располагались городские постройки, и каковой была их структура. Стиль постепенно перетекал в готическое направление, становясь основополагающим для иных архитектурных эпох по всему миру. Ярким примером считается маньеризм – переход с одной эпохи к другой. Также настоящее развитие городских укреплений стало проводиться в те времена, когда готика переняла пальму первенства у романского стиля. Сегодня напоминаний о том времени осталось не слишком много, но благодаря ним можно приоткрыть завесу прошлого.

Романская архитектура: стиль Средневековья, примеры, готика как отличить

Романская архитектура — так называются все архитектурные творения романского стиля.

Этот стиль появился в Средневековье в 10 веке и просуществовал как основной два века. Лишь в начале 13 века его полностью заменил готический стиль.

Название романского стиля появилось в 19 веке. Учёные связали его с Римом (Roma, Rome, Rom — название города на разных языках), который играл большую религиозную роль (и продолжает играть). Ведь стиль впервые применили при строительстве церквей, соборов, базилик.

Основные черты стиля — это мощность и прочность конструкций, вместительность, сводчатые потолки и полукруглые арки. Эти сооружения служили также убежищем в случае нападения врага. Поэтому окна и двери были очень узкими, а стены толстыми.

Сооружения этого стиля можно найти в Европе: Германии, Италии, Англии, Франции, Португалии, Испании.

Особенности романской архитектуры

Как понять, что перед вами сооружение романского стиля? Обратите внимание на следующие особенности:

  1. Церковь стремилась создать мощные и прочные сооружения, которые отображали бы её возрастающую силу и служили укрытием. Таким сооружением становится базилика.
  2. Формы сооружений — вытянутые прямоугольники: внутри должно быть просторно. Чтобы увеличить высоту сооружений, стали использоваться крестовые своды (те, которые соединяют в себе две арки).
  3. Простота сооружений. Они должны гармонировать с окружающей средой.
  4. Толстые массивные стены, узкие окна и двери, большое количество полукруглых (полуциркульных) арок.
  5. Архитекторы вдохновлялись древнеримским стилем.
  6. Тесная связь с религией. Основная идея стиля — богословская.

Некоторые примеры романской архитектуры

Франция

Монастырская церковь в Клюни, Бургундия — яркий пример романского стиля. Узкие окна и проходы, толстые, массивные стены. Базилика Сен-Сернен в Тулузе, Франция. Сводчатый потолок и арки по бокам — черты, присущие романскому стилю. Романский стиль фасада Собора Нотр-Дам в Ле-Пюи-ан-Веле, Франция.

Италия

Внутренний двор Базилики Святого Амвросия в Милане, Италия. Пизанский собор в Пизе, Италия. Массивность конструкции, узкие окна, наружные полуциркульные арки говорят о романском стиле.

Испания

Церковь святой Марии Евнатской на севере Испании. Романский стиль виден и здесь.

Германия

Наумбургский собор в Германии. Его строительство началось в начале 11 века, а закончилось только в начале 13. Поэтому он сочетает в себе два стиля — романский и готический. Замок Кверфурт — средневековый замок и весьма важный памятник романской архитектуры.

Англия

Даремский собор в Англии, построенный в романском архитектурном стиле, является объектом Всемирного наследия.

Португалия

Кафедральный собор Се в Порту был перестроен в период барокко. Но во входе в центральный неф собора можно разглядеть черты романского стиля: узкие окна и вход, полукруглая наружная арка.

Как отличить романский стиль от готики?

Готический стиль тоже стиль Средневековья. Он сменил романский стиль в начале 13 века. Но его создание и внедрение происходили постепенно, ещё в 12 веке.

Поэтому многие сооружения содержат в себе проявления обоих стилей. Начало их строительства приходилось на эпоху романского стиля, а достраивались они уже под влиянием готики.

Основное отличие стилей — в их предназначении. В период романского стиля сооружения были невысокими и мощными, а основной их целью было служить как убежище и защищать от врага.

То были церкви-замки, внушительные неприступные соборы, неприметные базилики, которые сливались с пейзажем.

Но в период готики защита была уже не так важна. Поэтому расширялись окна, строились более высокие сооружения, применялись декоративные элементы.

Готика заимствовала у романского стиля крестовый свод на потолке.

Сводчатый потолок Святой капеллы (Сент-Шапель) в Париже. Большие витражные окна капеллы, которые разделены тонкими колоннами, указывают на готический стиль постройки.

Только раньше, чтобы потолок не обрушился, архитекторам приходилось делать очень толстые стены, которые смогли бы удержать на себе вес потолка. В период готики вес потолка переносится наружу. К сооружению пристраивается дополнительная конструкция, которая служила опорой.

Благодаря этому архитекторам удалось уменьшить толщину стен и увеличить двери и окна.

Основные отличия:

Романский стильГотика
Основные сооружения: базилики, соборы, церкви, замкиПомимо церквей и собор строятся дворцы, частные дома богатых людей
Достаточно низкие сооруженияВысокие сооружения с остроконечными элементами
Толстые стены с узкими окнами и дверьми, чтобы было легче обороняться, а врагу — сложнее попасть внутрьТонкие стены, большие ажурные окна, большие двери. Свет играл важную роль
Сводчатые потолкиСводчатые потолки с тонкими стенами
Полукруглые аркиСтрельчатые арки
Почти полное отсутствие декораКаменная резьбы, ажурные окна. В период поздней готики строения делаются как можно более простыми, а вот декор, наоборот, усложняется
Идеология — религияИдеология — религия и мистика

Примеры готики в архитектуре

Солсберийский собор, Англия, построенный в готическом стиле. Миланский собор в Италии. О готике говорят остроконечные шпили и ажурность деталей. Брюссельская ратуша, Бельгия. Обратите внимание на декоративные элементы башни и ажурность окон.

Читайте про другие архитектурные стили: Барокко и Рококо.

Дата обновления 30/07/2020.



Другие значения и понятия, которые могут вас заинтересовать

Романский стиль кратко — Краткое содержание истории древнего мира, средневековья, нового и новейшего времени

Романский стиль кратко

Архитектура средневековья представлена всего двумя видами – романским и готическим. Романский стиль, кратко описанный, дает полное представление об особенностях жизни в то далекое время.
 Романский стиль берет свое начало еще со времен Карла Великого. Он возник в VIII веке и процветал вплоть до XII столетия, когда на смену ему пришла готика. Название он получил за то, что многие приемы строительства были заимствованы из архитектуры Римской империи.  Этот стиль стал проявлением той эпохи, когда постоянная военная угроза и феодальные междоусобицы принуждали к строительству сильных крепостей и замков. Поэтому романская архитектура – это почти всегда строения оборонного типа.


Характерные черты романского стиля:
• массивность, простота и ясность форм;
• толстые стены и небольшие узкие окна;
• полукруглая сводчатая арка;
• правильное соотношение горизонтальных и вертикальных линий.


Толщина стен, окна-бойницы, обязательное наличие башни в строениях – это не только особые стилевые приемы.  В первую очередь – это защита о врага. В замках и храмах укрывалось население во время опасности.


 Романский стиль, кратко говоря, был представлен следующими типами построек: храм, монастырь и феодальный замок.
Храмы, выполненные в этом стиле, строгие и простые, лишенные украшений, должны были внушить верующему человеку мысль о его бессилии перед Богом. В них ничего не должно было отвлекать от усердной молитвы.


Развитие архитектуры приводит к возрождению скульптуры. В античные времена эта область искусства процветала, а после падения Римской империи пришла в упадок, почти исчезла.
Романскому стилю скульптуры присущи рельефы. Они применялись для украшения внутренней и внешней части храмов. Для интерьера (внутренней части) было характерно геометрическое изображение растительного орнамента.А в экстерьере (внешней части храма) главным образом использовались многофигурные композиции, которые украшали главный фасад храма.
Скульптуры повторяли религиозные сюжеты и должны были иллюстрировать неграмотным крестьянам и горожанам проповеди и службы, которые велись на непонятном для большинства прихожан латинском языке. Также скульптурные композиции должны были показать бессилие человека перед божьим гневом.
Самые известные архитектурные памятники романского стиля, это – Церковь Нотр-Дам-ля-Гранд и Приорат Серрабоны во Франции. В Италии самым ярким примером этого стиля служит Пизанский собор.

Романский стиль | Homy

Романский стиль (от лат. romanus — римский) – стиль архитектуры и искусства раннего средневековья.

Общая характеристика Романского стиля

Для романского стиля характерна массивность, строгость и отсутствие излишеств, а также суровость внешнего облика. Романская архитектура знаменита тяжеловесными замками и храмами, скорее напоминающие неприступную крепость в духе Средневековья. В романском стиле доминируют мощные стены, массивные полукруглые двери, толстые колонны, кресто- или бочкообразные своды, полукруглые или круглые окна. Пол – мрамор, плитка с рисунком. Зеркала – шифоновая бронза. Стены – венецианская штукатурка.  Роспись (религиозные мотивы).

В интерьере романского стиля также скорее мощь, нежели изящество. Все элементы интерьера производят ощущение простоты и тяжести, почти отсутствие декоративных украшений комнат.

Для романских зданий характерны мощные стены и колонны за счет тяжелых сводов. Основной мотив интерьера — полуциркульные арки. В целом заметна рациональная простота конструкций, однако ощущение тяжести романского собора носит угнетающий характер.

Романский стиль в интерьере, фото

Основные элементы Романского стиля:

  • рельефная плоскость, лаконичность и простота;
  • цвета: коричневый, красный, зеленый, белый, серый, черный;
  • бочарные, полуциркульные, прямые, горизонтальные и вертикальные линии;
  • прямоугольные и цилиндрические формы;
  • полуциркульный фриз, повторяющийся геометрический или растительный рисунок; залы с открытыми потолочными балками и опорами по центру;
  • каменные, массивные, толстостенные конструкции;
  • замковая и рыцарская тематика – факелы, доспехи, гербы, бои, оружие.

История Романского стиля

Романский стиль (от лат. romanus — римский) в искусстве возник примерно в 800 году, после падения Римской империи и завершения великого переселения народов. Источником для появления нового стиля послужили Византийский стиль, искусство народов севера Европы и раннехристианские формы. Развивался в западноевропейском искусстве X—XII веков.

Романский стиль впитал многочисленные элементы раннехристианского искусства, меровингского искусства, культуры «каролингского возрождения» (а, кроме того, искусства античности, эпохи переселения народов, Византии и мусульманского Ближнего Востока). В отличие от предшествующих ему тенденций средневекового искусства, носивших локальный характер, Романский стиль явился первой художественной системой средневековья, охватившей (несмотря на вызванное феодальной раздробленностью огромное многообразие местных школ) большинство европейских стран.

Романский художественный стиль, господствовавший в Западной Европе (а также затронувший некоторые страны Восточной Европы) в X—XII вв. (в ряде мест — и в XIII в.), один из важнейших этапов развития средневекового европейского искусства.

Вся эстетика возрождения берет свое начало из искусства Средневековья. Эстетика Средневековой эпохи отличается высокой степенью теологичности. Таким образом, эстетические понятия Средневековья берут свое начало и завершение в Боге. Следует также отметить, что в раннем романском стиле прослеживается влияние римского мыслителя и философа Аврелия Августина, жившего в период с 354 по 430 год нашей эры. Аврелий Августин превосходно чувствовал красоту, был чувственным экспрессивным человеком и при этом, будучи христианином, понимал, что божественная красота намного превосходит зримую, земную красоту. Именно этот мыслитель обратил свое внимание на то, как в мире соотносится безобразное и прекрасное. Для Августина формой красоты было единство, в котором выдерживалось помещение. Романский стиль зародился в период средневековья, в начале X века и продлился ориентировочно до XII века. Наибольшее распространение романский стиль получил в Германии и Франции.

Сам термин Романский стиль появился в начале XIX века, когда была установлена связь архитектуры XI—XII веков с древнеримской архитектурой, от части за счет использования полуциркульных арок и сводов. Термин, хоть и условен, но вошёл в массовое употребление. Развитие Христианской церкви на обломках Римской империи послужило популяризации Романского стиля. Во все уголки Европы двинулась монашествующая братия, возводя церкви и монастыри в Романском стиле. Среди монахов также были художники и ремесленники, которые своим трудом разнесли этот стиль по всей Европе.

Строения, считающиеся образцами архитектуры этого периода, имеют вид крепостей: это замок-крепость и храм-крепость. Романский стиль отличают толстые массивные стены, узкие окна-бойницы и высокие башни. В период междоусобиц романские церкви могли выдерживать осаду и служить убежищем во время войны. Рыцарские замки строились на возвышенных местах, удобных для защиты от противника, а затем обносились высокими стенами и рвом.

Основными постройками в этот период становятся храм-крепость и замок-крепость. Главным элементом композиции монастыря или замка становится башня — донжон. Вокруг неё располагались остальные постройки, составленные из простых геометрических форм — кубов, призм, цилиндров.

Наиболее известными постройками в романском стиле являются: Либмургский собор в Германии; Пизанский собор и частично знаменитая Пизанская башня в Италии; Кайзерские соборы в Шпейере, Вормсе и Майнце в Германии; Романские церкви в Валь-де-Бой; Церковь св. Якоба в Регенсбурге.

Богоугодный, как представляла его церковь, общественный порядок не был направлен на развитие стиля. За примерно 400 лет существования Романский стиль не получал ни развития, ни скачка технологий в производстве.

Предметы домашнего обихода, ткани и мебель для общества, которое базировалось на ведении натурального хозяйства, изготавливались только под нужды этого хозяйства, абсолютно не давая развитию стиля ничего. Однако, с началом Крестовых походов начался прогресс.

Рыцари и паломники, побывав в Святых землях, увидели всю роскошь востока и захотели частично воспроизвести её на родине.Это послужило толчком к развитию Романского стиля, который позже переродился в Готический стиль.

Особенности Романского стиля

Создатели Романского стиля – скульпторы, архитекторы, живописцы – желали одного: воплощения в своих творениях красоты. Эпоха этого стиля рождает особое чувство прикосновения к вечно длящейся истории, чувство значимости христианского мира. В интерьерах и архитектурных постройках того времени обнаруживается тепло и гармония, плавные формы арок и величественно спокойный декор.

Романский стиль в интерьере, фото

Стены в романском стиле: имитация камня – стены замка. Также в романском стиле можно использовать однотонную штукатурку серого, желтовато-коричневого, бежевого цветов. В ванной комнате/туалете плитка в виде каменной стены. Ощущение мрачности можно разбавить вставками из темных пород дерева, фресками и даже витражами из цветных кусочков стекла. Также в стене можно создать декоративное окно полукруглой вытянутой формы, либо в виде фрески, добавив ощущение крепости.

Романский стиль в интерьере, фото

Потолок в романском стиле: чаще как продолжение стены в виде сводов. Цвет потолка в романском стиле совпадает с цветом стены. Для оживления можно использовать вставки из дерева, но в качестве грубых подпорок, нежели резного украшения.

Романский стиль в интерьере, фото

Пол в романском стиле: отличительная черта этого стиля – облицовка пола мозаикой в основном из натурального камня. Возможно использование керамичесой плитки больших размеров, опять же имитирующей камень. Паркет в романском стиле интерьера используется редко. При его использовании старайтесь выбирать массив темных пород дерева, в тон вставкам на стенах с эффектом старины.

Романский стиль в интерьере, фото

Мебель в романском стиле: Простая и даже примитивна. Самая распространенная: грубые столы, табуреты на трех и четырех ножках, скамьи. Мебель для сидения делали дощатой, добавляли резьбу и кованные железные детали. Спинки стульев и сами стулья достаточно высокие, их величина указывала на знатность происхождения. Мебель в романском стиле часто окрашивали в яркие цвета. Материалом для изготовления мебели в романском стиле служили ель, кедр и дуб.

Романский стиль в интерьере, фото

Основной ошибкой при создании романского стиля интерьера является использование мягкой мебели. В те года её не было, а мебель покрывали краской и зачастую обтягивали холстом, затем наносился слой гипса и вся конструкция впоследствии расписывалась красками. Единственным возможным отступлением от правил является кровать. В романский период важная роль отводится кроватям, по конструкции напоминающая рамы на резных ножках. В качестве элегантного дополнения к кровати можно подвесить балдахины, правда в то время их использовали скорее как защиту от холода.

Романский стиль в интерьере, фото

Первое место среди предметов обихода в романском стиле принадлежит сундуку, который использовался как стол, стул и даже кровать, а в основном как место для хранения вещей домашнего обихода. Позже в храмах начинают появляться сундуки с ножками и дверцами, являющиеся своеобразными прародителями современных шкафов. Однако использование шкафов в любом виде считается неприемлемым. Для создания особого штриха в романском стиле интерьера обзаведитесь деревянным сундуком с коваными вставками.

Романский стиль в интерьере, фото

Романский стиль отличается простотой интерьера и материалов, используемых в нем, а также небольшими декоративными деталями. В романском стиле впервые появляется понятие занавесей и штор. Это связано с тем, что пространства во время античности были без окон, а здания в период раннехристианской эпохи имели небольшие окна из цветного стекла, поэтому данные интерьеры не требовали штор. Несмотря на то, что романская архитектура носит тяжеловесный замковый характер и окон там тоже не так много. В ней присутствуют полу- и круглые окна, которые стали украшать поперечными занавесями. Полукруг являлся типичной формой окна в романском стиле, поэтому гардинная жердь или карниз этой эпохи были круглыми. В тоже время резная зигзагообразная линия украшала простую архитектуру внутренних помещений. Карниз или жердь делали из темного дерева, как и мебель. Дополнением к поперечным шторам в интерьере романского стиля присутствовали ковры и тяжелые драпировки, которые служили защитой от холода.

Романский стиль в интерьере, фото

Предметы декора в романском стиле: в качестве украшения стен в романском стиле используются картины, гобелены, настенные светильники в виде свечей.  При выборе люстры акцентируйте внимание на её массивность (тяжелый и кованый метал, цепи и т.п.).  Преобладающим видом скульптуры был рельеф. Рельефные изображения, большие вазы с рисунками, тапаграми (маленькие террактовые статуэтки) служат дополнением расписному кессонному потолку.  Можно дополнить интерьер предметами рыцарского наследия: доспехи, шлем, меч. Отдельным штрихом является наличие камина.

Заключение

Романский стиль – стиль возрождения традиций Древнего Рима. Стилю присущи тяжелые, закрытые, массивные формы, статичность, плавные формы арок и величественно спокойный декор.

Характерный признак архитектуры монументальность оборонительных укреплений – каменный свод, толстые стены, прорезанные маленькими окнами. В декоре преобладают массивные элементы, лишь необходимый для жизни минимум – кровати, преимущественно с пологами, стулья грубые, из дерева и с высокой спинкой, сундуки, скрепленные металлическими накладками. Уют достигался при помощи отделки тканями и коврами. Обязательный элемент – очаг с навесной вытяжкой.

Похожие материалы:

Романская архитектура | Безграничная история искусства

Первая романская архитектура

Первый романский стиль развился на территории Каталонии и продемонстрировал более низкий уровень знаний, чем более поздний романский стиль.

Цели обучения

Различие между первым романским и романским стилями архитектуры

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в X и XI веках.
  • Аботт Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь был важным сторонником Первого романского стиля.
  • Термин «первый романский стиль» был придуман архитектором Хосепом Пуч-и-Кадафальчем.
  • Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы.
  • В отличие от более позднего романского стиля, в архитектуре Первого романского стиля использовались каменные стены, окна меньшего размера и нескладчатые крыши.
Ключевые термины
  • Романский : Искусство Европы примерно с 1000 г. н.э. до возникновения готического стиля в 13 веке или позже, в зависимости от региона.
  • Первый романский : Название, данное Хосепом Пуч-и-Кадафальчем, относится к романскому искусству, развивавшемуся в Каталонии с конца 10 века.
  • Ломбардная полоса : Декоративная глухая аркада, обычно внешняя, часто использовавшаяся в романские и готические периоды архитектуры.

Развитие первой романской архитектуры

Романская архитектура разделена на два периода: «первый романский» стиль и «романский стиль». Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в 10 годах до более позднего влияния аббатства Клюни. Этот стиль связан с архитектурной деятельностью групп лангобардских учителей и каменщиков, работающих на территории Каталонии в первой четверти 11 века.Эботт Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь служил особенно влиятельной крыльчаткой, диффузором и спонсором Первого романского стиля.

Чтобы избежать термина «домоманский стиль», который часто используется в гораздо более широком значении для обозначения раннесредневекового и раннехристианского искусства (а в Испании может также относиться к формам искусства вестготов, астурийцев, мосарабиков и репобласьон) Puig i Cadafalch предпочел использовать термин «первый романский стиль».

Характеристики

Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский стиль, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы.Разница между первым романским и более поздним романским стилями заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без свода, в то время как романский стиль отличается более изысканным стилем и более широким использованием свода и отделанного камня. Например, Abott Oliba заказал расширение монастыря Санта-Мария-де-Риполь в 1032 году, отражая первые романские черты двух фронтальных башен, круиз с семью апсидами и ломбардное украшение слепых арок и вертикальных полос.

Монастырь Риполь : Монастырь Санта-Мария-де-Риполь — это бенедиктинский монастырь, построенный в Первом романском стиле, расположенный в городе Риполь в Каталонии, Испания. Хотя большая часть нынешней церкви включает перестройку 19 века, скульптурный портик является известным произведением романского искусства.

Цистерцианская архитектура

Цистерцианцы — это римско-католический орден, монастыри и церкви которого отражают один из самых красивых стилей средневековой архитектуры.

Цели обучения

Связать цистерцианскую архитектуру с рациональными принципами, на которых она основана

Основные выводы

Ключевые моменты
  • С архитектурной точки зрения цистерцианские монастыри и церкви считаются одними из самых красивых реликвий средневековья благодаря своему чистому стилю.
  • г. Цистерцианская архитектура воплощала в себе идеалы ордена и теоретически была утилитарной и без лишних украшений.
  • Цистерианский орден, однако, был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в распространении этих методов по Европе.
  • В строительстве цистерцианцев использовалось огромное количество камня, добытого в карьерах, и использовались лучшие резчики по камню.
Ключевые термины
  • Готика : Относится к архитектурному стилю, распространенному в Западной Европе в XII-XVI веках.
  • Романский : Относится к искусству Европы примерно с 1000 г. н.э. до возникновения готического стиля в 13 веке или позже, в зависимости от региона.
  • Цистерцианец : Член монашеского ордена, связанного с бенедиктинцами, которые держат обет молчания.

Цистерцианцы — римско-католический религиозный орден монахов и монахинь. Этот орден был основан группой монахов-бенедиктинцев из монастыря Молесме в 1098 году с целью более точного следования Правилу Святого Бенедикта.

Характеристики цистерцианской архитектуры

Цистерцианская архитектура считается одним из самых красивых стилей средневековой архитектуры и внесла важный вклад в европейскую цивилизацию. Благодаря чистому стилю цистерцианских монастырей и церквей они считаются одними из самых красивых реликвий средневековья.Цистерцианские учреждения были в основном построены в романском и готическом архитектурных стилях в средние века, хотя более поздние аббатства также были построены в стилях ренессанса и барокко. Цистерцианские аббатства Фонтене во Франции, Фонтаны в Англии, Алкобаса в Португалии, Поблет в Испании и Маульбронн в Германии сегодня признаны объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Fountains Abbey : Аббатства Англии 12-го века были суровыми и неукрашенными — драматический контраст с замысловатыми церквями богатых бенедиктинских домов — но, по словам Уоррена Холлистера, «даже сейчас простая красота цистерцианских руин, таких как Фонтаны и Риво. , расположенный в пустыне Йоркшира, глубоко волнует ».

Теологические принципы

Цистерцианская архитектура была основана на рациональных принципах. В середине 12 годов выдающийся бенедиктинский аббат Сугер Сен-Дени объединил элементы нормандской архитектуры с элементами бургундской архитектуры (включая ребристые своды и остроконечные арки соответственно), создав новый стиль готической архитектуры. Эта новая «архитектура света» была призвана поднять наблюдателя «от материального к нематериальному»; по словам французского историка Жоржа Дюби, французского историка Жоржа Дюби, она была «памятником прикладного богословия».«Цистерцианская архитектура выражала иную эстетику и теологию, извлекая уроки из достижений бенедиктинцев. Сен-Бернар рассматривал церковное убранство как отвлечение от благочестия и предпочитал строгость при строительстве монастырей, сам орден был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в его распространении по Европе.

Эта новая цистерцианская архитектура воплощала идеалы ордена, теоретически она была утилитарной и без лишних украшений.Одна и та же рациональная интегрированная схема использовалась по всей Европе для удовлетворения в значительной степени однородных потребностей ордена. Различные здания, включая капитул на востоке и общежития наверху, были сгруппированы вокруг монастыря и иногда соединялись с трансептом самой церкви ночной лестницей. Цистерцианские церкви обычно строились по схеме крестовины с коротким пресвитерием для удовлетворения литургических потребностей братьев, небольшими часовнями в трансептах для частной молитвы и нефом с краем прохода, разделенным примерно посередине перегородкой для разделения монахов от братьев-мирян.

Санта-Мария-Арабона : Церковь аббатства Санта-Мария-Арабона, Италия.

Инжиниринг и строительство

Цистерцианские постройки были построены, по возможности, из гладкого светлого камня. Колонны, столбы и окна падали на один и тот же базовый уровень, и штукатурка была чрезвычайно простой или отсутствовала вообще. Святилище соблюдали пропорцию 1: 2 как на уровне этажа, так и на уровне пола. Чтобы сохранить внешний вид церковных зданий, цистерцианские постройки были построены в чистом, рациональном стиле, что подчеркивало их красоту и простоту.Строительные проекты церкви в средние века демонстрировали стремление к колоссальному успеху, требуя огромного количества добытого камня. То же самое относилось и к цистерцианским проектам. Аббатство Фуаньи было 98 метров в длину; Аббатство Восель было 132 метра (433 фута) в длину. Даже самые скромные монастырские постройки были полностью каменными. В 12 и 13–900–45– веках цистерцианские амбары состояли из каменного фасада, разделенного на неф и проходы деревянными столбами или каменными опорами.

Цистерцианцы наняли лучших камнерезов. Еще в 1133 году сенбернар нанял рабочих, чтобы они помогали монахам возводить новые здания в Клерво. Самый старый из зарегистрированных архитектурных памятников, аббатство Байланд в Йоркшире, датируется 12 годами. Обводки представляли собой архитектурные чертежи, вырезанные и нарисованные на камне на глубину 2–3 мм, показывающие архитектурные детали в масштабе.

Аббатство Эйси, Франция : «Архитектура света» аббатства Эйси представляет собой чистый стиль цистерцианской архитектуры, предназначенный для утилитарных целей литургического празднования.

Характеристики романской архитектуры

В то время как романская архитектура, как правило, обладает некоторыми ключевыми чертами, они часто различаются по внешнему виду и строительному материалу от региона к региону.

Цели обучения

Определите определяющие характеристики и вариации романской архитектуры, встречающиеся по всей Европе

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Изменения в романской архитектуре можно заметить в более ранних стилях по сравнению с более поздними стилями; различия в строительных материалах и местные мотивы также привели к различиям в разных регионах.
  • Романская архитектура различается по внешнему виду стен, опор, арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш, а также по материалам, использованным для создания этих элементов.
  • Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто расположенных внутри большой арки.
  • Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю.Чередование опор и колонн было обнаружено как в церквях, так и в замках.
  • Большинство зданий имеют деревянные крыши, состоящие из простой фермы, анкерного бруса или формы королевского столба. Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода заметно развивались, превращаясь в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.
Ключевые термины
  • капитель : Самая верхняя часть колонны.
  • глухая аркада : серия арок, часто используемых в романских и готических зданиях, без отверстий и несущих функций, просто служащих декоративным элементом.
  • окошко окуляра : Круглое отверстие без рисунка, обнаруженное во многих итальянских церквях.
  • Убежище : Арочная конструкция из кирпичной кладки, образующая потолок или навес.
  • Опоры : В архитектуре вертикальная опора для конструкции или надстройки, такой как арка или мост.

Вариации в романской архитектуре

Общее впечатление, производимое церковной и светской романской архитектурой, — массивная солидность и сила.Романская архитектура полагается на свои стены или секции стен, называемые опорами , чтобы нести нагрузку конструкции, а не использовать арки, колонны, своды и другие системы для управления весом. В результате стены получаются массивными и производят впечатление прочной прочности. Романский дизайн также отличается наличием арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш. Несмотря на общее существование этих предметов, романская архитектура варьируется в зависимости от того, как представлены эти характеристики.Например, стены могут быть сделаны из разных материалов или арки, а проемы могут отличаться по форме. Более поздние образцы романской архитектуры также могут обладать чертами, которых нет в более ранних формах.

Стены

Строительный материал, используемый в романской архитектуре, различается по Европе в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и некоторых частях Нидерландов кирпич был обычным явлением. В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень.Строительный камень часто использовался небольшими частями неправильной формы, засыпанными густым раствором. Гладкая кладка из тесаного камня не была отличительной чертой этого стиля в более раннюю часть периода, но происходила там, где был доступен легко обрабатываемый известняк.

Арки и проемы

Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонной и часто установленных внутри большей арки.Окулярные окна распространены в Италии, особенно на фронтоне фасада, а также встречаются в Германии. В более поздних романских церквях могут быть колесные окна или окна-розетки с орнаментом из пластин. В некоторых романских зданиях, таких как собор Отена во Франции и собор Монреаля на Сицилии, широко использовались заостренные арки.

Аббатская церковь Св. Иакова, Лебени, Венгрия (1208) : Характеристики романской архитектуры включают окулярное окно и соединение двух арочных окон или аркадных проемов внутри большой арки, оба открыты здесь, в аббатской церкви Св.Джеймс.

Аркады

Аркада монастыря обычно состоит из одной сцены (истории), в то время как аркада, разделяющая неф и проходы в церкви, обычно состоит из двух этапов, с третьей ступенью оконных проемов, известной как фонарь, возвышающийся над ней. Крупномасштабные аркады обычно служат для структурных целей, но они также используются в декоративных целях в меньших масштабах как внутри, так и снаружи. Внешние аркады часто называют «слепыми аркадами», за которыми находится только стена или узкий проход.

Соборная церковь Нивеля : Соборная церковь Нивеля, Бельгия, использует тонкие стержни из бельгийского мрамора для определения чередующихся слепых проемов и окон. Верхние окна так же разделены колонетами на два проема.

Нотр-Дам-дю-Пюи : Фасад Нотр-Дам-дю-Пюи, Ле-Пюи-ан-Веле, Франция, имеет более сложное расположение разнообразных арок: двери разной ширины, слепые арки, окна и открытые аркады.

Причалы

Хотя в основном опоры прямоугольной формы, опоры часто могут быть очень сложными, с полусегментами больших полых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, и сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки.Опоры, которые возникают на пересечении двух больших арок, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют крестообразную форму, каждая из которых имеет свою собственную опорную прямоугольную опору, перпендикулярную другой.

Колонны

Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю. В Италии большое количество античных римских колонн было спасено и повторно использовано в интерьерах и портиках церквей. В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, поддерживающими толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелыми сводами.Там, где требовались массивные колонны, например, в Даремском соборе, они были построены из каменной кладки с полым ядром, заполненным щебнем. Эти огромные неконусные колонны иногда украшались резными украшениями.

Даремский собор, Англия : Даремский собор украшал каменные колонны, чередующиеся с опорами из сгруппированных валов, поддерживающих самый ранний пример заостренных высоких ребер.

Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн.Самая простая форма — колонна между каждым примыкающим пирсом. Иногда столбцы кратны двум или трем. Часто конструкция усложняется сложностью самих опор, так что чередование опор и колонн происходило скорее из опор совершенно разных форм.

Лиственный коринфский стиль послужил источником вдохновения для многих романских капителей, а точность их вырезания зависела от наличия оригинальных моделей. Столицы в итальянских церквях, такие как Пизанский собор или церковь Сант’Алессандро в Лукке и на юге Франции, гораздо ближе к классической форме и стилю, чем в Англии.

Капители в коринфском стиле : Капители коринфской формы с антропоморфными деталями, Pisa Campanile

Своды и крыши

Большинство зданий имеют деревянные крыши в виде простой фермы, поперечной балки или королевского столба. Стропильные крыши иногда покрывают деревянными потолками в трех секциях, как те, что сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии. В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревянной крышей, как в Питерборо и Эли.В Италии были распространены открытые деревянные крыши, анкерные балки часто встречались в сочетании со сводами, а древесина часто украшалась, как в Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции.

Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода претерпели заметное развитие, превратившись в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Архитектура Священной Римской Империи

Архитектура Священной Римской империи охватывает период от романского до классического периода.

Цели обучения

Сравните характеристики романской архитектуры с дороманским и более поздними стилями

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Священная Римская империя существовала с 962 по 1806 год и на пике своего развития включала территории королевств Германии, Богемии, Италии и Бургундии.
  • Считается, что домоманская архитектура возникла в эпоху Каролингского Возрождения в конце 8 века.
  • Романский период (10 — начало 13 века) характеризуется полукруглыми арками, массивным внешним видом, небольшими парными окнами и паховыми сводами.
  • Готическая архитектура, такая как Кельнский собор, процветала в периоды высокого и позднего средневековья.
  • г. Архитектура эпохи Возрождения (начало 15 — начало 17 вв.) Процветала в некоторых частях Европы благодаря сознательному возрождению и развитию древнегреческой и римской мысли и культуры.
  • Архитектура барокко зародилась в начале 17 века в Италии и прибыла в Германию после Тридцатилетней войны. Взаимодействие архитектуры, живописи и скульптуры — неотъемлемая черта архитектуры барокко.
  • Классицизм прибыл в Германию во второй половине 18 века, незадолго до распада Священной Римской империи.
Ключевые термины
  • Оттонский ренессанс : Незначительный ренессанс, сопровождавший правление первых трех императоров Саксонской династии, всех по имени Отто: Отто I (936–973), Отто II (973–983) и Отто III (983–983). 1002).
  • Рококо : Художественное движение и стиль 18-го века, которые повлияли на несколько аспектов искусства, включая живопись, скульптуру, архитектуру, дизайн интерьера, декорации, литературу, музыку и театр; также называется поздним барокко.

Предыстория: Священная Римская империя

Священная Римская империя представляла собой комплекс земель, существовавший с 962 по 1806 год в Центральной Европе. Территория империи лежала преимущественно в Центральной Европе и на пике ее развития включала территории королевств Германии, Богемии, Италии и Бургундии. На протяжении большей части своей истории Империя состояла из сотен более мелких подразделений, княжеств, герцогств, графств, вольных имперских городов и других владений.

Архитектура Священной Римской Империи

Прероманский

Предроманский период в западноевропейском искусстве часто датируется периодом Каролингского Возрождения в конце 8 -го века до начала 11 -го века.Немецкие постройки этого периода включают аббатство Лорш, которое сочетает в себе элементы римской триумфальной арки (включая арочные проходы и полуколонны) с народным тевтонским наследием (включая безосновные треугольники слепой аркады и полихроматическую кладку). Одной из самых важных церквей в этом стиле является аббатская церковь Святого Михаила, построенная между 1001 и 1031 годами как часовня бенедиктинского монастыря. Он был построен в так называемом Оттонском (Раннеманском) стиле во времена Оттоновского Возрождения.

Романский

Романский период (10 — начало 13 -го века) характеризуется полукруглыми арками, прочными конструкциями, небольшими парными окнами и паховыми сводами. Многие церкви в Германии датируются этим временем, в том числе двенадцать романских церквей Кельна. Самым значительным романским зданием Германии является Шпейерский собор, построенный поэтапно примерно с 1030 года. В 11 годах он был самым большим зданием в христианском мире и архитектурным символом могущества династии Салиан, четырех немецких королей. который правил с 1024–1125 гг.Другие важные примеры романских стилей включают соборы Вормса и Майнца, Лимбургский собор (в рейнском романском стиле), аббатство Маульбронн (пример цистерцианской архитектуры) и знаменитый замок Вартбург, который позже был расширен в готическом стиле.

Шпейерский собор (изображение Альфреда Хаттера) : Шпейерский собор был построен в романскую эпоху и является образцом романской архитектуры; в 11 веке это было самое большое здание в христианском мире и архитектурный символ могущества династии Салиан.

Готика

Готическая архитектура процветала в периоды высокого и позднего средневековья, развиваясь из романской архитектуры. Фрайбургский собор известен своей 116-метровой башней, почти квадратной в основании с двенадцатигранной звездной галереей в центре. Выше этой галереи башня восьмиугольная и коническая, а наверху — шпиль. Кельнский собор — самый большой готический собор в мире после Миланского собора. Строительство началось в 1248 году и продолжалось до 1880 года, то есть прерывистый период продолжался более 600 лет.Из-за своих огромных двойных шпилей он также имеет самый большой фасад из всех церквей в мире, а его хор может похвастаться самым большим соотношением высоты к ширине среди всех средневековых церквей.

Кельнский собор : Кельнский собор — после Миланского собора — самый большой готический собор в мире, построенный в течение 600 лет.

Кирпичная готика — это особый стиль готической архитектуры, распространенный в Северной Европе, особенно в Северной Германии и регионах вокруг Балтийского моря, где отсутствуют природные ресурсы горных пород.Здания в основном построены из кирпича. Такие города, как Любек, Росток, Висмар, Штральзунд и Грайфсвальд, сформированы этим региональным стилем; ключевые примеры включают
мэрии Штральзунда и церковь Святого Николая.

Жилища этого периода были в основном фахверковыми зданиями, которые все еще можно увидеть в Госларе и Кведлинбурге, в последнем из которых находится один из старейших фахверковых домов в Германии. Метод строительства, который широко использовался для городских домов в период средневековья и эпохи Возрождения, сохранился до 20 века для сельских построек.

Ренессанс

Архитектура эпохи Возрождения (начало 15 -го — начало 17 -го века) процветала в разных частях Европы благодаря сознательному возрождению и развитию древнегреческой и римской мысли и культуры. Как и в других областях Европы, архитектура эпохи Возрождения в Священной Римской империи уделяла особое внимание симметрии, пропорциям, геометрии и регулярности частей, что продемонстрировано в архитектуре классической античности, особенно в древнеримской архитектуре.Упорядоченное расположение колонн, пилястр и перемычек, а также использование полукруглых арок, полусферических куполов, ниш и эдикул заменили сложные пропорциональные системы и неправильные профили средневековых зданий. Самый ранний образец архитектуры эпохи Возрождения в Германии — часовня Фуггера в церкви Святой Анны в Аугсбурге; другие работы включают Святого Михаила в Мюнхене, Гейдельбергский замок, ратушу Аугсбурга, а также замки и поместья по всему Вестеру, Тюрингии и Саксонии.

Барокко

Архитектура барокко зародилась в начале 17 -го века в Италии и пришла в Германию после Тридцатилетней войны.Взаимодействие архитектуры, живописи и скульптуры является важной чертой архитектуры барокко, которая объединила новые моды, чтобы выразить триумф католической церкви, и характеризовалась новыми исследованиями формы, света и тени и драматической интенсивности. Дворец Цвингер в Дрездене проиллюстрировал архитектуру абсолютизма, которая всегда ставила правителя в центр, тем самым увеличивая пространственную композицию; например, великолепная лестница, ведущая к фигуре. В рококо, поздней фазе барокко, украшения стали еще более обильными и использовались более яркие цвета.Другие примеры церковной архитектуры в стиле барокко включают базилику Vierzehnheiligen в Верхней Франконии и восстановленную церковь Фрауэнкирхе в Дрездене.

Die Frauenkirche в Дрездене : Восстановленная церковь Frauenkirche в Дрездене была построена Джорджем Бером между 1722 и 1743 годами и является примером архитектуры барокко в Германии.

Классицизм

Классицизм прибыл в Германию во второй половине 18 -го века. Он черпал вдохновение в классической архитектуре античности и был реакцией на стиль барокко как в архитектуре, так и в ландшафтном дизайне.Самым выдающимся архитектором этого стиля в Германии был Карл Фридрих Шинкель. Стиль Шинкеля в его наиболее продуктивный период определяется его обращением к греческой, а не имперско-римской архитектуре; его самые известные здания находятся в Берлине и его окрестностях.

Романская архитектура: Церковь Сен-Лазар

Собор Отена или собор Сен-Лазар — это римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция.

Цели обучения

Опишите архитектуру и скульптуру церкви Сен-Лазар

Основные выводы

Ключевые моменты
  • Известный своим вдохновением Клуниак и романскими скульптурами Гислеберта, собор Сен-Лазар олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.
  • Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить реликвии и принять наплыв паломников в Отен.
  • Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом; произведение искусства было разработано, чтобы научить массы христианской этике с драматическими сценами рая и ада.
  • Собор имеет план в виде латинского креста с проходным нефом, простым трансептом и трехступенчатым хором с полукруглым концом.
  • Многие из исторических капителей, которые украшают колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом и включают изображения библейских сцен.
  • В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей.
Ключевые термины
  • Клуниак : Связанный с бенедиктинским орденом в Клюни, Сона и Луара, Франция.
  • трансепт : Поперечная часть церкви, перпендикулярная наибольшей длине, между нефом и хором.
  • Gislebertus : французский скульптор в романском стиле, украшение которого (около 1120–1135 гг.) Собора Святого Лазаря в Отене, Франция, состоящее из многочисленных дверных проемов, тимпанов и капителей, представляет собой одни из самых оригинальных произведений того периода.
  • archivolt : Орнаментальная лепка или полоса, повторяющая изгиб на нижней стороне арки.
  • triforium : Галерея арок над боковым сводом в нефе церкви.

Собор Отена или собор Сен-Лазар — римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция. Он известен своим вдохновением Клуниаком и романскими скульптурами Гислеберта. Он олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.

Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить эти реликвии и принять наплыв паломников в Отен.Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом, а произведения искусства — средство обучения масс христианской этике с драматическими сценами рая и ада. Строительство собора началось около 1120 года и быстро продвигалось вперед; здание было освящено в 1130 году. По проекту епископа Этьена де Баге, на которого особенно повлияло аббатство Клуниак в Параи-ле-Моньяль.

Собор Отена, ок.1120-46 : Внешний вид Собора Отена, который стоит в самом высоком и наиболее укрепленном углу города, и в результате внешних изменений, которые были внесены в здание, внешний вид был сильно изменен за счет добавления готической башни, шпиль и приделы в 15 веке.

Элементы дизайна

Внутри собора есть неф и два нефа, разделенные массивными колоннами с продольной резьбой и украшенными капителями в романском стиле.В плане собора есть притвор или вестибюль из двух пролетов, увенчанный двумя башнями, за которым следует неф с семью пролетами, окруженный боковыми проходами, и трансепт с крестом, увенчивающим башню. Фасад нефа состоит из трех уровней: большой аркады, трифория и фонаря, каждый из которых отмечен карнизом. Трехэтажное возвышение Сен-Лазара стало возможным благодаря использованию остроконечных арок для нефа. Каждая секция нефа отделена в своде поперечным ребром. Каждый трансепт выступает в ширину с двумя пролетами нефа, а у западного входа есть притвор, закрывающий главный портал.

Капитальные скульптуры

Собор Святого Лазаря имеет план в виде латинского креста с нефом с проходом, простой трансепт и трехступенчатый хор с полукруглым концом. Многие исторические капители, украшающие колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом. Что делает Сен-Лазар шедевром романского искусства, так это качество скульптур Гислеберта. Эти вырезанные на камне сцены из Библии появляются на десятках капителей нефа и алтаря.В частности, Гислеберт использовал усики фактической коринфской столицы, чтобы создать архитектурный каркас для развития повествования. На капителях порталов вырезаны библейские и традиционные сцены.

Западный тимпан

Западный фасад Сен-Лазара содержит тимпан (1130–1135), подписанный Gislebertus hoc fecit (что означает «это сделал Гислеберт») внутри портика. Он входит в число шедевров романской скульптуры во Франции.Огромный размер барабанной перемычки требовал поддержки двойной перемычки и средней колонны, чтобы еще больше укрепить скульптуру. Левая часть тимпана отображает восхождение к небесному царству, а справа — изображение демонов в аду с ангелом и дьяволом, взвешивающими души на весах. Арочный свод окружен знаками зодиака, в центре которого изображен безмятежный Христос. Христос находится в идеальной симметричной позиции со сбалансированной композицией вытянутых фигур. Рядом с Иисусом находятся его мать, Дева Мария, и его апостолы, изображенные кающимися и наблюдателями Страшного суда.Святой Петр охраняет врата в рай и наблюдает, как воскресшие люди пытаются протиснуться внутрь с помощью ангелов.

Страшный суд : Страшный суд Гислеберта в западном тимпане.

В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей. Тимпан внушал ужас верующим, которые рассматривали детализированную горельефную скульптуру.Действительно, внизу тимпана под взвешиванием душ есть надпись, которая гласит: «Пусть этот ужас устрашит тех, кого связывает земное заблуждение за ужас представленных здесь изображений, которые действительно изображают то, что будет». Барабан обрамлен двумя архивами: внутренний с резной листвой, а внешний состоит из великолепно детализированных медальонов, представляющих четыре сезона, зодиаки и труды месяцев.

Какие идеи создали средневековое искусство?

Романский описывает средневековую архитектуру в западном мире примерно с 800 г. н.э. до примерно 1200 г. н.э.Этот термин может также описывать романское искусство — мозаики, фрески, скульптуры и резные фигурки — которое было неотъемлемой частью дизайна романской архитектуры.

Основы романского стиля

Романская церковь Сен-Климент-де-Тауль, 1123 г. н.э., Каталония, Испания.

Хави Гомес / Обложка / Getty Images (обрезано)

Хотя определенные характеристики связаны с тем, что мы называем романским искусством и архитектурой, внешний вид отдельных зданий может широко варьироваться от века к веку в зависимости от назначения здания ( e.грамм. , церковь или крепость), и от региона к региону. На следующих иллюстрациях показаны разновидности романской архитектуры и романского искусства, сохранившиеся в Западной Европе, в том числе в Великобритании, где этот стиль стал известен как Норман .

Романский стиль

« Романская архитектура Стиль, зародившийся в Западной Европе в начале 11 века, основанный на римских и византийских элементах, характеризующийся массивными артикулированными стеновыми конструкциями, круглыми арками и мощными сводами и сохраняющийся до появления готической архитектуры в середине. 12 в.»- Словарь архитектуры и строительства, Сирил М. Харрис, изд., McGraw-Hill, 1975, стр. 411

О слове

Термин Romanesque никогда не использовался в этот феодальный период. Возможно, он не использовался до 18 или 19 веков — намного позже средневековья. Как и само слово «феодализм», это постсредневековая конструкция . В истории «романский» следует за «падением Рима», но поскольку его архитектурные детали характерны для римской архитектуры, особенно для римской арки, французский суффикс -esque обозначает стиль как римский или романский.

О церкви Сен-Климент-де-Тауль, 1123 г., Каталония, Испания

Высокая колокольня, типичная для романской архитектуры, предсказывает готический шпиль. Апсиды с коническими крышами напоминают византийские купола.

Романский дизайн и строительство развились из раннеримской и византийской архитектуры и предвещали последующий утонченный готический период. Ранние романские постройки имеют больше византийских черт; позднеманские постройки ближе к ранней готике.Большая часть сохранившейся архитектуры — монастырские церкви и аббатства. Загородные часовни на севере Испании являются наиболее «чистыми» образцами романской архитектуры, поскольку они не были «отремонтированы» в готические соборы.

Романский стиль — это то же самое, что романское возрождение?

Романской архитектуры не существует в Соединенных Штатах. На жилища коренных американцев этой исторической эпохи не повлиял римский дизайн, как и канадский L’Anse aux Meadows, первая колония викингов в Северной Америке.Христофор Колумб прибыл в Новый Свет только в 1492 году, а Паломники Массачусетса и Джеймстаунская колония не были основаны до 1600-х годов. Однако романский стиль был «возрожден» в 1800-х годах по всей территории Соединенных Штатов — Романское возрождение архитектура была преобладающим стилем для усадеб и общественных зданий примерно с 1880 по 1900 годы.

Расцвет романского стиля

Базилика Святого Сернина, Тулуза, Франция.

Гнев О. / Банк изображений / Getty Images

Романская архитектура встречается от Испании и Италии на юге до Скандинавии и Шотландии на севере; от Ирландии и Великобритании на западе до Венгрии и Польши в Восточной Европе.Французская базилика Святого Сернина в Тулузе считается самой большой романской церковью в Европе. Романская архитектура — это не отдельный стиль дизайна, который доминировал в Европе. Скорее, термин Romanesque описывает постепенную эволюцию строительных технологий.

Как идеи перемещались с места на место?

К 8 веку чума шестого века утихла, и торговые пути снова стали важными путями для обмена товарами и идеями.В начале 800-х годов во время правления Карла Великого, который стал императором римлян в 800 году нашей эры, поощрялось продолжение и развитие предыдущих разработок и инженерных разработок.

Еще одним событием, которое привело к подъему романского искусства и архитектуры, стал Миланский эдикт 313 года нашей эры. Это соглашение провозглашало терпимость к церкви, позволяя христианам исповедовать свою религию. Не опасаясь преследований, монашеские ордена распространили христианство по всей стране. Многие из романских аббатств, которые мы можем совершить сегодня, были созданы ранними христианами, которые основали общины, которые конкурировали со светскими системами феодальных владений и / или дополняли их.Один и тот же монашеский орден основал общины во многих местах — например, к 11 веку бенедиктинцы основали общины в Рингстеде (Дания), Клюни (Франция), Лацио (Италия), Баден-Вюртемберге (Германия), Самосе (Испания). ) и в других местах. Путешествуя между своими монастырями и аббатствами по средневековой Европе, духовенство несло с собой не только христианские идеалы, но и архитектурные и инженерные идеи, а также строителей и ремесленников, которые могли воплотить эти идеи в жизнь.

Помимо установленных торговых путей, христианские маршруты паломничества также переносили идеи с места на место. Где бы ни хоронили святого, он становился местом назначения — св. Иоанн в Турции, святой Иаков в Испании и святой Павел в Италии, например. Здания вдоль маршрутов паломничества могли рассчитывать на постоянное движение людей с лучшими идеями.

Распространение идей было основой архитектурных достижений. Поскольку новые способы строительства и дизайна распространяются медленно, здания под названием Romanesque могут не все выглядеть одинаково, но римская архитектура оказала постоянное влияние, особенно римская арка.

Общие черты романской архитектуры

Арочный портик романской базилики Сан-Висенте, Авила, Испания.

Кристина Ариас / Обложка / Getty Images (обрезано)

Несмотря на многие региональные различия, романские здания обладают многими из этих характеристик:

  • Строительство из камня и кирпича без горючей деревянной крыши
  • Закругленные арки для поддержки и украшения в стиле классической римской арки
  • Бочковые своды (т.е., туннельные своды) и паховые своды, чтобы выдерживать вес каменных крыш и увеличивать внутреннюю высоту
  • Толстые стены, часто более 20 футов на уровне земли, для увеличения внутренней высоты
  • Развитие контрфорсов для стабилизации толстых и высоких стен
  • Массивные входные двери в ступенчатые арки
  • Колокольни превращаются в шпили готического типа вместо византийских куполов
  • Маленькие окна становятся окнами верхнего этажа
  • Планы этажей христианской церкви, построенные вокруг латинского креста
  • Интеграция искусства с архитектурой

О арочном портике в базилике Сан-Висенте, Авила, Испания

Авила, Испания, является прекрасным примером средневекового города-крепости, а западный портик базилики Сан-Висенте представляет собой одну из самых богато украшенных арок XII-XIV веков.Традиционно толстые стены романской базилики позволили бы тому, что профессор Талбот Хэмлин называет «выходящими» дверными проемами:

«… Эти последовательные шаги не только создают большую и впечатляющую композицию из двери очень скромного размера, но и открывают необычайные возможности для скульптурного декора».

Примечание : Если вы видите такую ​​арочную дверь, построенную в 1060 году, это романский стиль. Если вы видите такую ​​арку, и она была построена в 1860 году, это романское возрождение.

Источник: Архитектура на протяжении веков Талбота Хэмлина, Патнэм, пересмотренный 1953 г., стр. 250

Бочковые своды на высоту

Хранилище бочек в базилике Сент-Мадлен в Везеле, Франция.

Sandro Vannini / Corbis Historical / Getty Images (обрезано)

Поскольку кости святых часто хоронили внутри церкви, прочные крыши, которые не горели и не падали внутрь, стали приоритетом. Романский период был временем экспериментов — как построить стены, которые будут удерживать каменную крышу?

Арочная крыша, достаточно прочная, чтобы выдерживать камень, называется сводом — от французского слова voûte. Свод-бочка, также называемый туннельным сводом, является наиболее простым, поскольку он имитирует мощные обручи бочки, эстетически имитируя арки, характерные для романской архитектуры. Чтобы сделать потолки более прочными и высокими, средневековые инженеры использовали пересекающиеся под прямыми углами арки, аналогичные скрещенным двускатным крышам в современных домах. Эти двойные туннели называются гребенчатыми сводами.

О базилике Сент-Мадлен в Везеле, Франция

Своды этой базилики в Бургундии во Франции охраняют останки Святой Марии Магдалины.Базилика, являющаяся местом паломничества, является одним из крупнейших и старейших образцов романской архитектуры во Франции.

Латинский крест План этажа

План этажа и фасад церкви аббатства Клюни III, Бургундия, Франция.

Apic / Hulton Archive / Getty Images (обрезано)

В ста милях к юго-востоку от Везеле находится Клюни, город, известный своей бургундской романской историей. Монахи-бенедиктинцы построили город в начале 10 века.Под влиянием римского дизайна дизайн аббатств Клюни (их было по крайней мере три) начал преобразовывать план центрального этажа христианской церкви.

Ранняя византийская архитектура берет свое начало в Византии, городе, который сегодня мы называем Стамбулом в Турции. Будучи ближе к Греции, чем к Италии, византийские церкви были построены вокруг греческого креста вместо латинского креста — crux immissa quadrata вместо crux ordinaria .

Руины аббатства Клюни III — это все, что осталось от этого великолепного исторического периода.

Искусство и архитектура

Романский образ Христа, деталь, нарисованная на апсиде Сан-Клементе в Таулле, Каталония, Испания.

JMN / Cover / Getty Images (обрезано)

Ремесленники следовали за деньгами, а движение идей в искусстве и музыке следовало церковным путям средневековой Европы. Работа в мозаике переместилась на запад из Византийской империи. Фрески украшали апсиды многих христианских гаваней, разбросанных по континенту. Изображения часто были функциональными, двухмерными, историями и притчами, выделенными любыми доступными яркими цветами.Тень и реализм появились позже в истории искусства, а затем в модернистском движении 20-го века вновь появилось романское возрождение простоты. Художник-кубист Пабло Пикассо испытал сильное влияние романских художников из его родной Испании.

Даже средневековая музыка развивалась с распространением христианства. Новая идея нотной записи помогла распространить христианские песнопения от прихода к приходу.

Церковная скульптура

Статуи-колонны и капители в романском стиле, ок.1152 г., в Национальном археологическом музее, Мадрид, Испания.

Кристина Ариас / Обложка / Getty Images (обрезано)

Сохранившаяся сегодня романская скульптура почти всегда связана с христианскими церквями, то есть церковной. Поскольку большинство людей были неграмотными, романское искусство было создано, чтобы информировать — обращать в свою веру — чтобы рассказывать историю Иисуса Христа. Столбцы часто были персонажами из Библии. Вместо классического дизайна капители и кронштейны были вылеплены с символами и аспектами природы.

Скульптура также была сделана из слоновой кости, поскольку торговля моржовыми и слоновьими бивнями стала прибыльным товаром. Большая часть произведений искусства из металла того периода была уничтожена и / или переработана, например, чаша из золота.

Нецерковная скульптура

Романская коллегиальная церковь Святого Петра в Черватосе, Кантабрия, Испания.

Кристина Ариас / Обложка / Getty Images (обрезано)

В течение огромного периода, известного как Средние века, скульптуры не были посвящены изображениям Иисуса Христа.Иконы и статуи церкви Святого Петра, коллегиальной церкви в Черватосе, Кантабрия, Испания, являются тому примером. Резные каменные гениталии и акробатическая сексуальная поза украшают карнизы здания. Некоторые называют фигуры «эротическими», а другие видят в них похотливые и юмористические развлечения для мужчин, находящихся в них. На Британских островах гротески известны как Sheela na gigs. Коллегиальные церкви, как правило, не связаны с монашескими орденами и не возглавляются аббатом, что, по мнению некоторых ученых, освобождает.

Сан-Педро-де-Черватос со всей своей захватывающей иконографией является типично романским с его доминирующей колокольней и арочным входом.

Пизанская романская архитектура

Пизанская башня (1370 г.) и Дуомо, или Пизанский собор в Италии.

Джулио Андреини / Связной / Архив Халтона / Getty Images (обрезано)

Возможно, самый известный или хорошо известный пример романской архитектуры — Пизанская башня и Пизанский собор в Италии.Неважно, что отдельно стоящая колокольня ненадежно наклоняется — достаточно взглянуть на массивные ряды арок и высоту, достигнутую в обеих постройках. Пиза была расположена на популярном итальянском торговом пути, поэтому с момента его зарождения в 12 веке до его завершения в 14 веке инженеры и художники Пизы могли постоянно возиться с дизайном, добавляя все больше и больше местного мрамора.

Норманн в романском стиле

Вид с воздуха на Белую башню 1076 года нашей эры, построенную Вильгельмом Завоевателем в центре Лондонского Тауэра.

Джейсон Хоукс / Getty Images News / Getty Images (обрезано)

Романский не всегда называют Романский . В Великобритании романская архитектура обычно называется Norman в честь норманнов, которые вторглись и завоевали Англию после битвы при Гастингсе в 1066 году нашей эры. Первоначальная архитектура, построенная Вильгельмом Завоевателем, была защитной Белой башней в Лондоне, но церкви в романском стиле усеивают сельскую местность Британских островов. Наиболее хорошо сохранившимся примером может быть Даремский собор, начатый в 1093 году, в котором хранятся кости святого Катберта (634-687 гг.).

Светский романский

Светский романский Императорский дворец Кайзерпфальц в Госларе, Германия, построенный в 1050 году нашей эры.

Найджел Треблин / Getty Images News / Getty Images (обрезано)

Не вся романская архитектура связана с христианской церковью, о чем свидетельствуют Лондонский Тауэр и этот дворец в Германии. Императорский дворец Гослар или Кайзерпфальц Гослар был одним из основных продуктов романской эпохи в Нижней Саксонии, по крайней мере, с 1050 года нашей эры. Как христианские монашеские ордена защищали общины, так и императоры и короли по всей Европе.В 21 веке Гослар, Германия, снова стал известен как убежище для тысяч сирийских беженцев, спасающихся от ужасов и волнений на своей собственной земле. Чем средневековые времена так отличаются от наших? Чем больше что-то меняется, тем больше остается неизменным.

Книги по романской архитектуре

  • Романский стиль: архитектура, скульптура, живопись — Рольф Томан
  • Романские церкви Испании: Путеводитель Питера Страффорда
  • Раннесредневековая архитектура Роджер Сталли

Романский стиль (VI — X века нашей эры) — iDesignWiki

Романская архитектура — это стиль средневековой Европы с полукруглыми арками.Есть много мнений о дате начала этого стиля.

Сан-Либераторе-а-Майелла, Абруццо, Италия, построенный в 9 веке.

Источник информации: https://en.wikipedia.org/wiki/San_Liberatore_a_Maiella

История романского стиля

Романская архитектура был первым отличительным стилем, распространившимся по Европе со времен Римской империи. После упадка Рима римские методы строительства все еще использовались в Западной Европе: меровингов, , каролингов, и оттоновских архитекторов, архитекторов продолжали строить большие каменные конструкции, такие как монастырские церкви и дворцы.


Патриарший собор Святой Марии Майор, построенный в 1147 году, Лиссабон, Португалия.

Источник изображения: https://www.dreamstime.com/lisbon-catintage-se-patriarchal-st-mary-major-image167797789

В северных странах римские стили и методы строительства никогда не применялись, использовались только для официальных зданий, в то время как в Скандинавии они были совершенно неизвестны. Хотя круглая арка все еще использовалась, инженерные навыки, которые требовали перепрыгивать большие пространства и строить большие купола, немного изменились.Стилистическая преемственность была прервана.

Романская архитектура также распространилась одновременно на севере Италии , Франции и Пиренейского полуострова . Стиль, названный Первый романский или Ломбардский романский , особенности: толстых стен , отсутствие скульптуры и важность ритмических орнаментальных арок.

Основные характеристики

романских церквей обычно включали полукруглых арок в качестве окон, дверей и аркад; ствол или своды для поддержки крыши нефа ; опоры и стены с небольшим количеством окон, чтобы сдержать напор сводов.В стороне используются проходы с галереями над ними с большой башней на пересечении нефа и трансепта. Меньшие башни были построены в западной части церкви.

французских церквей следовали схеме раннехристианского плана базилики , используя радиальных часовен для размещения большего количества священников. Около апсиды святилища можно было найти амбулатории для посещающих паломников и больших трансептов между святилищем и нефом.

Пизанский собор (Duomo di Pisa), Пиза, Тоскана, Италия.

Источник информации: https://www.nanocatangular.eu/index.php/pisa-catperor/

Характеристики

Романская архитектура имеет следующие особенности:

    • Стены были прочными, выдерживали вес камней.
    • Использование римской арки было важным для выдерживания общего веса.
    • Окна должны были быть маленькими , чтобы стены были прочными.
    • Своды были важнейшими структурными элементами романской архитектуры, позволяющими возводить каменные крыши. Типов хранилищ было много:
  1. Бочки или туннельные своды: состояли из полукруглой секции, похожей на туннель.
  2. Паховые своды: это свод, образованный пересечением под прямым углом двух цилиндрических сводов.
  3. Ребристые своды : по сути, два цилиндрических свода, встречающиеся под прямым углом.
Планы церкви Святого Витале в Равенне, датируемые VI веком, Италия.

Источник изображения: https://www.durhamworldheritagesite.com/architecture/romanesque

Скульптурное украшение

Один из способов, которым романские архитекторы украшали свои экстерьеры, — это скульптур и скульптур, особенно над входом в церковь. Эти круглые, украшенные порталы , получившие название tympanum , стали довольно популярными в романской архитектуре.

Пример украшенного тимпана церкви Сен-Лазар, Франция.

Источник изображения: https://www.britannica.com/technology/tympanum-architecture

Источник информации: https://www.khanacademy.org/humanities/medieval-world/latin-western-europe/romanesque1/a/a-beginners-guide-to-romanesque-architecture

http://study.com/academy/lesson/romanesque-architecture-characteristics-examples-history.html

http: // www.britannica.com/art/Romanesque-architecture

http://www.medieval-life-and-times.info/medieval-art/characteristics-romanesque-architecture.htm

, пожалуйста, посетите также: https://www.idesign.wiki/

Романская архитектура | Немецкая архитектура

Соборная церковь Святого Серватия — яркий образец романской архитектуры. Романский стиль описывает архитектуру Европы, которая возникла в темные века и просуществовала до конца десятого века, а затем превратилась в готический стиль в двенадцатом веке.Его также можно назвать нормандской архитектурой в Англии.

Романский стиль является продолжением римских традиций строительства. Стиль был идентифицируемым средневековым и еще не повлек за собой готику, но сохранил округлую римскую арку вместе с несколькими другими отличительными характеристиками.

Романская архитектура характеризуется толстыми стенами, круглыми арками, прочными опорами (для поддержки арок), большими башнями и декоративными арками. Здания обычно имеют четко очерченные формы и часто имеют правильные и симметричные планы.Эти и другие характеристики видны в Соборной церкви Святого Серватия.

Известные черты романского стиля отражены в церковных стенах, арках и проемах, контрфорсах, башнях и фресках.

Стены

Сторона церкви

У церкви очень толстые стены с небольшим количеством отверстий. Строительные материалы в Европе различаются в зависимости от местного камня и строительных традиций.

Арки и проемы

В романской архитектуре арки полукруглые.Маленькие окна украшают постройки, как правило, тоже в форме полукруга. Дверные проемы также обычно закрываются полукруглой аркой.

Арочный вход

Вид на полукруглые окна

Контрфорсы

Контрфорсы в романской архитектуре не так важны, как в готической архитектуре, из-за массивности романских стен.Романские контрфорсы, как правило, имеют плоский квадратный профиль и не поднимаются выше стены.

Башни

Башни были важной особенностью романской архитектуры, особенно церквей, и многие из них сохранились до сих пор. Они принимают самые разные формы. В зависимости от страны может быть обычным разное количество башен. В Германии недавно появились четыре башни с четырех- или восьмиугольными шпилями. На Соборной церкви Святого Серватия присутствуют две башни с четырехгранными шпилями.

Романская архитектура — искусство и визуальная культура: от предыстории до эпохи Возрождения

Развитие первой романской архитектуры

Романская архитектура разделена на два периода: «первый романский» стиль и «романский стиль». Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в 10 годах до более позднего влияния аббатства Клюни.Этот стиль связан с архитектурной деятельностью групп лангобардских учителей и каменщиков, работающих на территории Каталонии в первой четверти 11 века. Аббат Олиба из монастыря Санта-Мария-де-Риполь был особенно влиятельным импеллером, диффузором и спонсором Первого романского стиля. Чтобы избежать термина прероманский, который часто используется в гораздо более широком значении для обозначения раннего средневекового и раннехристианского искусства (а в Испании также может относиться к формам искусства вестготов, астурийцев, мосарабов и репобласьон), Пуч-и-Кадафальч предпочел использовать термин «Первый романский.”

Характеристики

Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский стиль, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы. Разница между первым романским и более поздним романским стилями заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без свода, в то время как романский стиль отличается более изысканным стилем и более широким использованием свода и отделанного камня.Например, Abott Oliba заказал расширение монастыря Санта-Мария-де-Риполь в 1032 году, отражая первые романские черты двух фронтальных башен, круиз с семью апсидами и ломбардное украшение слепых арок и вертикальных полос.

Монастырь Риполь: Монастырь Санта-Мария-де-Риполь — это бенедиктинский монастырь, построенный в Первом романском стиле, расположенный в городе Риполь в Каталонии, Испания. Хотя большая часть нынешней церкви включает перестройку 19 века, скульптурный портик является известным произведением романского искусства.

Цистерцианская архитектура

Цистерцианцы — это римско-католический орден, состоящий из монахов и монахинь, чьи монастыри и церкви отражают один из самых красивых стилей средневековой архитектуры. Этот орден был основан группой монахов-бенедиктинцев из монастыря Молесме в 1098 году с целью более точного следования Правилу Святого Бенедикта.

Характеристики цистерцианской архитектуры

Цистерцианская архитектура считается одним из самых красивых стилей средневековой архитектуры и внесла важный вклад в европейскую цивилизацию.Благодаря чистому стилю цистерцианских монастырей и церквей они считаются одними из самых красивых реликвий средневековья. Цистерцианские учреждения были в основном построены в романском и готическом архитектурных стилях в средние века, хотя более поздние аббатства также были построены в стилях ренессанса и барокко. Цистерцианские аббатства Фонтене во Франции, Фонтаны в Англии, Алкобаса в Португалии, Поблет в Испании и Маульбронн в Германии сегодня признаны объектами Всемирного наследия ЮНЕСКО.

Fountains Abbey: Аббатства Англии 12-го века были суровыми и неукрашенными — резкий контраст с замысловатыми церквями богатых бенедиктинских домов, — но, по словам Уоррена Холлистера, «даже сейчас простая красота цистерцианских руин, таких как Фонтаны и Риво, расположенный в пустыне Йоркшира, глубоко волнует ».

Теологические принципы

Цистерцианская архитектура была основана на рациональных принципах.В середине 12 годов выдающийся бенедиктинский аббат Сугер Сен-Дени объединил элементы нормандской архитектуры с элементами бургундской архитектуры (включая ребристые своды и остроконечные арки соответственно), создав новый стиль готической архитектуры. Эта новая «архитектура света» была призвана поднять наблюдателя «от материального к нематериальному»; По словам французского историка ХХ века Жоржа Дюби, это был «памятник прикладного богословия». Цистерцианская архитектура выражала иную эстетику и теологию, принимая во внимание достижения бенедиктинцев.Сен-Бернар рассматривал церковное убранство как отвлечение от благочестия и предпочитал строгость при строительстве монастырей, сам орден был восприимчив к техническим усовершенствованиям готических принципов строительства и сыграл важную роль в его распространении по Европе.

Эта новая цистерцианская архитектура воплощала идеалы ордена, теоретически она была утилитарной и без лишних украшений. Одна и та же рациональная интегрированная схема использовалась по всей Европе для удовлетворения в значительной степени однородных потребностей ордена.Различные здания, включая капитул на востоке и общежития наверху, были сгруппированы вокруг монастыря и иногда соединялись с трансептом самой церкви ночной лестницей. Цистерцианские церкви обычно строились по схеме крестовины с коротким пресвитерием для удовлетворения литургических потребностей братьев, небольшими часовнями в трансептах для частной молитвы и нефом с краем прохода, разделенным примерно посередине перегородкой для разделения монахов от братьев-мирян.

Санта-Мария-Арабона: Аббатская церковь Санта-Мария-Арабона, Италия.

Инжиниринг и строительство

Цистерцианские постройки были построены, по возможности, из гладкого светлого камня. Колонны, столбы и окна падали на один и тот же базовый уровень, и штукатурка была чрезвычайно простой или отсутствовала вообще. Святилище соблюдали пропорцию 1: 2 как на уровне этажа, так и на уровне пола. Чтобы сохранить внешний вид церковных зданий, цистерцианские постройки были построены в чистом, рациональном стиле, что подчеркивало их красоту и простоту. Строительные проекты церкви в средние века демонстрировали стремление к колоссальному успеху, требуя огромного количества добытого камня.То же самое относилось и к цистерцианским проектам. Аббатство Фуаньи было 98 метров в длину; Аббатство Восель было 132 метра (433 фута) в длину. Даже самые скромные монастырские постройки были полностью каменными. В 12 и 13–900–45– веках цистерцианские амбары состояли из каменного фасада, разделенного на неф и проходы деревянными столбами или каменными опорами.

Цистерцианцы наняли лучших камнерезов. Еще в 1133 году сенбернар нанял рабочих, чтобы они помогали монахам возводить новые здания в Клерво.Самый старый из зарегистрированных архитектурных памятников, аббатство Байланд в Йоркшире, датируется 12 годами. Обводки представляли собой архитектурные чертежи, вырезанные и нарисованные на камне на глубину 2–3 мм, показывающие архитектурные детали в масштабе.

Аббатство Эйси, Франция: «Архитектура света» аббатства Эйси представляет собой чистый стиль цистерцианской архитектуры, предназначенный для утилитарных целей литургического празднования.

Характеристики романской архитектуры

Вариации в романской архитектуре

В то время как романская архитектура, как правило, обладает некоторыми ключевыми чертами, они часто различаются по внешнему виду и строительному материалу от региона к региону.Как церковная, так и светская романская архитектура производит общее впечатление массивной солидности и силы. Романская архитектура полагается на свои стены или секции стен, называемые опорами , чтобы нести нагрузку конструкции, а не использовать арки, колонны, своды и другие системы для управления весом. В результате стены получаются массивными и производят впечатление прочной прочности. Романский дизайн также отличается наличием арок и проемов, аркад, колонн, сводов и крыш.Несмотря на общее существование этих предметов, романская архитектура варьируется в зависимости от того, как представлены эти характеристики. Например, стены могут быть сделаны из разных материалов или арки, а проемы могут отличаться по форме. Более поздние образцы романской архитектуры также могут обладать чертами, которых нет в более ранних формах.

Стены

Строительный материал, используемый в романской архитектуре, различается по Европе в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и некоторых частях Нидерландов кирпич был обычным явлением.В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень. Строительный камень часто использовался небольшими частями неправильной формы, засыпанными густым раствором. Гладкая кладка из тесаного камня не была отличительной чертой стиля в более раннюю часть периода, но происходила там, где был доступен легко обрабатываемый известняк.

Арки и проемы

Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто установленных внутри большей арки.Окулярные окна распространены в Италии, особенно на фронтоне фасада, а также встречаются в Германии. В более поздних романских церквях могут быть колесные окна или окна-розетки с орнаментом из пластин. В некоторых романских зданиях, таких как Собор Отена во Франции и Собор Монреаля на Сицилии, широко использовались заостренные арки.

Аббатская церковь Св. Иакова, Лебени, Венгрия (1208): Характеристики романской архитектуры включают окулярное окно и соединение двух арочных окон или аркадных проемов внутри большой арки, оба из которых открыты здесь, в аббатской церкви Св.Джеймс.

Аркады

Аркада монастыря обычно состоит из одноступенчатой ​​(истории), в то время как аркада, разделяющая неф и проходы в церкви, обычно состоит из двух этапов, с третьим этапом оконных проемов, известным как фонарь, поднимающимся над ним. Крупномасштабные аркады обычно выполняют структурную функцию, но они также используются в декоративных целях в меньших масштабах как внутри, так и снаружи. Внешние аркады часто называют «слепыми аркадами», за которыми находится только стена или узкий проход.

Соборная церковь Нивеля: Соборная церковь Нивеля, Бельгия, использует тонкие стержни из бельгийского мрамора для определения чередующихся слепых проемов и окон. Верхние окна так же разделены колонетами на два проема. Нотр-Дам-дю-Пюи: Фасад Нотр-Дам-дю-Пюи, Ле-Пюи-ан-Веле, Франция, имеет более сложное расположение разнообразных арок, дверей различной ширины, слепых аркад, окон и открытых аркад.

Причалы

Несмотря на то, что опоры в основном прямоугольные, опоры часто могут быть очень сложными, с полусегментами больших полых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, и сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки. Опоры, которые возникают на пересечении двух больших арок, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют крестообразную форму, каждая со своей собственной опорной прямоугольной опорой, перпендикулярной другой.

Колонны

Колонны часто использовались в романской архитектуре, но различались по строительному материалу и декоративному стилю.В Италии большое количество античных римских колонн было спасено и повторно использовано в интерьерах и портиках церквей. В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, поддерживающими толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелыми сводами. Там, где требовались массивные колонны, например, в Даремском соборе, они были построены из каменной кладки с полым ядром, заполненным щебнем. Эти огромные неконусные колонны иногда украшались резными украшениями.

Даремский собор, Англия: Декорированные каменные колонны Даремского собора чередуются с опорами из сгруппированных валов, поддерживающих самый ранний пример заостренных высоких ребер.

Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн. Самая простая форма — колонна между каждым примыкающим пирсом. Иногда столбцы кратны двум или трем. Часто расположение становится более сложным из-за сложности самих опор, так что чередование опор и колонн происходило не только из опор совершенно разных форм.

Лиственный коринфский стиль послужил источником вдохновения для многих романских капителей, а точность их вырезания зависела от наличия оригинальных моделей.Столицы итальянских церквей, такие как Пизанский собор или церковь Сант’Алессандро в Лукке и на юге Франции, гораздо ближе к классической форме и стилю, чем в Англии.

Капители в коринфском стиле: Капители коринфской формы с антропоморфными деталями, Pisa Campanile

Своды и крыши

Большинство зданий имеют деревянные крыши в виде простой фермы, поперечной балки или королевского столба. Стропильные крыши иногда покрывают деревянными потолками в трех секциях, как те, что сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии.В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревянной крышей, как в Питерборо и Эли. В Италии были распространены открытые деревянные крыши, анкерные балки часто встречались в сочетании со сводами, а древесина часто украшалась, как в Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции. Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода заметно развивались, превращаясь в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Романская архитектура: Церковь Сен-Лазар

Собор Отена или собор Сен-Лазар — это римско-католический собор и национальный памятник в Отене, Франция.Он известен своим вдохновением Клуниаком и романскими скульптурами Гислеберта. Он олицетворяет романское искусство и архитектуру Бургундии.

Из-за почитания реликвий в этот период епископ Отена приказал построить собор большего размера, чтобы разместить эти реликвии и принять наплыв паломников в Отен. Капители колонн и главный фасад церкви украшены реалистичными скульптурами, вырезанными Гислебертом, а произведения искусства — средство обучения масс христианской этике с драматическими сценами рая и ада.Строительство собора началось около 1120 года и быстро продвигалось вперед; здание было освящено в 1130 году. По проекту епископа Этьена де Баге, на которого особенно повлияло аббатство Клуниак в Параи-ле-Моньяль.

Собор Отена, гр. 1120-46: Внешний вид Кафедрального собора Отена находится в самом высоком и наиболее укрепленном уголке города. В результате внешних изменений, которые были внесены в здание, внешний вид сильно изменился за счет добавления готической башни, шпиля и боковых часовен в 15 веке.

Элементы дизайна

Внутри собора есть неф и два нефа, разделенные массивными колоннами с продольной резьбой и украшенными капителями в романском стиле. В плане собора есть притвор или вестибюль из двух пролетов, увенчанный двумя башнями, за которым следует неф с семью пролетами, окруженный боковыми проходами, и трансепт с крестом, увенчивающим башню. Фасад нефа состоит из трех уровней: большой аркады, трифория и фонаря, каждый из которых отмечен карнизом.Трехэтажное возвышение Сен-Лазара стало возможным благодаря использованию остроконечных арок для нефа. Каждая секция нефа отделена в своде поперечным ребром. Каждый трансепт выступает в ширину с двумя пролетами нефа, а у западного входа есть притвор, закрывающий главный портал.

Капитальные скульптуры

Собор Святого Лазаря имеет план в виде латинского креста с нефом с проходом, простой трансепт и трехступенчатый хор с полукруглым концом. Многие исторические капители, украшающие колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом.Что делает Сен-Лазар шедевром романского искусства, так это качество скульптур Гислеберта. Эти вырезанные на камне сцены из Библии появляются на десятках капителей нефа и алтаря. В частности, Гислеберт использовал усики фактической коринфской столицы, чтобы создать архитектурный каркас для развития повествования. На капителях порталов вырезаны библейские и традиционные сцены.

Западный тимпан

Западный фасад Сен-Лазара содержит тимпан (1130–1135), подписанный Gislebertus hoc fecit (что означает «Гислеберт сделал это») внутри портика.Он входит в число шедевров романской скульптуры во Франции. Огромный размер барабанной перемычки требовал поддержки двойной перемычки и средней колонны для дополнительной поддержки скульптуры. Левая часть тимпана отображает восхождение к небесному царству, а справа — изображение демонов в аду с ангелом и дьяволом, взвешивающими души на весах. Арочный свод окружен знаками зодиака, в центре которого изображен безмятежный Христос. Христос находится в идеально симметричном положении вместе со сбалансированной композицией других удлиненных фигур.Рядом с Иисусом находятся его мать, Дева Мария, и его апостолы, изображенные кающимися и наблюдателями Страшного суда. Святой Петр охраняет врата в рай и наблюдает, как воскресшие люди пытаются протиснуться внутрь с помощью ангелов.

Страшный суд: Страшный суд Гислеберта в западном тимпане.

В Страшном суде Гислеберт успешно интегрировал современный взгляд на рай и ад и создал скульптуру, которая служила визуальным образовательным средством для неграмотных людей.Тимпан внушал ужас верующим, которые рассматривали детализированную горельефную скульптуру. Действительно, внизу тимпана под взвешиванием душ есть надпись, которая гласит: «Пусть этот ужас устрашит тех, кого связывает земное заблуждение за ужас представленных здесь изображений, которые действительно изображают то, что будет». Барабан обрамлен двумя архивами: внутренний с резной листвой, а внешний состоит из великолепно детализированных медальонов, представляющих четыре сезона, зодиаки и труды месяцев.

  • Первый романский стиль развился на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в X и XI веках.
  • Первый романский стиль, также известный как ломбардный романский, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардные полосы.
  • В отличие от изысканности более позднего романского стиля, в архитектуре Первого романского стиля использовались каменные стены, окна меньшего размера и несводчатые крыши.
  • Изменения в романской архитектуре можно отметить в более ранних стилях по сравнению с более поздними стилями; различия в строительных материалах и местные мотивы также привели к различиям в разных регионах.
  • Колонны часто использовались в романской архитектуре, но колонны различались по строительному материалу и декоративному стилю. Чередование опор и колонн было обнаружено как в церквях, так и в замках.
  • Большинство зданий имеют деревянные крыши, состоящие из простой фермы, анкерного бруса или формы королевского столба.Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода заметно развивались, превращаясь в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.
  • г. Цистерцианская архитектура воплощала в себе идеалы порядка и в теории была утилитарной и без лишнего орнамента.
  • Известный своим вдохновением Клуниаком и романскими скульптурами Гислеберта, собор Сен-Лазар олицетворяет романское искусство и архитектуру в Бургундии.
  • Многие из исторических капителей, которые украшают колонны в Сен-Лазаре, были вырезаны Гислебертом и включают изображения библейских сцен.

Адаптировано из «История безграничного искусства» https://courses.lumenlearning.com/boundless-arthistory/chapter/romanesque-architecture/ Лицензия : CC BY-SA: Attribution-ShareAlike

Романская архитектура — HiSoUR — Hi So You Are

🔊 Аудиочтение

Романская архитектура — архитектурный стиль средневековой Европы, характеризующийся полукруглыми арками. Нет единого мнения относительно даты начала романского стиля, с предложениями в диапазоне от 6-го до 11-го века, эта более поздняя дата является наиболее распространенной.Он развился в 12 веке в готическом стиле, отмеченном остроконечными арками. Примеры романской архитектуры можно найти по всему континенту, что делает его первым панъевропейским архитектурным стилем со времен императорской римской архитектуры. Романский стиль в Англии традиционно называют нормандской архитектурой.

Сочетая черты древнеримских и византийских зданий и других местных традиций, романская архитектура известна своим массивным качеством, толстыми стенами, круглыми арками, прочными колоннами, цилиндрическими сводами, большими башнями и декоративными аркадами.Каждое здание имеет четко очерченные формы, часто очень правильного, симметричного плана; общий внешний вид прост по сравнению с готическими зданиями, которые должны были последовать за ним. Этот стиль можно узнать по всей Европе, несмотря на региональные особенности и разные материалы.

В этот период было построено много замков, но их намного меньше церквей. Наиболее значительными из них являются большие церкви аббатства, многие из которых все еще существуют, более или менее завершены и часто используются.Огромное количество церквей, построенных в романский период, сменилось еще более оживленным периодом готической архитектуры, которая частично или полностью перестроила большинство романских церквей в процветающих районах, таких как Англия и Португалия. Самые большие группы выживших в романском стиле проживают в районах, которые в последующие периоды были менее процветающими, включая районы юга Франции, сельскую Испанию и сельскую Италию. Сохранившиеся неукрепленные светские дома и дворцы в романском стиле, а также внутренние помещения монастырей встречаются гораздо реже, но они использовали и адаптировали черты церковных зданий в домашнем масштабе.

Определение
Согласно Оксфордскому словарю английского языка, слово «романский» означает «произошедший от римского» и впервые было использовано в английском языке для обозначения того, что сейчас называется романскими языками (впервые процитировано в 1715 году). Французский термин «роман» впервые был использован в архитектурном смысле археологом Шарлем де Жервилем в письме Огюсту Ле Прево от 18 декабря 1818 года, чтобы описать то, что Жервиль считает устаревшей римской архитектурой. [Примечания 2] В 1824 году друг Жервилля Арсисс де Комон принял ярлык «римская» для описания «деградировавшей» европейской архитектуры V – XIII веков в своем «Essai sur l’architecture Reliefieuse du Moyen-âge, specificulièrement en Normandie» в то время, когда фактические даты многих из описанных зданий не установлено:

Название Roman (esque), которое мы даем этой архитектуре, должно быть универсальным, поскольку оно везде одинаково с небольшими локальными различиями, также имеет то достоинство, что указывает на его происхождение, и не является новым, поскольку оно уже используется для описания языка тот же период.Романский язык — это выродившийся латинский язык. Романская архитектура принижена римской архитектурой. [Примечания 3]

Первое использование в опубликованной работе — в «Исследовании происхождения и влияния готической архитектуры» Уильяма Ганна (Лондон, 1819 г.). Это слово было использовано Ганном для описания стиля, который был определенно средневековым и прообразом готики, но сохранил округлую римскую арку и, таким образом, казался продолжением римской традиции строительства.

Этот термин теперь используется для более ограниченного периода с конца 10-го по 12-й века.Термин «до-романский» иногда применяется к архитектуре в Германии каролингов и оттонов, а также к вестготским, мозарабским и астурийским постройкам между 8 и 10 веками на Пиренейском полуострове, а термин «первый романский» применяется к зданиям на севере от Италия, Испания и части Франции, которые имеют романские черты, но предшествуют влиянию аббатства Клюни.

Объем
Здания всех типов были построены в романском стиле, с сохранившимися свидетельствами простых жилых домов, элегантных таунхаусов, величественных дворцов, коммерческих помещений, гражданских зданий, замков, городских стен, мостов, деревенских церквей, аббатских церквей, монастырских комплексов. и большие соборы.Из этих типов зданий бытовые и коммерческие здания являются наиболее редкими, только несколько уцелевших в Соединенном Королевстве, несколько кластеров во Франции, изолированные здания по всей Европе и, безусловно, самое большое количество, часто неопознанных и измененных на протяжении веков. в Италии. Существует множество замков, основание которых относится к романскому периоду. Большинство из них были существенно изменены, и многие из них лежат в руинах.

Наибольшее количество сохранившихся романских построек — это церкви.Они варьируются от крошечных часовен до больших соборов. Хотя многие из них были расширены и изменены в разных стилях, многие из них остались практически нетронутыми или отреставрированными, демонстрируя форму, характер и украшение романской церковной архитектуры.

История
Истоки
Романская архитектура была первым отличительным стилем, распространившимся по Европе со времен Римской империи. С упадком Рима римские методы строительства в какой-то степени выжили в Западной Европе, где последовательные архитекторы Меровингов, Каролингов и Оттонов продолжали строить большие каменные здания, такие как монастырские церкви и дворцы.В более северных странах римские стили и методы строительства никогда не применялись, за исключением официальных зданий, в то время как в Скандинавии они были неизвестны. Хотя круглая арка продолжала использоваться, инженерные навыки, необходимые для строительства больших куполов, были потеряны. Произошла потеря стилистической преемственности, особенно очевидная в упадке формального словаря классических орденов. В Риме несколько великих константиновских базилик продолжали использоваться в качестве источника вдохновения для более поздних строителей.Некоторые традиции римской архитектуры также сохранились в византийской архитектуре: восьмиугольная византийская базилика Сан-Витале в Равенне VI века стала источником вдохновения для величайшего здания средневековья в Европе, Палатинской капеллы императора Карла Великого в Ахене, Германия, построенной вокруг 800 год нашей эры.

Датируется вскоре после Палатинской капеллы замечательной швейцарской рукописью 9-го века, известной как План Святого Галла и показывающей очень подробный план монастырского комплекса со всеми его различными монастырскими зданиями и обозначенными функциями.Самым большим зданием является церковь, план которой отчетливо германский, с апсидой на обоих концах, чего больше нигде не встретишь. Еще одна особенность церкви — ее правильные пропорции, квадратный план переходной башни служит модулем для остальной части плана. Обе эти особенности можно увидеть в прото-романской церкви Святого Михаила, Хильдесхайм, 1001–1030 гг.

Архитектура романского стиля также развивалась одновременно на севере Италии, в некоторых частях Франции и на Пиренейском полуострове в 10 веке и до более позднего влияния аббатства Клюни.Этот стиль, иногда называемый первым романский или ломбардно-романский, характеризуется толстыми стенами, отсутствием скульптуры и наличием ритмичных орнаментальных арок, известных как ломбардская полоса.

Политика
Карл Великий был коронован Папой в старом базилике Святого Петра на Рождество 800 года с целью восстановления старой Римской империи. Политические преемники Карла Великого продолжали править большей частью Европы с постепенным появлением отдельных политических государств, которые в конечном итоге были объединены в нации, либо в результате верности, либо в результате поражения. Королевство Германия дало начало Священной Римской империи.Вторжение в Англию Вильгельма, герцога Нормандского, в 1066 году привело к строительству замков и церквей, которые усилили присутствие норманнов. Несколько значительных церквей, построенных в то время, были основаны правителями как места светской и религиозной власти или места коронации и захоронения. К ним относятся аббатство Сен-Дени, Шпейерский собор и Вестминстерское аббатство (где сейчас мало что осталось от нормандской церкви).

В то время, когда оставшиеся архитектурные сооружения Римской империи приходили в упадок и большая часть ее знаний и технологий была утрачена, строительство каменных куполов и резьба декоративных архитектурных деталей продолжались, хотя стиль значительно изменился после падения Рим в непреходящей Византийской империи.Купольные церкви Константинополя и Восточной Европы должны были сильно повлиять на архитектуру некоторых городов, особенно через торговлю и через крестовые походы. Самым примечательным зданием, которое демонстрирует это, является базилика Сан-Марко в Венеции, но есть много менее известных примеров, особенно во Франции, таких как церковь Сен-Фрон, Периге и собор Ангулема.

Большая часть Европы была затронута феодализмом, при котором крестьяне удерживали от местных правителей землю, которую они обрабатывали, в обмен на военную службу.Результатом этого было то, что их можно было призвать не только для местных и региональных размолвок, но и последовать за своим господином в путешествие через Европу на крестовые походы, если они были в этом обязаны. Крестовые походы 1095–1270 годов вызвали очень большое движение людей, а вместе с ними — идеи и торговые навыки, особенно тех, кто участвовал в строительстве укреплений и металлообработке, необходимой для снабжения оружием, что также относилось к примерка и отделка зданий. Непрерывное перемещение людей, правителей, знати, епископов, аббатов, ремесленников и крестьян было важным фактором в создании однородности методов строительства и узнаваемого романского стиля, несмотря на региональные различия.

Жизнь в целом стала менее безопасной после периода Каролингов. Это привело к строительству замков в стратегических точках, многие из которых были построены как цитадели норманнов, потомков викингов, вторгшихся в северную Францию ​​при Ролло в 911 году. Политическая борьба также привела к укреплению многих городов или восстановлению и реконструкции. укрепление стен, оставшихся от римского периода. Одно из самых известных сохранившихся укреплений — город Каркассон.Ограждение городов привело к нехватке жилого пространства в стенах и привело к созданию стиля городского дома, который был высоким и узким, часто окружающим общественные дворы, как в Сан-Джиминьяно в Тоскане.

В Германии императоры Священной Римской империи построили ряд резиденций, укрепленных, но по сути дворцов, а не замков, в стратегических точках и на торговых путях. Императорский дворец Гослар (сильно отреставрированный в 19 веке) был построен в начале 11 века Отто III и Генрихом III, а разрушенный дворец в Гельнхаузене был принят Фридрихом Барбаросса до 1170 года.Передвижение людей и армий также повлекло за собой строительство мостов, некоторые из которых сохранились, в том числе мост 12-го века в Бесалу, Каталония, Пуэнте-де-ла-Рейна 11-го века, Наварра и Пон-Сен-Бенезе, Авиньон. .

Религия
По всей Европе в конце 11 и 12 веках наблюдался беспрецедентный рост числа церквей. Большое количество этих зданий, больших и малых, сохранилось, некоторые почти нетронутые, а другие изменились почти до неузнаваемости в последующие века.В их число входят многие очень известные церкви, такие как Санта-Мария-ин-Космедин в Риме, Баптистерий во Флоренции и Сан-Зено-Маджоре в Вероне. Во Франции к этому периоду относятся знаменитые аббатства Aux Dames и Les Hommes в Кане и Мон-Сен-Мишель, а также аббатства паломнического маршрута в Сантьяго-де-Компостела. Многие соборы обязаны своим основанием этой дате, другие начинались как церкви аббатства, а позже стали соборами. В Англии все соборы древнего основания были начаты в этот период, за исключением Солсбери, куда монахи переехали из нормандской церкви в Старом Саруме, и нескольких соборов, таких как Кентербери, которые были перестроены на месте саксонских церквей. .В Испании самой известной церковью того периода является Сантьяго-де-Компостела. В Германии Рейн и его притоки были местом расположения многих романских аббатств, особенно Майнца, Вормса, Шпейера и Бамберга. В Кельне, в то время крупнейшем городе к северу от Альп, сохранилась очень важная группа крупных городских церквей в значительной степени нетронутой. Когда монашество распространилось по Европе, романские церкви возникли в Шотландии, Скандинавии, Польше, Венгрии, Сицилии, Сербии и Тунисе. Несколько важных романских церквей были построены в королевствах крестоносцев.

Монашество
Система монашества, в которой религиозные становятся членами ордена, с общими связями и общим правилом, живя во взаимозависимой общине, а не как группа отшельников, живущих по соседству, но по существу отдельно, была установлена монах Бенедикт в 6 веке. Бенедиктинские монастыри распространились из Италии по всей Европе и всегда были самыми многочисленными в Англии. За ними последовали орден Клуниаков, цистерцианцы, картезианцы и каноники августинцев.Во время крестовых походов были основаны военные ордена рыцарей-госпитальеров и тамплиеров.

Монастыри, которые иногда также функционировали как соборы, и соборы, в которых были тела светского духовенства, часто жившего общинами, были основным источником власти в Европе. Епископы и настоятели важных монастырей жили и действовали как князья. Монастыри были главными центрами обучения разного рода. Бенедикт приказал, чтобы все искусства преподавались и практиковались в монастырях.В монастырях книги переписывались вручную, и мало кто за пределами монастырей умел читать и писать.

Во Франции Бургундия была центром монашества. Огромный и мощный монастырь в Клюни должен был иметь длительное влияние на планировку других монастырей и дизайн их церквей. К сожалению, от церкви аббатства в Клюни осталось очень мало; реконструкция «Клюни II» 963 г. и позже полностью исчезла, но у нас есть хорошее представление о дизайне «Клюни III» с 1088 по 1130 г., который до эпохи Возрождения оставался самым большим зданием в Европе.Тем не менее, церковь Св. Сернина в Тулузе, 1080–1120 гг., Осталась нетронутой и демонстрирует регулярность романского дизайна своей модульной формой, массивным внешним видом и повторением простого мотива арочных окон.

Паломничество и крестовый поход
Одним из результатов крестовых походов, которые были направлены на то, чтобы вырвать священные места Палестины из-под контроля ислама, было возбуждение большого религиозного рвения, которое, в свою очередь, вдохновило великие строительные программы. Дворянство Европы, благополучно вернувшись, поблагодарило Бога строительством новой церкви или улучшением старой.Точно так же те, кто не вернулся из крестовых походов, могли быть надлежащим образом отмечены своей семьей в камне и известковом камне.

Крестовые походы привели, среди прочего, к передаче большого количества Святых мощей святых и апостолов. Во многих церквях, таких как Сен-Фронт и Периге, был свой собственный дом святого, в то время как другие, в первую очередь Сантьяго-де-Компостела, претендовали на останки и покровительство могущественного святого, в данном случае одного из Двенадцати Апостолов. Сантьяго-де-Компостела, расположенный недалеко от Галисии (современная Испания), стал одним из самых важных мест паломничества в Европе.Большинство паломников прошли Путь Святого Иакова пешком, многие из них босиком в знак покаяния. Они двигались по одному из четырех основных маршрутов, проходивших через Францию, собираясь для путешествия в Жюмьеж, Париж, Везеле, Клюни, Арль и Сен-Галль в Швейцарии. Они пересекли два прохода в Пиренеях и сошлись в единый поток, пересекая северо-запад Испании. По пути их уговаривали вернувшиеся из путешествия паломники. На каждом из маршрутов аббатства, такие как аббатства в Муассаке, Тулузе, Ронсесвальесе, Конке, Лиможе и Бургосе, обслуживали потоки людей и обогащались за счет проходящей торговли.Сен-Бенуа-дю-Со, в провинции Берри, типичен для церквей, которые были основаны на пути паломничества.

Характеристики
Общее впечатление, производимое романской архитектурой как в церковных, так и в светских зданиях, — это массивная прочность и прочность. В отличие от предшествующей римской и более поздней готической архитектуры, в которой несущие конструктивные элементы являются или кажутся колоннами, пилястрами и арками, романская архитектура, как и византийская архитектура, опирается на стены или части здания. стены называют опорами.

Романская архитектура часто делится на два периода, известных как «первый романский стиль» и «романский стиль». Разница в основном заключается в умении строить здания. В первом романском стиле использовались стены из щебня, окна меньшего размера и крыши без свода. Второй романский стиль отличается большей изысканностью, а также более широким использованием свода и отделанного камня.

Стены
Стены романских построек часто имеют большую толщину с небольшими и сравнительно небольшими проемами.Часто они представляют собой двойные снаряды, заполненные щебнем.

Строительные материалы в разных странах Европы сильно различаются в зависимости от местного камня и строительных традиций. В Италии, Польше, большей части Германии и некоторых частях Нидерландов обычно используется кирпич. В других областях широко использовались известняк, гранит и кремень. Строительный камень часто использовался в виде сравнительно небольших и неправильных кусков, залитых толстым раствором. Гладкая кирпичная кладка не была отличительной чертой этого стиля, особенно в более раннюю часть периода, но происходила в основном там, где был доступен легко обрабатываемый известняк.

Контрфорсы
Из-за массивности романских стен контрфорсы не так важны, как в готической архитектуре. Романские контрфорсы, как правило, имеют плоский квадратный профиль и не сильно выступают за стену. В случае церквей с проходами, цилиндрические своды или полубочковые своды над проходами помогали укрепить неф, если он был сводчатым.

В тех случаях, когда использовались полубочковые своды, они фактически становились похожими на летающие контрфорсы.Часто проходы проходили через два этажа, а не на тот, который обычно используется в готической архитектуре, чтобы лучше выдерживать вес сводчатого нефа. В случае с Даремским собором использовались аркбутаны, но они спрятаны внутри трифориевой галереи.

Арки и проемы
Арки, используемые в романской архитектуре, почти всегда полукруглые, для проемов, таких как двери и окна, для сводов и аркад. Широкие дверные проемы обычно завершаются полукруглой аркой, за исключением тех случаев, когда дверь с перемычкой входит в большую арочную нишу и завершается полукруглым люнетом с декоративной резьбой.Эти двери иногда имеют резной центральный косяк.

Узкие двери и маленькие окна могут быть увенчаны прочной каменной перемычкой. Большие проемы почти всегда имеют арочную форму. Характерной чертой романской архитектуры, как церковной, так и домашней, является соединение двух арочных окон или аркадных проемов, разделенных колонной или колонетой и часто установленных внутри большей арки. Окулярные окна распространены в Италии, особенно на фронтоне фасада, а также встречаются в Германии. В более поздних романских церквях могут быть колесные окна или окна-розетки с орнаментом из пластин.

Есть очень небольшое количество зданий в романском стиле, таких как Собор Отена во Франции и Собор Монреаля на Сицилии, в которых остроконечные арки широко использовались, по-видимому, по стилистическим причинам. Считается, что в этих случаях происходит прямая имитация исламской архитектуры. В других церквях позднего романского стиля, таких как Даремский собор и собор Чефалу, заостренная арка была представлена ​​как структурное устройство в ребристых сводах. Его растущее применение было основополагающим для развития готической архитектуры.

Аркады
Аркада — это ряд арок, опирающихся на опоры или колонны. Они встречаются в интерьере больших церквей, отделяющих неф от проходов, и в больших светских внутренних пространствах, таких как большой зал замка, поддерживающий бревна крыши или верхнего этажа. Аркады также встречаются в монастырях и атриумах, ограничивая открытое пространство.

Аркады могут располагаться на этажах или на сценах. В то время как аркада монастыря, как правило, односекционная, аркада, которая разделяет неф и проходы в церкви, обычно состоит из двух этапов, с третьей ступенью оконных проемов, известной как фонарь, возвышающийся над ними.Крупномасштабная аркада обычно выполняет структурную функцию, но она также используется, как правило, в меньшем масштабе, в качестве декоративного элемента, как внутри, так и снаружи, где часто используется «слепая аркада» с только стеной или узким проходом позади нее. .

Пирсы
В романской архитектуре пирсы часто использовались для поддержки арок. Они были построены из кирпича и имели квадратное или прямоугольное сечение, как правило, с горизонтальным каркасом, представляющим капитель у пружины арки.Иногда к опорам прикрепляют вертикальные стволы, а также могут быть горизонтальные молдинги на уровне основания.

Хотя в основном прямоугольные, опоры часто могут иметь очень сложную форму, с полусегментами больших полых колонн на внутренней поверхности, поддерживающих арку, или сгруппированной группой меньших валов, ведущих в молдинги арки.

Опоры, которые встречаются на пересечении двух больших арок, например, под пересечением нефа и трансепта, обычно имеют крестообразную форму, причем каждая арка имеет свою собственную опорную прямоугольную опору, расположенную под прямым углом к ​​другой.

Колонны
Колонны — важная структурная особенность романской архитектуры. Колонеты и приставные валы также используются в конструкциях и для украшения. Монолитные колонны, вырезанные из цельного куска камня, часто использовались в Италии, как и в римской и раннехристианской архитектуре. Они также использовались, особенно в Германии, когда их чередовали между более массивными опорами. Аркады из колонн, вырезанных из цельных кусков, также распространены в сооружениях, не несущих большого веса кладки, таких как клуатры, где они иногда соединяются в пары.

Спасенные колонны
В Италии в этот период было спасено большое количество античных римских колонн и повторно использовано в интерьерах и на портиках церквей. Самые прочные из этих колонн — мраморные, с горизонтальным расположением камня. Большинство из них имеют вертикальные слои и иногда бывают самых разных цветов. Возможно, они сохранили свои первоначальные римские капители, как правило, коринфского или римского композитного стиля. Некоторые здания, такие как Санта-Мария-ин-Космедин (показано выше) и атриум в Сан-Клементе в Риме, могут иметь необычный набор колонн, в которых большие капители размещены на коротких колоннах, а маленькие капители размещены на более высоких колоннах до одинаковой высоты.Архитектурные компромиссы такого типа видны там, где материалы были спасены из ряда зданий. Спасенные колонны также в меньшей степени использовались во Франции.

Барабанные колонны
В большинстве частей Европы колонны в романском стиле были массивными, так как поддерживали толстые верхние стены с небольшими окнами, а иногда и тяжелые своды. Самый распространенный метод строительства заключался в том, чтобы строить их из каменных цилиндров, называемых барабанами, как в склепе в соборе Шпейера.

Колонны с полым сердечником
Там, где требовались действительно массивные колонны, например, в Даремском соборе, они были построены из кирпичной кладки, а пустотелый сердечник был заполнен щебнем.Эти огромные неконусные колонны иногда украшают резными украшениями.

Чередование
Общей характеристикой романских зданий, встречающихся как в церквях, так и в аркадах, разделяющих большие внутренние пространства замков, является чередование опор и колонн.

Самая простая форма — это наличие колонны между каждым прилегающим пирсом. Иногда столбцы кратны двум или трем. В отеле St. Michael’s, Хильдесхайм, чередование A B B A происходит в нефе, а чередование A B A можно увидеть в трансептах.

В Jumièges между опорами установлены высокие барабанные колонны, каждая из которых имеет полуколонны, поддерживающие арку. Есть много вариаций на эту тему, особенно в Даремском соборе, где карнизы и валы опор имеют исключительное богатство, а огромные каменные колонны глубоко прорезаны геометрическими узорами.

Часто конструкция усложнялась из-за сложности самих опор, так что чередовались не опоры и колонны, а, скорее, опоры совершенно разной формы, такие как опоры Сант-Амброджо, Милан, где природа свода диктовала, что запасные опоры несли намного больший вес, чем промежуточные, и, следовательно, намного больше.

Capitals
Лиственный коринфский стиль послужил источником вдохновения для многих романских капителей, а точность их вырезания во многом зависела от наличия оригинальных моделей, таких как в итальянских церквях, таких как Пизанский собор или церковь Сант-Алессандро в Лукке и юг Франции гораздо ближе к классическому, чем в Англии.

Коринфская капитель, по существу, круглая внизу, где она сидит на круглой колонне, и квадрат вверху, где она поддерживает стену или арку.Эта форма капитала сохранялась в общих пропорциях и очертаниях романской столицы. Проще всего это было достигнуто путем разрезания прямоугольного куба и снятия четырех нижних углов под углом так, чтобы блок был квадратным вверху, но восьмиугольным внизу, как это можно увидеть в Хильдесхайме Святого Михаила. Эта форма поддалась широкому спектру поверхностных обработок, иногда листовая, имитирующая источник, но часто фигуративная. В Северной Европе лиственные капители обычно гораздо больше похожи на тонкости освещения рукописей, чем на классические источники.В некоторых частях Франции и Италии есть сильные связи с пронзенными столицами византийской архитектуры. Именно в образных капителях проявляется наибольшая оригинальность. В то время как некоторые из них зависят от рукописных иллюстраций библейских сцен и изображений зверей и монстров, другие представляют собой живые сцены из легенд местных святых.

Капители, сохраняя форму квадратного верха и круглого низа, часто сжимались в немного больше, чем выпуклую подушкообразную форму.Это особенно характерно для больших колонн из каменной кладки или больших колонн, чередующихся с опорами, как в Дареме (см. Иллюстрацию выше)

Своды и крыши
Большинство зданий имеют деревянные крыши, как правило, в виде простых стропильных ферм, анкерных балок или королевских столбов. В случае стропильных крыш, они иногда облицованы деревянными потолками в трех секциях, как те, что сохранились в соборах Эли и Питерборо в Англии. В церквях, как правило, проходы сводчатые, но неф покрыт деревянной крышей, как в Питерборо и Эли.В Италии, где широко распространены открытые деревянные крыши, а анкерные балки часто встречаются в сочетании со сводами, древесина часто украшается, как в Сан-Миниато-аль-Монте во Флоренции.

Своды из камня или кирпича приняли несколько различных форм и в течение этого периода претерпели заметное развитие, превратившись в остроконечную ребристую арку, характерную для готической архитектуры.

Бочкообразный свод
Самый простой тип сводчатой ​​крыши — это бочкообразный свод, в котором одна арочная поверхность простирается от стены до стены, длина сводчатого пространства, например, неф церкви.Важным примером, в котором сохранились средневековые картины, является склеп Сен-Савен-сюр-Гартемп, Франция, начала XII века. Однако цилиндрический свод обычно требовал поддержки твердых стен или стен, в которых окна были очень маленькими.

Паховый свод
Паховый свод встречается в ранних романских зданиях, особенно в соборе Шпейера, где высокий свод около 1060 года является первым применением в романской архитектуре такого типа свода для широкого нефа. В более поздних зданиях, использующих ребристые своды, паховые своды чаще всего используются для менее заметных и меньших сводов, особенно в склепах и проходах.Паховый свод почти всегда квадратный в плане и состоит из двух цилиндрических сводов, пересекающихся под прямым углом. В отличие от ребристого свода, вся арка является конструктивным элементом. Паховые своды часто разделены поперечными арочными ребрами низкого профиля, как в Шпейере и Сантьяго-де-Компостела. У Sainte Marie Madeleine, Vézelay, ребра имеют квадратное сечение, сильно выступающие и полихромные.

Ребристый свод
Ребристый свод получил широкое распространение в XII веке. В ребристых сводах есть не только ребра, охватывающие сводчатую область в поперечном направлении, но и каждый сводчатый отсек имеет диагональные ребра, идущие по тому же направлению, что и паха в паховом своде.Однако, в то время как в паховом своде сам свод является структурным элементом, в ребристом своде структурными элементами являются ребра, а промежутки между ними могут быть заполнены более легким, неструктурным материалом.

Поскольку романские арки почти всегда полукруглые, структурная и дизайнерская проблема, присущая ребристому своду, заключается в том, что диагональный пролет больше и, следовательно, выше, чем поперечный пролет. Романские строители использовали ряд решений этой проблемы.Один из них должен был иметь центральную точку, где диагональные ребра пересекались, как наивысшую точку, с заполнением всех поверхностей, наклоненным к ней куполообразным образом. Это решение использовалось в Италии в Сан-Микеле, Павия, и Сант-Амброджо, Милан.

Решение, примененное в Англии, заключалось в том, чтобы поставить поперечные ребра на опору, поддерживая горизонтальную центральную линию до крыши, как у цилиндрического свода. Диагональные ребра также могут быть вдавлены — решение, которое использовалось на секционных сводах в Сент-Этьене (Abbaye-aux-Hommes) и Сент-Трините (Abbaye-les-Dames) в Кане, Франция, в конце XI века. и начало 12 века.

Острый сводчатый свод
Проблемы, возникшие в структуре и внешнем виде сводов, были решены в конце романского периода с введением заостренных арочных ребер, которые позволили изменять высоту как диагональных, так и поперечных ребер пропорционально друг другу. Остроконечные ребра впервые появились на поперечных ребрах свода Даремского собора в северной Англии, датируемого 1128 годом. Дарем — собор массивных романских пропорций и внешнего вида, однако его строители представили несколько конструктивных особенностей, которые были новыми для архитектурного дизайна и были позже стать визитной карточкой готики.Еще одна готическая структурная особенность Дарема — это аркбутан. Однако они спрятаны под крышами проходов. Самый ранний остроконечный свод во Франции — притвор Мадлен, Везеле, датируемый 1130 годом. Впоследствии они использовались при развитии готического стиля в восточной части базилики Сен-Дени в Париже в 1140 году. свод в романской архитектуре Сицилии — это свод алтаря в соборе Чефалу.

Купола
Купола в романской архитектуре обычно находятся внутри пересекающихся башен на пересечении церковного нефа и трансепта, которые скрывают купола снаружи.Это башнеобразное сооружение, получившее название тибурио, часто имеет глухую аркаду возле крыши. Романские купола обычно восьмиугольные в плане и используют угловые скосы, чтобы преобразовать квадратный залив в подходящее восьмиугольное основание. Восьмиугольные своды монастыря появляются «в связи с базиликами почти по всей Европе» между 1050 и 1100 годами. Точная форма отличается от региона к региону.

Источник из Википедии

Руководство по романской архитектуре

: 6 примеров и ключевых характеристик — 2021 г. Руководство по романской архитектуре

: 6 примеров и ключевые характеристики — 2021 год — MasterClass

Чтобы отправить запросы о помощи или оставить отзыв о доступности, обратитесь в службу поддержки @ masterclass.com.

Средневековая архитектура была характерна для романской архитектуры. Многие из его величественных замков и соборов стоят и по сей день.


Что такое романская архитектура?

Романская архитектура характеризуется высокими круглыми арками, массивной каменной и кирпичной кладкой, маленькими окнами, толстыми стенами и склонностью к размещению предметов искусства и скульптуры с изображением библейских сцен. Даже если сегодня многие из этих построек являются в основном туристическими достопримечательностями или интересными историческими объектами, когда-то они обладали невероятной мощью: этот внушительный стиль архитектуры составлял большинство церквей и политических зданий по всей средневековой Европе.Несмотря на строгость и доминирование, романские здания должны были вдохновлять не меньше, чем устрашать.

История романской архитектуры

Когда крах Римской империи сменился Средневековьем, ранняя христианская церковь и ее политические защитники взяли бразды правления средневековой Европой, и, таким образом, родился романский стиль. Опираясь на архитектуру Рима, византийское искусство и библейские рассказы о жизни Христа, романские церкви и замки доминировали в пейзаже Средневековья.Вот дополнительные соображения в истории романской архитектуры:

  • Влияния двух королей : Ранняя романская архитектура находилась под влиянием стилей, связанных с двумя разными правителями. Первый, Карл Великий, император Священной Римской империи в восьмом и девятом веках, дает повторение своего имени каролингской архитектуре, а оттонский стиль получил свое название от второго правителя и одного из саксонских преемников Карла Великого, Отто Великого. Оба стиля в значительной степени заимствованы из греческой и римской архитектуры, а также из Византийской империи.Эти ключевые влияния заложили основу для раннего романского периода.
  • Возникновение романского монашества : В то время как некоторые христиане веками вели монашеский образ жизни, монашеские ордена значительно пополнили свои ряды с конца десятого века до одиннадцатого века. Растущее преобладание цистерцианцев, бенедиктинцев, францисканцев и других католических братств привело к тому, что ландшафт Западной Европы был заселен монастырями и соборами. По мере того как монашеские ордена распространились из Испании на Сицилию и в Скандинавию, так же и эти романские монастыри, в которых они жили.
  • Крестовые походы и замки : Постоянные внутренние столкновения средневековой Европы, не говоря уже о битвах христианских крестоносцев против исламских воинов на Святой Земле, требовали внушительного и впечатляющего средневекового искусства и архитектуры. Именно по этим причинам романская церковная архитектура вскоре распространилась на политический мир. Многие замки той эпохи до сих пор возвышаются над ландшафтом Европы.
  • Эволюция на протяжении веков : Начиная с двенадцатого века, романский дизайн начал эволюционировать в готический стиль, который в конечном итоге доминировал в средневековой архитектуре на европейском континенте к XIII веку.Готические здания заимствовали многие атрибуты более раннего движения, но с более декоративными, эстетически высокими и сложными мотивами, закладывая основу для Возрождения. Совсем недавно романская архитектура вдохновила архитекторов девятнадцатого и двадцатого веков, особенно Великобритании и США, возродить этот стиль.

3 Характеристики романской архитектуры

Романские здания, возможно, были строгими, но они по-прежнему впечатляют своими невероятными архитектурными атрибутами.Вот три их наиболее заметных характеристики:

  1. Внушительный размер : массивные здания, построенные в соответствии с этим архитектурным стилем, должны устрашать и вдохновлять. Башни с восьмиугольными шпилями устремляются к небу, а каменные контрфорсы выступают за пределы зданий, чтобы придать их толстым стенам еще больший обхват. Вся эта необъятность контрастирует с маленькими витражами, изображающими библейские сцены от Рождества Христова до Страшного суда в романском стиле.
  2. Планы этажей собора : Большинство романских соборов были построены в соответствии с планами этажей в форме креста латинского креста. Эти схемы обозначили многие станции с архаичными названиями — апсида (купол или полукупол в передней части зала, обычно изображающий религиозное искусство), амбулаторный (проход), тимпан (полукруглая область, обычно окружающая скульптуру, расположенную над дверь или окно), трансепт (горизонтальная часть собора, которая проходила через амбулаторию, образуя крест) и многое другое — для выполнения определенных целей в средневековых церковных службах.Романские скульптуры, изображающие библейские сцены, иногда были выгравированы на стенах, чтобы вызвать большее чувство благоговения.
  3. Круглые сводчатые арки : Возможно, одним из наиболее заметных отличий между романской и готической архитектурой являются округлые арки первой. Длинные коридоры этого архитектурного стиля обычно заключены в полукруглые цилиндрические своды — длинный ряд арок, расположенных рядом друг с другом. Когда бочкообразные своды объединяются в квадратную форму, их называют паховыми сводами.Готические архитекторы отошли от этой романской черты, отдав предпочтение остроконечным аркам, иногда называемым ребристыми сводами. Во всех случаях эти аркадные или последовательные арки поддерживались колоннами, которые не считались бы неуместными в Древнем Риме.

6 примеров романской архитектуры

Думай как профессионал

На 17 уроках Фрэнк преподает свою нетрадиционную философию архитектуры, дизайна и искусства.

View Class

Романские здания простирались от Британии, Бельгии до всей Европы в средние века. Вот некоторые из наиболее примечательных построек того периода:

  • Аббатство Муассак : Это бенедиктинское аббатство расположено на юге Франции.Он известен своими красивыми романскими скульптурами пророка Иеремии и других библейских персонажей. Другие известные французские монастыри того периода включают аббатство Везеле в Бургундии и аббатство в Клюни, посвященное Святому Петру.
  • Даремский собор : Этот собор в Англии является одним из величайших романских памятников страны, но заостренный дизайн готики тоже заслуживает упоминания, учитывая, что он все еще строился вплоть до пятнадцатого века, когда этот стиль утвердился.Он также обладает характеристиками нормандской архитектуры, особенно учитывая, что герцогство Нормандия контролировало этот район Британии, когда оно всерьез начало строительство.
  • Пизанская башня : Это известное наклонное итальянское сооружение на самом деле является колокольней Пизанского собора. Расположенный в Тоскане, Италия, недалеко от Флоренции, его арочные круглые арки олицетворяют романский период.
  • Собор Отена : Этот французский собор служил мощей — домом для предполагаемых реликвий Христа и его апостолов жизни и времен — для многих духовных искателей, путешествующих по маршрутам паломничества романской эпохи.Его более простой дизайн делает его полезным исследованием в отличие от более поздних французских соборов готического стиля, таких как Нотр-Дам де Пари и реконструкция собора Байе, который простирался с двенадцатого до девятнадцатого века.
  • Базилика Сант-Амброджо : Эта миланская базилика была спроектирована в раннем ломбардском романском стиле в честь Святого Амвросия. Его кирпичный внешний вид контрастирует с каменной кладкой, характерной для многих других зданий того периода.
  • Часовня Карла Великого : Эта часовня, также известная как Палатинская капелла, была построена в Ахене, Германия, и дает своим посетителям исторический обзор всего романского периода, от его истоков до периода его расцвета.

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *