Стелі гіпсокартонні фото: Стелі з гіпсокартону — 175 фото кращих ідей, який дизайн вибрати

Стелі з гіпсокартону — 175 фото кращих ідей, який дизайн вибрати

Підбір ТОП-175 фото стель з гіпсокартону, вибираємо кращий дизайн. Який стеля зробити в вітальні, кухні і спальні

Що першим кидається в очі при вході в кімнату?

Без сумніву, це СТЕЛЯ.

Прямий білу стелю вже давно неактуальне і, чесно кажучи, навіває нудьгу. Багаторівневий стеля з гіпсокартону – відмінне рішення.

Ми підготували для вас все необхідне, щоб визначитися з дизайном такої конструкції. А також вибрати розташування вбудованої підсвічування.

175 фото підвісних стель з гіпсокартону для спальні, вітальні і кухні. Докладна допомога в підборі стелі для кімнати маленького розміру. Лаконічна і зручна інфографіка по вибору стилю дизайну.

зміст

Гіпсокартонні стелі бувають всіляких форм, кольорів, конструкцій і легко вписуються в будь-який стиль приміщення, будь то класика або модерн. Прихильники простого інтер’єру можуть обмежитися однорівневої композицією, а для бажаючих створити щось унікальне і креативне, ринок пропонує кілька варіантів конструкцій для стель з гіпсокартону.

оформлення стелі	опис
дворівневі	Користуються найбільшою популярністю. Мають безліч варіантів оформлення дизайну і освітлення стелі.
трирівневі	Важкі для проектування, зате розкішно виглядають в інтер’єрі
колони	Дуже гарний об’ємний елемент, недорогий і простий у виготовленні. Перетворить будь-яку кімнату, вдало впишеться в приміщення будь-якого стилю
арки	Складні в проектуванні, коштують чимало грошей, зате така кімната стане справжнім шедевром

Дворівневі стелі з гіпсокартону

Дворівневі стелі надають кімнаті додатковий обсяг і дозволяють змінити форму приміщення буквально до невпізнання, роблячи інтер’єр багатим і вишуканим. Складність і примхливість стельової конструкції залежить тільки від вашої фантазії! Такі стелі в першу чергу кидаються в очі і приковують увагу гостей!

Різкі перепади висоти або ж плавні гнучкі лінії, вбудовані світильники або незвичайні кольори в обробці – всі ці особливості декору можна втілити в життя за допомогою гіпсокартону. Геометрія стелі дозволяє створити будь-які форми: кути, криві, гнуті і ламані лінії. Залежно від інтер’єру кімнати стелі також можна прикрасити розписом або ліпниною.

За допомогою перепадів висоти і грамотного освітлення їх можна використовувати як додатковий прийом для зонування простору кімнати. А можна підкреслити лише окремі предмети інтер’єру, на які хочете звернути особливу увагу: ліжко, барну стійку, стіл.

Дворівневі стелі будуть прекрасно виглядати в дитячій кімнаті. Гіпсокартон дає можливість спорудити на стелі будь-які фігури: квітка, сонечко, інопланетний корабель, футбольний м’яч…

Дизайн підсвічування на стелях з гіпсокартону

Головна функція дизайнерської підсвічування скоріше навіть не освітлення, скільки створення в кімнаті особливого настрою і приємної атмосфери. Варіантів її дизайну сила-силенна, але найбільшою популярністю користуються світлодіоди і світлодіодні стрічки. Вони дають м’яке рівномірне освітлення, збільшуючи глибину стелі і створюючи так званий ефект “ширяння”. Комбінуючи моделі різного кольору світіння і форм, можна придумати свій неповторний дизайн.

Види дизайнерського освітлення:

Стандартне. Таке підсвічування проста у виконанні: для неї досить простих стельових шин для ламп і стандартних підвісних світильників.

Цільове. Підійде для зонування простору, візуально розділяючи різні частини кімнати одну від одної. Наприклад, в місці активного проведення часу світло можна зробити яскравішим, а в зоні релаксу – приглушені тони і м’яке світло.

Декоративне. Яскраві контрастні кольори або ж ніжний світло з переливами: грамотно продумана підсвічування, що гармоніює з меблями кімнати і елементами декору, допоможе створити в інтер’єрі потрібну вам атмосферу і святковий настрій.

Стелі з гіпсокартону для кухні: вибір дизайну

У дизайні стелі на кухні найчастіше застосовують правильні геометричні фігури. Кругла планування хороша для того, щоб виділити центр кімнати, а прямокутні стелі прекрасно скорегують форму приміщення. Наприклад, для вузької кухні рекомендується квадратна форма, яка візуально розширює стіни. Для кухні можна підбирати і хвилеподібні фігури незвичайних і химерних конфігурацій, починаючи з звичайних овалів і закінчуючи неймовірними зигзагами.

Увага! На кухні з низькими стелями можна розміщувати складні конструкції: виберіть одну або дві нескладні фігури! Проектуючи форму стелі, завжди порівнюйте габарити елементів декору з висотою приміщення, щоб все виглядало гармонійно.

Дизайнерські стелі, виконані з гіпсокартону, не тільки кардинально перетворюють інтер’єр кухні, але хороші і з практичної точки зору. Гіпсокартон має велику вологостійкість, прекрасної звукоізоляцією і вогнетривкої захистом, які забезпечать вам красу і вдалу експлуатацію кухні на довгі роки.

Дизайн стель в маленькій кухні

Стелі з гіпсокартону рекомендується розміщувати тільки на кухні з високими стелями або рівнем вище середнього, так як вони забирають висоту кімнати і погано відбивають світло. Для маленької кухні з низькими стелями можна зробити конструкцію дворівневої або просто розмістити незначний карниз по периметру: це допоможе візуально вище “підняти” стелю і зробить простір більш повітряним і вільним. Можна поекспериментувати з кольором і продумати різну кольорову гаму для кожного рівня.

Цікавий дизайнерський прийом – так званий “ширяє” стелю. Ефект польоту стелі досягається за рахунок монтажу другого рівня по центру без видимих ​​бічних стінок. Світлодіоди розміщують всередині цієї конструкції так, що їх непомітно, а видно лише їх світло.

Пам’ятайте, що вбудовані в підвісну стелю світильники повинні рівномірно розташовуватися по всій площі кухні, щоб всі функціональні зони були висвітлені.

Цікаві рішення для кухні 10 кв м

Стеля в кухні-вітальні: грамотне зонування

Які моменти потрібно врахувати, вибираючи дизайн стелі для такого незвичайного приміщення, як поєднана кухня-вітальня?

Як ми вже згадували, важливо передбачити функціональний розподіл на зони: робоча (кухня) і місце відпочинку (їдальня-вітальня). Межі між кімнатами можна створити за допомогою незвичайної архітектури стелі, вибудовуючи різні геометричні фігури або розмежувальні лінії. Посилити ефект допоможе декоративне підсвічування і застосування різних матеріалів при обробці стелі на кухні і у вітальні.

Делите на зони не тільки стелю, але і стіни, підлогу. Грайте з дизайном, дублюйте різні елементи, підкреслюючи загальний стиль! Таке оформлення зробить вашу кухню незвичайною, модною і буде набагато цікавіше виглядати, ніж стандартна забарвлення стелі в білий колір.

Як оформити стелю в спальні?

В інтер’єрах спалень найбільшою популярністю серед дизайнерських стельових конструкцій користуються хвилеподібні лінії і неправильні форми: тут немає ніяких обмежень! Будь-які ваші декораторські задумки, будь то асиметрична обробка, багатоярусні фризи, медальйони, арки, колони і купола – все це буде актуально і прекрасно впишеться в спальний інтер’єр!

Багаторівневі стелі оформляють, як правило, прямо над ліжком. Уникайте яскравих і привертають увагу кольорів: дизайн повинен розслабляти! Стелі теплих світлих і приглушених тонів найкраще впораються з цим завданням.

Дизайн для маленької спальні

Підбір правильної колірної гами допоможе збагатити інтер’єр маленької кімнати і зробити її просторіше. традиційно стелі в спальні забарвлюють в білий колір. Але можна придумати і щось цікавіше: наприклад, ніжно-блакитний підвісна стеля буде нагадувати відкрите небо. Ще один незвичайний варіант для спальні – пофарбувати середину стелі глибоким теплим кольором (наприклад, в бордовий), і виконати за допомогою ліній від центру планомірний перехід до кольорової гами стін.

Розширити маленькі кімнати добре допомагає використання глянсових поверхонь … але це не той випадок! У спальні яскравий блиск буде лише відволікати, тому краще віддати перевагу матовим стелям.

Уникайте складних форм і багаторівневих конструкцій: нагромадження різних елементів візуально звузить простір. Така обробка допустиме лише при необхідності розмежування функціональних зон кімнати або створення акценту на будь-якому елементі дизайну.

Коригуємо вузьку спальню

На жаль, квадратні або вузькі спальні в квартирі далеко не рідкість! Основна особливість такої спальні – високі стелі, але цю висоту легко можна коригувати за допомогою кольору. Для зорового збільшення висоти підійдуть бліді тони, а темні кольори допоможуть верх “опустити”. Якщо пофарбувати стіни на два тони темніше стелі – це також зробить його нижче. Пам’ятайте, що кольору стелі та підлоги завжди повинні відрізнятися!

Не бійтеся експериментувати і сміливо використовуйте для стелі вузької спальні такі оригінальні забарвлення, як світлі тони рожевого, фіолетового, оранжевого, коричневого кольору.

У стельову конструкцію обов’язково вбудуйте безліч точкових світильників. Велика кількість світла в кімнаті буде створювати ілюзію просторого вільного приміщення.

Оригінальний дизайн для спальні 12-14 кв м

Креатив в дитячій спальні

Стеля з гіпсокартону – прекрасна можливість реалізувати всі свої оригінальні творчі ідеї в дитячій кімнаті.

Крім неймовірного дизайну стелі, який до того ж легко можна спорудити самостійно, він має ще й іншими видимими перевагами:

• Одно- і багаторівневі стелі можуть поєднувати в собі і люстри, і світильники, і вбудовану підсвітку, які забезпечать достатню кількість світла в кімнаті і допоможуть розділити її на зони. Крім центрального освітлення, в дитячій обов’язково по всій кімнаті мають бути присутні додаткові світильники з різною інтенсивністю світла. Зона для навчання повинна бути найкраще висвітлена, зону для сну краще зробити темніше, а в центрі кімнати, де в будь-який час доби багато світла, залишити місце для ігор.
• За допомогою гіпсокартону можна створити цікаві стелі і світильники у вигляді всіляких фігур таких, як метелик, квітка, літак, птиці, які можна придумати в залежності від інтересів дитини.

Індивідуальний дизайн стелі також можна створити за допомогою ручного розпису. Цей метод поки мало відомий і не поширений, зате дозволяє втілити в життя будь-яке бажання вашої дитини і зробити кімнату для нього дійсно особливою та рідної.

• До вибору арсеналу для ремонту в дитячій спальні завжди потрібно підходити особливо відповідально. Гіпсокартон ж відноситься до натуральних і екологічно чистих матеріалів, так що за здоров’я дитини можна не хвилюватися.

Поради по дизайну стелі у вітальні

Для оформлення стелі у вітальні дизайнери радять використовувати конструкції геометрично правильних форм: це будуть всілякі кола або фігури, що підкреслюють обрамлення базового стелі приміщення.

Гіпсокартонні стелі допоможуть вам вирішити задачу зонування залу на кілька зон. Точкові світильники і різні декоративні вставки створять особливу атмосферу і і стануть фінальним штрихом при створенні унікального дизайну кімнати.

Проект вашої стелі повинен органічно вписуватися в стильове оформлення самого залу. Наприклад, в вітальні стилю кантрі глянцева стеля буде виглядати щонайменше дивно, такий варіант більше підійде для хай-тека або модерну.

Оформлення залу в маленькій квартирі

Зал в маленькій квартирі – це, як правило, кімната невеликій площі з стелями висотою до 2,5 метрів і практично нульовий звукоізоляцією. Тому при плануванні приміщення і стель необхідно вибирати такі дизайнерські рішення, які допоможуть ці особливості виправити в кращу сторону.

Скажіть “ні” великий люстрі, яка буде тільки захаращувати вітальню і робити її візуально нижче. Найоптимальніший варіант – невеликий підвісна стеля з вбудованою точковим підсвічуванням: розсіяне освітлення візуально збільшить простір. У підвісну конструкцію можна прокласти шумоізоляцію, яка забезпечить необхідну звукозахист.

Ще одне цікаве дизайнерське рішення – скомбінувати гіпсокартонна і глянсовий стелі, які будуть відбивати світло і зорово “піднімуть” поверхню стелі.

Вибирайте кольори в теплій світлій гаммі. А якщо зробити стелю і стіни одного кольору, то межі приміщення немов розмиються, і це також створить ілюзію великого простору.

Простора вітальня 20 кв. м.

Площа кімнати на перший погляд може здатися великою, але її візуальний і фактичний розмір в більшій мірі залежить від стель. Якщо вони низькі, то не варто споруджувати складних двох- або багаторівневих конструкцій, які візуально будуть вітальню зменшувати: одного рівня буде цілком достатньо. Для низького стелі вибирайте тону, які будуть світліше стін або ж поталу шпалери в смужку, які будуть візуально “піднімати” стелю.

Для освітлення великої кімнати рекомендується використовувати гіпсокартонні конструкції з вбудованими в них точковими світильниками, які мають функцію зонального регульованого освітлення. Тоді ви при необхідності зможете регулювати кількість світла в кожній частині кімнати. Наприклад, включити тільки дві лампочки над шафою або три світильника над ліжком.

Робимо стелю з гіпсокартону власними руками

При наявності хоч найменших навичок майстерності, монтаж гіпсокартону не буде для вас складним завданням. Необхідно лише знати деякі особливості гіпсокартонних листів і про те, що з ними робити, як все проектувати і вдало приховати під стелею всі недоліки обробки. Про все це ми зараз і розповімо.

В першу чергу вам потрібно буде провести інвентаризацію ваших інструментів і при необхідності купити бракуючі пристосування і матеріали такі, як, наприклад, підвіси, саморізи, профілю і дюбель-цвяхи. Профілю беріть розміром не менше 4-х-метрів, щоб не зіткнутися з необхідністю їх стикування.

• Перший рівень каркаса монтується завжди однаково. До того, як гіпсокартон перетвориться на повноцінну конструкцію, потрібно буде встановити простий однорівневий стелю. Для цього на стелі робимо розмітку за допомогою лазерного рівня і на відстані десяти сантиметрів від основної стелі розміщуємо настінний профіль.
• Розмір відступу буде залежати від того, як розташовані в міжстельовому зоні світильники і інженерні системи. Щоб рівно встановити каркас, скористайтеся знову лазерним рівнем.
• Закріпіть поздовжні профілі, розмістивши їх на відстані близько 500-600 мм. Розмір профілів, як правило, фіксований, тому при монтажі стелі в великому приміщенні їх потрібно буде зростити між собою за допомогою спеціальних пристосувань.
• Над стельових профілем зробіть підвіси. Закріпіть їх анкером або за допомогою дюбель-цвяхів. Прикріпіть до підвісів напрямні і зафіксуйте їх саморізами.

Всі ці дії зажадають від вас крайньої концентрації і точності у вимірах. Тепер, коли основний стельовий каркас зроблений, перед нами знову постає питання: як же все-таки самим сконструювати гіпсокартонна стеля?

• Спочатку проведіть електропроводку, вентиляцію, комунікацію, щоб всі дроти заховати під стелю до того, як листи будуть розміщені. Отвори для установки освітлення ви можете виконати як до, так і після монтажу.
• Якщо у вашій кімнаті не зовсім рівні стіни, то при розміщенні листів з гіпсокартону можуть утворитися неохайні стики. Тому перш ніж робити стелю і почати викладати листи, потрібно буде попередньо підрізати злегка місця цих стиків зі стіною або кутом кімнати, щоб ваш лист ліг красиво і акуратно. Для початку візьміть і обробіть всі листи особливої ​​ґрунтовкою, щоб забезпечити їм хорошу гідроізоляцію.
• Залиште відстань в декілька міліметрів від стелі до стіни, щоб листи гіпсокартону могли вільно “дихати” і не деформувалися потім під впливом високих температур.
• Почніть закріплювати листи вздовж несучих профілів, суворо дотримуючись шаховий порядок: перший лист потрібно кріпити щодо стіни, а наступний – від поздовжнього профілю, що йде першим.
• Стадія монтажу закінчена! Тепер потрібно виконати отвори для закріплення світильників, прокладки труб і інших комунікацій.
• Шпаклівку стелі потрібно починати тільки після того, як буде завершена початкова грунтова обробка. Зробіть все те, яка буде глибоко проникати в стики: це допоможе зробити гіпсокартон міцнішим і одночасно обробить самі листи, запобігаючи появі цвілі, мікроорганізмів та інших грибків на стелі.
• Установка гіпсокартонних листів завершена, залишилося лише додати до них різні прикраси та елементи декору.

Щоб процес став більш зрозумілий, рекомендуємо також ознайомитися з відео з монтажу стель з гіпсокартону

Читайте так же нашу статтю про натяжні стелі.

Стелі з гіпсокартону для вітальні

Якщо ви задумали змінити дизайн вітальні кімнати, то найбільш підходящим варіантом для такого заходу буде оздоблення стелі гіпсокартоном.

Однак для початку необхідно визначитися з формою стелі, і кінцевим результатом.

Тому, доведеться докласти багато терпіння і зусиль, що б стеля радував вас багато років і притягував до себе загальну увагу.

При цьому, сама кімната з меблями та іншими елементами інтер’єру, може не мати такої пильної уваги, як красиві стелі з гіпсокартону в вітальні.

Гіпсокартон це сучасний будівельний матеріал призначений для внутрішнього оздоблення приміщень, в окремих випадках його можна застосовувати і для зовнішніх робіт.

При цьому, він має кілька дуже важливих достоїнств:

• він має вогнетривкі властивості
• він виготовлений з екологічно чистих і нешкідливих для здоров’я людей матеріалів
• він довговічний

Гіпсокартон легко піддається обробці, тому його легко розрізати і отримати конструкцію необхідної форми і розміру, тут важлива наявність фантазії та уяви.

Однак, якщо вам захочеться мати стелю більш складної форми і конструкції, то тут необхідно скористатися фото стель, це значно спростить завдання при виборі дизайну в вітальні.

Однорівневі або багаторівневі

Як правило, в вітальні можуть встановлюватися стелі з гіпсокартону одне рівневі або дворівневі, проте зустрічаються багаторівневі стельові конструкції мають спеціальне підсвічування, що є додатковим елементом декору.

Стелі з гіпсокартону з підсвічуванням для вітальні це дуже складна конструкція, тим не менш, саме така конструкція має підвищений попит і популярність у багатьох людей.

однорівневі конструкції

Дану конструкцію дуже легко змонтувати, для цього досить на стелі зробити металевий каркас призначений для монтажу гіпсокартону.

Все це дуже добре використовувати в тих випадках, коли поверхня стелі має різні нерівності і вади.

Основна деталь такої конструкції це спеціальне підсвічування, яка монтується всередину самої конструкції з гіпсокартону.

Виконати монтаж вбудованих світильників в конструкцію дуже легко і просто, таку роботу зможе виконати практично кожен.

Варто так само відзначити той факт, що обробка поверхні стелі має ряд позитивних переваг:

• гіпсокартон здатний приховувати поверхню стелі з різними викривленнями і вадами;
• конструкція з гіпсокартону може приховувати різні дроти, труби, балки і інші елементи комунікацій;
• гіпсокартон володіє хорошою теплоізоляцією, а так само хорошою звукоізоляцією;
• гіпсокартон легко піддається обробці, тому з цим матеріалом дуже легко працювати.

дворівневі системи

Практично всі підвісні конструкції мають складну і просту форму стелі, тому для досягнення такої мети потрібно мати багату уяву.

• Портьєри в вітальню – огляд кращих дизайнерських рішень (90 фото)
• Арка у вітальні: різновиди конструкції (65 фото дизайну)
• Шкіряна вітальня – стильний дизайн шкіряних меблів у вітальні (90 фото новинок)

Структура і вид стелі може мати різний вигляд: рамок, діагональний, окружності, при цьому підвісну конструкцію можна оснастити світлодіодним підсвічуванням стелі, а так само різними формами вигинів.

Все це служить додатковим декоративним елементом, що прикрашає всю поверхню стелі.

Оскільки дворівневі стелі є досить складною конструкцією, то необхідно визначитися з таким варіантом, який можна буде виконати самостійно.

Як вибрати стиль оформлення стелі з гіпсокартону

Як правило в вітальні відбуваються найбільш важливі і значущі зустрічі, тому ця кімната повинна виглядати достойно і мати неповторний і унікальний вид.

Тому, для вирішення такого завдання добре використовувати гіпсокартон, який здатний перетворити кімнату до надзвичайної краси.

При цьому, дизайн стель з гіпсокартону повністю залежить від фантазії і можливостей господаря, від його внутрішнього світу і поглядів на сучасне життя.

• Золота вітальня – елегантний дизайн і правила поєднання (80 фото)
• Як вибрати вітальню – огляд сучасних меблів 2017 роки (100 фото)
• Ніша в вітальні – як її оформити? Фото-огляд кращих варіантів дизайну!

Так, якщо зробити дворівневі стелі з гіпсокартону з підсвічуванням має стиль ампір або барокко це додасть вітальні багатий і шикарний вид. Що безумовно сподобається будь-якому гостю.

А ось якщо для вітальні вибрати стиль романтики або фьюжн, це додасть приміщенню сучасний і неповторний вигляд. Така кімната нікого не залишить байдужим.

Для того, що б і інші кімнати в приміщенні природним чином вписувалися у всьому приміщенні необхідно виконати деякі дуже важливі моменти.

Так на початковому етапі необхідно провести всі точні виміри і розрахунки на стелі, так як все це може негативним чином позначитися на кінцевому результаті.

В даному випадку при неправильних вимірах каркасна конструкція може мати перекіс, а це буде дуже сильно кидатися в очі, до того ж виглядати це буде дуже не гарно.

• Перегородка у вітальні – використовуємо з розумом! 77 фото ідей дизайну!
• Цегляна вітальня – фото приклади унікальною оздоблення стін у вітальні
• Полиці в вітальню – 85 фото-х варіантів дизайну

Необхідно також враховувати, що перед початком монтажних робіт необхідно звернути увагу на те, що приміщення можуть мати різні особливості будови, різну планування і розміри.

Тому дизайн стель з гіпсокартону можна вибрати по фото, де конструкція мала б схожу планування приміщення як у вас.

Однак найголовніша особливість стель з гіпсокартону полягає в тому, що б вся конструкція гармонійно поєднувалася з усіма предметами інтер’єру, а так само зі стінами приміщення це важливо.

Кольорове рішення і форма стель з гіпсокартону

Для більш стильного і яскравого дизайну стельової конструкції з гіпсокартону, її варто оформити в різні колірні відтінки, ніж безумовно можна домогтися візуального розширення приміщення, а так само збільшення висотних розмірів стелі.

Для того, що б стелі з гіпсокартону завжди притягували загальну увагу необхідно дотримуватися кількох простих правил:

• кольори світлих тонів здатні візуально збільшувати об’єкти, а ось кольори темних тонів навпаки візуально віддаляють;
• якщо використовувати колірну гаму яскравих тонів, це дасть можливість створити тиху і спокійну обстановку в приміщенні, при цьому на самій поверхні може бути нанесений малюнок яскравого кольору;
• якщо гармонійно і правильно поєднувати світлі і темні кольори, можна додати інтер’єру приміщення шикарний і неповторний вигляд, що безумовно порадує кожного знаходить в цьому приміщенні;

Дизайн так само додатково можна оформити різними декоративними елементами яскравих кольорів.

Як цього прикладу можна віднести: кутову ліплення позолоченого або срібного кольору, невелика розпис або малюнок.

Однак кольорове оформлення грає не головну роль дизайну конструкції, тут все залежить від форми самої конструкції і то, як вона виконана.

Фото стелі з гіпсокартону для вітальні

Дизайн стель із гипсокартона 50 фото • keycentre.com.ua

Цікавий дизайн стелі став не просто приємним доповненням, а фактично обов’язковою деталлю сучасних інтер’єрів. Дизайнери сьогодні не обмежуються гладкою білою поверхнею, а використовують стеля в якості полотна, на якому можна «малювати», підтримуючи і розвиваючи стильову спрямованість інтер’єру приміщення.

У такої стелі є маса переваг:

• Дозволяє приховати нерівності, а також електропроводку та інші комунікації.
• Матеріал легко різати і згинати.
• Можна фарбувати.
• Можна провести звукоізоляцію і утеплення при достатній висоті приміщення.
• Повітропроникність.
• Нетоксичність.
• Пожежна безпека.

З точки зору дизайну стелі з гіпсокартону можуть бути:

• з точковими світильниками;
• з стрічкової світлодіодним підсвічуванням;
• з вставками натяжної полотна;
• багаторівневими.

Ось таким різноманітним може бути дизайн гіпсокартонних стель

Гіпсокартонні стелі актуальні скрізь: і в офісах та житлових приміщеннях, в тому числі кухнях, спальнях, дитячих кімнатах.

Дизайн

Монтуючи гіпсокартон, іноді обмежуються одним рівнем. Наприклад, якщо приміщення низький, то краще так і зробити. Однорівневі конструкції дуже просто зробити самостійно, і, тим не менше, навіть такої стелю з вбудованою підсвічуванням буде виглядати стильно.

Однорівневий стеля з гіпсокартону

Така конструкція не так вишукана й оригінальна, як багаторівневі стелі, але дозволяє їх вирівняти і встановити точкове вбудоване освітлення. В деяких інтер’єрах навмисна простота однорівневого гіпсокартону тільки на руку, він не відволікає увагу від інших, більш важливих елементів інтер’єру.

Однак у моді не прості конструкції, а багаторівневі стелі зі складними фігурними елементами. Вони будуть виграшно, по-королівськи виглядати у високих приміщеннях.

Гіпсокартон — це оптимальний варіант для високих стель

Якщо кімната маленька, краще встановити максимум дворівневі конструкції, щоб не обтяжувати дизайн.

Гіпсокартонний стеля дозволяє зонувати приміщення. Наприклад, зони підкреслить продумано спроектоване освітлення.

Зонування квартири-студії

У продажу багато світильників, призначених для гіпсокартонного стелі, які самі по собі прикрасять інтер’єр. Вони бувають поворотними і статичними, відкритими і закритими, вбудованими та накладними, одиночними або блоковими. Точкове освітлення максимально підходить для цих цілей, так як видимою залишається лише декоративна частина, а технічна прихована від очей.

Відстань від стелі до гіпсокартонної конструкції повинно відповідати розміру вбудованих світильників.

Залежно від цілей, можна зробити приміщення комфортним і затишним, або стильним і оригінальним, навіть футуристичним. Він часто повторює вже існуючі в інтер’єрі лінії, наприклад, обігрується форма стінових ніш або лінія поділу на зони на підлоговому покритті проектується і на стелю. Таким чином, гіпсокартонні стелі можуть бути:

У вигляді рамки по периметру	У вигляді рамки по периметру з одного або декількох рівнів. Найчастіше саме на поверхні «рамки» розміщуються точкові світильники, а в нішу з боку внутрішнього краю встановлюють стрічкову підсвічування, таким чином, щоб сама стрічка була не видна.
Зональний	Зональні. Підкреслюють наявність декількох зон у приміщенні.
Діагональний	Діагональні. Лінія рівня проходить з кута в кут по-діагоналі, причому це зовсім необов’язково пряма лінія, вона може бути хоч хвилястою, хоч зигзагоподібної, будь-який.
Фігурний	Фігурні. Застосовні будь-які фігури: багети, овали і кола, медальйони.
Абстрактний	Абстрактні. Абстрактні конструкції можуть набувати абсолютно різну форму – це зигзаги, завитки, всілякі нашарування рівнів.
Ширяючий	Ширяючі. По периметру виступає рівня організовується ніша, всередині монтується світлодіодна стрічка, таким чином, щоб її не було видно. Розсіяне світло створює ефект ширяючого стелі.

Відео: як зробити ширяючу конструкцію.

Безсумнівно, гіпсокартонний стеля – хороша можливість для корекції простору:

• Темні краї і світлий центр кімнати візуально збільшать висоту.
• Квадратна форма у вузькій кімнаті прямокутної зорово розсуне стіни.
• Виступаюча конструкція і освітлення по її периметру підкреслить важливість зони і приверне до неї увагу, выхватя потрібний елемент загального інтер’єру світловим прожектором.

На кухні

Кухня – особливе приміщення. Хочеться, щоб вона була стильною, затишною і одночасно функціональною. І всього цього дозволяє добитися в тому числі і грамотний дизайн гіпсокартонних стель на кухні. Продумайте, які недоліки хотілося б приховати, і які переваги підкреслити.

У кухні допустимо встановлювати багаторівневі конструкції, але все-таки варто враховувати висоту стелі. Якщо вони низькі, то краще відмовитися від «зайвих» рівнів.

Багаторівнева конструкція на кухні

За допомогою гіпсокартонної конструкції можна вирішити проблему маскування труб вентиляції від витяжки і гармонійно вписати вентиляційний короб в загальний дизайн. Популярне рішення, коли кухонний гарнітур буквально вписується в створену нішу.

Вбудований гарнітур

Обов’язково необхідно організувати якісну підсвічування. Це підсвічування робочої зони: вбудовують кілька точкових світильників, світло від яких падає на стільницю кухонного гарнітура. Також потрібна підсвічування обідньої зони, її роль може виконувати люстра, обрана у відповідності зі стилем приміщення.

Стеля з підсвічуванням робочої і обідньої зон

Якщо кухня ділиться на кілька зон, то над кожною зоною можна зробити гіпсокартонний стеля різного рівня. Зонування прийнято підкреслювати і кольором.

Таким чином можна виділити зону кухні

Відео: монтаж гіпсокартонної стелі на кухні

У спальні

У спальні можна застосовувати прийоми, актуальні і для інших приміщень. Красиво будуть виглядати підвісні стелі, які мають плавністю ліній. Гіпсокартонний стеля в спальні можна просто пофарбувати або обклеїти фотошпалерами, зробити скляні або вітражні вставки.

З дзеркальної вставкою

В інтер’єрі спальні чудово буде виглядати розпис, можливо, спільно з молдингами з поліуретану.

З розписом

В основному весь дизайн «крутиться» навколо ліжка. Зазвичай саме її розташування яким-небудь чином відображається в конструкції гіпсокартонної стелі. Так, над ліжком часто монтують виступаючий прямокутний або овальний рівень з підсвічуванням, що привертає увагу саме до спального ложа і відволікає увагу від інших елементів інтер’єру, як би об’єднуючи їх. Можна надійти протилежним способом – зробити нішу, відповідну ширині ліжка прямо над нею. В такому випадку її часто продовжують на стіні, встановлюючи в утворений отвір узголів’я ліжка.

Відео: монтаж гіпсокартонної стелі з переходом в стінну нішу

Акцент на ліжка

Дещо полегшити конструкцію стелі можна за допомогою «ширяють» конструкцій.

Ширяючий стеля в спальні

Безсумнівно, чудово буде виглядати в спальні поєднання гіпсокартонної стелі і натяжної – зіркового неба. Його монтаж здійснюють з допомогою оптоволокна і натяжного полотна.

Стелі в дитячій

Завдяки повній екологічності, монтаж гіпсокартонної стелі в дитячій кімнаті повністю виправданий. Тут, звичайно, гріх обмежуватися одним рівнем і білим кольором. Стеля в дитячій просто зобов’язаний бути яскравим, барвистим. Часто використовуються рожеві, блакитні, жовті, зелені кольори. У дитячій ви безумовно оціните зручність можливості забарвлення.

На стелі в дитячій може запалитися сонце…

Створіть на стелі фігурні конструкції: квіти, силуети героїв мультфільмів і розфарбуйте їх.

Можуть розпускатися квіти

Відео: ідея дизайну гипсокартонної стелі в дитячій кімнаті

Вдало рішення — візуальне розділення приміщення на зони: ігрову, навчальну, зону сну.

Поділ на зони в дитячій

Також, як і в спальні, тут вдало буде виглядати – «зоряне небо». Діти сприймуть такий дизайн з захопленням. Знайдіть місце для «зоряного неба» в зоні сну.

Можливо, якісь нові ідеї вдасться дізнатись, переглянувши фотогалерею.

Фотографії дизайну стель із гипсокартона

підвісне полотно з гіпсокартону, ідеї-2018 дизайну красивих гіпсокартонних стельових покриттів

Гіпсокартон – це недорогий і піддатливий матеріал, з якого можна складати найрізноманітніші конструкції. На превеликий списку можливих виробів можна віднести і привабливі стелі, які неважко виготовити з гіпсокартонних листів. Подібні елементи виглядають дуже цікаво і привабливо, якщо встановити їх правильно. Сьогодні ми докладніше розглянемо, як гіпсокартонні потолки виглядають в різних кімнатах.

Особливості

Гіпсокартонна стеля – це прекрасне рішення в обробки різних приміщень. Він може складатися з одного, двох, трьох і більше рівнів. А якщо оснастити їх якісними освітлювальними приладами або діодним підсвічуванням, то інтер’єр приміщення і зовсім стане казковим.

Гіпсокартон є неоціненним в ремонті матеріалом. Він часто використовується в виготовленні легких і нехитрих шаф, стелажів, полиць і навіть додаткових перекриттів. Така багатозадачність цього матеріалу обумовлена ??його доступною вартістю і піддатливість. Працювати з ним легко, а обробити його можна практично будь-яким способом. Ви можете пофарбувати гіпсокартон, покрити декоративною штукатуркою і навіть обклеїти шпалерами.

Що стосується гіпсокартонних стель, то їх також можна обробити на ваш розсуд, але частіше за все для їх оформлення підбирається фарба потрібного кольору. Більшість фарбувальних сумішей досить легко лягають на таку підставу, тому результат частіше радує господарів, ніж засмучує.

Ще однією особливістю гіпсокартонної стелі є те, що перед безпосередньою обробкою його не потрібно довго і скрупульозно готувати. Як правило, листи цього матеріалу мають ідеально рівні поверхні, які не потрібно шліфувати або покривати вирівнює складом.

Нерідко багаторівневі стелі з гіпсокартону доповнюються натяжними плівками з ПВХ або тканини. В єдиному тандемі такі євро конструкції виглядають дуже привабливо і багато. Недорогий гіпсокартон також може акуратно обрамляти натяжна стеля з однієї або декількох сторін. При цьому вбудовуються прилади освітлення можливо встановлювати і в еластичне полотно, і в багаторівневу жорстку конструкцію.

Застосування таких стельових покриттів допустимо практично в будь-якій кімнаті. Винятком може стати лише простір з високим рівнем вологості. У подібних умовах гіпсокартон не служитиме довго, так як погано переносить вогкість і вологу. Саме тому в кухні, лазні, басейні або ванній кімнаті такі конструкції застосовуються дуже рідко. Якщо ж ви все-таки вирішили встановити гіпсокартонна стеля в одній з перерахованих кімнат, то вам варто витратитися на більш надійні і вологостійкі матеріали, яким, як правило, не страшні подібні обстановки.

Ще однією особливістю гіпсокартонної стелі є те, що перед його установкою чорнове підставу не потрібно піддавати ретельній підготовці. Будь-які пошкодження, дефекти і тріщини стельового перекриття будуть надійно заховані листами гіпсокартону.

Варто відзначити і те, що сам по собі гіпсокартон коштує недорого і знайти його неважко. Однак загальна вартість багаторівневої стелі, особливо якщо він доповнений натяжна плівкою, може бути досить високою, адже вам знадобиться багато спеціальних інструментів. Та й оздоблювальні матеріали типу фарб і емалей коштують недешево, якщо відрізняються високою якістю.

Встановити гіпсокартонна стеля можна своїми руками. Для цього рекомендується заручитися помічником, оскільки поодинці з усіма етапами монтажних робіт впоратися буде дуже важко. Однак для виготовлення оригінальних конструкцій нестандартних форм необхідно володіти відповідними навичками, в іншому випадку красивою і акуратною моделі стелі може не вийти. Якщо ви подібним досвідом похвалитися не можете, краще довірити цю роботу професіоналам.

Плюси і мінуси

Оригінальні гіпсокартонні стелі мають свої сильні і слабкі сторони. Якщо ви вирішили встановити в своїх оселях таку конструкцію, то вам обов’язково слід з ними ознайомитися.

Слід зазначити абсолютну безпеку гіпсокартонної конструкції. Цей матеріал є екологічним і не має в своєму складі токсичних сполук. Завдяки даній характеристиці ця стеля можна не боячись встановлювати навіть в дитячих кімнатах. Гіпс є дихаючим матеріалом. При надлишку вологи він поглинає її і віддає, якщо повітря стає надто сухим.

Гіпсокартон має гладку й рівну поверхню. На ній немає тріщин або відколів, тому в інтер’єрі такий матеріал буде виглядати чудово. Більш того, завдяки своїй податливості і гладкості на нього буде легко лягати фарба або штукатурка.

Багато споживачів зупиняють свій вибір саме на гіпсокартоні, тому як він має непогані звуко- і теплоізоляційними властивостями. Маючи стелю з такого матеріалу, ви забудете про зайві звуках, що доносяться з верхніх поверхів.

За допомогою гіпсокартону можна створювати дивовижні стельові конструкції, що мають багато рівнів. Такі варіанти виглядають яскраво і привабливо і ніколи не залишаються без уваги.

Гіпсокартон можна сміливо доповнювати різними декоративними елементами. Це можуть бути вишукані багети, красиві бордюри або розкішна ліпнина. Такі тандеми будуть виглядати органічно в багатьох інтер’єрах, від класичних до еклектичних.

Листи гіпсокартону відрізняються пластичністю. Їх можна згинати (але не занадто сильно), гарненько перед цим зволоживши. Потім матеріал потрібно просушити і використовувати в створенні криволінійних конструкцій.

За гіпсокартонних полотном можна приховати різні комунікації. Це можуть бути вентиляційні короба, труби водопроводу і різні види кабелів. Як правило, перераховані деталі вибиваються з інтер’єру і псують його, але гіпсокартонна стеля допоможе вирішити дану проблему.

Подібні стельові покриття можна оснащувати різними освітлювальними приладами. Це можуть бути не тільки вбудовуються і точкові світильники, але і красиві люстри. Звичайно, надто огрядний і важких моделей краще уникати, оскільки вони будуть давати зайве навантаження на гіпсокартон.

Він встановлюється на стельове підставу сухим методом, тому вам не доведеться довго чекати висихання розчину, що клеїть, що дозволяє істотно заощадити час.

Незважаючи на велику кількість позитивних якостей, стелі з гіпсу мають і свої слабкості.

Установка подібних конструкцій зменшує висоту приміщення (мінімум на 5 см), так як має досить високий профіль. Через це звертатися до цих варіантів обробки в маленьких кімнатах з низькими стелями не рекомендується. В іншому випадку в результаті ви отримаєте занадто тісне і незатишне простір.

Фахівці стверджують, що початківцям домашнім майстрам з установкою гіпсокартонних стель впоратися буде дуже важко. У даній роботі не обійтися без перфоратора і якісного шуруповерта. Важливий і хороший рівень (ідеально підійде лазерний прилад).

• Бувають випадки, коли з плином часу на стиках гіпсокартонних листів з’являються тріщини.

• Гіпсокартон є недорогим і податливим, але досить крихким матеріалом. Його транспортування необхідно проводити дуже акуратно, та й в роботі з ним треба бути обережним. Якщо на гіпсокартоном аркуші з’явилося пошкодження, то позбутися від нього буде практично неможливо і його доведеться міняти на новий.

• В гіпсокартон не можна забивати цвяхи. Замість них слід використовувати дюбелі або шурупи. Не варто піддавати даний матеріал великих навантажень, в іншому випадку гіпсокартон може почати кришитися і в результаті просто зламається.

• Поодинці монтаж таких конструкцій зробити практично неможливо, тому заздалегідь домовтесь з кимось із родичів або знайомих, готових вам допомогти в цій роботі.

• Гіпсокартон «не любить» підвищену вологість в приміщенні. В таких умовах він може піддатися деформації. Звичайно, існують і більш зносостійкі види плит, що відрізняються вологостійкістю, але навіть вони можуть покоробитися, якщо рівень вологості в кімнаті перевищить 80%.

• Ще одним недоліком гіпсокартонної стелі є те, що в ньому можуть завестися паразити, наприклад, таргани. Дану проблему важко назвати глобальною, але в будь-якому випадку це не дуже приємно.

Види і конструкції

Гіпсокартонні стелі можуть мати найрізноманітніші форми і конструкції. Познайомимося ближче з найбільш популярними і привабливими варіантами.

однорівневі

Подібні конструкції є досить простими. Вони можуть являти собою вже готове до обробки полотно або виступати в якості основи для установки наступних додаткових рівнів.

Однорівневий стелю монтується дуже легко і швидко. За словами фахівців, з такою роботою без праці впораються навіть малодосвідчені домашні майстри. Головне, що слід враховувати під час монтажу, це надійне закріплення каркаса. Дана деталь може бути зроблена з алюмінію або дерева. Її прикріплюють максимально близько до основи, після чого обробляють листами гіпсу.

При установці каркаса однорівневої стелі необхідно користуватися спеціальними вимірюють інструментами. Особливу увагу слід приділяти рівню стелі – він повинен знаходитися в правильному горизонтальному положенні. Не забудьте ретельно продумати, як буде проходити електрична проводка або інші системи комунікацій під гіпсом.

Перед установкою гіпсокартону потрібно вирішити питання з освітлювальними приладами і зробити їх акуратну установку. Останнім штрихом в даному випадку стане фінішна обробка самого гіпсокартону.

До основних переваг однорівневих покриттів можна віднести:

• Їх естетичний вигляд, який зберігається дуже довго, навіть якщо фундамент будинку починає просідати.
• Нескладний процес установки, в ході якого висота приміщення страждає найменше.
• Максимальна вирівнювання стельового перекриття, в ході якого вдасться приховати будь-які дефекти і недоліки. Крім того, за такими конструкціями без праці вийде заховати комунікації і електропроводку.

Дизайнери рекомендують звертатися до однорівневих покриттів в разі, якщо житло не може похвалитися високими стелями

багаторівневі

Гіпсовий стеля може складатися з декількох рівнів. Такі об’ємні конструкції виглядають набагато цікавіше, ніж прості одноярусні варіанти. Вони можуть складатися з двох, трьох і більше ярусів.

Подібні конструкції можна сміливо встановлювати на бетонні стельові перекриття або заздалегідь створений однорівневий стелю. У всіх випадках слід враховувати незмінну особливість таких деталей: чим нижче буде знаходитися останній ярус, тим меншу площу він буде мати. Черговий рівень (починаючи від другого, звичайно) монтується нема на площі стелі, а на каркасі попереднього ярусу.

Різнорівневі варіанти можна монтувати самостійно, хоча цю роботу і важко назвати дуже простий. У таких випадках слід точно розрахувати місце розташування кожного ярусу. Крім того, вони повинні ідеально виглядати в єдиному ансамблі.

Так, для витончених і фігурних варіантів варто підбирати вигнуті листи гіпсокартону, а для більш грубих геометричних конструкцій цілком підійдуть і звичайні полотна.

Головними перевагами двох-і триповерхових стельових конструкцій можна назвати:

• Здатність візуального зміни планування. При правильному і грамотному виконанні всіх робіт, вийшла конструкція може помітно змінити будову приміщення, зробивши його більше або, навпаки, компактніше.
• Також багаторівневі стелі виглядають оригінально і стильно, тому їх часто використовують в оформленні сучасних квартир і будинків.
• За допомогою таких конструкцій можна ненав’язливо зробити зонування наявного простору.

Варто враховувати, що багатоярусні конструкції з гіпсокартону будуть істотно «з’їдати» висоту стелі, тому їх можна використовувати тільки в просторих кімнатах з високими стельовими перекриттями. В іншому випадку простір виявиться дуже тісним і «тиснуть».

фігурні

Якщо ви є любителем нестандартних рішень і оригінальних інтер’єрів, то вам варто розглянути варіант установки в своїх оселях фігурного стелі. Подібні конструкції мають незвичайні форми. На їх поверхні можуть бути присутніми елементи в формі квітів, метеликів або візерункових ліній. Самостійно вирізати гіпсокартон такої форми дуже важко, тому дану роботу краще довірити фахівцям.

До таких стельових конструкцій можна сміливо звертатися в оформленні та дорослих, і дитячих кімнат. Юним домочадцям завжди припадають до смаку такі дизайнерські рішення, особливо якщо вони пофарбовані в позитивні і приємні кольори.

Щоб дизайн інтер’єру з фігурним стелею виглядав більш гармонійно і органічно, відтінок меблів і гіпсокартонного покриття повинні перегукуватися один з одним. В іншому випадку різні елементи ансамблю будуть конфліктувати між собою.

рамковий

Рамкові гіпсокартонні потолки є нехитрими і нескладними в питаннях монтажу. Вони являють собою звичайний короб з 1-2 ступенями. Форма рамкових конструкцій може бути не тільки прямокутної, але і фігурної.

Як правило, товщина короба в рамкових варіантах становить не більше 50 см. Розташовується цей елемент уздовж всіх перекриттів в приміщенні і нерідко доповнюється прихованим підсвічуванням, в якості якої виступає світлодіодна стрічка. Такий виріб можна оснастити і точковими приладами в центрі короба.

діагональний

Оригінальними і привабливими є сучасні діагональні стелі з гіпсокартону. У них присутня ідеально рівну основу, а нижні рівні виготовляються так, що видаються над тією чи іншою стороною кімнати.

Розділова риса в цих примірниках тягнеться по діагоналі (від одного кута до іншого). Вона може бути як простий і прямий, так і витонченої і хвилеподібною. Останній варіант, звичайно, виглядає набагато оригінальніше, але підходить не всім стилістичним напрямам, та й виготовити його складніше.

зональний

Сьогодні в одному приміщенні нерідко поєднується відразу кілька функціональних зон. Наприклад, в умовах квартири-студії всі необхідні елементи зовсім розташовуються на одній, нерозділеного площі. Також досить часто спальня комбінується з робочим куточком, а зал з кухнею. У цих випадках просто необхідно зробити грамотне зонування простору, щоб відокремити один від одного різні ділянки. Для цього і підійде зональний гіпсокартонна стеля.

У подібних конструкціях другий або третій крок визначає конкретну кордон тієї чи іншої зони. Боятися цих варіантів не варто, оскільки вони не займають занадто багато вільного простору в приміщенні.

абстрактний

Ці гіпсокартонні вироби виглядають неймовірно оригінально і футуристично. До них можна звертатися в оформленні сучасного інтер’єру. Найчастіше такі конструкції мають спиралевидное будова неправильної форми. Однак цілком припустимі й інші варіанти, а також хитрі переплетення певного числа елементів, «розкиданих» по всій площині підстави.

Абстрактні гіпсокартонні потолки виглядають цікавіше, якщо доповнити їх придатними освітлювальними приладами. Також надати об’ємної конструкції родзинку можна, використовуючи лакофарбові покриття різних тонів.

пустці

Незвичайними є гарні «ширяють» (підвісні) стелі з гіпсу. У них гіпсокартонні деталі прикріплюються до бетонної основи незвичайним способом. Для цього застосовуються спеціальні фітингові втулки, а також надійні штирі з металу зі шпильками для фіксації. В результаті якісно закріплені фігури виглядають так, ніби-то ширяють у повітрі, не маючи на собі ніяких кріплень.

Особливістю навісних ширяють стель є те, що їх композицію можна час від часу міняти. Для цього досить повертати гіпсові елементи на осі, формуючи нову композицію.

арочний

Любителям розкішних і помпезних інтер’єрів обов’язково припаде до смаку аристократичний арочний стелю, і зовсім неважливо, що він виготовлений з недорогого гіпсокартону. У ньому присутній витончена вигнута порожнину, якій потрібно досить багато вільного простору. Саме тому арочні конструкції краще встановлювати в просторих приміщеннях з високими стелями.

Виготовляються подібні конструкції непросто. У них листи гіпсокартону потрібно не просто злегка підігнути, а вигнути досить сильно і підготувати складний каркас. Справитися з монтажем цих примірників зможе не кожен господар, тому краще довірити цю роботу професіоналам.

Розміри і форми

Гіпсокартонні стелі можуть мати практично будь-яку форму, від квадрата до витонченої арки.

Однак найпопулярнішими і часто зустрічаються є такі конструкції:

• Круглі;
• овальні;
• асиметричні;
• прямокутні;
• Квадратні;
• Хвилеподібні.

Звичайно, зустрічаються і більш оригінальні варіанти. До таких екземплярів можна віднести незвичайні фігурні конструкції. Вартість таких стель є досить високою, зате з їх допомогою можна оживити інтер’єр і зробити його по-справжньому унікальним.

Товщина виробу багато в чому залежить від того чи іншого виду гіпсокартону, обраного для виготовлення конструкції:

• Мінімальну товщину (6,5 мм) мають арочні листи. Завдяки даному параметру ці матеріали легко піддаються згинанню і не ламаються при цьому.
• Ширина стінового гіпсу, як правило, становить близько 12,5 мм. Він прекрасно підходить не тільки для вирівнювання перекриттів в приміщенні, але і для виготовлення різних (більш жорстких) конструкцій.
• Стельовий гіпсокартон має ширину від 8 до 9,5 мм. Це полегшений варіант стандартних листів. Такі матеріали мають невелику вагу.

Висота гіпсокартонної конструкції, в першу чергу, залежить від висоти стелі в кімнаті:

• Якщо висота приміщення складає 2,5-2,7 м, то варто встановлювати маленький стелю з одним рівнем.
• При висоті від 3 м можна сміливо встановлювати більш значні дворівневі конструкції.
• У приміщеннях, висота яких перевищує 3,3 м, можна встановити великі гіпсокартонні конструкції в 3 яруси.

Перш ніж приступати до виготовлення або монтажу гіпсокартонної стелі, спочатку слід виміряти всі параметри кімнати. В іншому випадку ви ризикуєте помилитися і встановити занадто велику конструкцію, яка зіпсує обстановку.

Стиль і дизайн

Гіпсокартонна стеля повинен бути не тільки красивим і надійним, але і відповідним до основної стилістиці інтер’єру. Завдяки широкому асортименту оздоблювальних матеріалів, такі конструкції можна легко підстроїти під будь-який напрямок. Розглянемо докладніше деякі відмінні риси, властиві одноярусні або багаторівневим стелям, виконаним в різних стилях.

Хай тек

Хай-тек – це сучасне стилістичне спрямування, яке користується шаленою популярністю. Багато дизайнерів називають цей стиль «класикою сучасної молоді». Йому властиві строгі і лаконічні лінії, а також високотехнологічні деталі. Що стосується матеріалів, то в інтер’єрах хай-тек вітаються декоративні елементи і предмети меблів зі скла, металу (хромованого або пофарбованого) або дерева, пофарбованого в лаконічні кольори (чорні, білі, темно-сині).

Гіпсокартонна стеля буде чудово виглядати в подібному ансамблі. Його можна пофарбувати в білий, чорний, сірий, темно-синій колір. Головне, доповнити конструкцію достатньою кількістю освітлювальних приладів. Це можуть бути стильні світлодіодні стрічки, трекові світильники зі сталевими підставами або вбудовуються варіанти з хромованими обрамленнями.

Непогано в сучасних інтер’єрах виглядають гіпсові стелі, доповнені натяжними плівками. Найкращими варіантами стануть глянцеві покриття стриманих кольорів. За допомогою дзеркальних елементів можна змінити на краще обстановку, а також створити візуальний ефект більш просторого приміщення.

У стилі хай-тек не рекомендується використовувати стелю, перевантажений декоративними деталями.

мінімалізм

Інтер’єр в стилі мінімалізм є найпростішим і нехитрим. У ньому не повинно бути присутнім безліч різних елементів декору і предметів меблів. Подібні простору прийнято наповнювати мінімальною кількістю елементів (найнеобхідніших).

У мінімалістичний ансамблях можна сміливо використовувати гіпсокартонні потолки, однак не варто споруджувати багатоярусні конструкції з незвичайними деталями. Покриття повинне мати максимально простий вигляд, що не важкий декором або витонченими штрихами. Це стосується і освітлювальних приладів. Від пишних стельових люстр з об’ємними плафонами краще відмовитися. Віддайте перевагу точковим світильників. Можливе використання світлодіодної стрічки.

класика

Класика є стилем, який ніколи не вийде з моди. Інтер’єри в такому ключі зустрічаються досить часто, оскільки виглядають елегантно і дорого, зберігаючи при цьому стриманий і досить строгий образ.

У подібних інтер’єрах багаторівневі стелі використовувати можна, незважаючи на поширену думку про те, що вони призначені тільки для футуристичних і сучасних напрямів. У класичному ансамблі можна встановити красиву конструкцію з багетними вставками і декількома рівнями. Звичайно, до багатоярусних варіантів варто звертатися тільки в тому випадку, якщо того дозволяє площа приміщення.

У класичних і неокласичних інтер’єрах органічно виглядають складні арочні і фігурні стелі. Такі варіанти ніколи не залишаються без уваги і роблять обстановку більш дорогий і солідною. Однак варто врахувати, що стоять подібні конструкції недешево і встановлюються непросто.

Також в класичному ансамблі буде прекрасно виглядати багаторівнева стеля з ліпниною. Інтер’єр з такими деталями стане справжнім витвором мистецтва. Однак деталей ліпнини не повинно бути занадто багато, інакше конструкція здасться занадто важкою і бесвкусно.

модерн

Для цього стилю характерні витончені і плавні лінії, а також натуральні матеріали, що поєднують з високотехнологічними. Не існує строгих правил, що стосуються складання інтер’єру в цьому напрямку.

Так, навісну стелю з гіпсу в модерністському інтер’єрі може являти собою і лаконічний коло, і незграбний або асиметричний квадрат, який має гарні візерунки, і граціозну хвилю. Цікаво виглядають екземпляри, доповнені в центральній частині тканої вставкою і великої підвісний люстрою. Подібне рішення виглядає оригінально, елегантно і свіжо.

Колір гіпсокартонної конструкції може бути практично будь-яким, але в стилі модерн найчастіше знаходять своє місце екземпляри білого, бежевого, кремового, світло-карамельного і молочного відтінку. Вони не кидаються в очі і не перетягують на себе всю увагу.

Вінтаж

Це ще один популярний стиль, що відрізняється своєю загадковістю і неповторним чином. Зовсім недавно він вважався не універсальним і навіть в деякій мірі авангардним напрямком, але останні модні тенденції зламали колишні стереотипи, тому вінтаж став затребуваним і актуальним перебігом.

В інтер’єрах, виконаних в такому цікавому ключі, можна використовувати красиві стелі в кілька ярусів. Не варто уникати світлодіодних стрічок і різних декоративних деталей. Як не дивно, подібні елементи цілком непогано виглядають в вінтажних ситуаціях.

Класикою стилю вінтаж є фігурні стелі. Коштують такі екземпляри недешево і встановлюються не так легко. Якщо всі дії були зроблені правильно, конструкція обов’язково вдало впишеться в вінтажний ансамбль і підкреслить його унікальність. На ній можуть бути присутніми витончені хвилеподібні лінії або елементи оригінальних форм (наприклад, велика квітка).

Гіпсокартонні стелі в вінтажних інтер’єрах можна доповнити шикарними люстрами, стилізованими під старовину. Таку гарну і ефектну деталь слід обіграти відповідними за стилем плінтусами. В результаті у вас вийде багата і розкішна обстановка.

Арт деко

Такий стиль, як арт-деко, відрізняється особливою розкішшю і неповторною елегантністю. Інтер’єри в подібному ключі всім своїм виглядом демонструють шик і блиск житла, а також неперевершений смак його господарів. Багато людей впевнені в тому, що такий напрямок не сприймає використання недорогого гіпсокартону. Насправді це не так.

Звичайно, звичайні одноярусні стелі з гіпсу в таких ансамблях будуть недоречними, а ось складні багаторівневі варіанти, прикрашені красивою підсвічуванням, стануть вдалими рішеннями.

Не варто фарбувати гіпсокартонна стеля в простий білий колір, але і надто строкатих і сміливих гам краще уникати. Ідеальними стануть поверхні бежевого, кремового, коричневого або пастельного відтінку. Подібні елементи ненав’язливо підкреслять інтер’єр, не вибився з його основною концепції.

У ситуаціях стилю арт-деко можна використовувати комбіновані стелі, в яких гіпсокартон стикається з натяжна плівкою. Для складання більш гармонійного і ошатного ансамблю слід звертатися до глянцевим покриттям, які, перебуваючи в гіпсовому коробі, будуть виглядати особливо цікаво і яскраво. Варто зауважити, що ці красиві деталі стануть ефектним доповненням і маленьких, і великих приміщень.

Що стосується освітлювальних приладів, то в стилі арт-деко краще всього виглядатимуть розкішні люстри з витонченими підвісками. Ще одним прекрасним дизайнерським прийомом стане ліпнина на стелі.

Лофт

Лофт – це ще один популярний сучасний стиль, який відрізняється брутальністю, легкої грубістю і індустріальними штрихами. У таких ансамблях прекрасно виглядають елементи з бетону, металу, цегли та каменю. Можливе використання дерева. Воно може бути як обробленим, так і постареним (з сучками і скалками).

Такі інтер’єри можна зробити більш ефектними і гармонійними, і гіпсокартон неодмінно в цьому допоможе. Невеликий дворівневий або однорівневий стелю з гіпсу можна обробляти різними фарбами, причому зовсім необов’язково домагатися ідеально рівного і акуратного покриття. Невеликі розлучення і шорсткості додадуть конструкції цікаву фактуру, яка прекрасно підійде для стилю лофт.

У більшості випадків все стики на гіпсовому стелі намагаються ретельно замазувати, щоб не псувати зовнішній вигляд інтер’єру. В обстановці, виконаної в напрямку лофт, дану роботу виконувати зовсім необов’язково. Нерідко крихітні щілини між листами, навпаки, намагаються підкреслити, щоб надати конструкції автентичності.

освітлення

Гіпсові стелі (як однорівневі, так і багаторівневі) можна і потрібно доповнювати різними освітлювальними приладами. Для цього найкраще підходять такі варіанти:

• Світлодіодні стрічки. Найчастіше їх ховають за коробом, тому їх практично не видно при погляді на стелю, зате видно світло, який вони випромінюють. Сьогодні в магазинах зустрічаються діодні стрічки різних кольорів, а деякі з них об’єднують в собі всі кольори, якими можна керувати за допомогою пульта.

• Точечні ліхтарики. Ці освітлювальні прилади використовуються в оформленні гіпсових і натяжних стель найчастіше. Вони встановлюються дуже просто, служать довго і виглядають органічно в будь-яких інтер’єрах.

• Трекові. Подібні прилади освітлення, в першу чергу, призначені для сучасних стилів інтер’єру. Як правило, вони мають металеві та сталеві підстави, пофарбовані в чорний або білий колір. Також зустрічаються хромовані екземпляри.

• Люстри. Шикарні і пишні люстри також можна встановлювати в гіпсові стелі. Звичайно, надто важких пристроїв краще уникати, оскільки гіпс не розрахований на дуже великі навантаження. Стельові люстри особливо органічно виглядають в класичних, вантажних і вигадливих інтер’єрах.

• Підвісні світильники. Маленькі підвісні світильники чудово виглядають в багатьох інтер’єрах. Вони можуть мати акуратні підвіски зі скла або кришталю. Важать такі моделі трохи, тому не створюють навантажень на гіпсокартон.

Поради по догляду

Гіпсокартонні стелі можна назвати вимогливими. Їм не потрібен спеціалізований і складний догляд з безліччю дорогих миючих засобів.

Щоб конструкція прослужила якомога довше і зберегла привабливий зовнішній вигляд, слід враховувати наступні нюанси:

• Стелі з гіпсу ні в якому разі не можна мити і рясно змочувати, тому що гіпсокартон не переносить воду. Під таким впливом він може деформуватися, і тоді ніякої ремонт не зможе цього виправити. Воду можна використовувати (в помірних кількостях) тільки в тому випадку, якщо ваш стеля виготовлений з більш дорогого і надійного гіпсу, стійкого до впливу вологи.
• Прибирання покриття повинна бути виключно сухий.
• Якщо на поверхні стелі накопичується пил та інші незначні забруднення, то можна використовувати злегка вологу і добре віджату ганчірку з м’яким ворсом. Не варто сильно, з натиском терти матеріал, тому що він є досить крихким.
• Якщо на гіпсокартонної плити утворилася тріщина або скол, то починають її вже не вдасться. Для початку пошкоджену деталь необхідно зняти, а потім замінити новою.

Красиві приклади і варіанти

Гіпсокартонна стеля можна використовувати практично в будь-яких ситуаціях. Головне, приділити належну увагу його грамотній установці і, звичайно ж, якості обраних матеріалів.

Універсальним є білосніжний гіпсовий стелю. Це може бути багаторівнева підвісна конструкція, встановлена ??над розкішною барною стійкою шоколадного відтінку, а також дорогим гарнітуром, виконаним в тому ж кольорі. У подібному інтер’єрі будуть ефектно виглядати точкові світильники і хромовані деталі (люстра і витяжка). На підлогу варто постелити глянсовий кахель ніжно-бежевого відтінку.

Любителі розкішних інтер’єрів часто звертаються до арочним стелях, але мало хто знає, що їх можна використовувати в умовах вузького коридору. Подібні конструкції можуть складатися з декількох ярусів, обрамлених точковими світильниками. Використання світлодіодної стрічки в такому випадку тільки вітається. Однак встановлювати ці вироби можна лише в коридорах з високими стелями.

Гіпсокартонна стеля можна використовувати і в дерев’яному будинку. У подібній обстановці будуть непогано виглядати конструкції, оброблені вагонкою, ламінатом або натуральними дерев’яними панелями. Якщо ж ви любите контрасти, то гіпс можна пофарбувати в білий колір або скомбінувати його з листами різних кольорів (наприклад, білі з помаранчевими).

Гіпсові об’ємні покриття непогано виглядають в еркерний зоні. Це може бути затишна вітальня з високими віконними прорізами, пишною кришталевою люстрою на стелі і каміном, прикрашеним красивими рельєфами. У такій багатій обстановці найкраще буде виглядати гіпсокартон, доповнений аристократичним ліпниною.

У еркерний зоні буде непогано виглядати і овальний дворівнева стеля з бронзовою або кованою люстрою і точковими світильниками по периметру. Під ним знайде своє місце дерев’яний лакований стіл і стільці, а також щільні штори і легкий тюль на вікнах.

Гіпсові стелі чудово виглядають в комбінації з натяжними полотнами. Наприклад, одна частина підстави може складатися з білого гіпсу з виїмкою і вбудованими світильниками, а друга – з ПВХ плівки з глянцевою поверхнею ніжно-рожевого відтінку. Її варто доповнити розсипом точкових світильників. Такий ніжний стелю стане вдалим завершенням інтер’єру, виконаного в білому і фіолетовому кольорах.

Гіпсокартонні стелі нерідко встановлюють на мансарді. Як правило, ідеї подібного оформлення досить прості: конструкція в них є ідеально рівну (під нахилом або пряму) і одношарову деталь. Її можна доповнити не тільки вбудованими та точковими світильниками, а й декоративними дерев’яними балками, натяжними ПВХ плівками і навіть вініловими наклейками. Все залежить виключно від особистих уподобань господарів.

Гіпсовий стеля, що складається з декількох невеликих рівнів, можна використовувати в обробці кухні (якщо гіпс є водостійким). Його конструкція може повторювати і обрамляти форму кухонного гарнітура. Наприклад, білосніжний стеля буде прекрасно виглядати над глянсовою молочної меблями з округлими дверцятами. І в гарнітурі, і в гіпсокартоні слід встановити точкові світильники.

Незвичайний дизайн стель ви можете подивитися в цьому відео.

Стелі фото дизайн 1000+: види, декор, оздоблювальні матеріали.

Вы здесь: Статьи → Стелі фото дизайн 1000+: види, декор, оздоблювальні матеріали.

Бажаєте зробити дизайн стелі і шукаєте ідеї, щоб красиво втілити їх в життя? Для цього Вам необхідно розглянути всі види стель і дизайнерські прийоми, щоб зробити Вашу кімнату дійсно індивідуальною і комфортною.

Дизайн стель у квартирі

 

 

Стелі за способом встановлення

 

За способом встановлення навісні стелі бувають підвісні, коли за допомогою спеціальної металевої або дерев’яної конструкції, гіпсокартон, пластик та інші матеріали кріпляться по всій площі основної стелі.

Дизайн підвісної стелі

 

І — натяжні стелі. Конструкція яких складається з тканинного або плівкового полотнища, яке за допомогою профілю кріпиться до стін кімнати або до другого рівня підвісної стелі, частіше гіпсокартонного. Полотнище за рахунок збільшення температури натягується і приймає ідеальну рівну поверхню.

Натяжна стеля фото  

Стелі за видами матеріалів

Стелі з гіпсокартону
 

В даний час — це найбільш вживана оздоблювальна система для вирівнювання і дизайну стель. За допомогою гіпсокартону можна створити від простої ідеально рівній поверхні стелі, до різноманітних дизайнерських фантастичних форм.

Стеля з гіпсокартону білого кольору фото

Стелі з ПВХ

Це синтетичний матеріал з якого виготовляють вінілову плівку для натяжної стелі, а також пластикову вагонку або панелі.

Інтер’єр кімнати з натяжною стелею дизайн

Дерев’яні стелі
 

Дуже часто дерев’яні стелі можна побачити в будинках зі зрубу або бруса, тобто в еко будинках з дерева. Але дуже часто дизайнери використовують натуральне дерево в міських квартирах і кам’яних будинках. Адже дерево надає будь-якому приміщенню теплоту і затишок. Дерев’яна стеля може бути нижньою частиною несучої конструкції перекриття поверху або даху будинку, обробленої і вскритої лаком. Або у вигляді підвісної системи з дошки або рейки (вагонки).

Класична дерев’яна стеля з підсвічуванням

 

Скляні стелі бувають силікатні і акрилові.

Акрилові стелі або, як часто їх називають стелі з оргскла — це матовий напівпрозорий матеріал, за яким встановлюються лампи для освітлення приміщень. Акрилові стелі надають кімнаті ефект збільшення її висоти. Акрилова підвісна стеля вологостійка, тому вона можна монтувати в ваннах, басейнах, кухнях. Її перевагами ще є міцність і термостійкість. Дуже часто цей матеріал застосовують для виготовлення вітражів.

Спальна кімната з скляною стелею

Алюмінієві стелі
 

Даний матеріал застосовується в основному в рейковій підвісній системі. Основними перевагами алюмінієвої стелі є: вологостійкість, витримування великих перепадів температур, довговічність.

Алюмінієва стеля у ванній кімнаті

 

 

Стелі за видами поверхні

Глянцеві стелі
 

Глянець — це відполірована або лакована поверхня, яка має часткову відбивну здатність. Глянцеві стелі бувають натяжні з пвх плівки, і підвісні — з силікатного або акрилового скла; з алюмінію або пластику. Основна перевага — глянцеві стелі дозволяють візуально збільшити висоту кімнати.

Глянцева стеля зеленого кольору фото

Дзеркальні стелі
 

Дзеркальні стелі, на відміну від глянцевих стель, дають майже 100% відбивну здатність. Так само як і глянцеві стелі, дзеркальні створюють зорове збільшення простору приміщення і незвичайний дизайнерський ефект. Дзеркальні стелі можуть бути у вигляді плівки ПВХ, плит зі скла, пластикових панелей або алюмінієвих рейок.

Дзеркальні стелі в інтер’єрі квартири

Матові стелі
 

Основна перевага матових стель, на відміну від глянцевих і дзеркальних стель, вони не вимагають за собою ретельного догляду.

Дизайн матової стелі білого кольору
 

Стелі за кількістю рівнів

Однорівневі стелі

Однорівневою стелею може бути або як оштукатурена поверхня основної стелі, або у вигляді підвісної конструкції, якщо за допомогою штукатурних робіт вирівняти основну стелю неможливо. Основна перевага однорівневих стель — це простота. Вони не вимагають значного догляду і засобів.

 Однорівнева біла стеля у вітальні

Дворівневі стелі
 

Дворівневі стелі роблять інтер’єр кімнати вишуканим і неповторним, і дають можливість створювати різноманітні світлові композиції.

Дворівнева стеля в вітальні  

Яку форму можна додати стелі за допомогою другого рівня

  Вибір форми для стель За допомогою другого рівня стелі можна надати основної стелі різноманітні дизайнерські форми. За допомогою нової форми стелі повинна створювати ефект ідеального плану кімнати. Наприклад: якщо прямокутна кімната довга, то за допомогою другого рівня підвісної стелі можна зробити менш витягнуту стелю прямокутної форми, або від бажання або загального обраного стилю — круглу, квадратну, овальну стелю. Це дозволить візуально розширити Вашу кімнату.

Прямокутні стелі

Прямокутна біла стеля фото

Круглі стелі

Дизайн круглої стелі в спальні

Квадратні стелі

Квадратна багаторівнева стеля в спальні

Овальні стелі

Овальна світла стеля в інтер’єрі їдальні

Фігурні стелі

Фігурна стеля в дитячій кімнаті Дизайн нахилених стель на мансарді Мансардна стеля 

При оформленні приватного будинку багато хто стикається з необхідністю дизайну нахилених стель на мансарді. Це завдання не завжди може здатися легкою на перший погляд. Існує певні нюанси, які необхідно врахувати при дизайні нахилених стель.

 

Головний нюанс — колір нахиленої стелі повинен бути світлий (світліше стін), щоб візуально збільшити простір кімнати.

Похила стеля з балками фото  

Способи зорового збільшення і зменшення висоти стель

 

Для того, щоб візуально збільшити висоту стелі, — стеля повинна бути білою, або як мінімум вона повинна бути світліше стін.

Світла підвісна стеля на кухні

Дзеркальні і глянцеві поверхні стель візуально збільшать простір кімнат і піднімуть висоту стель.

Візуальне збільшення стелі на мансарді

 

 

Види оздоблювальних матеріалів, які використовуються для декорування стель

 

Стелі пофарбовані фарбою
 

Пофарбовані фарбою стелі — це найбільш поширений вид обробки стелі по ошпаклеваному гіпсокартону або по оштукатурених поверхонь основної стелі. Фарби, якими фарбують стелею, бувають акриловими та силіконовими (більш довговічними).

Пофарбована стеля в сучасній вітальні

Плівкові стелі

Плівкові стелі відносяться до натяжної способу монтажу і виготовляються з ПВХ плівки. По поверхні бувають глянцеві, матові і дзеркальні. Можна замовити плівкову стелю з різноманітними зображеннями, малюнками і в широкій кольоровій гамі.

Плівкова стеля прямокутної форми

Шпалери на стелю

Шпалери для стелі як і раніше користуються популярністю. Адже за допомогою стельових шпалер за невеликі гроші можна створити оригінальний дизайн кімнати.

Шпалери для стелі бувають на флізеліновій основі. Їх головна перевага — щільна основа, що дозволяє приховати дрібні нерівності на стелі.

Шпалери на стелю з вініловим шаром дозволяють створювати незабутні дизайнерські рішення. Всі вінілові шпалери вважаються такими, що миються.
Шпалери на стелю можуть бути з гладкою і рельєфною поверхнею. Шпалери на стелю можуть бути під фарбування.

Дизайн стелі з синіми шпалерами

Фотошпалери на стелю
 

Фотошпалери дозволяють створити оригінальний дизайн стелі за допомогою різноманітних малюнків і зображень. Створити ілюзію зоряного неба або хмар.

Оригінальні фотошпалери для стелі в кімнаті

Стельові плити
 

Стельові плити буваю з пінополістиролу, дерева, гіпсу, скла і алюмінію. Найбільш часто використовуються стельові плити з пінополістиролу, так як їх вартість істотно нижче, ніж з інших матеріалів.

Дизайн стелі з стельовими плитами фото

Стеля з панелей
 

В основному, панелі для стелі виготовляються з пластика і застосовуються в кімнатах з підвищеною вологістю: на кухнях, у ванних кімнатах, санвузлах. Ширина панелей більше 30 см. Пластикові панелі мають широку кольорову гаму і різноманітну текстуру.

Декоративні панелі для сучасної стелі дизайн

Стеля решітка. Грільято
 

Решітчасту стелю виготовляють з алюмінієвої решітки. Використовується в основному в громадських приміщеннях. Стеля повністю стійка до вологи і намокання і має нескінченну кількість форм і кольорів.

Стельова решітка в сучасному стилі фото

Оздоблення стелі дошкою
 

Оздоблення стелі дерев’яною дошкою — це завжди, модно, красиво і затишно. Це екологічно чистий матеріал, який дихає і має свою неповторну текстуру. Зазвичай для підшивки стелі використовують дошку шириною 10-25 см.

Оздоблення дошкою і металом стелі фото

Стеля з тканини
 

Матеріалом для стелі може бути, як натуральна тканина, так і штучна.

Незаперечним плюсом такого стелі є її безпека і екологічність. Вона здатна протистояти бактеріям різних видів і цвілі.

Стеля з тканиною для спальні дизайн

Стеля з декоративною штукатуркою
 

Особливість декоративної штукатурки є те, що цей матеріал вкрай пластичний. Тому штукатуркою можна приховати наявні вади на стелі. Завдяки декоративній штукатурці також можна реалізувати різноманітні дизайнерські ідеї з декорування стелі (створити різний рельєф). Ще однією перевагою декоративної штукатурки виступає її довговічність, стійкість до пошкоджень і температурних перепадів.

Декоративна штукатурка на стелі в інтер’єрі кімнати фото

Касетні стелі

Касетна стеля — підвісна конструкція, яка складається зі спеціального каркаса і навішувальних на нього алюмінієвих, сталевих, акрилових, дзеркальних плит, різної форми. Завдяки своїй міцності, довговічності і вологостійкості касетна стеля застосовується в інтер’єрах як в житлових приміщеннях, так і в промислових об’єктах. 

Стеля з касетами в яскравих кольорах фото

Рейкові стелі
 

Рейкові стелі складаються з довгих вузьких панелей з алюмінію і спеціальної підвісної системи. Алюміній — матеріал вологостійкий, з високими антикорозійними властивостями, тому такі стелі часто встановлюють в кімнатах з підвищеною вологістю. Ще однією особливістю даного типу стелі є те, що такі стелі можна легко мити. Панелі рейкової стелі можуть бути пофарбовані в будь-який колір і відтінок, тому можливості для створення дизайну практично не обмежені.Рейкові стелі в інтер’єрі фото

Фацетні дзеркала для стелі
 

Дзеркальна плитка з фацетом використовується в декорі не так давно, хоча зарекомендувала себе з кращого боку. Фацетна поверхня відмінно виглядає як у вітальні і спальні, так і у ванній і на кухні. Практично будь-якому приміщенню можна надати вишуканості за допомогою фацетного дзеркала. На стелі така техніка дозволяє візуально розширити приміщення кімнати та поліпшити освітлення.

Фацетні дзеркала для стелі в спальні дизайн  

Освітлення стель буває

 

Стеля з люстрами
 

Вибір освітлення для стелі справа не проста. Тут потрібно враховувати тип освітлення і стелі. Так для звичайної підвісної стелі з гіпсокартону підходять практично будь-які освітлювальні прилади, а для натяжної — потрібні спеціальні світильники.

Розкішна люстра на стелі надає всьому інтер’єру вишуканості, так як люстра це перше що чіпляє погляд. Сьогодні вибір люстри не складе труднощів, тому що вибір освітлювальних приладів воістину величезний.

Люстра для прямокутної стелі фото

Стеля з навісними світильниками
 

У наш час вже складно уявити собі сучасний інтер’єр приміщення без навісних світильників, які дуже часто використовуються в обідній зоні на кухні або їдальні. Настільки велику популярність вони здобули завдяки своїй функціональності і практичності. Навісний світильник — освітлювальний прилад, який кріпитися до стелі за допомогою підвісів, що дозволяє регулювати його висоту і напрямок світлового потоку.

Біла стеля кухні з навісними світильниками

Стеля з плафонами

Плафони ідеально підходять для освітлення невеликих приміщень. Будь-то коридор, прихожа або ванна з санвузлом. Плафони прості в установці і займають мало місця. Великий вибір різних форм і кольорів дозволить підібрати потрібний дизайн плафона для будь-якого інтер’єру.

Плафони для касетної стелі у вітальні

 Стеля з освітленням через вітражі
 

Використання вітражів для оформлення стелі, безумовно, оригінальна ідея, яка додасть інтер’єру унікальності. В основу вітражної стелі закладена ідея нанесення унікального малюнка на прозору поверхню. Також часто вітражі облаштовують прихованим підсвічуванням. Вітражі на стелі можуть бути декількох видів: з нанесенням плівки з малюнком на скло, вітражі з окремих фрагментів кольорового скла, заливні вітражі і вітражі з нанесенням малюнка піскоструминним апаратом. До плюсів такого стелі сміливо можна віднести його унікальність, адже дизайн вітража обмежується тільки уявою. Але, як і будь-яке скло, вітражі дуже тендітні і вимагають дбайливого ставлення.

Освітлення стелі через вітражі фото

Стеля з освітленням через касети
 

Стеля з освітленням через касети — це та сама касетна стеля з касетами з акрилового скла, за якими встановлюються лампи для освітлення кімнати.

Стеля з касетами і підсвічуванням дизайн  

Підсвічування стель буває

Підсвічування стелі точковими світильниками

Точкові світильники — маленькі світильники (в основному круглої форми) які використовуються для підсвічування окремих зон так і всього приміщення. У сучасному дизайні завжди можна зустріти точкові світильники. Вони мають безліч позитивних якостей: компактність і економність. Точкове освітлення можна встановити в будь-яке приміщення відповідно до будь-якого дизайну.

Сучасне точкове освітлення стелі у вітальні

Стеля з лінійними світильниками
 

Для лінійного освітлення в світильниках використовуються циліндричні лампи. Такі світильники дуже економічні, надійні і екологічні. В інтер’єрі лінійні світильники підкреслюють сучасність дизайну і його функціональність.

Лінійне освітлення стелі на кухні фото

Стеля зі світлодіодним підсвічуванням

Світлодіодне підсвічування (вона ж і LED освітлення) — це практично звичайна лампа з вбудованими в неї світлодіодами. Основними відмінностями світлодіодного підсвічування від інших освітлювальних приладів є можливість створювати світлові ефекти, а також відсутність ультрафіолетового випромінювання.

Сучасна світлодіодне підсвічування дизайн

Стеля з спотами; спотами на треках
 

Назву даний тип підсвічування отримав від типу світлового потоку. Spot- в перекладі означає пляма, саме таку світлу пляму дає цей світильник. Таке освітлення може бути двох типів: споти окремі і споти на спеціальній трекової конструкції. Споти на стелі часто використовують для підсвічування окремих зон або об’єктів.

Споти на треках в інтер’єрі кімнати  

Стильове оформлення стель

Біла стеля — як чисте полотно для художника. У нашому випадку це свобода вибору стилістичного напряму в оформленні площі стелі дизайнером.

Сучасні стелі (лофт, мінімалізм …)
 

На сьогоднішній день існує величезна кількість сучасних ідей в оформленні стелі в приміщенні. За допомогою сучасних стилів оформлення, таких як лофт, можна акцентувати увагу на стелі. А завдяки стилю мінімалізм стелю можна гармонійно вписати в загальну картину сучасного інтер’єру.

Сучасна стеля в стилі мінімалізм фото

Класичні стелі
 

Для класичного стилю характерні декоративні деталі, за допомогою яких вимальовується загальна картина. Теж можна сказати і про стелю в класичному стилі: ліпнина з декоративних деталей і прикрас — все направлено на створення загальної картини розкоші і затишку. А завдяки сучасним матеріалам оформлення стелі в класичному стилі не складе труднощів і дозволить заощадити кошти.

Класичний стиль стелі дизайн

Стеля в стилі модерн
 

Багато хто вважає, що стиль модерн ставитися до сучасної групі стилів, але це не так. Стеля в стилі модерн — це плавні лінії і фігури асиметричною форми на ньому.

Стиль модерн для стелі фото

Стеля в сільському стилі
 

Особливістю оформлення стелі в сільському стилі є наявність дерев’яних балок як декоративний елемент або як основна опора. Не виключається варіант оформлення стелі повністю з дерева. Такі стелі використовуються для створення затишного інтер’єру в заміському будинку або дачі. 

Оформлення стелі в сільському стилі фото

Стеля в змішаному стилі
 

Найяскравіший приклад змішаного стилю — стиль еклектика, якому притаманні яскраві, насичені кольори. В даному стилі стеля якраз грає другорядну роль, і лише доповнює загальну картину інтер’єру. Так стеля в змішаному стилі найчастіше білого кольору. Стеля в змішаному стилі може бути пофарбована в той само колір, що і стіни, або в колір, який домінує в інтер’єрі.

Стеля в змішаному стилі чорного кольору  

Незвичайні кольорові рішення для стель (червоні, зелені, пр)

 

При виборі кольору стелі можна дати волю уяві, але не варто забувати про деякі нюанси. Так вибір кольору стелі повинен гармонійно виглядати із загальною обстановкою, стінами і підлогою. Якщо ж ви бажаєте створити незвичайний інтер’єр з кольоровою стелею, вам відмінно підійдуть стилі, такі як стріт-арт або арт-деко. Також потрібно враховувати, що деякі кольори візуально роблять кімнату менше або більше. Але при правильному підборі незвичайного колірного оформлення у вас може вийти унікальний дизайн приміщення.

Оригінальне оформлення стелі дизайн  

За характеристиками кольору

 

Після затвердження кольору стелі важливим є і вибір його відтінку, що, як показує практика, нелегко.

Світлі стелі
 

Світла стеля, в залежності від кольору, може створювати в кімнаті, як і почуття відкритості, так і відчуття затишку, комфорту, свіжості. Світло-синя стеля дозволить візуально розширити простір, а світло-жовтий додасть кімнаті тепла.

Світла стеля в класичному стилі фото

Темні стелі
 

Темна стеля не обов’язково повинна бути чорною. Наприклад, темно-синя стеля відмінно впишеться в тематичний інтер’єр моря. Завдяки всіляким стилям і напрямам в інтер’єрі темні відтінки кольорів відмінно доповнюють дизайн. 

Темна стеля в сучасному інтер’єрі кімнати Контрастні стелі

Контрастні стелі — відмінне рішення, щоб підкреслити інтер’єр кімнати. Так стеля не тільки може бути двокольоровою, а й колоритно відрізнятися від інтер’єру, наприклад, фіолетова стеля з білими стінами в сучасному стилі.

Контастні стелі в інтер’єрі вітальні Яскраві стелі

Яскраву, барвисту стелю найчастіше можна зустріти в ігровій дитячій кімнаті, вітальні або передпокою в сучасному стилі. При правильному поєднанні кольору стелі і стін в кімнаті можна створити атмосферу веселощів і розслабленості. Також яскраві стелі часто прикрашають малюнками або фотодруком на відповідну тематику.

Яскрава стеля в кімнаті дизайн  

Стелі по влаштуванню

Кесонні стелі

Кесони на стелі — це спеціальні ніші, які вийшли в результаті стиків стельових балок. За формою кесони можуть бути абсолютно будь-якими, але найчастіше зустрічаються квадратні і прямокутні. Також кесони можуть бути виготовлені з різних матеріалів: з дерева, з гіпсокартону декорованими карнизами, молдінгами і іншими прикрасами. 

Стеля з кесонами в кімнаті дизайн Стеля з балками

Дерев’яні балки на стелі надають інтер’єру сільського затишку і комфорту. Найпоширеніші стилі з балками на стелі — це шале, кантрі, прованс. Стельові декоративні балки можуть бути і практичними. Наприклад, в порожніх балках можна приховати проводку на стелі. Також балки дозволять візуально зробити стелю вище, а вбудоване підсвічування додасть стелі сучасності.

Стеля білого кольору з балками

Ширяючі стелі

Ширяючіа стеля почала використовуватися в оформленні інтер’єру відносно недавно. У загальних рисах ширяюча стеля — це стеля з проміжком по зовнішньому периметру, в який встановлюється підсвічування, завдяки якій і створюється відчуття, що стеля зависла в повітрі. Таку стелю часто можна помітити в розважальних закладах або в квартирах виконаних в сучасних стилях: хай-тек, техно.

Ширяюча стелю в інтер’єрі кімнати  

Декоративні деталі для дизайну стель

Карнизи для стелі

Стельовий карниз — декоративна деталь, що має естетичну і практичну функцію. Карниз кріпитися до стелі і стіни. Основною роллю карнизів є обмеження стелі, карниз як би надає їй завершеності. Такий декоративний елемент може виготовлятися з дерева, пластика, алюмінію — все залежить від основної ідеї дизайну інтер’єру. Також карниз може бути рельєфний або гладкий, завдяки чому підібрати карниз можна до будь-якого стилістичного оформлення. 

Фото стель з карнизами Молдинги для стелі

Молдинг — це декоративна деталь, яка може бути з гіпсу, пінополістиролу, поліуретану, пластика або пінопласту, який кріпиться на стелю за допомогою спеціального клею, рідких цвяхів або гіпсу. Ця декоративна деталь пройшла через століття, але і сьогодні молдинг актуальне при оформленні стелі — їм декорують, зонують приміщення, маскують дефекти.

Молдинг для класичної стелі у вітальні Стельові розетки

В даний час стельова розетка частіше використовується як не декор люстри а місця куди вона встановлена. Це вид ліпнини, яким найчастіше прикрашають центр стелі з урахуванням інтер’єру і інших декоративних деталей: молдингів, карнизів. Встановити стельову розетку не складе для вас праці. Через величезний вибір різних форм і орнаменту підібрати стельову розетку, яка буде підкреслювати геометричність вашого дизайну досить просто.

Стельова розетка на класичному стелі Наклейки на стелю

Декоративні вінілові наклейки на стелю, або вініловий стайлінг, новий напрямок в декоруванні інтер’єру. По суті це просто наклейка кольорової вінілової плівки з готовим малюнком на стелю. У стелі з наклейками є величезні плюси: наклейки можна оновлювати або додавати нові, нанести на стелю можна абсолютно будь-який малюнок. Унікальністю вінілових наклейок є те, що вони можуть світитися, що дозволить створити на стелі ціле зоряне небо, яке буде радувати вас щоночі.

Стеля з наклейками в дитячій кімнаті
 

Декоративні композиції для дизайну стель

Панно на стелі

Панно (від лат. Pannus) в перекладі звучить як фрагмент полотна, картини. На стелі панно виглядає як частина або ціла картина. Панно на стелі — ознака розкоші та багатства. Панно завжди прикрашає стелі театрів, музеїв та палаців. З цього випливає, що панно зможе додати вашій кімнаті атмосферу, якої гідні тільки королі. Панно може бути нанесено спеціальними фарбами, ліпниною. Також панно може бути оформлено у вигляді барельєфа або керамічної композиції.

Оригінальне панно на стелі у вітальні  

Декоративні техніки, які використовуються для дизайну стель

Ліпнина на стелі

Найчастіше ліпнина використовується в класичному стилі, оскільки цьому стилю властиві витончені лінії орнаменту. Раніше для виготовлення ліпнини використовувався гіпс, що робило її недешевої. Зараз ж в зв’язку з наявністю різноманітних матеріалів (поліуретан, полістирол) виготовлення та монтаж ліпнини став куди доступніше. Завдяки ліпнині кімнаті можна надати атмосферу античності та аристократичності.

Класична ліпнина для стелі на кухні Вітражі на стелі

Як говорилося раніше, вітражі на стелі — це фрагменти кольорового або прозорого скла з підсвічуванням. Окремо варто сказати, що створити вітраж ви можете самі, оскільки обробка стека — процес не трудомісткий. В даний час можна виділити достатню кількість видів вітражних стель таких як плівковий, фацетний, заливний і Тіффані. Будь-який з видів вітражів буде підкреслювати унікальність вашого інтер’єру.

Оформлення вітража для стелі
Розпис на стелі

Розпис стелі один з найскладніших декоративних елементів, оскільки роботу повинен виконувати досвідчений художник, який має особливі навички та творчий підхід.

Для стельового розпису можна підібрати будь-який малюнок або композицію, все залежить від поставленого завдання.

Стеля з розписом в класичному стилі

Мозаїка на стелі

Що таке мозаїка? Це зображення або картина панно, що складається з фрагментів або дрібної кераміки, мармуру, каменю. Декорування стелі мозаїкою, безумовно, незвичайне рішення, оскільки процес досить довгий та трудомісткий, що вимагає певних навичок та технологій. Також якщо ви вирішили декорувати стелю мозаїкою вручну, необхідно знайти досвідченого майстра, який дозволить реалізувати ваші ідеї. Але якщо ви все ж вирішили використовувати мозаїку, то інтер’єр вашої кімнати, в кінцевому підсумку, буде виглядати як витвір мистецтва, оскільки стельова мозаїка — перше що буде кидатися в очі.

Стеля з декоративною мозаїкою Фрески на стелі

В основному фреска — це художній малюнок, зроблений прямо на сирій штукатурці, яка, в подальшому, засихає та стає досить міцною. Але така, традиційна фреска, недовговічна, а ціна та процес її створення бувають вельми дорогими. Є й альтернативні варіанти створення фрески за допомогою вінілових плівок, спеціальних принтерів та розчинів. Також завдяки сучасним технологіям перенести на стельову фреску можна будь-яке зображення, або ж скористатися послугами кваліфікованих майстрів-художників. 

Художня фреска на стелі

 

Часто використовувані зображення на стелі

Кожен бажає створити свій унікальний, неповторний дизайн стелі. Але все ж є певні зображення, які можна часто зустріти в оформленні стель. Це в першу чергу світла стеля з деревами або зображенням природи. Така стеля надає інтер’єру легкості і свіжості, створює атмосферу невимушеності, а також робить простір візуально більше. Також стелю часто декорують вініловими наклейками.

Ще одним поширеним зображенням на стелі є пейзажі моря, космосу або ж міста.

 

Зображення на натяжні стелі в спальні

Дизайн стелі з фотодруком

 

Часто використовувані малюнки на стелі

Найчастіше для оформлення стелі використовують геометричні малюнки в смужку, клітку або ж абстракції. Для класичного стилю характерні малюнки у вигляді вензелів, а в свою чергу сучасний стиль виділяється чіткими геометричними лініями. За допомогою таких малюнків можна зручно зонувати простір, в також надати інтерєру унікальної атмосфери.

Лінії на стелі в спальніСтеля з хмарами в дитячій спальніСтеля в кімнаті у вигляді зоряного неба  

Декоративні технології що використовуються для дизайну стель

Фотодрук на стелі

Одним з плюсів натяжних стель є можливість нанесення на нього фотодруку.

Перенести зображення можливо на будь-яку натяжну поверхню, будь то вінілова плівка або тканина. За допомогою спеціальних технологій і принтерів у вас є можливість перенести будь-яке потрібне зображення на стелю. Так для ванної кімнати відмінно підійде морська тематика, а для вітальні вибір взагалі необмежений. У спальні на стелю краще прикрасити не дуже яскравим, нейтральним малюнком, наприклад, з квітами або небом.

Оригінальна стеля з фотодруком

Окремо варто сказати і про 3д малюнок для стелі. За допомогою такого малюнка можна оживити приміщення, надати йому незабутню атмосферу, яка буде виробляти сильне враження. Але варто враховувати розташування такого малюнка і його місця в загальній картині інтер’єру.

 3д стеля в спальній кімнаті
Піскоструйні стелі

Піскоструйні стелі це ті ж вітражні стелі, скло в яких оброблено піскоструминним апаратом. Незаперечним плюсом такої технології є її простота в застосуванні та дешевизна. А кінцевий результат буде відмінно підкреслювати унікальність дизайну приміщення.

Стеля з піскоструминною технологією  

Зонування стелею

Зонування приміщення стелею, мабуть, кращий варіант для квартир-студій та малогабаритних квартир. Таке зонування дозволить виділити чіткі межі зон: обідньої, зони відпочинку, кухні, передпокої, пр. та послужить відмінним елементом декору. Для зонування на стелі використовуються різні способи: кріплення молдинга або балки, поєднання двох різних кольорів або малюнків. Також розділити на зони допоможуть і стельові системи освітлення, такі як споти або споти на треках.

Зонування приміщення вітальні стелею

 

Поєднання різних кольорів і матеріалів на стелі

Незалежно, який матеріал і кольорове оформлення для стелі ви підібрали, вкрай важливо враховувати їх поєднання між собою і зі стінами. Адже від оформлення стелі залежить і загальна картина інтер’єру.

Правильний вибір залежить від різних чинників: конструкції і висоти стелі, вибору декоративної технології або малюнка. Також сильно впливає і освітлення приміщення світильниками або природним освітленням.

Наприклад, для коридору чи передпокою добре поєднуються світлі відтінки кольорів з хорошим освітленням. Для ванною або дитячої можна підібрати яскраві контрастні кольори. Для спальні, бажано, вибрати приглушені кольори, адже ця кімната повинна задавати спокійне почуття розслабленості.

Сполучення кольору стелі в дитячій кімнаті
 

Незвичайні дизайнерські ідеї для стель

Якщо дати волю своїй уяві в дизайні стелі, то результат може вийти неперевершеним. Адже у виборі матеріалів, кольорів та декоративних елементів вас ніщо не обмежує. А величезна різноманітність всіляких стилів і їх комбінації дозволяє створити по-справжньому грандіозний витвір мистецтва.

Для декорування стелі можна використовувати як сучасні матеріали, так і те, що перебувати під рукою.

Незвичайне рішення для дизайну стелі

На закінчення варто сказати, що підбір і оформлення стелі не таке просте завдання, як здається на перший погляд. Але завдяки всіляким варіантам, видам і способам встановлення, стеля може стати справжнім витвором мистецтва, яке буде радувати погляд кожен день, адже тільки від вас і вашого бажання залежить стиль і дизайн Вашої стелі і всього інтер’єру. 

фото варіантів обробки стель ГКЛ, поради по дизайну і оформлення фігурних гіпсокартонних стель

Одна з найдоступніших можливостей значно перетворити своє житло – це встановити стелю з гіпсокартону. З’явившись на російському будівельному ринку, гіпсокартон завоював довіру і повагу професійних будівельників і новачків. Це самий універсальний матеріал для вирівнювання поверхонь, створення перегородок, багаторівневих стель і т.д. Застосування цього матеріалу обмежується тільки лише фантазією дизайнера. У цій статті докладно розповімо про застосування цього матеріалу для створення гіпсокартонних стель.

Зміст

Переваги і недоліки конструкції

До незаперечних переваг використання гіпсокартону для виготовлення стель можна віднести велику кількість їх характеристик. Гіпсокартон – екологічно чистий і гіпоалергенний матеріал. Крім того, він пожежобезпечний, тому може бути використаний в приміщеннях будь-якого призначення. У наших будинках, як нової, так і старої споруди, практично немає ідеально рівного, красивого стелі. Саме тому такий матеріал, як гіпсокартон і дає можливість вирівняти цю “недосконалу” поверхню.

Крім цієї, чисто практичного боку, є можливість кардинально змінити дизайн кімнати. Використовувати величезну гаму колірних рішень, оздоблювальних матеріалів. Поверхню можна красиво пофарбувати, обклеїти шпалерами або використовувати декоративну штукатурку. Створити ретельно продумане освітлення, заховати проводку і труби.

Є звичайно й деякі недоліки у цього виду. Не маючи певних навичок досить важко встановлювати їх одному. Буде краще, для першого разу, скористатися допомогою одного. Крім цього необхідно мати такі інструменти, як шуруповерт, рівень, перфоратор. Іноді на стиках листів можуть з’явитися тріщини. Також необхідно враховувати що, якщо приміщення має низьку стелю, то при установці гіпсокартону висота його зменшується, як мінімум на 5 см.

Варіанти гіпсокартонних стель

Найпростіші стелі – однорівневі. Вони в основному можуть бути встановлені самостійно і є самим бюджетним варіантом. Крім того, незважаючи на всю свою простоту, змінять вигляд житлового приміщення. Граючи кольорами на стелі і стінах, різноманітністю оздоблювальних матеріалів, можна домогтися дуже оригінального дизайну і абсолютно просте приміщення перетворити в дуже стильне і затишне. При цьому необхідно враховувати, що чим складніше декор кімнати і яскравіше колір стін, тим простіше він повинен виглядати. Зазвичай однорівневий стелю більш доцільно встановлювати в невеликих приміщеннях або як основу для багаторівневих і фігурних. Він ідеально вирівняє поверхню, що дасть можливість створити будь-який, задуманий, дизайн.

Багаторівневі стелі служать в основному для зонування приміщень без використання перегородок. Багаторівневі конструкції – це оригінальне рішення для інтер’єру, завдяки чому можна влаштувати незвичайне освітлення або приховати комунікації і труби. Багаторівневий стеля дозволяє створити будь-який малюнок і може стати родзинкою в загальному декорі всього приміщення.

Підвісні і фігурні стелі з гіпсокартону дають можливість створити оригінальний дизайн всього приміщення. Такі варіанти конструкції дають можливість не тільки розділити простір, але і радикально змінити рівень освітленості. За допомогою фігурних стель, навіть в маленькому приміщенні, можна домогтися відчуття об’єму і глибини.

Підсвічування стелі з гіпсокартону

Різноманітність конструкцій стель дає можливість оригінального освітлення приміщень. Для освітлення приміщень можна використовувати традиційні люстри, точкові світильники, світлодіодні або неонові підсвічування. в першу чергу, необхідно визначитися з їх призначенням. Дуже красиво виглядає комбіноване освітлення, для установки якого необхідно залучати фахівців, так як в цьому випадку доведеться працювати з проводами за якими буде проходити струм і необхідно дотримуватися всіх правил монтажу та техніки безпеки. Люстра є більш традиційним видом освітлення, але в той же час і більш консервативним. Тому більш правильно буде її застосування в комбінованих варіантах при створенні освітлення.

Більш сучасно при освітленні приміщень з гіпсокартонними стелями виглядають точкові світильники. При цьому зони карнизів дуже красиво можна підсвітити світлодіодними (LED) або неоновими стрічками.

Дизайн в залежності від типу приміщення

вітальня

У більшост
і випадків вітальні в наших будинках займають більш велику площу, ніж інші кімнати, але в той же час виконують роль багатофункціональності, тому добре зонируют ці приміщення. Це дасть можливість, всій родині, відчувати себе комфортно. При цьому, є можливість створення красивого, стильного і навіть креативного дизайну кімнати.

У вітальні збираються всі члени родини, при зонуванні простору, кожен може займатися своєю справою і не заважати іншому.

Для декорації використовуються матові або глянцеві кольори, прикраси у вигляді вставок з кольорового скла. Якщо в кімнаті немає великої кількості предметів дизайну, можна використовувати картини, фрески або сімейні фотографії.

кухня

На кухні ми проводимо дуже велику частину свого часу. Тому затишок і зручності організації побуту грають велику роль в створенні загального настрою. Навіть простий однорівневий стелю, правильно підсвічений, забезпечить комфорт перебування в цьому приміщенні. Тут необхідно враховувати чітке виділення робочих зон і зон відпочинку.

Робоча зона повинна бути підсвічена яскравіше, що дасть можливість для правильній обробці продуктів. Зона прийому їжі може бути підсвічена приглушеним світлом. Це завжди додає романтичність навіть самому простому сімейної вечері. Якщо на кухні буде встановлено більш складний стелю, багаторівневий або фігурний, приміщення буде візуально збільшено в висоту. На кухні дуже багато комунікацій – дроти, труби, витяжки. Все це буде майстерно приховано під гіпсокартонної конструкцією.

спальня

Спальня в будинку – це місце відпочинку. Саме тому вона повинна бути красивою, екологічно чистої і безпечної. Всім цим вимогам і відповідає гіпсокартонна стеля. Психологи стверджують, що для гарного самопочуття необхідна часта зміна інтер’єру або дизайну.

Так як гіпсокартонні потолки мають, в основному, модульну систему кріплення, це дозволить часто і без великих матеріальних витрат змінити інтер’єр кімнати. Можна робити багаторівневі і комбіновані конструкції і граючи колірними рішеннями створювати спокійну і більш романтичну обстановку, в залежності від настрою. Дуже красиво в спальні будуть виглядати вставки з дзеркал. Це не тільки збільшить висоту приміщення, але і додасть кімнаті відчуття нескінченності.

Дитяча

Так як гіпсокартон є екологічно чистим матеріалом, не містить в своєму складі ніяких шкідливих речовин – застосування цього матеріалу при ремонті дитячих кімнат більш ніж доречно. Конструкції таких стель дуже міцні і навіть активні ігри дітей не зможуть зашкодити дизайну кімнати або завдати шкоди дітям.

Цей матеріал дає можливість зробити оригінальною кімнату маленької принцеси або супермена. Психологи стверджують, що дитина буде засипати спокійніше і швидше, якщо його погляд буде зупинятися на приємною для нього зображенні. Тому якщо ви прикрасите стелю сюжетом з улюбленого мультфільму вашої дитини, йому це дуже сподобається.

Можна розташувати на стелі карту або інше навчальне посібник, в залежності від інтересів дитини.

Передпокій

Перше місце куди ми потрапляємо приходячи в будь-яку квартиру або будинок-це передпокій, або хол. Тут все повинно говорити про концепцію дизайну всіх приміщень цього житла. Зазвичай ці приміщення бувають невеликого розміру і завжди вважалося, що звичайний рівний білий стеля повинна його візуально збільшити. Тепер же все частіше саме фігурний, багаторівнева стеля надає передпокої обсяг і глибину.

У передпокої необхідно ідеально продумати дизайн стелі. Він не повинен обтяжувати приміщення. Візерунок повинен бути простим, особливо якщо ваша прихожа вузька і довга. У той же час стелю фігурний з підсвічуванням буде візуально збільшувати простір. У передпокої зазвичай немає природного освітлення. Здається, що тут будуть доречні світлі тони. Але на практиці часто буває, що і темну стелю виглядає дуже ефектно і зовсім не зменшує приміщення. У великих прихожих буде дуже оригінально виглядати конструкція, яка своїм візерунком переходить в кімнату.

Стелі для кімнат різної форми

Кімнати в будинку можуть бути різної форми – квадратні, прямокутні, вузькі. Установка гіпсокартонної конструкції дозволить змінити наявну геометрію приміщення. За допомогою стелі кімнаті можна надати будь-яку форму, необхідну для втілення в життя вашого дизайну. Арки, влаштовані на
стелях, дадуть можливість більш раціонально розставити меблі. Квадратну кімнату, за допомогою стелі можна ілюзорно перетворити навіть у круглу, використовуючи при цьому гіпсові колони по кутах кімнати.

Прямокутну кімнату можна зробити квадратної, використовуючи грамотне зонування, з установкою оригінальної багаторівневої конструкції.

Якщо у вузькій кімнаті позначити певну зону не тільки стелею, але і подіумом під ним – ми зможемо отримати два або кілька приміщень, з абсолютно різним функціональним призначенням. У той же час вони матимуть правильну форму.

Дизайнерські стелі незвичайної форми

Дизайн стельової конструкції може бути дуже оригінальним і вишуканим. При оформленні можуть бути використані незвичайні оздоблювальні матеріали, фрагменти скульптур, рами з картинами і т.д. Саме такі незвичайні прийоми і повинні змусити нас подивитися вгору.

Дуже актуально виглядають конструкції, оформлені за допомогою дерев’яних вставок, ламінованої і навіть паркетної дошки. Застосування тканини, драпірувань і вставок з кольорового скла можуть надати незвичайну самобутність. Гіпсокартонна стеля може служити своєрідною палітрою для художнього натхнення дизайнерів. Непоганим сучасним матеріалом для створення дизайнерських проектів на основі гіпсокартонних стель може служити ламінат. Дуже сучасно виглядає стеля переходить на стіну, а потім на підлогу. Бачити нудну площину над головою в даний час не цікаво, набагато краще поекспериментувати і зробити собі і оточуючим задоволення. Але приступаючи до сміливих ідей декорування можна забувати про висоті. При цьому показнику менше 2,8 м. Дизайн стелі краще залишити більш простим.

Одне з перших вражень, коли ми потрапляємо в незнайомий будинок – це оригінальність його дизайну. Цю оригінальність і надають гіпсокартонні конструкції. Тут можна проявити свої ідеї і навіть самому втілити їх в життя. Якщо у Вас, шановні читачі, є якісь ідеї і ми не змогли висвітлити їх у цій статті, з задоволенням будемо чекати Ваших коментарів.

Фото реальних проектів:

Потолки из гипсокартона на кухне: 60 фото, идеи дизайна

Конструкции из гипсокартона можно встретить практически в каждом современном интерьере, потому что это практично, дешево и эстетично. Их можно создать самостоятельно, вписав в любой стиль. Будь то классика или хай-тек, вариативность форм позволяет спроектировать уникальный дизайн потолка из гипсокартона на кухне, который станет изюминкой помещения. Об особенностях этого материала — в нашей статье!

Типы потолков для кухни

Потолки из гипсокартона относятся к типу подвесных конструкций, которые устанавливаются для служения декоративным или практическим целям. Но из-за низкой устойчивости ГКЛ к влаге его не рекомендуется монтировать в ванной комнате, где этот показатель достаточно высокий. А вот для кухни это отличное решение, которое поможет скрыть недостатки поверхности или спрятать коммуникации.

Очевидно, не только из-за этого изделия из ГКЛ пользуются такой популярностью. Дело в том, что это очень пластичный, податливый материал, с помощью которого можно формировать как фигурный декор, так и гладкие, идеально ровные перегородки со сложной системой освещения. Исходя из формы, способа монтажа и предназначения существуют три вида гипсокартонных потолков, на каждом из которых стоит остановиться поподробнее.

Одноуровневые потолки из гипсокартона

Данный вид — самый простой вариант, который может служить в качестве самостоятельного элемента интерьера или основы для более сложных конструкций.

Одноуровневые потолки из гипсокартона на кухне состоят из металлического каркаса, который крепко фиксируется, обшивки и светильников встроенного освещения. Соорудить такое сможет даже новичок в ремонтных работах, главное — надежно закрепить основание.

Листы ГКЛ подгоняются друг к другу, а все стыки тщательно шпаклюются — это помогает создать эффект идеально ровного покрытия. Между гипсокартоном и основной перегородкой по высоте подвесов образуется пустое пространство, в котором обычно прячут встроенное освещение.

В целом, несмотря на свою простоту, одноуровневые потолки выглядят достаточно стильно и способны гармонично слиться с минималистичной или современной стилистикой. Чтобы расширить возможности дизайна, можно «поиграть» с цветами, узорами, сделать покрытие матовым, глянцевым или просто заклеить обоями.

Одноуровневые потолки из гипсокартона обладают рядом преимуществ перед другими разновидностями. Во-первых, они не теряют своего вида даже из-за проседающего фундамента. Во-вторых, позволяют визуально выровнять изначальную отделку, не так сильно уменьшая высоту комнаты, что особенно актуально для малогабаритных кухонь. В-третьих, он защитит от слишком шумных соседей, обеспечивая лучшую звукоизоляцию. Простое решение для простого дизайна.

Многоуровневые потолки из гипсокартона

Научившись создавать одноуровневую конструкцию, можно остановиться на этом, а можно «пристроить» к ней второй или третий уровень (меньший по площади) для более сложного вида. Второй вариант относится к многоуровневым потолкам из ГКЛ и требует определенного мастерства у создателя.

Следующие гипсокартонные ярусы могут быть не только прямых, но также и изогнутых форм, для чего необходимо использовать специальный фигурный каркас и листы. При этом необходимо тщательно продумать каждый уровень, чтобы он не давил на посетителей кухни, не деформировал пространство. В зависимости от желаемого эффекта выбирают определенный вид многоуровневых потолков, которых всего три:

1. Рамочные изделия. Это своеобразный короб со ступеньками, который располагается по всему периметру помещения. Самой высокой точкой становится центр комнаты, благодаря чему она кажется просторнее. Уровни могут быть симметричными или ассиметричными, полностью меняя геометрию пространства. Впечатление усиливается с помощью точечного освещения.

2. Диагональные конструкции. Помогают разделить кухню на две части, визуально выделив одну из них. Осуществляется это следующим образом: от угла к углу проходит линия раздела, по одну сторону которой есть выступающая часть, а по другую — нет. Соответственно, они находятся на разных уровнях. Для большего эффекта можно поэкспериментировать с цветами или типом покрытий.

3. Зональный вид. Подходит для помещений, объединяющих сразу несколько зон. Это актуально для кухонь, совмещенных со столовой, а также гостиной. Выделить можно любую часть комнаты, соорудив над ней второй уровень желаемой формы. Стильно будет смотреться такой потолок над барной стойкой или обеденным столом, дополнительно освещая эту часть.

Таким образом, вместе со сложностью монтажных работ усложняются также и функции многоуровневых потолков из гипсокартона. С их помощью можно визуально изменить размеры кухни, сделать ее более объемной, выделить определенные функциональные части. Но главное — ваш интерьер станет более разнообразным и уникальным.

Фигурные потолки из гипсокартона

Подобные потолки называют еще комбинированными моделями, так как они могут совмещать сразу несколько видов для реализации сложных дизайнерских задумок. Это не просто плавные изгибы или четкие полосы, а сложные фигуры, которые в результате станут центральным объектом кухни. Здесь практически нет четких классификаций, так как «балом правят» уникальные идеи. Но мы попытаемся выделить основные мотивы комбинированных конструкций, чтобы продемонстрировать их возможности.

— Подобно рисунку на холсте, гипсокартонные фигуры «вырастают» на одноуровневом потолке, выступая самостоятельным элементом дизайна. В зависимости от концепции интерьера, это могут быть цветы или даже силуэты живых существ. Чтобы сильнее выделить «изображение», его подсвечивают по краям.

— Популярный для современного стиля мотив — абстрактные узоры, которые придают кухне загадочность и уникальность. Например, можно создать спиральную деформированную конструкцию, а при окрашивании применить несколько оттенков.

— Эффекта парящего над кухней НЛО можно достичь при использовании фитинговых втулок и металлических штырей, которые крепятся на основание особым образом. Создается ощущение, будто сооружение из гипсокартона парит в воздухе, не соприкасаясь с поверхностью потолка.

Рекомендуется применять такой декор в просторных кухнях с высокими стенами.

Подсветка потолка из гипсокартона на кухне

Определиться с формой потолка из гипсокартона — это одно. Но чтобы полностью раскрыть весь декоративный потенциал, необходимо также продумать и систему освещения.

Существует два варианта подсветки потолков:

1. Открытого типа, когда светильники монтируются в отверстие или подвешиваются, составляя раздельную часть верхнего ансамбля.

2. Скрытого типа, когда светильники прячутся в специальных нишах между гипсокартонными листами и изначальной поверхностью. Это более популярный вариант, который создает мягкий ненавязчивый свет, а также эффект парящей конструкции.

Самое интересное начинается при выборе светильников, так как их ассортимент и возможности достаточно широкие.

— Точечные. Самый распространенный вид светильников, предназначенных для подвесных потолков. Существуют модели с функцией контроля направления света, хоть и стоят они дороже.

— Светодиодные ленты. Достаточно просто монтируются в образующихся нишах. Можно контролировать силу и интенсивность освещения с помощью специального контролера. Достоинство такого вида заключается также в относительной безопасности приборов, так как они не выделяют тепло. Для усиления атмосферы в интерьере можно приобрести разноцветные подсветки.

— Неон. Представляет собой трубки из неона, которые, благодаря гибкости, могут принимать изогнутую форму, плавно очерчивая фигуры из ГКЛ необычным светом.

— Люстра. Привычный вид освещения, с установкой которого сталкивался, наверное, любой хозяин. Для потолков из гипсокартона используется тот же принцип. При этом люстры часто комбинируют с другими вариантами подсветки, размещая ее в центре ансамбля.

Выбирая лучший вариант подсветки потолка из гипсокартона для кухни учтите, что решение практических задач важнее декоративных. В отличие от гостиной, где большую часть времени мы проводим за отдыхом, в этом пространстве важно, чтобы рабочая зона была максимально освещена, не создавая неудобства во время готовки. Возможность регулировать мощность света — очень удобная функция.

Потолки из гипсокартона для маленькой кухни

Обладатели маленьких кухонь наверняка знают, что это пространство должно быть заставлено минимальным количеством предметов, украшено минимальным декором и «раскрашено» в светлые цвета. Но оформление потолка также может забрать метры или наоборот — сохранить.

Конечно, для помещений с низкими потолками не рекомендуется устанавливать дополнительные элементы на его поверхность. Но что делать, если она не идеальна? Одноуровневые потолки из гипсокартона — идеальное решение всех проблем.

Для отделки рекомендуется выбирать светлые оттенки, которые на несколько тонов светлее стен. Избегайте рисунков, узоров или линий, которые создают границы потолка, уменьшая его и кухню в размерах. Действуя по принципу «чем меньше — тем лучше», вы сможете воспользоваться всеми достоинствами сооружений из ГКЛ и преобразить интерьер.

Дизайн потолка из гипсокартона на кухне — фото

Потолки из гипсокартона — отличное решение для кухни, которое позволит скрыть недостатки поверхности или стать дизайнерским достоинством помещения. Некоторых может удивить разнообразие конструктивных вариантов, но на самом деле их еще больше. Доказательство этому, а также дополнительный источник вдохновения — наша подборка фотографий. Приятного просмотра!

Видео: Потолки из гипсокартона на кухне

Как быстро поменять обновить интерьер квартиры своими руками

Для кардинального и быстрого изменения или обновления интерьера квартиры, не нужно делать ремонт. Есть и другие, более простые способы, которые помогут всего за несколько дней украсить и изменить интерьер до неузнаваемости. Разберем небольшой трюк на сцене. Наиболее доступный и практичный способ украсить стены цветом и мебелью.

Стела ковер на полу

Не нужно ждать, когда пол придет в негодность.Разложите ковер своими руками и вы сразу преобразите свой интерьер. Его широкий ассортимент, огромный выбор фактур и расцветок, позволяет подобрать под любой стиль оформления интерьера.

Самый стойкий и одновременно мягкий ковролин, изготовленный из полиамида (нейлона). Его жизни 10-15 лет. Но, тем, кто предпочитает натуральные материалы, больше подойдет покрытие из сизаля.

Продавец советует перед покупкой тщательно измерить комнату, затем рассчитать ее площадь и прибавить в наличии 10-15%.Такое количество материала даст возможность не только учесть все углы на полу, но и подаст материал на случай «оперативной замены».

Также нужно позаботиться о подкладке под ковролин. Это необходимо для того, чтобы создать защитную подушку и выровнять пол. Если в комнате много тяжелой мебели, то обратите внимание на напольную плитку ковролина. Не обязательно покрывать весь пол, только проблемные места.

Быстро украсить окна и двери в квартире

Не спешите покупать новые шторы.Гораздо интереснее интерьер можно сделать, полностью избавившись от штор. А на их место повесить шторы или ролевые жалюзи. Вы удивитесь, насколько просторнее See Apartment. Не забывайте, какие цвета сочетаются в интерьере комнаты, мы делаем тщательный подбор.

Межкомнатные двери со стеклянными вставками, тоже быстро и легко трансформируются, и без ущерба. Если наклеить на стекло электростатическое изображение, получится красивая имитация витража.Так оперативно обновляем все двери и окна в квартире.

Видео:

Аппарат натяжных потолков

В том случае, если в некоторых комнатах потолок потерял форму, не нужно его задумывать или оклеивать обоями. На это уйдет много времени, а желание изменить интерьер превратится в настоящий ремонт.

Намного быстрее и проще заказать потолки. Бригада мастеров установит его всего за 3-4 часа, это намного быстрее, чем монтаж натяжного потолка из гипсокартона своими руками.Вам останется выбрать подходящий цвет и материал натяжного потолка. Только обязательно узнайте, не «потеете» ли выбранный материал — некоторые модели натяжных потолков конденсируют влагу, что может стать неприятным сюрпризом.

Видео:

Делаем панели в гостиной

Во избежание замены обоев в гостиной или прокраски, лучше придерживаться отвлекающей тактики. Наиболее выгодное место — главная, передняя стена помещения.Постарайтесь максимально освободить его от мебели. Вот хорошее место для «изюминки программы». Например, панно, авторская мозаика, выполненная своими руками, или набор декоративных панно, выполненный под фрески или просто с рисунком. Хорошим недорогим решением станет имитация кирпича.

Обновляем мебель — ставим чехлы

Если мебель потеряла первоначальный вид, делать перетяжку мебели не нужно. Это выльется кругленькая сумма, и продержится долго.

Быстрее и дешевле «реставрировать» мебель с помощью готовых чехлов. Обмерьте мебель и смело отправляйтесь в магазин за новой «одеждой». Не страшно, если чехлы будут чуть больше, тоже будут хорошо смотреться. И главная задача, которую вы решите: быстро поменять интерьер комнаты и она моментально преобразится.

Видео:

Обращаем внимание на деталь

Вы уже столько сделали, а в интерьере комнаты все еще чего-то не хватает? Затем внимательно осмотрите, может, не хватает деталей и которые придают интерьеру завершенность.например, красочные одеяла и подушки помогут «оживить» даже самый обычный диван. Или завершенность интерьеру добавит декоративная ширма-раскладушка. Возможна необходимость пересмотреть внутреннее освещение, выбрать светильник. Или просто нет комнатных растений. В основном своими руками это делать за несколько дней.

Видео:

Обратный словарь

Как вы, наверное, заметили, слова, обозначающие термин «термин», перечислены выше. Надеюсь, сгенерированный список слов для слова «термин» выше соответствует вашим потребностям.Если нет, вы можете попробовать «Связанные слова» — еще один мой проект, в котором используется другая техника (хотя она лучше всего работает с отдельными словами, а не с фразами).

О реверсивном словаре

Обратный словарь работает довольно просто. Он просто просматривает тонны словарных определений и выбирает те, которые наиболее точно соответствуют вашему поисковому запросу. Например, если вы наберете что-то вроде «тоска по прошлому», то движок вернет «ностальгия».На данный момент движок проиндексировал несколько миллионов определений, и на данном этапе он начинает давать стабильно хорошие результаты (хотя иногда может возвращать странные результаты). Он действует как тезаурус, за исключением того, что позволяет искать по определению, а не по отдельному слову. Так что в некотором смысле этот инструмент является «поисковой машиной по словам» или конвертером предложений в слова.

Я создал этот инструмент после работы над «Связанные слова», который очень похож на инструмент, за исключением того, что он использует набор алгоритмов и несколько баз данных для поиска слов, похожих на поисковый запрос.Этот проект ближе к тезаурусу в том смысле, что он возвращает синонимы для запроса слова (или короткой фразы), но также возвращает множество широко связанных слов, которые не включены в тезаурус. Таким образом, этот проект, Reverse Dictionary, должен идти рука об руку с Related Words, чтобы действовать как набор инструментов для поиска слов и мозгового штурма. Для тех, кто интересуется, я также разработал Describing Words, который поможет вам найти прилагательные и интересные описания для вещей (например, волн, закатов, деревьев и т. Д.).

Если вы не заметили, вы можете щелкнуть по слову в результатах поиска, и вам будет представлено определение этого слова (если доступно).Определения взяты из известной базы данных WordNet с открытым исходным кодом, поэтому огромное спасибо многим участникам за создание такого потрясающего бесплатного ресурса.

Особая благодарность разработчикам открытого кода, который использовался в этом проекте: Elastic Search, @HubSpot, WordNet и @mongodb.

Обратите внимание, что Reverse Dictionary использует сторонние скрипты (такие как Google Analytics и рекламные объявления), которые используют файлы cookie. Чтобы узнать больше, см. Политику конфиденциальности.

Прометей / Расширение науки, технологий и цивилизации — Университетский музей VSB-TUO

Имя: Прометей / Развитие науки, технологий и цивилизации

Автор: Владислав Гайда (архитектурное сотрудничество Зденек Стрнадел)

Датировка: 1968–1973 гг .; Завод переходит в 1974 г., внутренняя часть снова открыта в 2019 г.

Расположение: Фасад и галерея вестибюля ректората и факультетов VŠB-TUO

Исполнение: внешний и внутренний рельеф, пластина медная, 400 X 1500 см, внутренняя часть высотой 250 см

ВИДЕНИЕ ВЛАДИСЛАВА ГАЙДЫ НА ВЕЛИКОЛЕПНОЕ ИЗОБРАЖЕНИЕ ПОДЗЕМНОГО БОГАТСТВА

В конце 1960-х годов остравский скульптор Владислав Гайда (1925-2010) работал над рядом монументальных рельефов и вольных скульптурных инсталляций.Его положение в местном художественном сообществе, основанное на его предыдущих достижениях, подтверждается тем фактом, что в 1968 году он был номинирован в качестве регионального представителя на общенациональном конкурсе художественных произведений на первое здание VŠB в Острава-Поруба. Это было монументальное художественное изображение вестибюля ректората и факультетов недавно построенного университетского городка. Задание было сочтено настолько важным, что даже во время сильнейшего проявления влияния архитекторов на отбор авторов архитектурных произведений оно было принято в форме конкурса, причем с участием всего государства.Помимо Гайды, свои предложения представили и некоторые приглашенные скульпторы, такие как Рудольф Свобода и Зденек Палцр, а также художники Честмир Кафка и Эдуард Овчачек. Предложения Овчачека и Свободы были исключены как неподходящие в первом раунде; Прокомментированные предложения Кафки, Палцра и Гайды вошли в окончательный список. Однако в итоге участвовали только два последних.

Несмотря на социальную значимость контракта и авторитет общенационального конкурса, все мероприятие было обесценено из-за ряда сложностей.Изначально некоторые члены жюри не смогли присутствовать на первом туре конкурса. Это повторилось (хотя и в меньшей степени) даже в последнем туре конкурса, где, как это ни парадоксально, отсутствовал главный архитектор здания Зденек Стрнадель. В процессе принятия решения жюри сначала определило предложение Владислава Гайды как победителя. Но прежде, чем подписать все отчеты, его участники обнаружили серьезную оплошность — они проигнорировали альтернативное предложение Зденека Палцра, помеченное буквой A.Это предложение явно казалось лучшим из всех представленных; поэтому отборочная комиссия изменила свое решение, объявив г-на Палкра победителем. Однако жюри отметило, что в качестве экономичного решения инвестор также может рассмотреть возможность реализации предложения Гайды по внутренней части здания. Хотя предложения двух задействованных скульпторов были оценены жюри весьма положительно, и, таким образом, оба предложения обещали хороший результат, конкурс в конечном итоге был признан бесполезным из-за последующей инициативы главного архитектора Стрнаделя (который отсутствовал во втором туре). ).Он не согласился с предложением Палкра и, благодаря своей тогдашней главной роли архитектора в выборе произведения искусства, протолкнул свое собственное видение — реализацию предложения Владислава Гайды. Инвестор — Техническое управление строительства Министерства образования — под давлением архитектора проекта заказал установку вместе с Гайдой, и Палкр был вынужден отказаться от своей победы в письменном заявлении. Несмотря на все уважение к качественному предложению Гайды, следует отметить, что Острава потеряла одну из возможностей обогатить общественное пространство произведением искусства ведущего нерегионального автора.

Вышеупомянутые проблемы все еще существовали в течение 1970 года, поэтому Гайда не начал подавать свои измененные предложения в художественный комитет до 1971 года. В течение следующих трех лет были созданы два или три произведения искусства, которые завершили вход в современную эпоху. Дом ректората в продуманной, взаимосвязанной концепции. Это медный рельеф Прометей , который, по сути, состоит из двух частей — большей снаружи и меньшей внутри здания (создающей впечатление двустороннего рельефа) и рельефа из песчаника. Уголь и железо на стене вестибюля напротив входа в здание, которое, по мнению комитета, автор добавил к концепции позже, хотя очевидно, что он уже учел это в первых эскизах 1968 года. .

Рельеф Прометей изображен в виде крыльев с дымчатой ​​структурой. Он вызывает более глубокий контекст и смысл — идеи силы Титанов, творения, интеллекта, храбрости и силы, чтобы противостоять. Мифический Прометей был потомком титанов. Некоторые мифы приписывают Прометею создание человека в физической форме богов. В битве титанов и олимпийцев Прометей встал на сторону Зевса и способствовал рождению Афины Паллады из головы Зевса, для чего богиня обучила его различным искусствам, которые Прометей позже передал человечеству.Однако в конечном итоге он был наказан за дерзкое похищение божественного огня для человечества и был прикован цепью к кавказской скале, где орел клевал его печень, которая неоднократно вырастала. Тем не менее мифический герой был наконец спасен и стал советником богов. Драматическая история из древней мифологии связана с идеей силы природы и умениями человека черпать энергию из глубин земли. В то же время рельеф напоминает геологическое строение Остравского региона.Однако на рубеже 1960-х и 1970-х годов было невозможно проектировать и разрабатывать произведения искусства в мифологическом смысле. Поэтому появилось несколько явное, вариантное название Расширение науки, технологий и цивилизации . Это название усиливало специфику идеи добычи угля, извлечения энергии на благо людей.

Примечательно, что работа Гайды с ее тематикой и горизонтальным решением следует за бывшими рельефами, которые в архитектурном и историческом контексте столь же важны и имеют такие же размеры, как и инсталляция Гайды — Рождение угля (1940), созданная Учитель Гайды Ян Лауда (1898-1959) на фасаде оригинального здания Главного управления Северной железной дороги императора Фердинанда в Моравской Остраве и Космический век / Использование атомной энергии (1959-1963), созданный уроженцем Оломоуца Владимиром Навратилом (1907) -1978).Однако формальный аспект работы полностью соответствует конструктивным тенденциям чешской скульптуры 1960-х годов. Скульптор использовал и цветовой, и пластический контраст металла, обработанного в качестве рельефа, нейтральную бетонную полосу главного фасада, на которой закреплен рельеф, а также фасад бирюзового цвета с ритмичными оконными планками. Сама инсталляция частично заходит в партер, который представляет собой вид на холл. Сегодня он производит впечатление хорошо утонченной скульптуры в архитектуре фасада здания Ректората.

Вторая часть работы, которую Гайда изобретательно спроектировал для вестибюля нового университета, — это рельеф, который должен был выглядеть как проникновение наружного медного рельефа в пространство холла или галереи над лестницей. . Хотя вся реализация сопровождалась трудностями из-за роста цен на продукцию из благородного материала, в конце 1973 года (примерно через год после установки внешнего рельефа) внутренняя часть работ была фактически завершена.

Согласно эскизам и исторической фотодокументации, рельеф в интерьере копирует формы внешнего рельефа. Материалом для работы в интерьере также послужил медный лист, но он был изготовлен (в отличие от наружного рельефа, сделанного в мастерских Брненского Центра искусств и ремесел) остравским деревоперерабатывающим кооперативом «Дыхор». Производитель якобы предупредил автора, что работа должна быть выполнена из листового металла толщиной не менее 2 мм. Однако Техническое управление строительства при Министерстве образования больше не желало еще больше увеличивать и без того растущие расходы.Поэтому рельеф был выполнен из листового металла толщиной 1 мм. В результате это вызвало рябь на больших площадях, что привело к оптическим дефектам в виде круглых дисков. В начале нового тысячелетия внутренний рельеф был покрыт стеной из гипсокартона, служившей выставочной площадкой для краткосрочных выставок. О внутренней части рельефа постепенно забыли. Однако его существование, как свидетельствуют архивные исследования, было подтверждено в июне 2016 года зондом камеры. Обновление уникальной художественно-архитектурной концепции здания было поддержано руководством университета, и в ноябре 2019 года был восстановлен внутренний рельеф после реконструкции всего пространства, включая первоначальное освещение пространства через мансардные окна.

Дизайны с оригинальными эскизами в личном архиве автора как будто документируют связь между внешним рельефом, его внутренней частью и концепцией передней стены в интерьере с самого начала проекта. Мелкомасштабные эскизы представляют собой мысленные варианты взаимосвязи экстерьера с интерьером. Даже фотографии точно разработанной модели показывают все три части работы, в то же время предоставляя нам точное представление об их предполагаемом контексте и взаимосвязях в архитектурном дизайне входа в здание.

Тема и силуэт Prometheus прямо отражены в рельефе из песчаника Уголь и железо на первом этаже передней стены вестибюля. В двух предложениях в углу одного из эскизов автор кратко выразил содержание обеих частей своего произведения: «Бассейн символизирует единство всех природных сил. Огонь, носитель энергии и жизни, принес Прометей ».

После шторма Алекса идентификация тела остается сложной задачей

В Сен-Дальмас-де-Тенд, гробница Эрнеста де Ломмо находится на краю пропасти.Стела и медальон, на которых до сих пор находится черно-белое фото покойного, выдержали воздействие воды. Только камень, закрытый в октябре 1971 года, треснул. После этого перерыва остальная часть кладбища соскользнула в реку. Сила воды унесла своды, выпотрошила могилы.

«400 могил перенесено в долины»

«Трудно представить, чтобы два кладбища [à Saint-Dalmas-de-Tende et Saint-Martin-Vésubie] были полностью разрушены, разоблачает прокурор Ниццы Ксавье Боном на пресс-конференции Среда. 400 могил перенесено в долины. В Ройе и Везуби, через двенадцать дней после шторма Алекс, эта ситуация усложняет работу следователей. Они должны отличить найденные тела от шторма или с кладбища.

Liberation резервирует эту статью для своих подписчиков
Чтобы продолжить чтение, подпишитесь

1 € 1-й месяц

без сцепления

Поддерживаем нашу независимость

Я подписываюсь

У вас уже есть аккаунт с подпиской?

Я подключаюсь

• Все наши статьи в безлимит
• Газета в электронной версии в день выхода
• Наши информационные бюллетени эксклюзивы
• CheckNews, наша служба проверки фактов

---

Источник: Liberation — A la une sur Libération by www.Liberation.fr.

* Статья переведена на основе содержания Liberation — A la une sur Libération с сайта www.liberation.fr. Если есть какие-либо проблемы с содержанием, авторскими правами, оставьте, пожалуйста, отчет под статьей. Мы постараемся обработать как можно быстрее, чтобы защитить права автора. Большое спасибо!

* Мы просто хотим, чтобы читатели получали более быстрый и легкий доступ к информации с другим многоязычным контентом, а не с информацией, доступной только на определенном языке.

* Мы всегда уважаем авторские права на содержание автора и всегда включаем исходную ссылку на исходную статью. Если автор не согласен, просто оставьте отчет под статьей, статья будет отредактирована или удалена по запросу автор. Спасибо большое! С наилучшими пожеланиями!

---

Венецианская биеннале 2017. Национальные павильоны — CHROM Art Magazine

Часть I — Венецианская биеннале искусства

Каждые нечетные годы, как этот, взоры всего

искусства мира обращены на Венецианскую биеннале искусства.

57-е издание старейшего в мире биеннале — первое издание датируется 1895 годом — и крупнейший фестиваль искусств открыл свои двери в минувшую субботу, , 13 мая и в течение следующих шести месяцев, до воскресенья, , 26 ноября , будет предлагает кластер из 85 национальных павильонов, 29 из которых размещены в Giardini , 24 на Arsenale , бывшей венецианской военной верфи, остальные 32 павильона и огромное количество других павильонов и периферийных мероприятий, расположенных в церквях и дворцах по всему городу.

В 2017 году центральная выставка 57-й Венецианской биеннале носит название VIVA ARTE VIVA , курирует Кристин Масель, главный куратор Центра Помпиду в Париже, VIVA ARTE VIVA предлагает « путешествие от внутренней части к infinity »через последовательность взаимосвязанных« Trans-pavilions », простирающихся через центральный павильон Джардини и большую часть Арсенала.

Кароли Шнееманн, американская художница и перформанс, наиболее известная своими знаковыми работами в каноне феминистского искусства, получила «Золотого льва» за заслуги перед жизнью.Жюри этой 57-й Венецианской биеннале возглавляет испанец, Мануэль Борха-Виллель, директор музея королевы Софии в Мадриде. 13 мая во время инаугурации были объявлены отмеченные наградами павильоны: Германия с Анне Имхоф — представленные в этом журнале в начале этого года, смотрите статью здесь — были награждены призом «Золотой лев» за лучший национальный павильон. На международной выставке «Золотым львом» как лучшему художнику был присужден 77-летний немецкий художник Франц Эрхард Вальтер .Серебряный лев для многообещающего молодого художника на той же групповой выставке достался египетскому художнику Хасану Хану за его «Композицию для общественного парка».

Выставка включает участников 85 национальных участников, по каждый со своим собственным куратором, что привносит плюрализм голосов в отличительную черту La Biennale . Также для этого выпуска избранные сопутствующие мероприятия, продвигаемые некоммерческими национальными и международными организациями, представляют свои выставки и инициативы в Венеции.Эта публикация будет посвящена национальным павильонам, а центральная выставка и сопутствующие мероприятия будут представлены во второй части.

После небольшого списка наших любимых национальных павильонов, отсортированных в алфавитном порядке и по местоположению.

GIARDINI

Мой горизонт Трейси Моффатт, АВСТРАЛИЯ

Tracey Moffatt представляет набор неограниченных рассказов о миграции, убежище, идентичности и памяти. My Horizon состоит из двух серий крупномасштабных фотографий и двух новых видеоработ, в которых используются тщательно продуманные сценарии, вдохновленные столь же разнообразными, как телевизионные новостные репортажи, поэзия, сюрреалистическая живопись, документальная фотография, голливудское кино и ее личные воспоминания. .

Австралийский павильон. Вид установки. Фото: Джон Голлингс. Предоставлено Австралийским советом искусств.

Австралийский павильон. Вид установки. Фото: Джон Голлингс. Предоставлено Австралийским советом искусств.

Кадр из фильма «Бдение». Фото: Мария Муньос

Австралийский павильон. Вид установки. Фото: Джон Голлингс. Предоставлено Австралийским советом искусств.

Бриджит Кованц + Эрвин Вурм. АВСТРИЯ

Биеннале всегда удается произвести ошеломляющие образы и впечатления, и в этом году, без сомнения, это смотровая башня в виде перевернутого грузовика художника Эрвина Вурма у входа в австрийский павильон.Вурм расширил концепцию скульптуры, превратив арт-объекты в формы действия, создав скульптурные представления, скульптурные инсталляции, космические и архитектурные скульптуры. Куратор Криста Стейнле связала скульптуры одной минуты Вурма с световыми инсталляциями Бриджит Кованц , которые изменили общественное пространство и архитектуру нематериальным образом. Их участие в La Biennale расширяет живописную и скульптурную среду в сторону архитектуры и участия публики.

Австрийский павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия. Фото Кейси Келбо

Австрийский павильон, инсталляция в австрийском павильоне. REUTERS / Stefano Rellandini

Посетители смотрят на инсталляцию в павильоне «Австрия». REUTERS / Stefano Rellandini

Выступление артиста. Фильм Still. Фото: Мария Муньос

Австрийский павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия.Фотография Кейси Келбо

Chão de caça Синтия Марсель, БРАЗИЛИЯ

В инсталляции Chão de caça / Hunting Ground , разработанной Cinthia Marcelle , наклонный пол из сварной решетки занимает внутреннее пространство двух соединенных комнат Бразильского павильона. Обычная галька, например, найденная в окружающих Джардини, втиснута в сетку. Переплетенные решеткой и галькой, есть дополнительные скульптурные элементы, серия картин и видео.Фильм снят с одного ракурса на черепичную крышу, которую постепенно разбирают изнутри люди, чья яркая форма позволяет предположить, что они могут быть заключенными. Мужчины создают достаточно большую лазейку, чтобы работать над побегом или готовиться к протесту, вспоминая десятилетия восстаний в тюрьмах по всему миру.

Бразильский павильон: Chão de caça 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале.

Бразильский павильон: Chão de caça 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva.Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале.

Бразильский павильон: Chão de caça 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале.

Studio Venezia by Xavier Veilhan , ФРАНЦИЯ

Известный своими скульптурными архитектурными изменениями в известных модернистских зданиях, Xavier Veilhan превращает Французский павильон в звукозаписывающую студию с внутренним ландшафтом из дерева и ткани, внешний вид которого напоминает Merzbau Курта Швиттерса, разрушенные Вторая мировая война.Вместе с кураторами Кристианом Марклаем и Лайонелом Бовье они пригласили музыкантов и художников со всего мира поиграть в студии звукозаписи в течение 173 рабочих дней продолжительности Биеннале . Списки музыкантов будут обнародованы заранее только частично, так что это может оставаться местом для экспериментов. Studio Venezia будет совместной сценой, где Вейлхан включил в дизайн множество инструментов, что позволяет артистам разных жанров — от классики до электроники и от новых композиций до народных стилей — работать на месте.

Французский павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия. Фотография Кейси Келбо

Французский павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия. Фото Кейси Келбо

ФРАНЦИЯ, Studio Venezia, Фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале.

Faust Анне Имхоф, ГЕРМАНИЯ

Победитель немецкого павильона Golden Lion с Faust, перформативная живая работа Anne Imhof , сочетающая инсталляцию, сценографию, хореографию, драматургию, звук, живопись и скульптуру над павильоном, где был полностью прозрачный стеклянный пол установлены.Под стеклом вы можете видеть фигуры, движущиеся в полости между этой специально установленной поверхностью и реальным полом в метре или около того ниже. Неповторимая команда исполнителей Imhof носит толстовки, спортивную одежду и джинсы, и их движения, кажется, происходят почти полностью под полом, в то время как зрители создают еще одно хореографическое измерение, следя за движениями исполнителя и парой собак, которые также прячутся. там. Согласно кураторскому заявлению, Faust имеет обширное обоснование движения капитала и «мира как питомника».

Faust, Anne Imhof © Надин Fraczkowski

Faust, Anne Imhof. Немецкий павильон. Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале

Фауст, Энн Имхоф © Надин Фрачковски

Фауст, Энн Имхоф © Надин Фрачковски

Фауст, Анн Имхоф. Немецкий павильон. Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале

авст., Анн Имхоф. Немецкий павильон. Фото: Мария Муньос

Фауст, Анн Имхоф © Надин Фрачковски

Лаборатория дилемм по Джордж Дривас , ГРЕЦИЯ

Дривас Лаборатория дилемм — это повествовательная видеоинсталляция, представленная по частям через множество фильмов и звуков внутри лабиринта.Основанный на пьесе Эсхила « Икетиды» («Просительницы») «», датируемой 464-463 гг. До н. фрагменты найденной видеозаписи незаконченного документального фильма о научном эксперименте, который также так и не был завершен, и надеждах профессора, который его предвидел, плюс разногласия с его коллегами-исследователями. В спектакле сыграли известная актриса Шарлотта Рэмплинг и другие известные греческие актеры.Иммерсивная видеоинсталляция обращается к современным социально-политическим проблемам и предлагает странный аудиовизуальный опыт, который может создать различные дилеммы для каждого посетителя.

Греческий павильон_Лаборатория дилемм, Джордж Дривас. Лабиринт. Фотограф: Борис Кирпотин

Греческий павильон_Лаборатория дилемм, Джордж Дривас. Film Still

Греческий павильон_Лаборатория дилемм, Джордж Дривас. Film Still

Греческий павильон_Лаборатория дилемм, Джордж Дривас.Film Still

Греческий павильон_Лаборатория дилемм, Джордж Дривас. Лабиринт. Фото: Мария Муньос

Зеркальный, групповая выставка. СЕВЕРНЫЙ ПАВИЛЬОН

Nordic Pavilion представляет собой совместную выставку трех стран — Швеции, Финляндии и Норвегии — которые обычно занимают пространство по очереди. Выставка представляет работы шести художников разных поколений и включает в себя впечатляющую Onda Volante, — сизо-серую инсталляцию из стекловолокна, созданную семидесятилетним норвежским скульптором Сири Ордал , который создает эти динамичные модульные системы с 1960-х годов.Нина Канелл, Шарлотта Йоханнессон, Джумана Манна, Паси «Спящая» Мюллюмяки и Мика Таанила завершают линейку Mirrored .

Северные страны (ФИНЛЯНДИЯ-НОРВЕГИЯ-ШВЕЦИЯ) Зеркальный 57. Международная выставка искусства — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале.

Северные страны (ФИНЛЯНДИЯ-НОРВЕГИЯ-ШВЕЦИЯ) Зеркальный 57. Международная выставка искусства — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фото: Франческо Галли.Предоставлено: Венецианская биеннале.

Северные страны (ФИНЛЯНДИЯ-НОРВЕГИЯ-ШВЕЦИЯ) Зеркальный 57. Международная выставка искусства — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фото: Франческо Галли. Предоставлено: Венецианская биеннале.

¡Únete! Присоединяйтесь к нам! Жорди Коломер, ИСПАНИЯ

Понимаемая как продолжение его первоначальных интересов в скульптуре и театре, выставка Хорди Коломера в Испанском павильоне под куратором Мануэля Сегаде, директора CA2M в Мостолесе (Мадрид), задумана как инсталляция инсталляций.Видеоряд представляет собой составные короткие повествования, в которых рассказывается о действиях, происходящих в разных местах. Каждый из видеороликов, размещенных в проходных и стоячих местах на выставке, демонстрирует коллективный обмен, который представляет собой городское движение. « ¡nete! Присоединяйтесь к нам! — это защита кочевничества как коллективного агентства », — объясняет куратор Мануэль Сегаде. «Это сообщество, возглавляемое тремя женщинами, находится в постоянном перемещении — понимаемом как политическое, культурное или физическое — принадлежит времени грядущему и пространству грядущего».

Únete! Присоединяйтесь к нам !, Хорди Коломер, куратор Мануэль Сегаде. Инсталляционные кадры Клаудио Францини

nete! Присоединяйтесь к нам !, Хорди Коломер, куратор Мануэль Сегаде. Инсталляционные кадры Клаудио Францини

nete! Присоединяйтесь к нам !, Хорди Коломер, куратор Мануэль Сегаде. Инсталляционные кадры Клаудио Францини

nete! Присоединяйтесь к нам !, Хорди Коломер. Фильмстиль с Лидией Обед

nete! Присоединяйтесь к нам !, Хорди Коломер. FIlmstill

nete! Присоединяйтесь к нам !, Хорди Коломер.FIlmstill

Женщины Венеции , групповая выставка. ШВЕЙЦАРИЯ

Альберто Джакометти, вероятно, самый известный швейцарский художник 20 века, никогда не представлял свою страну на Венецианской биеннале, даже в 1952 году, когда павильон был спроектирован его младшим братом Бруно. Он неоднократно отказывался, потому что считал себя международным художником. Названный Женщины Венеции , после группы гипсовых фигур, которые Джакометти согласился выставить во Французском павильоне в 1956 году, выставка устанавливает семь королевских синих скульптур Кэрол Бове во дворе.Внутри, новый фильм швейцарско-американского дуэта Хаббарда и Берчлера , основан на их исследованиях ныне почти забытого американского скульптора Флоры Мэйо: возлюбленной Джакометти в Париже в 1920-х годах. Хаббард и Бирчлер также воспроизвели бюст Джакометти, первоначально сделанный Мэйо.

Кэрол Бове, «Вид с инсталляции скульптур, включенных в« Женщины Венеции »в Швейцарском павильоне, 57-я Венецианская биеннале, 2017.  Предоставлено художником Дэвидом Цвирнером Нью-Йорк / Лондон, Маккарон Нью-Йорк / Лос-Анджелес

Швейцарцы Павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия.Фотография Кейси Келбо.

Тереза ​​Хаббард / Александр Бирчлер, Флора, 2017 г., производственная площадка.

Альберто Джакометти и Флора Майо с бюстом, который она сделала из него ок. 1927. Анонимный фотограф. Фото: Мария Муньос

Тереза ​​Хаббард / Александр Бирхлер, Репродукция бюста Альберто Джакометти

Глупость Филлиды Барлоу , СОЕДИНЕННОЕ КОРОЛЕВСТВО

Скульптуры и инсталляции Филлиды Барлоу , построенные из фанеры, картона, гипса, цемента, ткани и краски, в игровой форме побуждают публику исследовать собственное понимание скульптуры.Слово глупость имеет несколько значений, и выставка также исследует дуальности, такие как веселье и дурное предчувствие. Барлоу любит сопоставлять знакомые предметы с абстрактными скульптурными формами: за пределами павильона вырастает собрание крупномасштабных круглых скульптур. Внутри возвышаются серые колонны, а огромная баррикада ведет в заднюю галерею, где стена из гипсокартона представляет собой лоскутный балкон с видом на лагуну. Темно-серый цвет, используемый в этих скульптурах, напоминающий городскую среду, компенсируется смелыми цветами с розовым, красным и апельсиновым оттенками, подчеркивающими произведения.

ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. глупость 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: Франческо Галли Предоставлено: Венецианская биеннале.

ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. глупость 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: Франческо Галли Предоставлено: Венецианская биеннале.

ВЕЛИКОБРИТАНИЯ. глупость 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: Франческо Галли Предоставлено: Венецианская биеннале.

ВЕЛИКОБРИТАНИЯ.глупость 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: Франческо Галли Предоставлено: Венецианская биеннале.

Завтра — еще один день Марк Брэдфорд, США

Марк Брэдфорд , один из ключевых художников того времени, превращает палладианскую элегантность Павильона США в своего рода пещеру с разрушенными поверхностями. В почти космическом масштабе первая инсталляция оставляет посетителей узким проходом для входа на выставку. В центральном атриуме стены оклеены черной, а затем белой обоями, в то время как спирали желтого и черного поднимаются к куполу.Художник возобновляет традиции абстрактного материализма в живописи, демонстрируя, что свобода от социально предписанных репрезентаций имеет огромное значение в руках чернокожего художника. Завтра — другой день — это повествование о разорении, насилии, свободе действий и возможностях, а также о вере в способность искусства вовлекать людей в срочные, глубокие разговоры и действия. Для Брэдфорда абстракция не противоречит содержанию; напротив, он воплощает это.

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ Завтра будет новый день.Марк Брэдфорд. 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: Франческо Галли Предоставлено: Венецианская биеннале.

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ Завтра будет новый день. Марк Брэдфорд. 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: designboom

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ Завтра будет новый день. Марк Брэдфорд. 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: designboom

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ Завтра будет новый день.Марк Брэдфорд. 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: designboom

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ Завтра будет новый день. Марк Брэдфорд. 57-я Международная художественная выставка — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva Автор фотографии: designboom

СОЕДИНЕННЫЕ ШТАТЫ АМЕРИКИ Завтра будет новый день. Марк Брэдфорд, Кадр из фильма

АРСЕНАЛЕ

Werken Бернардо Оярсун, ЧИЛИ

Werken чилийский художник Бернардо Оярсун курирует парагвайец Тичио Эскобар , состоит из установки 1000 масок мапуче Collón, созданных 40 мастерами из коренной общины мапуче, членом которой является художник, находится в центре комнаты, формируя фигуру с неправильными контурами, которая занимает примерно 10 × 11 метров.Они поддерживаются стержнями из натурального железа, вокруг стен есть светодиодные таблички, на которых изображено 6906 фамилий мапуче, что соответствует общему количеству ныне существующих, несмотря на попытки государства стереть их.

ЧИЛИ. Веркен. 57-я Венецианская биеннале — Фото: Итало Рондинелла

ЧИЛИ Werken 57-я Международная художественная выставка — Фото. Итало Рондинелла

ЧИЛИ Werken 57-я Международная художественная выставка — Фото. Мария Муньос

Tremble Tremble Джесси Джонс, ИРЛАНДИЯ

Джесси Джонс создал яркий фильм и скульптурную инсталляцию, в которой переплетаются биография женщины трехмиллионной давности, истории 16-го века с испытаниями и современными дебатами вокруг абортов, которые все еще незаконны в Ирландии.

Ирландия: дрожь, дрожь 57-я Международная художественная выставка — Фото. Итало Рондинелла

Ирландия: дрожь, дрожь 57-я Международная художественная выставка — Фото. Итало Рондинелла

Ирландия: дрожь, дрожь 57-я Международная художественная выставка — Фото. Итало Рондинелла

Il Mondo Magico , групповая выставка. ИТАЛИЯ

Апокалиптическая тьма итальянского павильона, курируемого Сесилией Алемани и названного в честь книги Il Mondo Magico / Волшебный мир , написанный во время Второй мировой войны антропологом Эрнесто де Мартино, посвящен магии, ритуалам и вере и ее появлению в общество в ответ на кризисные времена.Художник Роберто Куоги превратил галерею в мастерскую, которая производит модели обнаженных мужчин в натуральную величину, вдохновленные религиозными средневековыми фигурами, помещенными в зловещие пластиковые иглу. Поднявшись по лестнице, можно увидеть отражение сводчатой ​​крыши галереи в озере с черной водой. Без названия (Конец света) by Андреотта Кало путает границу между реальностью и ее зеркалом. Видео Adelita Husni-Bey вовлекает группу молодых людей, пытающихся понять мир через чтение карт Таро.По словам де Мартино, «человеческие миры всегда заканчиваются, один апокалипсис за другим», поскольку мы живем в это же время.

Итальянский павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия. Работа: Роберто Куоги. Фотография Кейси Келбо

Итальянский павильон 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия. Работа: Роберто Куоги. Фотография Кейси Келбо

Il Mondo Magico, ИТАЛИЯ. Работа: Роберто Куоги.Фото: Роберто-Маросси

Итальянский павильон. Работа: Роберто Куоги. Фотография Итало Рондинелла. Предоставлено Биеннале

Il Mondo Magico, ИТАЛИЯ. Работа: Роберто Куоги. Фото: Марко-Де-Скальци

Padiglione Italia 2017. Работа Андреотта Кало — Венеция. Фото: Роберто-Маросси

Padiglione Italia 2017. Работа Андреотта Кало — Венеция. Фото: Роберто-Маросси

Padiglione Italia 2017. Работа: Аделита Хусни-Бей. Фотография: «Роберто-Маросси

».

Жизнь в складках по Карлос Аморалес, Мексика

Карлос Аморалес ‘скульптурная керамика, кино и музыкальная инсталляция, Life in Folds / Vide en los Plegues куратор Пабло Леон де ла Барра отвечают идее несостоявшихся государств.По словам куратора, Аморалес использует абстрактный язык, чтобы выразить травмы, которые случаются по всему миру, «не только в Мексике или США». То, что выглядит и звучит как сказка с фольклорным саундтреком, гораздо мрачнее: угловатые черные осколки представляют собой глиняные трубы, на которых музыканты играют через определенные промежутки времени, их странные формы образуют зашифрованный алфавит, воспроизведенный в текстах на стенах в рамках. На экране они становятся фигурами в лесу. Эти цифры представляют семью, которая бежит и кажется линчезированной вместо того, чтобы приветствовать ее.Работа вдохновлена ​​одноименной книгой Анри Мишо о «пребывании между вещами… между странами и культурами, между противоположными идеологиями, между собой и другим».

МЕКСИКА. Жизнь в складках 57-я Международная художественная выставка — Фото: Итало Рондинелла. Предоставлено: Венецианская биеннале

Жизнь в складках, Павильон Мексики. 2017. Фото: проект документации Венеции.

МЕКСИКА. Жизнь в складках 57-я Международная художественная выставка — Фото: Итало Рондинелла.Предоставлено: Венецианская биеннале

Карлос Аморалес. Жизнь в складках. Мексиканский павильон. Вид на выставку. Предоставлено художником и Куриманзутто.

Эмиссары Лиза Рейхана, НОВАЯ ЗЕЛАНДИЯ

Emissaries представляет собой обширное панорамное видео художника В погоне за Венерой [заражено] , которое является новой интерпретацией французских обоев в неоклассическом стиле Les Sauvages de la Mer Pacifique / The Savages of the Pacific , который высоко оценил экспедиции капитана Джеймса Кука в так называемые «примитивные» культуры, когда он отправился в южное полушарие в 1769 году, чтобы задокументировать Транзит Венеры.В 26-метровой панорамной киноинсталляции, задуманной Лизой Рейхана , обои превращаются в столкновение между полинезийцами и европейцами, которое визуализирует сложности колонизации с помощью песен, танцев и представлений.

НОВАЯ ЗЕЛАНДИЯ. Лиза Рейхана: Эмиссары. 57 Венецианская биеннале. Предоставлено: Совет искусств Новой Зеландии

НОВАЯ ЗЕЛАНДИЯ. Лиза Рейхана: Эмиссары. Подробное описание «Погоня за Венерой [зараженной]», 2015–17, видео в формате Ultra HD, 64 мин.

Кэндис Брайтц + Мохау Модисакенг.ЮЖНАЯ АФРИКА

Выставка исследует разрушительную силу повествования по отношению к историческим и современным волнам вынужденной миграции. Брайтц, , семь каналов инсталляция Love Story работает в условиях, в которых рождается сочувствие. В глобальной культуре, насыщенной средствами массовой информации, сильная идентификация с вымышленными персонажами и знаменитостями идет параллельно с безразличием к тем, кто сталкивается с серьезными невзгодами. Работа с участием голливудских актеров Алека Болдуина и Джулианны Мур основана на подробных интервью с шестью беженцами.Оригиналы интервью демонстрируются в соседней комнате. Трехканальная инсталляция Modisakeng , Passage размышляет о расчленении рабством африканской идентичности и стирании им личных историй. Повзрослев, во время насильственного политического перехода в Южной Африке, практика Модисакенг борется с идентичностью, телом и местом чернокожего мужчины в постапартеидном контексте.

ЮЖНАЯ АФРИКА (Республика) Кэндис Брайтц 57. Международная выставка искусства — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva.Автор фотографии: Итало Рондинелла. Предоставлено: Венецианская биеннале.

ЮЖНАЯ АФРИКА (Республика) Кэндис Брайтц 57. Международная выставка искусства — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фотографии: Итало Рондинелла. Предоставлено: Венецианская биеннале.

ЮЖНАЯ АФРИКА (Республика) Кэндис Брайтц 57. Международная выставка искусства — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фотографии: Итало Рондинелла. Предоставлено: Венецианская биеннале.

ЮЖНАЯ АФРИКА (Республика) Мохау Модисакенг 57.Международная выставка искусств — Венецианская биеннале, Viva Arte Viva. Автор фотографии: Итало Рондинелла. Предоставлено: Венецианская биеннале.

Отсутствие путей Аноним, ТУНИС

Я успешно подал заявку на «Freesa (БЕСПЛАТНАЯ ВИЗА)», универсальный проездной документ в виде маленькой синей брошюры, выпущенной в деревянных домиках, расположенных по всей Венеции, представляющих Тунис на 57-й биеннале. Отсутствие тропинок показывает в доставленном буклете отрезвляющую статистику о кризисе беженцев — 3.2 миллиона человек в настоящее время находятся в подвешенном состоянии — и информация о паспортах — как, например, немецкий, самый влиятельный в мире, с безвизовым въездом в 176 стран.

ТУНИС Отсутствие путей 57. Международная выставка искусств — Венецианская биеннале. Фото: Итало Рондинелла. Предоставлено: Венецианская биеннале.

ТУНИС Отсутствие путей 57. Международная выставка искусств — Венецианская биеннале. Фото: Итало Рондинелла. Предоставлено: La Biennale di Venezia

Тунисский павильон в Арсенале 10 мая 2017 года, первый день предварительного просмотра Венецианской биеннале в Венеции, Италия.Фотография Кейси Келбо

ÇIN Джевдет Эрек, ТУРЦИЯ

Джевдет Эрек заполняет турецкий павильон своими архитектурными и звуковыми работами, ÇIN , звукоподражательное турецкое слово, которое переводится как отражение звука в архитектурном пространстве, как шум в ушах и как звук колокола. Другими словами, резонанс, боль и двусмысленность. 5 мая Эрек написал краткий текст со своими мыслями о создании работы, которая включает в себя: фабрикант сказок / далекое прошлое / война и смерть / перезагрузка с новым толчком / болью в ушах… это действительно шумный тревожный опыт.

ÇIN Джевдет Эрек, ТУРЦИЯ. 57. Международная выставка искусств — Венецианская биеннале. Фото: Итало Рондинелла. Предоставлено: La Biennale di Venezia

ÇIN, Cevdet Erek, TURKEY. 57. Международная выставка искусств — Венецианская биеннале. Фото: Итало Рондинелла. Предоставлено: La Biennale di Venezia

ÇIN, Cevdet Erek, TURKEY. 57. Международная выставка искусств — Венецианская биеннале. Фото: Итало Рондинелла. Предоставлено: La Biennale di Venezia

.

Выездные павильоны по Венеции

Мурмури Ева Ариса, АНДОРРА

Мурмури / Мурмур — это инсталляция из более чем 9500 керамических изделий, заполняющих выставочное пространство одна за другой, выполненная Eve Ariza .Помещенные в расчетные узоры, разные оттенки глины предполагают другой цвет кожи человека. Мурмури — это шепот, окружающий павильон, состоящий из множества других шепотов, сочетания рас и колебаний населения. Инсталляция становится чувственным опытом, поскольку каждая чаша раскрывает свой естественный резонанс. Освобожденная от бремени явного повествовательного содержания, произведение сначала вызывает интенсивный физический диалог со зрителем, но исходящий ропот напоминает ту первую чисто поэтическую вибрацию, которая породила все человеческое общение.По словам художника, «идея состоит в том, чтобы превратить шум, бла-бла-бла в стихи. Это работа по общению и изоляции, где у каждого есть право голоса. Считается объединять, а не разделять »

Мурмури Евы Аризы. Павильон Андорры. 57 Венецианская биеннале. Фотография предоставлена ​​автором. Фото: Алекс Тена.

Мурмури Евы Аризы. Павильон Андорры. 57 Венецианская биеннале. Фото: Мария Муньос

Мурмури Евы Аризы. Павильон Андорры. 57 Венецианская биеннале. Фотография предоставлена ​​автором.Фото: Алекс Тена.

Андорра: Палаццо Ка ’Каппелло Меммо в Институте Санта-Мария-делла-Пьета

Archaic, групповая выставка + Фрэнсис Алес. ИРАК

Предложение Ирака ставит под сомнение понятие «архаика» и его двойное значение: оно может одновременно относиться к древнему культурному наследию и хрупкому современному политическому образованию. Сорок древних предметов из Национального музея Ирака, таких как медицинские артефакты, статуи, игрушки и кувшины, возрастом более 6100 лет, поделят выставочное пространство с современными иракскими художниками. Шерко Аббас и Луай Фадхил видеоработ и фотографий Али Аркадия о продолжающейся в Мосуле кампании против ИГИЛ.В диалоге с живым предыдущим художником показаны Джавад Салим († 1961), считающийся самым влиятельным художником современного периода Ирака, и Шейкер Хасан аль-Саид († 2004), его ученик и друг. Художник из Мехико Francis Als также присоединяется к команде с инсталляционной работой, включающей рисунки, картины, фотографии и заметки, исследующие роль художника в войне и темы кочевничества. Кроме того, Альс, прикомандированный к курдским войскам в Мосуле, представляет видеоработу, в которой запечатлены перемещающиеся люди на фоне бомбардировок коалиции и, в частности, его взаимодействие с детьми в лагерях беженцев.

Садик Квайш Альфраджи на 57-й Венецианской биеннале «Я охотник» / «Я — добыча»

Справа: фигура, предположительно богиня плодородия, ок. 6000 г. до н. Э. Глина. Вернулся из Нидерландов в 2010 году. Предоставлено Иракским музеем, Департамент древностей; Министерство культуры, туризма и древностей; и Фонд Руи. Справа: Али Аркадий, Земля после войны, 2017. Фотография из проекта фотокниги. Предоставлено художником и фондом Ruya. © Али Аркадий

Фрэнсис Ас. Предоставлено художником и Фондом Руя.

Художник Фрэнсис Ас в Ираке. Фото © Акам Шекс Хади, любезно предоставлено Фондом Руя.

Ирак: Третий этаж Палаццо Кавалли-Франкетти, Гранд-канал, Сан-Марко

ŠamaŠ , автор Zad Moultaka. ЛИВАН

Зад Моултака , ливанский художник и композитор, создал монументальное произведение ŠamaŠ для ливанского павильона в Арсенале Нуовиссимо. Преследуемый идеей объединить берега Востока и Запада в один голос, Моултака воздвиг механический тотем, посвященный вавилонскому богу солнца и справедливости — ШамаШ — изображенному в Кодексе Хаммурапи, выгравированному на высоком, стела из черного базальта ок. 1750 г. до н. э.c. Имея монументальный двигатель бомбардировщика, который в темноте разносит песнопения и литании, установленный на сверкающем настенном покрытии золотыми монетами, напоминающим Золотого Тельца, этот предмет противостоит варварству, используя синергию форм, материалов и звуков, которая сочетает в себе музыкальные изобретения визуальное исследование с радикальным подходом, в котором технология рождается из архаики.

Zad ​​Moultaka, Samas — Pavillon du Liban Biennale de Venise 2017 (c) Ателье Zad Moultaka — Association Sacrum

Zad ​​Moultaka, SamaS (c) Association Sacrum, фото: Marzio Emilio Villa

Association Zad Moultaka, SamaS (c) , фото: Вилла Марцио Эмилио

Зад Моултака, SamaS (c) Association Sacrum, фото: Вилла Марцио Эмилио

Choeur — Zad Moultaka, SamaS (c) Association Sacrum, фото lenavilla

Choeur — Zad Moultaka, SamaS (c) Association Sacrum, фото lenavilla

Ливан: Arsenale Nuovissimo, Tesa 100

После этого долгого обзора, предположительно лучшего в каждой стране, мы можем сделать вывод, что Венецианская биеннале превратилась в место, где вся художественная сцена: дилеры, коллекционеры, кураторы, консультанты, художники и даже музейщики приходят к единому мнению о том, какое искусство это важно.Здесь должен быть любой, кто принадлежит к миру искусства. Новые художники становятся звездами, а статус существующих звезд искусства укрепляется. Принимая во внимание, что в этом году сожительство во времени, documenta часто бывает непостижимым авангардом, а арт-ярмарки по определению являются строго коммерческими, Венеции удается найти место между ними.

Текст: Мария Муньос. Фотографии: Пако Нойман

Мерцбарн

Вверху: Осуществляется природоохранный проект 2015, фото © Colin Davison

Установка

20 июня 1965 года, в день рождения Швиттерса, огромный бетонный блок с изображением искусства на лице был опущен в нишу, построенную из стены новой пристройки Хаттонской галереи для размещения стены амбара Мерца.

Он был, как я уже сказал, слишком тесен для глубины, но велик по ширине и высоте. На месте сама стена стояла спиной к большой площади из бетона, а окружающее пространство должно было быть заполнено новой каменной стеной. Я вспоминаю, как однажды утром 1966 года ехал на поезде в Карлайл, встретился с кем-то из Laing’s и отправился в карьер, чтобы выбрать камень для работы. Я изо всех сил пытался объяснить, что нам нужен грубый и готовый материал, а не обработанный и обработанный камень, который продавался для зданий и каминов, и поэтому мы оказались в огромной куче битых битов, более или менее отходов.Тем не менее, это было далеко от того, из чего был построен сарай. Во-первых, это был не камень Лэнгдейла и не тот же цвет. Все это был добытый камень, который, хотя и имел неправильную форму, мало походил на полевой камень, составлявший большую часть стены в Цилиндрах, и был чистым! Каменоломня не хотела, чтобы мы брали то, что они считали материалом низкого качества, но после некоторого спора было решено, что Лэнгс привезет кучу случайных вещей, и мы постараемся извлечь из этого максимум пользы.

Карьер не хотел, чтобы мы забирали некачественный материал.

Для выполнения работ по возведению окружающей стены, чтобы заполнить пространство алькова, подрядчики наняли специалиста по каменным стенам. К тому времени, как я приехал, он уже приступил к работе в свое первое утро, и я встревожился, увидев, что, начав с одного угла, он начал тщательно возводить стену, насколько это было возможно, из материалов низкого качества, которые мы предоставили, укладывать обрезанные грани вперед и максимально скрывать неровности.Я остановил его и объяснил, что это не то, что нужно, что камень « низкого качества » был намеренно выбран, чтобы приблизиться к тому, над чем работал художник, и что в этом случае ему нужно было грубо отточить свою обычную высококлассную практику. и сделать так, чтобы это выглядело поспешно и беспорядочно. Он был не слишком доволен. Выяснилось также, что он кладет камень в раствор, а не на сухой, что было необходимо, поскольку это был всего лишь один лист и был очень высок. Это означало, что уже слишком поздно отказываться от уже проделанной работы.Зоркие наблюдатели могут заметить разницу.

Из-за новой стены Мерцбарн выглядел обветшалым (что так и было).

Другая проблема заключалась в том, как справиться с цветом и сияющей чистотой новой стены, из-за которой стена выглядела довольно ветхой (что действительно так и было). Я не мог придумать другого решения, поэтому я смешал ведро с грязью из раскопок на строительной площадке и грубо протер новую каменную кладку, чтобы замаскировать ее.Это несколько уменьшило контраст со старой стеной, но я ничего не мог поделать с явным отсутствием характерных притупленных краев и необработанной формы полевого камня, составляющего большую часть оригинала.
Поскольку план демонтажа был разработан таким образом, чтобы сохранить как можно больше произведений искусства, но мало что еще, не видно большой части голой оригинальной стены, которая не была бы закрыта штукатуркой, хотя бдительный наблюдатель обнаружит стык между ними. старые и новые работы.

Сохранение

История сохранения стены амбара Мерца подробно рассказана в отчете, подготовленном для университета Дереком Пулленом и Джеки Хойманом из Sculpcons. Их выводы дают представление о том, как Швиттерс работал над Стеной, а также о различных более поздних интерполяциях. График, приведенный ниже, составлен из их отчета.

Работа на стене

Во время исследования в мае 1965 г. мы довольно систематически подходили к сбору и идентификации образцов.Я сделал чертеж в масштабе всей стены и привязал его к координатной сетке. Каждый упавший кусок краски или штукатурки, который мы сняли с пола перед стеной, был тщательно идентифицирован до его первоначального местоположения, насколько мы могли судить по положению, цвету и форме, и получил ссылку на сетку, которая затем была написана на конверт из коричневой бумаги, в котором хранился каждый кусок. Картонная коробка, в которой хранились все конверты, которые я много лет считал потерянными, была снова найдена в тайниках Отдела изящных искусств Робом Эйри, тогдашним куратором Хаттона, когда основная работа планировалась в 2015 году, и оказалась очень полезной. полезно для команды консерваторов.
В 1966 году, прежде всего, после того, как он был закреплен в своем новом доме, альков, в котором он находится, был закрыт, пока были завершены строительные работы над пристройкой к зданию Департамента изящных искусств. После этого можно было детально осмотреть состояние и состояние Стены и приступить к ремонту, реставрации и консервации.
Это было выполнено Стюартом Уайзом, в то время преподававшим на факультете изящных искусств, и мной, тогда еще студентом 3 ^{-го класса} года, начиная с летних каникул 1966 года.Первое, что нужно было сделать, это заменить снятые части, чтобы пропустить Стену через щель наверху ниши, и провести ремонт. Однако главная проблема реставрации заключалась в том, что с годами из-за изменений влажности и температуры и, возможно, из-за мороза окрашенная поверхность нескольких больших участков лакокрасочного покрытия оторвалась от основной штукатурки.

Со временем из-за изменений влажности и температуры окрашенная поверхность отделилась от подлежащей штукатурки.

Поверхность состояла из верхнего слоя штукатурки и слоя масляной краски и белого пигмента.Этот снаряд был чрезвычайно хрупким и, что неудивительно, был сломан в нескольких местах, оставляя дыры. Позади этих областей были пустоты, и, поскольку было сочтено слишком рискованным пытаться усадить верхнюю поверхность обратно на ее опору, эти пустоты пришлось заполнить. Воспользовавшись советом Мюррея МакЧейна, мастера скульптуры в отделе, и из отдела консервации галереи Тейт, мы пришли к выводу, что можно заполнить пустоты смесью клея ПВА и французского мела, что обеспечит стабильную, но все же немного гибкую твердый.Все щели и щели были аккуратно заделаны пластилином и с помощью большой иглы для подкожных инъекций (я думаю, конской иглы) была введена смесь. Через два дня небольшая испытательная площадка полностью затвердела, а остальные работы продолжались. После того, как была создана прочная основа, отверстия в поверхности, где откололась штукатурка и краска, заделывались тонкой штукатуркой и ПВА с помощью небольшого малярного ножа. Там, где были существенные повреждения, формы были восстановлены до их первоначальной формы с использованием нашего фотографического обзора и измерений в качестве ориентира.
После того, как все работы по заполнению и ремонту высохли, проблема заключалась в ретуши этих частей, чтобы они соответствовали цвету их окружения. Это было долгим и утомительным делом, смешивать цвет за цветом для достижения наилучшего соответствия, ссылаясь на образцы цветов и совпадения, которые мы взяли в 1965 году. В конце концов были получены удовлетворительные результаты.
Еще одна проблема заключалась в том, чтобы восстановить области, которые были потеряны при удалении, нижние четырнадцать дюймов и секции с каждой стороны. Я взял глиняные «выжимки» и сделал черновые слепки этих деталей на месте, но они оказались неудовлетворительными, поскольку белую штукатурку, из которой они были изготовлены, нельзя было успешно окрасить, чтобы они соответствовали оригиналу.Поэтому я решил восстановить эти детали вручную таким же образом и с использованием той же техники, что и Швиттерс. Он наложил мокрую штукатурку ножом грубо и свободно, очень четко обозначив следы инструмента. Части, которые мне нужно было воссоздать, не были особо переработаны, поэтому я мог вполне удовлетворительно имитировать оригинал. На самом деле, самая большая проблема здесь заключалась в том, чтобы подобрать цвет оригинального материала. Я отправил образец на анализ в лабораторию British Gypsum Ltd.в Kirkby Thore, который идентифицировал его как один из своих продуктов. Однако с 1947 года производственный процесс был настолько «улучшен», что полностью изменил цвет. Теперь он был розовым. Поэтому нам пришлось провести длинную серию экспериментов, смешивая пигменты с гипсом и оставляя образцы сушиться, чтобы проверить соответствие: в конечном итоге было достигнуто удовлетворительное сходство.

С 1947 года штукатурка была настолько «улучшена», что изменила цвет.Потом серый, теперь розовый.

Мы должны были опасаться делать слишком много работы; Было бы ошибкой придать стене амбара Мерца новый вид. С другой стороны, его нужно было сделать достаточно прочным, чтобы противостоять дальнейшему старению, хотя риск был значительно снижен за счет контролируемой среды, которая теперь окружала его. Мы надеялись, что мы достигли баланса.

Одна вещь, которую мы не знали, и на что мне недавно указали, заключалась в том, что передовая практика консервации требует, чтобы ретушь или устранение повреждений выполнялись с использованием материала, явно отличного от оригинала, чтобы, хотя он и не был виден внешне , впоследствии можно определить наличие интерполяций.Короче говоря, это означает, например, ретуширование поврежденной масляной краски с помощью акрила, чтобы новую работу можно было отличить от старой (например, с помощью инфракрасного изображения). Тогда мы думали, что работа заключается в том, чтобы сделать ремонт как можно больше похожим на то, что было раньше, поэтому мы использовали масла, что сделало работу более поздних консерваторов более проблематичной.

Строительная пыль удаляется в 2016 году, фото Sculpcons Ltd

В 1966 году после установки верхняя крыша была закрыта, а ниша, в которой находилась стена, была загорожена и заклеена.Тем не менее, когда строительные работы были завершены и мы открыли его, чтобы начать реставрационные работы, мы обнаружили, что на нем был толстый слой песчаной пыли. Точно так же Стена была загорожена на время строительных работ 2016 года, но при открытии было обнаружено, что она почти такая же. Консерваторы тщательно пропылесосили его. Раньше у нас не было стандартных музейных пылесосов.

Что у нас

В результате работ по демонтажу и последующей реставрации и консервации, а также развития здания вокруг него стена амбара Мерца в ее нынешнем виде представляет собой коктейль, сделанный собственными руками Швиттерса, работа, выполненная помощниками под его руководством, дополнения и вычитания, сделанные после его смерти г-ном Пирсом, реконструкция и ремонт 1966 года, дополнение, сделанное позже, вероятно, в 1970-х годах, и работа реставраторов с тех пор до настоящего времени.Невозможно быть полностью уверенным в том, какие части к какой категории относятся, но изображение ниже дает как можно лучшее представление о том, что осталось от работы в том виде, в каком она была в 1965 году до того, как было предпринято удаление, причем более поздние работы были серого цвета.

Фото © Колин Дэвисон, 2017, вмешательство FB 2019

Выставка

После завершения первоначальных реставрационных работ, в начале 1967 года, стена амбара Мерца была выставлена ​​на всеобщее обозрение и стала находить свое место в коллекции и программе Хаттона.Коллекция Хаттона представляет собой очень разнообразное собрание приобретений, которое включает в себя скульптуры, картины, акварели и гравюры с 14 ^{-х годов} века до наших дней. Ему помогли многие современные художники, которые были связаны с его амбициозной программой временных выставок и преподаванием на факультете изящных искусств, к которому он прикреплен. Стена пришла другим путем, и прошло некоторое время, прежде чем ее природа и значение были полностью включены в коллекцию.

В коллекции относительно мало скульптур, и стало ясно, что большой и неподвижный объект не всегда мог легко вписаться в экспозицию коллекции и, в частности, адаптацию пространств галереи для размещения большого количества прибывающих временных выставок ссудные работы. Более того, на момент приобретения Швиттерса было мало академических или критических работ, и большая часть из них была сосредоточена на более раннем немецком периоде его творчества.Поскольку Мерцбарн был запоздалым, отстраненным и сильно отличался от его более ранних работ, он был малоизвестен, и авторы, вообще упоминавшие его, в то время склонялись к его игнорированию. Теперь, когда это стало доступным, можно было исследовать его связь с творчеством художника, и начали расти академические и критические оценки.

Программа

Хотя так было не всегда, было много случаев, когда стена сараев Мерца и связь Хаттона со Швиттерсом и его миром отмечались и широко фигурировали в программе мероприятий, выставок и представлений, которые проходили в галерее.

Интерес Хаттонов к Швиттерсам проявился уже в январе 1959 года, когда здесь была показана большая выставка коллажей и скульптур, организованная Филипом Гранвиллом в его галерее лордов в Лондоне. Более поздние примеры включали выставку работ художников, интернированных в лагере острова Мэн в 1940-41 годах, «Самые верные враги Его Величества иностранцы», открывшуюся в мае 1991 года, на которой Мерцбарн был представлен наряду с другими работами Швиттерса и его бывших соратников. Выставка под названием «От стены до стены» в феврале и марте 2014 года была результатом сотрудничества Film and Video Umbrella и Hatton Gallery и включала в себя новые работы, вдохновленные Мерцбарном или связанные с ним.

Я сам иногда участвовал в программе Хаттона, рассказывая о Мерцбарне и исполняя звуковые стихи Швиттерса, включая выступление на выставке дадаистских авангардных работ в сентябре 1999 года. Уважаемые посетители Хаттона иногда писали о своем опыте. Примером может служить Ителл Колкухун, художник-сюрреалист, писатель и оккультист, посетивший недавно установленную Стену в Хаттоне в 1968 году.

К 1960-м годам влажный и холодный климат вызвали такое серьезное разрушение самой стены, что власти Даремского университета перевезли ее en bloc — сложный инженерный подвиг — и разместили в своем новом отделении искусств. в Ньюкасл-апон-Тайн.

Когда я увидел его год назад (1968 г.), в среде с регулируемой температурой и влажностью, за ним ухаживал бёрдслейский фавн по имени (невероятно!) Фред Брукс, который, возможно, вырос из кирпичной кладки здания в стиле модерн. старые здания через лужайку. Работая в школе скульптуры, он ремонтировал стену и объяснял это заинтересованным посетителям. Его сохранение важно, поскольку теперь это единственная сопоставимая работа Швиттерса, которая сохранилась до наших дней. Построенная в 1937 году в Лисакере недалеко от Осло была уничтожена пожаром год или два назад.

В поле зрения и вне поля зрения

Значение стены амбара Мерца как основной части университетских коллекций и исторического памятника не всегда ценилось так высоко, как сейчас. Согласно сообщениям, которые я получал от разных людей, которые были ближе к Хаттону, чем я был в то время, и из его архива, были периоды, когда его не видели, поскольку его закрывали более или менее временными экранами, чтобы предоставить дополнительное выставочное пространство. в галерее. Переписка дает понять, что были периоды, когда стена была скрыта от глаз, а пространство использовалось для выставки других работ.В 1971 году ее закрывали. В 1978 году Эрнст Нюндель, выдающийся ученый Швиттерса, написал жалобу на то, что, проехав 1000 миль, чтобы осмотреть стену амбара Мерца, он обнаружил, что она закрыта за большой выставкой русского искусства.

В течение примерно шести лет с 1993 года Стена была заключена в небольшую комнату, построенную напротив нее, отрезав ее от остальной части выставочного пространства Хаттона. Доступ к нему, если он есть, можно было получить через дверь из галереи. Это привело к активному обмену корреспонденцией между Hatton и Observer.Его художественный критик Уильям Фивер, который хорошо знает работы Швиттерса и его период в Англии, был членом пресс-службы, приглашенной для предварительного просмотра выставки приобретений Совета по делам искусств в Хаттоне в марте 1996 года. Он сообщил, что открыл дверь в музей. Маленькая комната стены и находка

« За дверью и перегородкой, в прославленном шкафу для ботинок, валяется беспорядок из сброшенных скульптур, дерева, тележки и прочего беспорядка. Кроме того, незащищенное — одно из ключевых произведений искусства двадцатого века … Возмутительно, что это трогательное и вдохновляющее произведение сняли с выставки, закрыли, как смущение.Хаттон может сослаться на соображения безопасности, недостаток места и бедность, но это не объясняет мусор и пренебрежение. ”

Рассказ

Фивера напоминает о прежних временах, когда Мерцбарн был складом. Его не раз заслоняли посторонними вещами. Завязалась горячая переписка между директором Hatton и Observer, газета поддержала репортаж своего критика. В конце концов, «шкаф для обуви» был снят в апреле 1999 года для большой выставки «Без носков», которая была совместно организована Хаттоном и зарождающейся Балтикой, в то время строившейся в рамках программы подготовки к открытию последней в 2002 году.В заказе в ремонтно-эксплуатационный отдел университета указан план вольера.

Источник: Архив Хаттона

Позже, на верхнем уровне центральной галереи возникли структурные проблемы, и его пришлось закрыть, а другие технические и практические проблемы со зданием обострились до такой степени, что была задумана полномасштабная реконструкция.

Чистое бритье

В июне 1997 года совет Университета Ньюкасла, стремясь сократить расходы, принял решение прекратить финансирование Хаттонской галереи с намерением закрыть ее, чтобы сэкономить 45 000 фунтов стерлингов в год.Судьба коллекции и, в частности, стены амбара Мерца, которая фактически не является переносной, на тот момент не была ясна. Однако на следующий день известная писательница с северо-востока Дам Кэтрин Куксон, которая долгое время имела благотворительные отношения с галереей и университетом, предложила пожертвование в размере 250 000 фунтов стерлингов на пять лет, если университет согласится оставить галерею открытой. . Это было так.

Менеджмент

Введите TWAM

В 2002 году, приближаясь к концу периода, в течение которого дама Кэтрин Куксон гарантировала продолжение Хаттона, открытие торгов на получение культурной столицы Европы 2008 года побудило университет разработать видение того, как он мог бы воспользоваться возможностью для развития. его культурная деятельность и удобства.

В процессе торгов объединилась коалиция интересов, включая городской совет Ньюкасла и два университета Ньюкасла, а также инициативу Newcastle Gateshead. После завершения строительства Балтийского центра искусств в 2002 году и Sage Music Center в 2003 году возник вопрос, какие капитальные проекты станут краеугольными камнями заявки Ньюкасла / Гейтсхеда. Было решено, что объединение, модернизация и расширение культурных объектов в кампусе Университета Ньюкасла может дать толчок развитию культурных объектов города и будет хорошо подходить с точки зрения предложения и сроков проекта для заявки на 2008 год.В любом случае это было необходимо, учитывая их состояние в то время. Это стало проектом «Культурный квартал». Компания AEA Consulting была назначена в июле 2002 года для дальнейшей разработки видения и подробных предложений по проекту, отчитывалась перед руководящей группой под руководством Университета Ньюкасла и в 2003 году произвела оценку опционов.
Галерея Хаттона во многом соответствует первоначальному видению. Университетом, и в некоторой степени в оценке опций для Культурного квартала, хотя больше внимания там уделяется музею Хэнкока, который в то время остро нуждается в капиталовложениях.В то время у Hancock, принадлежащего университету, уже было соглашение об управлении с тогдашней службой музеев Tyne & Wear. В отчете также рассматривается вопрос о расположении двух других специализированных музеев на территории Университета, а также возможность строительства новых зданий для выставок и участия общественности. Было подчеркнуто, что новый фасад для Хаттона, придающий ему более сильное публичное присутствие, и новый вход, выходящий на центр города, были желательны.

Заявка

Newcastle / Gateshead вошла в шорт-лист в октябре 2002 года, но в итоге титул выиграл Ливерпуль, и проект Cultural Quarter не сработал, как ожидалось.Тем не менее некоторые элементы заявки были соблюдены, и разработка Hatton была среди них. Университет собрал руководящую группу для работы над крупным заявлением в фонд лотереи Heritage Lottery, в котором участвовали Музеи Тайн и Уир.

После упразднения Совета округа Тайн-энд-Уир в 1986 году Музеи Тайн-энд-Уир действовали в качестве управляющего агентства для музеев по всему региону, а затем слились с архивной службой и превратились в Архивы и музеи Тайн-энд-Уир (TWAM).По мере продолжения дискуссий идея объединения Хаттона и других университетских музеев под управлением TWAM укреплялась, и к концу 2003 года, не без некоторой напряженности, заключалась сделка. К весне 2003 г. крупномасштабное и подробное предложение для HLF уже разрабатывалось, с Хаттоном в качестве основного элемента. Часть концепции заключалась в том, что все музейные и галерейные операции Университета будут включены в проект Great North Museum, которым управляет TWAM. В октябре 2003 года директор TWAM написал длинное письмо заместителю проректора университета, в котором подробно описал подход TWAM к выполнению этой роли на фоне своего длительного и успешного опыта управления музеями и архивами.Это письмо подтвердило суть предыдущих обсуждений и откровенно изложило условия, на которых может быть заключено соглашение. В конечном итоге это предложение возобладало, хотя в случае, если прошло еще четыре года, прежде чем Хаттон стал частью портфолио Великого Северного музея.

Проект перепланировки был начат 25 февраля 2016 года (Хаттон любезно пригласил меня выступить на закрытии галереи) и вновь открылся 10 октября 2017 года. Значение всего этого для стены амбара Мерца было огромным.Неотъемлемой частью программы стоимостью 3,8 млн. Фунтов стерлингов должна была стать первая тщательная профессиональная оценка и реставрация Стены с момента ее установки пятьдесят лет назад, а также изменение ее образа в галерее.

Физическое размещение

Хотя это явно не переносное произведение искусства, тем не менее стена сарая Мерца продолжает двигаться. Его местоположение было привязано к пространственным координатам с 1966 года, но здание перемещалось вокруг него. Галерея, в которой он находится, несколько раз перемещалась вокруг неподвижного центра Стены.В этом разделе излагается то, что я знаю об этой истории, взятые из архивов и интервью.

Первое положение стены амбара Мерца в недавно построенной пристройке к галерее Хаттон вряд ли могло бы больше отличаться от ее первоначального места. Сарай был маленьким, довольно интимным, темным и удаленным местом. Стена теперь оказалась в оживленной городской академической среде, на стене широкого коридора, освещенного большим стеклянным окном, выходящим на юг, с проходящими пешеходами в главные помещения галереи и обратно.Это вызвало некоторые проблемы. Яркий дневной свет создавал опасность выцветания и возможного дальнейшего старения в очень сухой атмосфере. Существовал некоторый риск для безопасности, поскольку это место не контролировалось напрямую. Не было ни ощущения ограниченного пространства исходного сайта, ни каких-либо указаний на то, что работа была частью более широкой концепции. Было мало способов интерпретации или объяснения того, что это было и почему это было.

В середине 1980-х годов Хаттон был реконструирован.Поднятый двор скульптур был включен в интерьер здания и покрыт крышей, превратившись в новое большое пространство галереи (ныне учебный зал). Это означало, что стена амбара Мерца больше не выходила на огромное южное окно, а освещалась гораздо более контролируемым светом.

В 1998 году, очевидно, рассматривался вопрос о повторной экспозиции и ограждении Стены при переписке между университетом и архитектурным бюро Райдера и предложении 10 000 фунтов стерлингов от Фонда Генри Мура.Похоже, что в то время это не было реализовано.

Нападение на стену амбара Мерца

Примерно в это же время, в ноябре 1998 года, стена амбара Мерца подверглась нападению со стороны посетителя галереи. Мне пока не удалось выяснить, кто и почему. Из записей реставратора Карен Баркер, привезенной для ремонта в начале 1999 года, видно, что некоторые части работы были умышленно повреждены. Она отмечает : «Три железных стержня, выступающие из стены, были вытянуты или раскачивались, что привело к растрескиванию штукатурки на основной части стены и штукатурки на концах стержней.Откололось несколько фрагментов. Скрученный металлический лист был изогнут назад, что привело к потере краски с обеих сторон. Деревянный выступ болтается и покачивается. Один кусок, который оторвался, был потерян ». Были повторно склеены отслоившиеся фрагменты, поврежденные участки залиты эпоксидной замазкой, а все заливки перекрашены акрилом.

2016 Редизайн

Это был крупный проект для Хаттона, имевший серьезные последствия для Стены. Это позволило провести полномасштабную и актуальную оценку произведения искусства, его состояния и необходимости сохранения, а также пересмотреть его место в коллекции Хаттона, а также то, как оно представлено и заботится о нем. .Нил Гриншилдс из LDN Architects, Эдинбург, который провел редизайн и реконструкцию Hatton, сказал мне в 2019 году:

Наш подход к галерее Merz Barn Wall очень сильно изменился в ходе проектирования. Трое из нас из офиса LDN посетили старый амбар в Элтеруотере, чтобы увидеть, каково было его первоначальное положение, и, имея это в виду, мы должны были смириться с тем, что действительно было возможно в существующей бетонной конструкции здания Шеппарда Робсона, и желания различных заинтересованных сторон.

Размер нового пространства вокруг Стены теперь примерно такой же, как и размер амбара. На одном этапе мы предложили сделать в новых стенах два проема, которые соответствовали бы размеру и расположению окон в сарае. Наше предложение состояло в том, чтобы сделать куски стены, которые можно было бы снять, когда потребовались бы отверстия. Пользователи, однако, хотели использовать другую сторону этих стен для постоянного отображения, и чтобы ничто не мешало простой стене.

Изначально заказчик хотел расширить пространство и убрать низкую часть потолка напротив Мерцбарна.Однако эта область потолка представляет собой большую массу бетона, которая когда-то была крышей, составляя часть мостообразной конструкции вокруг внутреннего двора. Устранение этого было бы значительным и дорогостоящим мероприятием. Ожидание того, что вибрации от сноса могут повредить Мерцбарн, фактически опровергло эту идею. Как только это ограничение было принято, стало более разумным предложение создать небольшую комнату вокруг произведения искусства.

Роб Эйри, в то время куратор, хотел повторить темное пространство сарая, из которого выскочило произведение искусства, когда вы вошли, поэтому вместе мы выбрали темные стены и хороший свет на объект, который не отвлекал зрителей » тени на произведении искусства.Ричард Талбот из отдела изящных искусств хотел иметь возможность залить пространство светом для учебных целей, поэтому для тех времен также доступны большие потолочные светильники.

Есть также некоторая дополнительная защита на произведении искусства, световой луч, который посетители могут споткнуться, если подойдут слишком близко.

Требования TWAM к особому контролю за окружающей средой при работе были одной из причин, которые не позволяли нам полностью открыть пространство, чтобы разместить его на большей площади или сделать более изобретательные вещи со стенами.

Хаттон открывается заново

После капитальных работ галерея Хаттона вновь открылась в октябре 2017 года. Корреспондент The Guardian по искусству Марк Браун написал:

Галерея, которая содержит то, что для некоторых является наиболее захватывающим, важным и влиятельным произведением послевоенного модернистского искусства, когда-либо созданным в Британии, вот-вот откроется после почти двухлетнего закрытия.

Галерея Хаттона, основанная в 1925 году и являющаяся частью Университета Ньюкасла, претерпела 3 фунта стерлингов.8-метровый ремонт, знаменующий начало новой эры. Хотя галерея имеет международное значение, на протяжении десятилетий ее трудно было полюбить и трудно было найти.

Он, наконец, откроется для публики в пятницу на следующей неделе с выставкой, посвященной роли Ньюкасла в подъеме поп-арта. Но для многих любителей искусства главной достопримечательностью станет возможность увидеть отреставрированную стену сарая Мерц Курта Швиттерса — шедевр модернизма, который был спасен и установлен в Хаттоне в 1965 году.

В результате 20-месячной реконструкции, финансируемой фондом Heritage Lottery, были созданы более просторные, светлые и приятные помещения, в отличие от старого Хаттона. «Не было экологического контроля; освещение было ужасным, — сказал Ричард Талбот, руководитель отдела изящных искусств в университете. «Арматура была такая, что даже лампочки для нее не достать».

Джули Милн, главный хранитель художественных галерей города, вспомнила жалобы посетителей.Она сказала: «Большинство отзывов, которые мы получили, касались мрачности галереи. Повсюду были провода и неровные стены, на которые было трудно повесить. Вообще-то, здание красивое — просто очень ветхое и ветхое ». . . . На протяжении многих лет любители искусства совершали паломничества в Хаттон, чтобы увидеть Стену, но отсутствие контроля за окружающей средой подвергало ее опасности. Теперь его законсервировали — 52 года пыли удалили — и его настройки улучшились; серый деревянный пол заменил красный деревянный паркет.«Он был невероятно грязным и выглядел довольно темным», — сказал Милн. «Теперь его законсервировали, и удивительно, насколько ярко он выглядит».

Что дальше?

Результатом проекта перепроектирования и восстановления стало значительное улучшение прежних условий. Освещение лучше контролируется и поддерживается на уровне, который способствует сохранению, по сравнению с купанием при дневном свете, как это было при первой установке. Место, в котором он находится, варьировалось от широкой галереи до небольшого шкафа, а теперь занимает пространство примерно того же размера, что и его первоначальный дом.Безопасность значительно улучшилась, и есть дисплей, который предоставляет контекст и фон, чтобы помочь зрителю понять и интерпретировать произведение искусства, а также кое-что из его сложной истории.

Есть некоторые аспекты, которые, на мой взгляд, было бы полезно изучить и изменить. Площадь пола непосредственно перед стеной засыпана крупным гравием или щебнем, чтобы посетители не подходили слишком близко к произведениям искусства. Это достаточно разумно, но в настоящее время этот материал визуально очень близок по тону и текстуре к штукатурке в нижней части стены, поэтому он теряет линию ступни работы там, где она встречается с полом.Отображение можно улучшить, используя более темный материал для достижения той же цели безопасности, при этом лучше определяя форму нижнего края произведения искусства.

В левом конце стены находится обратный обрубок каменной стены, построенный во время реставрации для несения восстановленных частей в этом районе. Серая стена галереи, которая теперь охватывает пространство на этом конце, выравнивается с внешней стороной этого участка стены. Это создает ложное впечатление, что оголенная заглушка — это элемент художественного произведения.На мой взгляд, серая перегородка должна быть выровнена с внутренней стороной каменной стены, что соответствует ситуации напротив, с правой стороны. Я не могу понять, почему он вообще не был построен таким образом.

Освещение еще не полностью разработано. Общая мрачность, окружающая Стену, помещает ее в правильный контекст, но, на мой взгляд, упускается возможность управлять и контролировать то, как свет падает на работу. В настоящее время источники света над зрителем отбрасывают множество теней от более рельефных частей на поверхности позади, что для меня неправильно как потому, что он никогда не освещался таким образом изначально, так и потому, что множество теней мешает форме и цвету.Можно было найти способ впустить свет, падающий из трех источников в сарае, северного и южного окон и окна в крыше. С помощью некоторых технологий можно было бы учесть меняющиеся условия освещения в течение дня и времен года. Современное окно в крыше уже делает это в некоторой степени, хотя ориентация стены примерно на 90 ° от оригинала (обращена на юг, а не на восток), и поэтому дневной свет падает неуместно.

Следует упомянуть еще два момента. Когда впервые выставили на всеобщее обозрение, стена амбара Мерца содержала несколько вещей, которые с тех пор исчезли.Я хотел бы предложить их восстановление. Подробности приведены в Приложении: горечавки и мяч для пинг-понга.

Стена амбара Мерц находится в хороших, компетентных и хорошо информированных руках. Вышесказанное является моими личными наблюдениями, и мы все должны быть благодарны за то, что решения о его будущем не зависят от меня.

]]>

Элиза Сигичелли — выставка «Stone Talk» + беседа с художником

Rossi & Rossi рада представить Stone Talk знаменитого итальянского художника Элизы Сигичелли .Это будет ее первая персональная выставка в Азии, представленная совместно с Итальянским институтом культуры в Гонконге. Stone Talk представляет собой подборку фотографий, на которых исследуются упущенные из виду детали интерьеров музеев и произведений искусства из коллекций ряда учреждений.

Известная своим экспериментальным подходом к фотографии, Сигичелли исследует материальность фотографий и их влияние на наш способ видения. Сливаясь с материалами, которые имеют разные тактильные свойства и текстуры, ее фотографии анализируют способы, которыми реальность отражает себя, и часто кажется, что она создана из того самого вещества, которое она представляет.В мире, насыщенном виртуальными образами, художник пытается восстановить осязаемое осязаемое существование образов в физическом пространстве.

Сигичелли исследует древние статуи, такие как Афродита и Фарнезский бык, чтобы исследовать изображение тела и его объективацию, насилие и желание.

Выставка будет сопровождаться подборкой древнеримских стел и их останков в попытке способствовать диалогу между античностью и их переосмыслением через современные линзы во времени и пространстве.Также представлена ​​монография Элизы Сигичелли « 9 лет », опубликованная Скирой.

Период проведения выставки : 3 октября — 14 ноября
Предварительный просмотр : суббота, 3 октября, совпадает с субботой южной стороны; подробности будут объявлены дополнительно

Выставка является частью фестиваля Italia Mia

Разговор с художницей Элисой Сигичелли :

Тема : Присоединяйтесь к художнице Элизе Сигичелли и профессору истории искусств HKU Dr.Сюзанна Макфадден, когда они рассматривают свои взгляды на римское искусство и культуру.

Дата : суббота, 7 ноября (совпадает с субботой в Саутсайде)
Время : 16–17 (Гонконг) / 9–10 утра (Италия)
Место проведения : Галерея Росси и Росси, улица Ип Фат, 6, 3 / F Промышленное здание Yally, Вонг Чук Ханг

Если вы не можете присоединиться лично, вы можете послушать на Zoom:

Zoom : https://zoom.us/j/9684937982?pwd=emdMMm4zZkZNN3BCZ2dVMzhnYTJUdz09
Zoom ID: 968 493 7982
Пароль: Talkstone

Восстановление :

• Вступительное слово Фабио Росси (5 минут)
• Разговор Элизы и Сюзанны (30 минут)
• Открыт для вопросов и ответов (15 минут)

Обзор :

По случаю выставки Элизы Сигичелли Stone Talk в Росси и Росси, пожалуйста, присоединитесь к художнице в беседе с профессором истории искусств Гонконгского университета докторомСюзанна Макфадден, когда они обсуждают свои взгляды на римское искусство и культуру.

Вместе они также исследуют идею красоты по отношению к телу в греко-римском мире, а также материалы, используемые как в древние времена, так и параллели, наблюдаемые в современных работах Сигичелли.

Римские художники часто использовали художественные приемы, такие как «trompe l’oeil», чтобы обмануть зрителя относительно материальной реальности объекта. Эта же идея может быть применена к работам Сигичелли, поскольку ее экспериментальный подход в области фотографии часто исследует материальность фотографий и их влияние на наш способ видения, напечатанных на различных материалах, включая сатин, травертин, гипсокартон и мрамор в зависимости от предмет.

Об Элисе Сигичелли

Элиза Сигичелли (итальянец, род. 1968) известна своими инсталляционными исследованиями объектов и их взаимосвязи с пространством. Элиза родилась в Турине и жила в Бразилии с пяти до восьми лет. Опыт взросления в разнообразной культурной среде повлиял на исследовательский характер ее работы. Вернувшись в Турин, она продолжила свое образование в средней школе, а затем переехала во Флоренцию, где изучала текстильный дизайн.Художница закончила бакалавриат в Кингстонском университете в Лондоне и получила степень магистра искусств в Школе изящных искусств Слейда.

Элиза выставлялась на международных выставках, ее работы также экспонировались на известных групповых выставках.

О докторе Сюзанне Макфадден

Доктор Сюзанна Макфадден — специалист в области искусства, архитектуры и археологии греко-римского и позднего античного Средиземноморья, с особым акцентом на настенную живопись.До того, как поступить на факультет Гонконгского университета, она преподавала искусство и археологию в колледже Брин-Мор, Университете Фордхэма и Университете Пенсильвании. Доктор Макфадден является автором нескольких статей и глав в книгах о позднеримской настенной живописи в Риме и Египте.